魔风式景观设计（魔幻风景壁纸）

大家好！今天让小编来大家介绍下关于魔风式景观设计的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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文章目录列表:

• 1、什么叫景观改造设计

• 2、伟大的英国园林：斯托风景园林-英国最早管理的风景园林之一

• 3、方特有什么好玩的景点？

• 4、中式园林景观有哪些设计手法

一、什么叫景观改造设计

景观设计学（landscape architecture）是关于景观的分析、规划布局、设计、改造、管理、保护和恢复的科学和艺术。 景观设计学是一门建立在广泛的自然科学和人文与艺术学科基础上的应用学科。尤其强调土地的设计，即：通过对有关土地及一切人类户外空间的问题进行科学理性的分析，设计问题的解决方案和解决途径，并监理设计的实现。 根据解决问题的性质、内容和尺度的不同，景观设计学包含两个专业方向，即景观规划（landscape planning）和景观设计（landscape design），前者是指在较大尺度范围内，基于对自然和人文过程的认识，协调人与自然关系的过程，具体说是为某些使用目的安排最合适的地方和在特定地方安排最恰当的土地利用而对这个特定地方的设计就是景观设计。 景观设计学与建筑学、城市规划、环境艺术、市政工程设计等学科有紧密的联系，而景观设计学所关注的问题是土地和人类产外空间的问题{仅这一点就有别于建筑学}它与现代意义上的城市规划的主要区别在于景观设计学是物质空间的规划和设计，包括城市与区域的物质空间规划设计，而城市规划更主要关注社会经济和城市总体发展计划。尽管中国目前的城市规划专业仍在主要承担城市的物质空间规划设计，那是因为中国景观设计发展滞后的结果。因为，只有同时掌握关于自然系统和社会系统双方面知识、懂得如何协调人与自然关系的景观设计师，才有可能设计人地关系和谐的城市。 景观设计

与市政工程设计不同，景观设计学更善于综合地、多目标地解决问题，而不是单一目标地解决工程问题，当然，综合解决问题的过程有赖于各个市政工程设计专业的参与。 与环境艺术（甚至大地艺术）的主要区别：景观设计学的关注点在于用综合的途径解决问题，关注一个物质空间的整体设计，解决问题的途径是建立在科学理性的分析基础上的，而不仅仅依赖设计师的艺术灵感和艺术创造。

景观设计的内容根据出发点的不同有很大不同，大面积的河域治理，城镇总体规划大多是从地理，生态角度出发；中等规模的主题公园设计，街道景观设计常常从规划和园林的角度出发；面积相对较小的城市广场，小区绿地，甚至住宅庭院等又是从详细规划与建筑角度出发；但无疑这些项目都涉及景观因素.通常接触到的，在规划及设计过程中对景观因素的考虑，通常分为硬景观(hardscape)和软 景观设计

景观(softscape)。据我理解硬景观是指人工设施，通常包括铺装，雕塑，凉棚，座椅，灯光，果皮箱等等；软景观是指人工植被，河流等仿自然景观，如喷泉，水池，抗压草皮，修剪过的树木等等。

从规划角度来说，景观设计的目的通常是提供一个舒适的环境，提高该区域的(商业，文化，生态)价值.因而在设计中应抓住其关键因素，提出基本思路。 举例来说：天津服装街，作为一条已经衰落的商业街，在改造过程中应着重于重建该街及周边地区的商业氛围，按照步行商业街的尺度，补充必要的商业辅助设施，针对服装业特点提供适宜的氛围和环境；设计中需要解决的矛盾应是人流的组织，休息场所的安排，通过软硬景观建立商业氛围，以及细部与整体的协调一致；通过对这些矛盾的解决，就可以达到最初的目的(但不幸的是最大的困难不在设计本身，而是时间和资金，最终方案并未清晰的体现设计意图，而最终的施工只是将地面重铺一遍，并粉刷立面，"表面看起来好多了").至于表现手法，国内目前拼凑图纸的现象非常普遍，即扫描照片拼凑于平面图之上，算不上真正的表现。真正的表现并不在于漂亮的画面，而是对设计意图的充分体现。在景观表现上，手绘比电脑表现不论在效果上，还是对意图的表达上都更加有利。

