正文

vi设计的色板（vi设计色彩）

发布时间：2023-05-05 00:01:12 稿源：创意岭阅读： 98

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于vi设计的色板的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

开始之前先推荐一个非常厉害的Ai人工智能工具，一键生成原创文章、方案、文案、工作计划、工作报告、论文、代码、作文、做题和对话答疑等等，官网：https://ai.de1919.com

创意岭专注品牌设计、策划，为各大上市企业、个人提供一站式设计、策划服务，服务客户遍布全国，咨询相关业务请拨打电话：175-8598-2043，或添加微信：1454722008

本文目录:

平面设计选修课有哪些?
indesign颜色选项中，颜色模式选哪个比较好，都是什么意思
vi手册哪家好？
品牌vi设计的设计方法？

vi设计的色板（vi设计色彩）

平面设计选修课有哪些?

平面设计主要有哪些课程
一般大一是基础课。素描色彩。平面构成、色彩构成、立体构成

大2开始是完全的专业课。PS、AI、CorelDRAW 、3D Max、POP、书籍装帧、VI设计、展示设计、网页设计、插画设计、、商品包装视觉设计、招贴设计、版面设计、标志设计、字体设计
平面设计包括哪些内容
平面设计要全面，各个击破内容就应该到位，现在的平面设计开设的课程主要应该有以下一些课程。图形创意课程、图形处理课程、文字设计课程、版式设计课程、招贴设计课程、广告创意课程、VI设计课程、包装设计课程、广告项目策划、摄影设计课程、广告片头设计、平面实训课程。广告项目策划：通过商业案例的引入及项目学习，是学员掌握平面设计的流程及在工作各个环节将面对的注入项目策划，报价，设计，制作，广告文案等实际问题及对应的解决方案。摄影设计课程：现在是图片氾滥时代，要像客户记住产品，提高企业的销售额度，就必须在推广下面下功夫，提高产品的精美度，整体宣传的艺术性。这些就要靠摄影技术。包装设计课程：通过对包装设计的学习，能熟练掌握包装设计技巧，印刷流程，印刷工艺。包装设计发展历程、包装设计发展趋势、包装设计激发、原则包装设计实例讲解、只是运用。VI设计课程：掌握和了解LOGO的定义，应用范围，设计流程与分类。平面设计中企业宣传品整套VI设计，标志设计两讲，标志设计方法，标志设计技法，VI设计法，VI设计基础部分，VI设计应用部分。平面设计不单单只是口头上那么说的简单，里面有太多的专业知识，重庆大写艺设计学校是重庆地区专业的平面设计学校，自建学以来口碑都不错，想对平面设计有更多的了解么，那么去重庆大写艺设计学校吧。
平面设计有哪些课程
上面的真答非所问，算了，我给你我得课程表，从大一开始，绘画基础，素描，色彩头像，人体速写，传统纹样，国画基础，色彩构成，平面构成，立体构成，图形创意，字体设计，标志设计，VI设计，POP展示设计，型录设计，书籍装帧设计，海报设计，网页设计，丝网印刷，基础摄影，商业摄影，展示设计，还有还有什么我想不太清楚了户，这是美院学的课程，软件学校是不教的，都是自学的Photoshop、CorelDraw、Flash、Illustrator，还有人会去学3DMAX和玛雅
平面设计都要学习哪些课程？
想要学习平面设计第二，了解自己的兴趣爱好对平面设计有个大概的了解后，就要了解自己，确定自己对电脑平面设计有没有兴趣。凭著一时的心血来潮去学电脑平面设计的人，会越学越感到兴致索然或一旦遇到困难就容易放弃，这样只能白白浪费时间和精力，一无所获。第三，掌握平面设计的基础首先，美术基础。对于各大艺术院校出身的人来说就有一定的基础。他们在学校里学习了如素描、色彩、国画、油画、平面构成、立体构成、色彩构成等，有一定的美术功底，并且系统地学习了VIS形象识别系统、书籍设计、包装设计、版式设计、摄影艺术等等。但是工作后你会发现，你在学校里学的那点东西是远远不够的。进入社会，只是个开始，你要面临新的学习。但是有很多“半路出道”的设计爱好者没有一点美术基础，不过这没什么大问题，有兴趣做你的老师，只要你平时工作学习之余抽空时间多学学一些美术方面的东西，如色彩知识，培养自己的色彩感知能力，多练习徒手作画，这对电脑平面设计师来说也有很必要的。其次，电脑软件技术。电脑平面设计的软件有Photoshop、Coreldraw、Illustrator、Freehand、Painter、InDesign等。估计很多人看到这里要眼花缭乱、直冒冷汗了，这么多？不过我要告诉你的是，你只需要学其中几款软件就可以了，首先要学的是Photoshop(简称PS），这是必学的软件，入手容易而且也不需要你精通，但是一定要系统地学习好基础入门，尔后在工作中你会慢慢学到更多与工作相关的功能操作。还有你需要学矢量软件，从三大矢量软件：Coreldraw、Illustrator、Freehand中挑学其中之一。在国内，一般公司里用矢量软件比较多的是Coreldraw，其次是Illustrator。如果你不知道该学哪个软件，根据你当地的平面广告公司一般用什么矢量软件来确定该学什么。矢量软件也完全可以自学入门，都是比较容易上手。第四，掌握平面设计的基础知识与理论技巧基本的软件掌握了，当然还需要深入了解相关的电脑平面设计的基础知识与理论技巧。有些人以为会PS了，就以为会设计了，这是错误的想法。虽然每个人会有自己的一些关于“设计性的想法”，但这想法和真正的设计还是差十万八千里，设计并不是有些人眼中的随心所欲，天马行空，它是有特定的目的性与规律性，在设计的过程中需要兼顾很多因素，最终是要最大程度地实现它的商业价值。所以掌握相关专业的理论知识与技巧，并且懂得灵活运用，这是学好电脑平面设计的一个必备条件。这就象做任何事情一样，如果不懂得其中的学问，往往注定失败。第五，懂得模仿、学会借鉴新手成长需要一个过程，这自然要从模仿开始。要多看优秀的设计作品，学习人家作品中优秀的地方，并且多多练习，不断地进步，不断地提高自己。但值得注意的是，模仿不是你的长期目标，既然是设计，你更需要的是属于自己的东西。从模仿中慢慢地学会如何去借鉴，一个好的借鉴就是一种创新。努力去创造属于自己的东西才是一个真正的电脑平面设计师需要做的。
大学哪些专业学习平面设计类课程
每个学校都不同，因为平面设计没有教学大纲，我本人在3所大学做客座教授，每个大学都不一样。但是大致会有一些共同的课程：

