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为什么说学美术毁一生
发布时间：2023-05-19 14:47:52
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大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于为什么说学美术毁一生的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、为什么现在总说不要让孩子学画画，学画画没出路吗？
画画是孩子表达的一种工具，一个点一条线都有其自身的意义，每个孩子天生都是会画画的。
而在我们的身边，许许多多的家长把孩子送进各类培训机构学习画画，接受绘画技巧的训练，画出各类好看却却千篇一律的作品。
对此，艺术教授叶森老师却认为，如果不了解艺术对于孩子是什么，随便教孩子画画，相当于是喂孩子毒药。
一起来看看小叶老师关于孩子画画的看法。
学画为什么是慢性毒药
如同母乳喂养，辅食，再到主食，随着孩子身体的发育，同步匹配相应食物。
绘画，在心智成长过程中有着相同的规律可循。
举个例子，9岁，孩子能观察到人的动作，并画出来，有胳膊有腿有脖子，也能完全理解正面和侧面的区别。
但5岁，大多画的是没有身体的火柴人。
因为8-9岁，是分水岭，是从“感觉写实主义”到“视觉写实主义”的拐点。
简单说，小孩子，画的是自己的感觉。大孩子，画的是眼睛看到的东西。
这些规律细小而繁复，需要针对每一个孩子去观察、设计课程内容，方能满足“通过艺术激发孩子的想象力、创造力，养成良好观察力”的目的。
很可惜，大部分画班，做不到。
如雨后春笋般出现的各种绘画班创意班美术班
许多机构，教给三五岁的孩子们，画一样的形状，一样的填色，完成这些看起来色彩鲜艳，造型复杂的“作品”。
学艺术的目的到底是什么？
不同的孩子，画出的东西竟然一样。这怎么可能？
如此教法，如此画法，可以说，这样的美术老师，根本不理解，艺术对于孩子到底是什么。
画画不是目的，激发和养成才是目的。
这，就是喂孩子，毒药！
这，是对孩子创造力，想象力，未来能力的毁灭性破坏。
还能想起小时候，美术老师教给我们的简笔画么。
看起来可爱，萌，几笔一个小兔子，大太阳。但，这是我们成年人的思维，是“大人画给孩子的画”。
当孩子学会5笔画一个小兔子，他同时也失去了用眼睛，观察兔子的能力。
所以说，学习画画不是目的，画是教育的载体，是具体的术。保护和激发他们的创造力，保持对世界的好奇，养成良好的观察力，才是目的。
什么样的画，才是孩子应该画的？
画的不像是不是没有艺术天赋呢？
以后不当画家，也要学习画画吗？
我们回答了这些问题，也许，才知道孩子如何学习绘画。
孩子为什么要画
几岁的小孩子，没有用语言充分表达自己的能力，更无法写出文章。绘画，成为了他在这几年当中，非常重要的表达途径。
他们用画画来表达自己的感受，讲述自己的发现，诉说自己的情绪。
所以，孩子的画是用来听，而不是用来看的。
从0岁到6岁，他成长的速度极快，短短几年中再现了人类从原始人到现代人的整个历程。
从最开始的随意涂抹，到开始画出圆和线，再到赋予这些图形意义从而获得语言，最后凭借印象、依靠想象去绘画。
他们一步一步，重走着人类文明发生之旅，最终成为一个完整的人。
Pablo Picasso, 1919, Sleeping Peasants, gouache, watercolor and pencil on paper, 31.1 × 48.9 cm,Museum of Modern Art
毕加索说：“我能用很短的时间，就画的像一位大师，却要用一生，去学习画地像一个孩子。”
这不是谦虚和恭维的漂亮话，因为任何一个小孩子都拥有与生俱来的绘画能力。
3岁的孩子并不是6岁孩子的一半，3岁就是3岁，是一个有思考的独立个体，他看到的世界和你不一样，画的一定不一样。
成人永远无法再现3岁时候他看到的世界。
我们做父母的，做什么最重要？
最重要的是带着欣赏的快乐，去守护他们稍纵即逝的这种能力，给他们自由，自由的的绘画空间。
千万不要再教给孩子们，画我们觉得像的画了。
你永远无法教会一个孩子画画。画画这件事，没那么简单。
画画真那么重要吗？
19世纪欧洲最重要的教育家之一，现代学前教育的鼻祖福禄贝尔说：“游戏是学习的最高境界，动手和绘画这些造型游戏是孩子最好的启蒙”。
人一生的教育，是从孩提时代的艺术教育开始。
这，不是培养个兴趣那么简单。