　1．1景观作为城市景象 在西方，景观一词最早可追溯到成书于公元前的旧约圣经，西伯来文为"noff"，从词源上与"yafe"即美(beautiful)有关。在上下文中，它是用来描写所罗门皇城耶路撒冷壮丽景色的（Naveh,1984）。因此这一最早的景观含意实际上是城市景象。可以想象，这是一个牧羊人，站在贫瘠的高岗之上，背后是充满恐怖而刻薄的大自然，眼前则是沙漠绿洲中的棕椰与橄榄掩映着的亭台楼阁宫殿之属。因此，这时的景观是一种乡野之人对大自然的逃避，是对安全和提供庇护的城市的一种憧憬，而城市本身也正是文明的象征。景观的设计与创造，实际上也就是造城市、造建筑的城市。 1．2景观作为城市的延伸和附属 人们最早注意到的景观是城市本身，"景观的视野随后从城市扩展到乡村，使乡村也成为景观"（Cosgrove,1998，P70）。文艺复兴之前的欧洲封建领主制将人束缚于君权之下，人被系于土地之中，大自然充满神秘和恐怖，且又为人类生活之母，对土地的眷恋和依赖，使人如母亲襁褓中的婴儿。城市资本主义的兴起使人从土地中解放出来，土地的价值从生存与生活所必须的使用价值，转变为可以交换的商品和资源，人与土地第一次分离而成为城里人。新兴的城市贵族通过强大的资本勾画其理想城市，同时不断向乡村扩展，将其作为城市的附属。新贵族们想用理想 城市的模式来组织和统领理想的乡村风景，实现一种社会的、经济的和政治的新秩序。 1．3景观作为城市的逃避 景观作为视觉美的含意的第二个转变，源之于工业化带来的城市环境的恶化。工业化本身是文艺复兴的成果，至少从19世纪下半叶开始，在欧洲和美国各大城市，城市环境极度恶化。城市作为文明与高雅的形象被彻底毁坏，相反成为丑陋的和恐怖的场所，而自然原野与田园成为逃避的场所。因此，作为审美对象的景观也从欣赏和赞美城市，转向爱恋和保护田园。因此才有以Olmsted为代表的景观设计师（LandscapeArchitect而非Gardener）的出现，和景观设计学(LandscapeArchitecture而非Gardening);因此才有以倡导田园风光为主调的美国城市公园运动，和以保护自然原始美景为主导的美国国家公园体系；因此也才有霍华德那深得人心的田园城市和随后的田园郊区运动。 文明社会关于景观（风景）的态度经过了一个翻天覆地的变化。这一转变的轨迹从逃避可怖的大自然而向往壮丽的城市，到设计与炫耀理想的城市，并把乡村作为城市的延伸和未来发展的憧憬，进而发展到畏惧城市、背离城市，而把田园与郊野作为避难之所，从而在景观中隐隐地透出对自然田园的珍惜与怜爱。 景观的这一审美内涵上的递变，也明显地反映在景观保护、设计、创造及管理的态度上。 景观作为审美对象的含意及递变 社会经济形态庄园及封建领主制经济为主文艺复兴时期，城市经济上升工业化，城市经济主导 美的景象（景观所指）神圣而壮丽的建筑的城市美的乡野，作为城市的延伸和城市经济的资源美的田园与自然，作为对城市的逃避和对抗 景观的营造宅院、宫苑在描绘和再现乡村风景的同时，营造城市化、几何化的自然（如巴洛克园林）将自然引入城市（公园和绿地系统）或将城市引入田园（田园城市和田园郊区） 景观作为视觉美的感知对象，是基于物我分离的基础之上的，即人作为欣赏者。但同时，人在景观中寄托了个人的或群体的社会和环境理想。陶渊明的桃花源也正是这样意义上的景观，武陵人眼中的桃花源是中国士大夫的社会和环境理想的典型。 但桃花源里人或者说"内在人"眼中的景观则另有一番含意，即景观作为一个栖居地。