绘画基础

素描

色彩头像

人体速写

传统纹样

国画基础

色彩构成

平面构成

立体构成

图形创意

字体设计

标志设计

VI设计

POP展示设

型录设计

书籍装帧设计

海报设计

网页设计

丝网印刷

基础摄影

商业摄影

展示设计

软件一般的学校是不教的，都是自学的Photoshop、CorelDraw、Flash、Illustrator，还有人会去学3DMAX和玛雅。
大学的平面设计专业包括哪些课程？
基础课程：平面构成，色彩构成，素描基础；高级课程：photoshop，Cor工lDraw，lllustrator，AutoCAD，（广告原理、字体设计、平面广告设计与工艺流程、标志设计、CIS策划、装帧设计、版式设计、包装设计、数码摄影建筑效果图后期处理），计算机英语；外围设备的应用：打印机、扫描仪、复印机等设备的特性及应用。差不多就是以上这些了，不知道对你有没有帮助。
平面设计包括什么？主要学哪些课程？
课程名称学习内容参考学时美术素描明确素描的基本概念，掌握素描的各种表现形式，提高审美和造型能力。通过静物写生，学习构图、比例、透视、明暗、空间等基本造型元素。重点加强对结构素描的训练。 20学时速写学习速写的基本知识和速写技巧，培养学员的概括总结能力和快速手绘能力。色彩构成学习色彩构成原理，掌握色彩构成规律，提高色彩感觉，掌握运用色彩表现空间及结构的能力。平面构成旨在使学习熟悉点、线、面等设计元素的灵活运用，通过学习形式美法则，提高其艺术处理能力，增强平面作品装饰性 24学时电脑软件 Photoshop 学习Photoshop图像处理软件的十大主流功能：图像润饰和修补；图层、蒙板和通道的使用技巧；文字和路径功能的使用；滤镜特效制作技巧；动作功能的使用等。 51学时 CorelDRAW 通过学习其强大而全面的功能，能熟练地掌握各种矢量插图、公司标志、宣传彩页、产品包装等效果的制作技巧。 Freehand 学习FreeHand平面设计软件，能够用其绘制卡通、生活用品、标志、标签、瓶贴、包装展开图等效果。 51学时 Illustrator 学习矢量图形绘制。有效提高产品包装、企业LOGO及CI设计中的工作效率，为更好地展示优秀创意提供最佳表现方式 51学时 Indesign 运用排版设计的基本法则、学习软件的使用方法与技巧，掌握出版物、书籍、宣传彩页、报纸杂志等专业排版制作的方法 cad 3dmax photoshop lightscape 学习cad平面图绘制、3dmax产品外观设计、lightscape高级灯光处理、photoshop图象处理，以及综合应用四个软件进行全真案例室内室内效果图制作。 Dreamweaver Fireworks Flash 利用超强三剑客软件Dreamweaver Fireworks Flash，进行网页图形制作，动画制作，网页设计技巧及创意讲解，网站测试与发布，网站管理与维护。理论广告设计学习广告学发展史、概念和分类，广告定义与分类、广告的功能、广告策划、广告与市场战略、战术、广告与消费者心理、广告与法律广告招贴、广告创意、广告构图与草图绘制、POP广告设计、DM广告设计、媒体选择、广告管理、广告道德规范、广告公司行业规范及专业术语、广告公司运作策略等·品牌建立与推广，品牌竞争等等。 51学时 VI设计学习标志社会角色的历史转换、标志设计潮流的风格演变、现在标志设计的构形手法，分析中国古代图徽与现代标志设计，了解企业标志特征、企业标志设计与难点、商标的种类及其特点、国际品牌商标设计禁忌、企业商标标志释义常见词汇、国际、国内知名商标赏析、美术字体设计、专题标志设计等。学习CI概述、CI的渊源、CI在中国、CI的功用企业视觉识别系统、CI发展史、CI的构成（MI、BI、VI）、CI战略视觉设计开发程序、VI手册的编制内容等。包装设计学习包装设计概述、包装的分类、包装的作用与机能、包装设计的视觉传达、包装设计的表现手法、包装结构学，包装立体效果图、包装工程、包装制版等 12学时印刷知识与硬件设备了解印刷发展史，纸张与油墨，印刷方式，菲林输出，打稿，印刷工艺流程，介绍和示范苹果机和Mac OSX系统应用，MO机、扫描仪、电子分色、打印机、刻录机、数码相机的实践操作等，学习印刷工艺流程，能够解决印刷中常见问题，亲身体验平面设计工作环境等。 24学时版式设计学习版式设计概述、书籍设计回顾、对书籍设计的认识、书籍设计的语言、书籍的规格、书籍的组成部分、封面设计、......>>