这，事关孩子的终身学习能力。
我们来看一看，画画这件事都需要什么能力：动手，眼睛，语言，情感。
绘画是按自己的意愿驱动双手。
这样的过程让孩子通过手的自由运动感受自己给这个世界带来了什么变化。
对，这是一种发现的乐趣。
如果你教给孩子画上面的那种简笔画，临摹那种画好的画，就是在剥夺这种乐趣，会永远抹煞他动手的愿望。
眼睛的作用是发现，观察，感觉。这也正是绘画最重要的目的——观察这个世界，然后表达。
法国风景画家柯罗在晚年的时候说过这样一句话：“我每天早上醒来的时候，都向上帝祈祷，让我像小孩一样天真的看世界”。
和画画相比，天真的看世界才是最要紧的，是为了获得自己的感觉。
如果把成人的感觉强加给孩子，结果就是他们不会再去观察，不会再有天真的眼睛。
最严重的，是对语言能力的灭顶打击。
记得我第一次看电视剧《神雕侠侣》，大失所望。切，这才不是金庸笔下那个秀美若仙、清丽绝俗的小龙女，才不是那个独孤求败、黯然销魂的杨过。
无论是陈晓、陈妍希、还是黄晓明、刘亦菲、任贤齐、吴倩莲，他们都不是，都不是我心中的神雕侠侣。
这就是语言的魅力，想象的魅力。
不恰当的用大人的认识去教给孩子画具体的形象，他们就不再对语言的可能性展开想象，是在否定想象力。
从语言的想象中，在脑海中幻化出形象的能力是需要培养的。
绘画，就是在训练和提高这种能力。
为了表达自己的情感、感动和观察而画的画，即使在绘画技巧上不成熟，一样能够碰触到看者的内心。
这种表达，也是孩子的一种满足。表达的满足，表达的乐趣，是艺术独有的审美愉悦和体验。
这就是绘画的唯一目的——让孩子体验、感受快乐。
说了这么多，那到底孩子应该怎么画？或者说，到底怎么教孩子画画？
想象，创造，玩耍，分享，反思
鸟居昭美先生是日本现代儿童早期绘画行为研究第一人，日本著名的教育家，也是一位画家。他明确的表述了孩子的年龄和孩子画画的大致规律：
二、听别人说，学美术没什么前途真的吗？
不是这样的。前途应该说非常好。
以上是中央美院本科专业列表，可浏览中央美院官网，“教育”选项卡，本科分目。
可自行百度其他院所的专业列表，方法类同。
到目前为止，人工智能仍无法进行美术创作。如果这一现象得以延续若干年代，美术将成为一种顶尖的高收入行业。因为科学性、技术性更强的学科的基础工作将大部分被逐步取代。艺术创作会成为发挥人主观能动性、创造价值的重要方式。
我非美术专业人士，但可以从经济的角度提供一些思考。以下观点仅供参考。
如你所见，大致上美术会分这么多门类，其中，中国画会画、书法，各人认为可能是最“不赚钱”的。建议予以辅修，不要主修。为什么这样讲呢？因为从价值变现的角度，这可能确实挺难。难点与人们普遍认为美术不赚钱的思考模式类似。这种专业，可能只能靠卖画赚钱。卖国画书法，只有做到顶尖，才可能收入很高。因为这个方面需求比较小众，如果是一些暴发户附庸风雅，他可能花大钱买古迹、或者买艺术水平一般，但名气很大、社会地位很高的人的画。这就不是买艺术的价值的，而是买名气、买面子、买奢侈品。因此这部分人不是你的客户。如果是不懂艺术的人自然不会买，真懂艺术的人虽然会买，但如果你的实力不是上品，也不买你。因此，不建议学国画、书法。当然，也可能是我孤陋寡闻，中国画有其他更好变现渠道。这种可能性不太大。
如果你是在造型学院，这是西洋油画以及雕塑艺术。这个看着变现也不容易，其实就完全不符合上述逻辑了。首先油画和雕塑是西洋艺术体系的基础，有了这个基础，你延伸到剩余其他任何学院去都是兼容的。而且学别的专业，这两个方向的基础也是不能没有的。中国画体系就好比苹果手机，自己硬件兼容自己的系统，但安卓系统兼容除苹果以外所有的品牌手机，如果你选择这两个专业，如果在上学过程中发现就业前景更好的专业可以转专业，或者可以读研的时候再转专业，或者不用转专业，自己辅修相关专业的课程，让自己的培养方案与这个要转的专业保持兼并，然后拿着成绩单和培养方案给用人单位看看，就可以作为转了专业一样处理了。
以上两个学院说完了。剩下的几个学院，个人观点，除了设计学院的摄影、以及人文学院的三个专业以外，其他所有专业，基本上全部是高大上的好专业。逼格高、钱途远。
因为这些行业属于现代工业、服务业不可或缺的重要环节。这些专业的特点是艺术设计、为产业直接服务。艺术设计是行业与用户的交界窗口。也就是说你的作品美不美、方便不方便、贴心不贴心、节约不节约，直接影响着用户的购买欲和企业的利润。可能一件电子产品，它的硬件很好，但造型不好看，这会严重影响销量。因此，艺术设计是非常关键的门户。这部分的人才需求相当紧俏。要知道，供需关系决定价格。所以如果你此时跨入这个行业，金票是大大的。未来的智能产品越来越多，无论是软件ui(用户界面，比如windows的窗口，还是智能手机的滑屏、图标)，还是硬件外观，都需要越来越多的艺术设计人才。