内在人生活体验

2．1景观是人与人、人与自然关系在大地上的烙印 每一景观都是人类居住的家，中国古代山水画把可居性作为画境和意境的最高标准。无论是作画或赏画，都是一种卜居的过程（郭熙、郭思《林泉高致》）。也是场所概念（Place）的深层的含义。这便又回到哲学家海德歌尔的栖居（Dwelling）概念(Heidegger,1971)。栖居的过程实际上是与自然的力量与过程相互作用，以取得和谐的过程，大地上的景观是人类为了生存和生活而对自然的适应、改造和创造的结果。同时，栖居的过程也是建立人与人和谐相处的过程。因此，作为栖居地的景观，是人与人，人与自然关系在大地上的烙印。 城市的龙山或靠山，村落背后的风水林，村前的水塘，房子后门通往山后的小路，还有梯田和梯田上的树丛，甚至是家禽、家畜、蔬菜、瓜果，都是千百年来人与自然力相互作用、取得平衡的结果，是人们对大自然丰饶的选择和利用，也是对大自然的刻薄与无情的回避和屈服。桃花源的天人和谐景观并不是历来如此，也决非永远如此，正是在与自然力的不断协调过程中，有时和谐，有时不和谐，最终自然教会了人如何进行生态的节制，包括如何节约土地和水，保护森林，如何选地安家，如何引水筑路，如何轮种和配植作物，懂得"斧斤以时入山林，材木不可胜用（孟子·梁惠王）；懂得"仲冬斩阳木，仲夏斩阴木"（周礼·地官）。 城市中的红线栏杆、籓篱城墙、屋脊之高下、门窗之取向，农村的田埂边界、水渠堤堰，大地上的运河驰道、边境防线，无不是国与国，家与家和人与人之间长期竞争、交流和调和而取的短暂的平衡的的结果，即Jackson所谓的政治景观（1984）。 2．2景观是内在人的生活体验 景观作为人在其中生活的地方，把具体的人与具体的场所联系在一起。景观是由"场所构成的，而场所的结构又是通过景观来表达（Norberg-shulz,1979,P8）。与时间和空间概念一样，场所（地方）是无所不在的，人离不开场所，场所是人于地球和宇宙中的立足之处，场所使无变为有，使抽象变为具体，使人在冥冥之中有了一个认识和把握外界空间和认识及定位自己的出发点和终点。哲学家们把场所上升到了一个哲学概念，用以探讨世界观及人生（Casey,1998;Heidegger，1971）；而地理学家、建筑及景观理论学者又将其带到了理解景观现象的更深层次。对场所性的理解首先必须从场所的物理属性，主体人与场所的内－外关系，以及人在场所中的活动，无所不在的时间，四个方面来认识.这四个方面构成景观作为体验场所的密不可分的整体。 ⑴场所的物理属性 场所由空间和特色两部分构成，也可理解为空间和资源特征。关于空间的结构的分析，一个是点--结--线--面模式，最典型的是Lynch的节点－标志－路径－边沿－区域模式（1969），和"内--外"（Outsider-Insider）模式。后者可通过底面、顶面、围合、豁口、边界等元素来分析，并通过向心性、指向和节奏来强化空间感。在中国人的景观认知模式中，场所现象的空间更象"盒子中的盒子"，无论是风水模式、中国画中的空间构图、宗教神话中的洞天福地，都体现了这种空间模式的存在，可把它称为葫芦模式（俞孔坚，1998）。点--线--面模式与葫芦模式是可以结合的，这种结合将更有利于我们对空间的把握。 而空间的特色则是由更为具体的物质成份及其状态所决定的，它具体描绘了构成空间的元素或成份，物体质地，光线色彩，形式等，形成地方特色的氛围。如哈尼族村寨景观中蓝色的天空，白色的云，黑色的土地，墨绿色的森林，长着青苔的房顶，着红衣服的哈尼少女，赶着老黄牛回家的老人的吆喝声，竹筒饭的消香……。所有这些共同铸成了一个场所的特色和氛围。这些都形成了景观的地方个性，或地理性格。 ⑵关于主体人的内－外关系 景中人和景外人看待景观是不一样的，前者是景观的表达，而后者是景观的印象。后者以一种走出景外看景的距离感和主客观分离的姿态来研究景观，导致了景观作为风景的艺术观，以及景观作为实证地理学的区域概念和系统概念的科学观，人文地理学及现象学则强调对景观的地方性的认识必须是人在景中的，Jackson(1984)对景观的理解正是基于此。他认为景观存在于人类的生活之中，而它不是人们观看的对象；景观是一种社会生活的空间，景观是人与环境的有机整体，这与实证主义的主－客观分离的观点是完全相反的；景观的评判是作为一个生活和工作的空间，而且是站在那些生活和工作其中的人的立场和角度来评判和认识的；所有景观都表达了一种理想，一种经世不衰的，在大地上创造天国的理想。 ⑶关于场所的功能或人的活动：定位和认同 场所(地方)是人与自然秩序的融合，是我们对外部世界的体验的最直接、最具体的中心，与其说场所是通过其地点、属性或者社区所定义的，不如说它们是通过人在特定场合下的体验所定义的（Relph,P141）。场所在英文中的含意与发生，产生（Takeplace）相联系，世界上大多数民族和文化中关于世界创生的传说都是把混沌无秩作为世界前的状态。当天地分开，晦明有秩，日月星辰，山川河流，鸟、兽、人文开始成形之时，便有了场所。所以场所使无变为有，从无秩走向有秩，所以场所的形成在于对世界的组织，将世界分化为性质上各有区别的独特的中心，并使其有结构以反映和引导人们的体验。而要获得场所，感觉到场所的存在，则依赖于人的体验，这决定于两个方面：即：定位和认同，前者说明人是否感觉到以某地方为中心或节点的秩序的存在，后者则表明人自身秩序是否能与客观的秩序发生共鸣与和谐。如果两者是肯定的，则场所是有意义的，或者说是有场所感的。否则，要么是在空间和茫茫宇宙中人不知所在，无所适从；要么所从不适，而茫然不知所去，这便是场所感的丧失（Placeless）(Relph，1976)。 a.首先关于定位，它主要和空间的结构特征相对应，中国文化景观中的葫芦模式，如以穴位为中心的四神兽风水图式，便是一个传统中国人的空间定位模式。基于这一模式，中国大地形成了一个多层次地方系统，或国土定位系统，在最大尺度上的定位结构是仰观天象、星座，地分经纬，以昆仑为祖山，长江、黄河、五岳为四至和环护，次级定位系统则围绕州府、县衙，辩龙山、龙脉，以分玄武朱雀，明朝山案山、水口，偶尔标以风水亭塔。都是在不同尺度上的空间定位座标，使栖居者明白其在天地中的位置，犹如座胎于母亲子宫中的胎儿，依偎于自然母亲的怀抱中，获得安宁的栖息。中国人的葫芦模式是一个栖居的模式，是一个基于农业生产方式的空间定位模式。林奇的点线面模式则给运动于景观中的人一个空间定位系统和参照，通过这些空间元素，形成整体城市的印象，指导人在城市中的运动。节点的向心性，道路的指向性以及空间的节奏和变化，都使场所的秩序感得以强化。 b.场所对人的活动的作用的第二个方面是认同，它是与地方的特色和个性相对应的，认同即与特定的环境成为朋友，或者说是使自己归属于某一场所，和这一个地方上的社会群体。认同于一个场所，是一个适应于这个地方的所有自然过程与格局以及社会的过程和结构的结果，是个体人的秩序与其脚下的土地，头顶的苍天，以及周围的自然和人的秩序的谐同，当对方告诉你是来自哀劳山的麻栗寨时，他实际上带给你的是哀劳山半山腰上的那个村寨，寨子上头的那片密林，林子上的云雾，以及寨子下面的梯田，和梯田上的那丛树，那一堆巨石；他实际上还带给你那 又长又粗的竹筒烟枪，男子头顶的红头巾，少女身上的黑底白纹绣花，还有竹筒米饭的清香，以及蘑菇房、长街宴、神树上的祭台。这里，人成为场所的一部分，场所也成了人的一部分。 如场所的方向与定位功能取决于场所的空间结构属性，人对场所的认同则是对应于地方的物质特性。物质属性、人的活动以及这些活动的含义是构成场所整体个性特征的基本元素。 作为一个景中人，你归属于某一场所，认同于该场所，你在景中的状态越深入，你与场所的认同感就越强（Relph,1976,P49）。只有成为景中的人，归属于场所的自然过程、自然力以及场所的社会过程和地方之神，认同于它们，你才能获得真正的场所感，一种自觉的场所归属感，而由场所构成的景观才具有意义