学习平面设计包括哪些课程？
平面设计学习内容大纲： 104课时1. 操作部分：photoshopCS3+ Coreldraw12+ IllustratorCS2+毕业设计2. 理论部分：印前技术讲解、版式设计技巧和分析、平面构成理论讲解、色彩理论、色彩应用技巧讲解3. 可考证(考证费用自理)，CEAC国家信息产业部颁发《平面设计师》证书，网上可查Adobe photoshop学习内容：矢量图和位图的区别和差异分析，各种单位和图像分辨率的理解，选区的一般加减交选法和特殊加减交选法及辅助工具的讲解。修复画笔、仿制图章、红眼工具、液化工具等多种修改修饰工具的讲解。利用背景橡皮擦工具和用通道抠图的技巧和各种抠图的方法，图层、通道、路径和利用同通道保存选区和路径工具转换选区方法来方便图层的转换技巧。运用路径工具在简单的手绘对象上对手稿进行扫描出图后做出插画的效果。结合不同模式和图层样式做出精美水晶字、火焰字、各种商业字体效果。各种变型工具的运用技法、文字的排版、栅格化及各种字体、画笔的载入方式。蒙版五种在不同情况下的运用方式，利用历史记录画笔还原部分区域效果的技法，色彩模式RGB、CMYK、色域、HSB在实际显示和出版印刷中的应用原理。调整图层及一般调色功能中对色相饱和度、色阶、曲线、色彩平衡、亮度对比度等的不同理解。利用图像的混合模式如正片叠底、滤色、柔光、强光、叠加等讲不同图像进行混合得到相互穿透取舍的效果。运用photoshop对多个对象进行批处理、联系表、图片包等效地缩短图像处理时间，运用photoshop中的imageReady插件做出gif格式的动态图片效果。学习完成后能胜任婚纱影楼照片设计处理，各种广告设计、海报、公司画册、文档的排版编辑、各种特效场景的合成制作和图像的后期处理工作。Coreldraw矢量制图软件，广泛地应用于商标设计、标志制作、名片设计、喷绘、车身广告、实体模型绘制、插图描画、排版及分色输出、服装设计、招牌制作、雕刻、割字，企业CI设计，乃至于宣传手册、平面广告等等诸多领域的设计制作.学习内容：尺寸设置，视窗缩放方式，打印区域的设置，图形的各种复制技巧、对齐、缩放、图层位子顺序。利用插件将位图转换为矢量的技巧。贝赛尔线条的调节，加点，删点连接点，闭合点的运用技巧，图形的加减交，对图形的轮廓线和图形内部的修改、填色、填渐变、填图案、网格填充等，各种特效的运用如：交互式填充、阴影、透明、封套、变形等使图形丰富起来更加的有质感。文字中美术字和段落文本的结合运用和转换，使你的排版图文并茂更加的简单快捷，有效率。学习过程中配合多个综合实例的讲解，使你对CIS系统的认识及VI的设计有充分的理解，直接可运用到实际的出版策划中。包括（企业LOGO、VI、宣传彩页设计、单张设计、DM、折页设计、海报招贴设计,各种卡通图案和装饰空间设计等）Adobe Illustrator矢量制图软件，运用于我国沿海较多，丰富的色彩使得制作出来的效果更加的赏心悦目，操作起来较corldraw麻烦,方法比较灵活，是出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画软件，在色彩上和特效上其他矢量软件都无可比拟的。学习内容：掌握矢量软件与位图软件之间的区别，懂得Illustrator的界面规划，自定义工作界面，图像导入的方法，画布新建与画布修改，Illustrator颜色工具命令，如（色板、颜色、颜色参考），标尺的设置与参考线的运用，各种图形编辑的方法和技巧及复制、旋转、各种裁切方式，图层的管理及应用，位图和适量图之间的转换和图文混排的效果。符......>>
平面设计专业都有哪些课程？
一般大一是基础课。素描色彩。平面构成、色彩构成、立体构成