你可能的就职方向是，比如为it公司比如百度腾讯阿里做产品设计、界面设计；或者为影视传媒、广告公司做平面、3d乃至更多维度的产品设计、工业设计，影视效果设计；或者为硬件公司做外观设计、工业设计；甚至作为建筑师，建筑设计师是非常非常高薪的行业。无论是室内设计、环境设计还是建筑造型设计，均是刚需、高薪的行业。
这些行业的技术基础，就是绘画、雕塑，就是美术。
当然，至于说一，为何大多数人都不认可这个观点呢？大多数人都不是专家，啥叫专家？别人不懂，你懂，你才是专家。因此，大多数人都认可的一种推测，往往不对。也就是说，如果一个事有利可图，这个事实不会被大多数人认可和接受。如果被认可了，这利益空间也就没了。这是个自然转化的内在关系。
二，并不是一时鲤鱼跃龙门，从此就走上人生巅峰了。这个没这么简单。各个行业，有它一个全行业平均利润。行业本身是有行业红利的。比如，金融业的收入比建筑业高（建筑学和土木工程学是两种不同的概念，建筑学负责外形设计，土木工程学负责受力设计。建筑师的工作是相对比较体面的），这是说平均值，而不是全部。如果在不同行业同等技术级别岗位作对比，你做艺术设计的工资应该是不错，但最终拿多少钱，还是看你的技术能力和爬在全行业食物链的百分之多少。如果你是前1%，那无论哪个行业，这都无所谓的。
因此，我这里讨论的范畴只代表说，这个行业平均红利没有大问题。在选专业这个方向上，给予你一些意见。即，否定了美术专业不能赚钱之说，以避免你受此信息之误导。至于，入了这个行，能赚多少钱，是赚2000还是20000，这还是看你的修为如何，这个包票，我不可能打的。
三、美术教育对孩子一生的影响
1/学画画锻炼孩子的感知能力
在学画画的过程孩子要观察，要感受，在教学中不仅让孩子观察所画的事物，甚至让他们去触摸，让他们去感受，他们比其他的孩子感知能力一定强，感知能力不是一下子就能培养出来的，要慢慢来，画画就是培养感知能力的最好途径。
2/学画画可以帮助孩子涉及大量的知识
每画一张画，每涉及到一个新的绘画内容，孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色，更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因，在画家地的美术课堂上要求孩子要有探索的精神，对所画的事物只有充分的了解，才能准确的表现出来，这就要求每个孩子涉及到大量的课外知识，对他们知识的积累有极大的帮助。
3/学画画锻炼孩子的动手能力
实践证明，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用，而在绘画教学中，孩子会用自己的双手接触到不同笔、颜色、纸张等等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术课堂里，孩子才能真的利用自己的双手独立创作出属于自己的艺术作品。
4/学画画培养孩子的想象力与创造力
美术是一门永远都没有枯燥重复的固定法则的学科，美术永远有新的课题、内容、方法，永远需要不断的尝试、创新，不断寻求自己独立个性的表现方式这种思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识，才算真的具有创造性。
5/学画画培养孩子的主见以及独立思考能力
人的天性都是有一定的依赖性的，一个人主见意识的形成在童年时期是极为关键的，在绘画创作时，我们画家地的老师带领孩子不断的思考、探索、表达，培养孩子的直觉感受，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，美术活动的训练超越任何一种学科的训练。
四、画画毁一生,单反毁三代
摄影毁一生，单反穷三代。
画画不会毁一生。如果画出名了能成就一生。
摄影，如果是器材党，着迷于不同的器材。就需要大量的资金与精力。而往往忘了摄影的本质。所以会毁一生，耗费大量资金购买器材，所以会穷三代。
以上就是关于为什么说学美术毁一生相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
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