编辑本段专业的发展

景观设计

与建筑学一样，景观设计职业先于景观设计学的形成，在大量景观设计师的实践基础上，发展和完善了景观设计的理论和方法，这便是景观设计学。 农业时代中西方文化中的造园艺术，前科学时代的地理思想和占地术（在中国称为风水），农业及园艺技术，不同尺度上的水利和交通工程经验，风景审美艺术，居住及城市营建技术和思想等等，是宝贵的技术与文化的遗产，它们都是现代意义上的景观设计学的创新与发展的源泉。但景观设计学决不能等同于已有了约定俗成的内涵与外延的造园艺术，或园林艺术，也不能等同于风景园林艺术（landscape gardening）。 正如算术之干数学，中国的针灸之于现代医学，不能同日而语一样，任何一门源于农业时代的经验科学或技艺，都必须经历一个用现代科学技术和理论方法进行脱胎换骨的过程，才能更好地解决大工业时代的问题，特别是城镇化带来的人地关系问题。早在1858年，美国景观设计之父奥姆斯特德就认识到了这一点，而坚持将自己所从事的职业称为景观设计（landscape architecture），而非当时普遍采用的landscape gardening（风景造园，或译为风 景园林），从而为景观设计专业和学科的发展开辟的一个广阔的空间，绵延100多年。 同样的理由，奥姆斯特德给这个专业和学科定义的空间决不应是景观设计学科当今发展的界限。早在20世纪60年代，另一位美国景观设计学科的领袖人物麦克哈格（mcharg）就是针对当时景观设计学科无能应对城市问题和土地利用及环境问题，而扛起生态规划的大旗，使景观设计学科再次走到了拯救城市、拯救人类和地球的前沿。 景观设计

又有半个世纪过去了，城镇化的深入和蔓延，信息与网络技术带来的生活方式的改变，全球化趋势，都将提出新的问题和挑战，都将要求重新定义景观设计学科的内涵和外延。可持续理论、生态科学、信息技术、现代艺术理论和思潮又都将为新的问题和挑战提供新的解决途径和对策。我们既没有必要用新瓶子去卖老酒，更不应该用老瓶子去装新醋。 但无论学科如何发展，景观设计学科的一些根本的东西是不变的，那就是热爱土地与自然的伦理（天地）、人文的关怀（人）和对待地方文化与历史的尊重，对待脚下土地的敬畏、归属与认同（神）。

二、伟大的英国园林：斯托风景园林-英国最早管理的风景园林之一

斯托是位于伦敦北部艾尔斯伯里谷的一个大庄园。它包含一座大宅邸和广阔的景观风格的地面，这是18世纪在乔治亚英格兰发展起来的，反映了人们对理想化的自然景观越来越感兴趣。这种风格使用非正式的观点，结合新古典主义寺庙和其他结构，在布局上受到风景画的影响。

故事

斯托的庄园，位于艾尔斯伯里谷迷人的农业区，从16世纪末开始由寺庙家族所有，他们靠在山谷里种羊发了财。大约从1716年开始，科巴姆子爵理查德坦普尔爵士（Sir Richard Temple）一直拥有这处房产，直到1846年家族财产耗尽，才建造了一座宏伟的房子和周围的花园，其中大部分至今仍可见。这座房子的主要正面几乎有1000英尺长，是乔治亚-英格兰许多重大事件的现场，现在是斯托学校，一所英国公立（即独立收费）学校。

花园的设计工作是由17世纪几位最有影响力的花园设计师以新的景观风格完成的。这是对早期形式风格的一次突破，这种风格在大规模制作时，主要由长而直的草景构成，草景两侧有树木，并以喷泉、方尖碑和其他景观交叉处为标志。

受到欧洲旅行的影响，是希腊罗马神话和古典建筑的一种时尚，花园开放了，大部分直线被移除，取而代之的是起伏的山丘和山谷，点缀着非正式的树木丛。靠近房屋的几何结构的正式花园被草梯田所取代，可以看到花园或周围的乡村。目标是创造一个理想化的自然景观，点缀着建筑特色，如寺庙，在不同的风格称为风景如画，阿卡迪亚或贾尔丁盎格鲁。