大2开始是完全的专业课。PS、AI、CorelDRAW 、3D Max、POP、书籍装帧、VI设计、展示设计、网页设计、插画设计、、商品包装视觉设计、招贴设计、版面设计、标志设计、字体设计
平面设计都要学习哪些课程？
想要学习平面设计

第一，了解什么是平面设计

什么是平面设计？就是用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程，是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。通俗地说，电脑平面设计就是运用美术的表现形式，通过专业的电脑软件（如Photoshop)来完成特定内容的艺术创意的行为，如设计标志，设计名片，设计海报等等。

第二，了解自己的兴趣爱好

对平面设计有个大概的了解后，就要了解自己，确定自己对电脑平面设计有没有兴趣。凭著一时的心血来潮去学电脑平面设计的人，会越学越感到兴致索然或一旦遇到困难就容易放弃，这样只能白白浪费时间和精力，一无所获。

第三，掌握平面设计的基础

当你真正决定好要学电脑平面设计的时候，你必须要知道电脑平面设计的基础是什么。

首先，美术基础。对于各大艺术院校出身的人来说就有一定的基础。他们在学校里学习了如素描、色彩、国画、油画、平面构成、立体构成、色彩构成等，有一定的美术功底，并且系统地学习了VIS形象识别系统、书籍设计、包装设计、版式设计、摄影艺术等等。但是工作后你会发现，你在学校里学的那点东西是远远不够的。进入社会，只是个开始，你要面临新的学习。但是有很多“半路出道”的设计爱好者没有一点美术基础，不过这没什么大问题，有兴趣做你的老师，只要你平时工作学习之余抽空时间多学学一些美术方面的东西，如色彩知识，培养自己的色彩感知能力，多练习徒手作画，这对电脑平面设计师来说也有很必要的。

其次，电脑软件技术。电脑平面设计的软件有Photoshop、Coreldraw、Illustrator、Freehand、Painter、InDesign等。估计很多人看到这里要眼花缭乱、直冒冷汗了，这么多？不过我要告诉你的是，你只需要学其中几款软件就可以了，首先要学的是Photoshop(简称PS），这是必学的软件，入手容易而且也不需要你精通，但是一定要系统地学习好基础入门，尔后在工作中你会慢慢学到更多与工作相关的功能操作。还有你需要学矢量软件，从三大矢量软件：Coreldraw、Illustrator、Freehand中挑学其中之一。在国内，一般公司里用矢量软件比较多的是Coreldraw，其次是Illustrator。如果你不知道该学哪个软件，根据你当地的平面广告公司一般用什么矢量软件来确定该学什么。矢量软件也完全可以自学入门，都是比较容易上手。