在1716年科巴姆子爵聘请花园设计师查尔斯布里奇曼创建新的花园周围的扩建，他正在对现有的大厦。布里奇曼出身名不见经传，最初是一名园丁，后来上升为皇家园丁，他在斯托的工作是他职业生涯的早期部分，使贵族庄园现代化。他在斯托的工作是过渡性的，他仍然坚持直线的几何学，建造了几条长长的人行道，两旁是榆树、栗树或酸橙树，但在这些人行道之间，他发展出了“荒野”，有非正式的树木群和自然轮廓。他建造了湖泊、池塘、圆形剧场和寺庙。

他的伟大发明之一是哈哈。打开景观的一个困难是需要移除树篱和栅栏。由于当时没有割草机，所以放牧动物，特别是绵羊，被用来维持大片的草地。这些羊和鹿需要某种方法才能远离房子本身，哈哈是一条隐蔽的沟，从重要的有利位置看不到，但却阻止了动物接近房子。哈哈成了园林中一个重要的必需品——据说这个名字来自于旁观者的反应，当有人无意中跌入隐蔽的沟渠时。

在17世纪30年代威廉·肯特逐渐接管了园林的设计和施工。肯特开始了他的艺术家生涯，并在罗马和佛罗伦萨度过了几年的成功时光。当他把帕拉第奥风格引入英国时，他把艺术家的眼光和意大利的品味带到了他的花园设计中，后来又带到了他的建筑中。在斯托，肯特进一步发展了花园的景观外观，增加了起伏的田野、更多的寺庙和其他建筑。1741年，兰斯洛特布朗（Lancelo Brown）被称为“能力布朗”（Capabiliy Brown）的

来到斯托，在肯特的领导下担任园丁。斯托是布朗以“改善”花园而闻名的地方，从此他成了一个魔术师在许多地产开发风景园林。布朗继续软化景观，创造不规则的轮廓湖和形成抽象的草和树的组成。1751年，当布朗离开时，他被鲜为人知的理查德伍德沃德所取代，伍德沃德继续了布朗的归化进程。这个家族还使用意大利建筑师乔瓦尼·巴蒂斯塔·博拉（Giovanni Baisa Borra）在新古典主义风格的基础上增加了更多的庙宇，并对现有的庙宇进行了修改。

在本世纪后期进行了一些进一步的修改，至此，这座花园已经很有名，这是第一座为其编写指南书的花园。当时的花园占地400英亩，加上周围公园面积更大，里面还有寺庙和门房。这个家族往往比国王更富有，他们继续为花园增添更多的特色，其中一度包括珍稀鸟类和动物的动物园。

然而到1847年，这个家族已成为废墟，财产被法警没收，第二任白金汉公被迫逃离这个国家。他的儿子卖掉了房子的大部分物品，但在100万英镑的家庭债务中只留下了一个小小的凹痕。直到1922年房子变成了斯托学校，并试图恢复花园，人们才采取了一些措施。这所房子目前归一家私人信托公司所有，该公司已花费2500万英镑修复了它。这些花园于1989年移交给国家信托基金会，并得到了广泛的修复。

花园

斯托的花园是景观风格的三大开发商布里奇曼、肯特和布朗在同一个花园工作的唯一地方。他们各自开发的特色仍然可以在广阔的花园中看到，这需要多次访问才能得到正确的欣赏，甚至可以看到整个花园。在英国所有一级建筑中，有二十分之一可以在斯托广场上看到。房子南面的

是俯瞰八角湖和科林斯拱门的南面景观。湖亭是最早为花园设计的建筑之一。

在南部Visa的东面是一个40英亩的区域，由肯特设计，叫做Elysian Fields，是指希腊的Elysium，它是一个死去的英雄去的地方，独立于哈迪斯。该地区有专门为死去的英国和希腊英雄修建的建筑，特别是英国名流的神庙，里面有莎士比亚和阿尔弗雷德国王等英国名人的半身像。两个小湖被称为冥河，一个小湖的顶部是一个洞穴，里面有一尊维纳斯从浴池中升起的雕像。在这一地区，对死亡的思念所激起的忧郁情绪，因常春藤长在那些被故意留在原地的枯树上而更加强烈。这是一个典型的鼓励游客产生特定情感的时期。这一地区的

也是14世纪的圣玛丽教堂，它是斯托古村、古德寺和库克纪念碑的所有遗迹，纪念詹姆斯库克，他死在夏威夷绘制太平洋地图。

在更远的东方是霍克韦尔花园，或在肯特和布朗时期开发的东方花园，包括哥特式神庙、几座纪念碑和友谊神庙。还有著名的帕拉第安桥，横跨八角湖和皇后庙。在这一地区还有撒克逊人的神像，这是一组原始的神像的复制品，七个神像的名字是星期几。

在霍克韦尔以北是希腊山谷，这是第一个已知的景观设计完全由能力布朗。它包括协和胜利神庙和一座被称为田园诗之扇的建筑。靠近扇子的是一群五个牧羊人和牧羊女围着一个跳舞的牧神。这些都已售出，但有两个已经恢复，并计划更换整个系列。

在南视西面有一个包含

三、方特有什么好玩的景点？

为了让我们每个项目都玩到，我做了点准备

方特的面积什么的我就不说了，知道也没多大意义，我们就是去玩的。

首先是地图，小是小了点，就是给大家看个大概的

然后是游乐项目

具体项目介绍:

1、阳光广场

阳光广场占地面积为 2. 1 万平方米 ，是一个开放式的区域 。广场开阔自然，色彩明快，让您提前感受到欢乐的气氛。

2、渔人码头

这里是西班牙大型景观区，建筑风格上充满了安达卢西亚风味，更可让游客感受到西班牙多种文化，天主教文化、回教文化、摩尔人文化的综合；

在这里不但可以自由徜徉在海滩之上，感受与西班牙的绝美的自然景观，更可抵达 CAPE ROCA ，欧洲大陆的最西端的“罗德角”，号称 “ 大地尽头、海洋开端 ” 。

3、方特欢乐大道

方特欢乐大道占地面积 1. 5 万平方米 ， 是一个开放式的旅游商业区。整条街道由耀眼的外观建筑物组合而成，聚集了多家主题化的商店，有各式各样的餐厅、咖啡屋、冷饮小店以及可爱的礼品店。商业街的上方有一个巨形银幕，晚上将定时播放相关节目。

4、太空世界

追随人类探索太空的足迹，体验波澜壮阔的太空旅程！一个以现代和未来航空航天为主题的景区。在这里你可以置身浩渺宇宙，触摸那遥远而又神秘的星球，也可以翱翔天际，体验凌空飞翔的美妙感受。

＊＊＊大型项目-- 星际航班 ＊＊＊

一场精彩的星际大战，一次难忘的太空之旅

星际航班集 先进的计算机控制技术、拥有高度仿真动作的动感平台和大型球幕电影情节紧密配合，让您体验一次遥远太空世界中的高速飞行，经历一场惊心动魄的星球大战。

该项目主要由预演厅、表演厅、总控室等组成。在游客的前方是直径达 20 米 ，倾角为 55 °的球型银幕以及 160 ° 大型电影。 在体验 过程中，游客所坐的太空飞船可以根据剧情发生相应的倾斜、升降和震动，再应用镜头和环境声光特效，以模拟真实的太空飞行。 该项目一次可供 100 名观众观看表演。

乘坐上绚丽的太空飞船，躲避迎面呼啸而来的乱石，穿越神秘的时空隧道 , 去经历一场紧张刺激的星球大战！

＊＊＊大型项目-- 太空山 ＊＊＊

追随人类探索太空的足迹，揭开茫茫宇宙的神秘面纱

这是一个有关航天航空知识的室内展览馆， 集计算机动态仿真，多屏影视同步，虚拟现实，数字影视等多种高科技手段于一身，打造出 一个集教育性、娱乐性、知识性于一体的大型主题太空科技展馆。包括八大行星，宇宙探索，发射指挥中心，时空隧道，人在太空，星空走廊和九屏同步七个展区。

在这里，游客不但可以从各个主题展厅中了解丰富的太空知识，观看先进的航天科技模型，还可以漫步星空走廊置身于浩渺的太空，穿越神秘的时空隧道，破解太空的奥秘，体会宇宙的壮美。发射指挥中心将让你见证神州飞船发射时惊心动魄的场面。

＊＊＊大型项目-- 飞越极限 ＊＊＊

一个游历世界名胜的机会 ， 一次实现自由飞翔的体验

从遥远古代的飞天之梦，到近代航天先驱的生死探索，从风筝、气球寄托着人类飞天的希望，到飞艇、飞机把人们带入蓝天， “飞越极限”将圆你一个翱翔的梦想。

飞越极限项目是一个大型悬挂式球幕剧场，将球幕电影机播放画面、悬挂式座椅系统和各种特效结合在一起，使游客在观看球幕影片的过程中体会到前所未有凌空飞行的真实感受。该项目每次播放影片最多可容纳 99 名游客同时观看。

节目开始后，巨大的半球形银幕将观众包围，雄伟的悬挂式座椅凌空飞起，配合场面宏大的电影画面，让您在飞翔天际的同时，或坠落深渊峡谷 , 或穿越汹涌滔天的巨浪 , 或盘旋在金字塔的尖顶 , 或呼啸在珠穆朗玛峰顶 , 或穿越布鲁克林大桥的钢索俯瞰 ……

5、神秘河谷

展现神秘的玛雅文化 , 体验刺激的惊险之旅

置身于浓密的雨林之中，到处都有废弃的古代玛雅建筑。古老的建筑被丛林包裹 , 石块碎裂，石柱坍塌。在这里游客可以乘船穿越巨大而神秘的金字塔，进入一个危机四伏的考古现场，体验最有特色的项目 - 迷失世界。

该项目建筑面积约为 10450 平方米 ，轨道总长约为 859 米 ，共有 6 艘船，每艘船可同时容纳 20 名游客左右，游览全程约 13 分钟。项目以古玛雅文明传说为背景，结合了 Darkride 、漂流和高空滑坠等技术。游客乘船漂流，经历各种险情，感受种种刺激，体验 26 米高空滑坠的刺激感觉。

6、恐龙半岛

宏伟的纽约大都会博物馆、繁华的曼哈顿大街、自由女神像……一派现代大都市的完全呈现，让您感受西方文化的精粹。

＊＊＊大型项目-- 恐龙危机 ＊＊＊

亚洲最精彩的灾难体验项目，不容错过的生死之旅！

一个当今国际顶级的大型 4D Ride 项目。该项目充分利用了现场实景、立体电影、现场特技、动感平台等技术，综合了巨幕、环幕 4D 电影、多自由度动感游览车、现场特技等多项高科技游乐技术，将由立体数码电影产生的立体影像与由特种装饰和现场特技装置所形成的真实场景结合得浑然一体，是一个既惊险刺激又受游客欢迎的项目。

恐龙危机项目的建筑总长约 74 米，总宽约 60.5 米 ，最高处约 21 米 ，建筑总面积约 4500 平方米 ， 项目的空间结构主要由预演厅、排队区和游览区三部分组成。共有 10 辆动感小车， 12 段影片，以及 21 个特技点。

“ 恐龙危机”讲述的是这样一个科幻故事。在地球已经进入高度发达的年代，地球上某城市博物馆中保存的恐龙蛋经过放射物质照射以后，已经变成化石的恐龙复活，破壳而出，逃离博物馆。经过放射物质照射后的恐龙以惊人的速度成长、繁殖，并大批的出现在城市的各个角落……

7、西部传奇

领略美国西部风情，感受印第安人纯真而朴实的心灵。一曲人与自然的颂歌，一次心灵的洗涤。主要项目：西部追忆、奇幻摄影棚。

＊＊＊大型项目-- 西部追忆 ＊＊＊

走进印第安部落 叩开魔幻之门

西部追忆是一个以印第安风格为题材，充满魔幻色彩的大型项目。利用各种最先进的舞台幻像技术，呈现出各种亦幻亦真的神奇景象，结合火堆、动物飞走、模拟星空、实物倒地、人物消失等一系列的特技，将您带入古老的印第安世界，讲述一个印第安纳西部淘金的故事。

游客首先进入排队区排队进入预演厅，排队区可容纳约 510 人左右，预演厅可容人数约 280 人；游客由预演厅进入表演厅观看表演， 时间约 9 分钟，表演厅可容人数约为 280 人。排队区内有排队栏杆、电视机及墙壁上装饰展板，电视机播放介绍印第安的资料片。预演厅内有装饰图腾柱、月亮投影系统、印第安物品道具、喷绘墙，让您感受印第安文化的神奇魅力。

8、海螺湾

一个可爱清新的海洋世界，色彩斑斓，充满卡通特色。人们穿行在海底美丽的珊瑚礁群间，欣赏亦真亦幻的大海乐章。

＊＊＊大型项目-- 海螺湾剧场 ＊＊＊

身临一片唯美的海底世界 欣赏亦真亦幻的大海乐章

这是一个结合多个播放立体影片的大型银幕、亦真亦幻的实物景观和大型机械动作模型的环境 4D 剧场。多种表演手段的运用，结合活动机模、烟雾、光电等多种特技，向观众展现一个发生在海螺湾的故事，让您在欢乐美丽的海底世界观赏到海底居民的盛大表演。

该项目建筑面积约 2700 平方米 ，由预演厅和主演厅两大部分组成。整个项目预计可同时容纳 600 人。每场表演的时间在 15 分钟左右，每小时预计可达到 900 人的人流量。

9、失落帝国

一个古老的阿拉伯故事 , 一段精彩的神奇传说

＊＊＊大型项目-- 所罗门封印＊＊＊

大型室内水幕电影 气势恢宏的魔法大战

神奇的传说，奇异的雕塑、古老的神殿将您带入眩目的神话世界。这里有国内最先进技术水平的室内超大型垂幕式水幕， 6 块水幕中最大的长 16 米 、高 8 米、巨大而震撼的画面、轰鸣的水声、此起彼伏的冲天水柱和火焰为观众上演一场惊天动地的魔法大战，让您感受神话王国的魅力。

所罗门封印诉说着这样一个神奇的传说： 一次意外的事故导致被封印几千年的邪恶之神混沌女神又来到人间 , 神秘的文字 , 异样的光芒 , 突然破碎的胆瓶 …… 考古队员将带您四处躲避巨人武士的攻击 , 终于发现脱困的秘密，找到象征正义的沙克罗斯神力的烈焰水晶，进入波澜壮阔的古战场。

整个项目由预演厅和 3 个表演厅组成， 3 个表演厅一起可容纳 600 名观众，整场演出时长为 20 分钟。 昏黄的灯光，石壁，图案，雕塑，以及考古道具将带领游客逐步进入考古现场的氛围。

10、儿童王国

儿童的天地 快乐的王国

这是一个卡通和动感的世界。这儿有众多受儿童和青少年喜爱的游乐项目，欢乐宫、 UFO 、旋转小飞车、飓风飞椅、太空飞车、双层转马、旋转小蜜蜂、青蛙跳、空中飞舞、儿童爬山车等，构成了青少年和孩子们的欢乐海洋。

11、维苏威火山

营造活火山的奇特地质奇观，体验高速蜿蜒运行的惊险刺激

这是一个轨道矿山车项目。 火山 喷发这一自然界的奇观将出现在景区中央，巨大的山体仿佛是地底的岩浆冷却而成。夜晚中，火山口的光芒照耀星空 , 隆隆的火山声响彻天际。

该项目建筑总面积约为 500 平方米 。排队区由候车室、天桥、上下站台组成，候车室约每 3 分钟放进 26 位游客， 每小时可接待游客约 500 人。火山喷发特技单独由特技控制机控制，每隔半小时，自动执行。轨道车每次运行时间为 140 秒。

轨道车高速穿梭在蜿蜒盘旋的火山上，轨道上烟雾弥漫、险象环生。巨大的轰鸣声在山体中回荡，游客的欢笑和尖叫此起彼伏。

12、火流星

体验急速流星 感受疯狂刺激

想体验急速流星的速度吗？想体验尖叫的畅快淋漓吗？想感受世界顶级的悬挂过山车吗？匪夷所思的“流星轨迹”，神秘玄奇的“流星世界”……够胆就快加入火流星之旅吧！

最高点 37.8 米 ，轨道总跨度为 126.4 米 。

游客乘坐小车倒挂在轨道上，两脚悬空，两侧无挡， 时而感到高速下落、时而感到空中飞翔， 体验时速 80 公里 的自由飞翔感觉。 探险之旅吧。

13、水世界

与水共舞 激情无限

与这是以广阔水面为背景的大型亲水项目。采用先进的计算机控制技术，自动控制技术等高科技手段，形成各种水特技效果，使您既能感受到设计的新奇，又能在参与的过程中感受戏水的快乐。

与卡通风格的项目区内 , 星罗棋布分布着各种水特技设备 , 各种生动有趣并带有互动性的游玩项目，让游客置身于奇幻的水世界中，体验前所未有的清凉与刺激。

14、嘟噜嘟比农庄

四、中式园林景观有哪些设计手法

中式园林以再现自然山水为设计的基本原则，追求建筑和自然的和谐，达到“天人合一”的效果。但并不是简单地模仿，而是“本于自然，高于自然”，把人工美和自然美巧妙地结合起来。这一思想在造园当中的具体表现就是“因地制宜”、“依山就势”，善于利用现有的自然环境条件，体现出人工建造对自然的尊重与利用。“虚实相间，以虚为主”强调建筑群体之间的关系，而不是强调建筑单体，这使建筑物之间的院落往往成为设计的重点。

中式园林的设计手法千变万化，这里仅浅谈中式造园中的叠山理水艺术。叠山理水在我国传统造园艺术中所占的地位是十分重要的。中式园林不论南北、大小，几乎是凡有园，必有山石;同样，凡条件具备，都必然引水入园。与自然山水不同，园林中的山水除兼备自然的形神外，还要具有传情的作用。《园冶》中的“片山有致，寸石生情”就是这个意思。

《园冶》缀山篇中把山石分成几大类：一种是“厅山”，顾名思义，就是在厅堂的前院中缀山石。按《园冶》所说，厅山一般要“稍点玲珑石块”，而不宜复杂。这就是说，要少而精，要突出重点、主题，要以一两块形制优美的石峰作为主体来点缀庭园空间。其造型要符合透、漏、瘦、皱的美学原则。用现在的眼光看，“厅山”更接近于抽象雕塑。一种是墙中嵌理壁岩，有的嵌入墙内，有的虽与墙面脱离，但效果与前者同，均以粉墙为背景，犹如一幅写意山水画。正如《园冶》所云：“藉以粉墙为纸，以石为绘也”。以上两种均适用于规模较小的庭园空间，而对于某些较大的庭园空间来讲，则喜用大规模堆山叠石。山石多峰岩嶙峋，沟壑纵横，脉络分明，深得山林野趣。

山石除可以作为景观的主题点缀空间外，通常可借山石把单一的大空间分隔成若干较小的空间，被分隔的空间多相互连绵、延伸、渗透，而不流于空旷、单调。而且山石尚可起遮挡视线和围合空间的作用。甚至利用山石还可以堆叠成各种形式的蹬道，这也是古典园林中富有情趣的一种创造。

和山石一样，水也是构成园林的基本要素之一。园林用水，从布局上可分为集中和分散两种形式;从情态上则有动有静。集中而静的水多用于中小型庭院，其特点是：整个园林以水池为中心，沿水池四周环列建筑，从而形成一种向心、内聚的格局。采用这种布局形式可使有限空间具有开朗的感觉。而对于大中型庭院，虽然也是集中用水，但水池偏处于庭院的一侧，这样可腾出大块面积供堆山叠石，形成山水环抱的格局。和集中用水相对的是分散用水，其特点是：用化整为零的方法把水面分割成互相连通的若干小块。至于水池的形状绝大多数呈不规划的形式以再现自然水景。在园林中，涓涓溪流是对自然界溪流的艺术摹写，它一般忌宽而求窄，忌直而求曲，此外还应该宽窄对比，求得变化，产生忽开忽合、时收时放的节奏感。特别是与山石结合，更能营造深邃藏幽的情趣。

以上就是小编对于魔风式景观设计问题和相关问题的解答了，如有疑问，可拨打网站上的电话，或添加微信。

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北京大学景观设计学院（北京大学景观设计学院院长）

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