第四，掌握平面设计的基础知识与理论技巧

基本的软件掌握了，当然还需要深入了解相关的电脑平面设计的基础知识与理论技巧。有些人以为会PS了，就以为会设计了，这是错误的想法。虽然每个人会有自己的一些关于“设计性的想法”，但这想法和真正的设计还是差十万八千里，设计并不是有些人眼中的随心所欲，天马行空，它是有特定的目的性与规律性，在设计的过程中需要兼顾很多因素，最终是要最大程度地实现它的商业价值。所以掌握相关专业的理论知识与技巧，并且懂得灵活运用，这是学好电脑平面设计的一个必备条件。这就象做任何事情一样，如果不懂得其中的学问，往往注定失败。

第五，懂得模仿、学会借鉴

新手成长需要一个过程，这自然要从模仿开始。要多看优秀的设计作品，学习人家作品中优秀的地方，并且多多练习，不断地进步，不断地提高自己。但值得注意的是，模仿不是你的长期目标，既然是设计，你更需要的是属于自己的东西。从模仿中慢慢地学会如何去借鉴，一个好的借鉴就是一种创新。努力去创造属于自己的东西才是一个真正的电脑平面设计师需要做的。

现在你是否已经明白如何开始学电脑平面设计了？如果你已经下定决定学电脑平面......>>

indesign颜色选项中，颜色模式选哪个比较好，都是什么意思

如要应用于印刷行业CMYK色是必选，CMYK即四种基本油墨的颜色青品黄黑
电子书或WEB网页用RGB，我们常见手机屏幕、液晶显示器、电视机等都是应用的RGB色
lab色也是一种颜色标准，弥补了RGB和CMYK的不足，能表现出更亮的颜色
其它的是软件预置的色板，如PANTONE是根据潘通专色油墨定义的近似色值的色板库，WEB是网页用色的色板库，色板库的作用就是很直观的提供现成的颜色，而不用你再输入数值定义颜色
========以下借用========================
RGB、CMYK、LAB、HSB……也许很多朋友都看到过这些色彩模式，但你了解它们吗？大多数朋友都会说不了解吧。色彩模式是图形设计最基本的知识，不掌握怎么行呢？每一种模式都有自己的优缺点，都有自己的适用范围，下面我详细的跟大家谈谈这些色彩模式。
1、 RGB模式
RGB是色光的色彩模式。R代表红色，G代表绿色，B代表蓝色，三种色彩叠加形成了其它的色彩。因为三种颜色都有256个亮度水平级，所以三种色彩叠加就形成1670万种颜色了。也就是真彩色，通过它们足以在现绚丽的世界。
在RGB模式中，由红、绿、蓝相叠加可以产生其它颜色，因此该模式也叫加色模式。所有显示器、投影设备以及电视机等等许多设备都依赖于这种加色模式来实现的。
就编辑图象而言，RGB色彩模式也是最佳的色彩模式，因为它可以提供全屏幕的24bit的色彩范围，即真彩色显示。但是，如果将RGB模式用于打印就不是最佳的了，因为RGB模式所提供的有些色彩已经超出了打印的范围之外，因此在打印一幅真彩色的图象时，就必然会损失一部分亮度，并且比较鲜艳的色彩肯定会失真的。。这主要因为打印所用的是CMYK模式，而CMYK模式所定义的色彩要比RGB模式定义的色彩少很多，因此打印时，系统自动将RGB模式转换为CMYK模式，这样就难免损失一部分颜色，出现打印后失真的现象。
2、 CMYK模式
当阳光照射到一个物体上时，这个物体将吸收一部分光线，并将剩下的光线进行反射，反射的光线就是我们所看见的物体颜色。这是一种减色色彩模式，同时也是与RGB模式的根本不同之处。不但我们看物体的颜色时用到了这种减色模式，而且在纸上印刷时应用的也是这种减色模式。
按照这种减色模式，就衍变出了适合印刷的CMYK色彩模式。
CMYK代表印刷上用的四种颜色，C代表青色，M代表洋红色，Y代表黄色，K代表黑色。因为在实际引用中，青色、洋红色和黄色很难叠加形成真正的黑色，最多不过是褐色而已。因此才引入了K——黑色。黑色的作用是强化暗调，加深暗部色彩。
CMYK模式是最佳的打印模式，RGB模式尽管色彩多，但不能完全打印出来。那么是不是在编辑的时候就采用CMYK模式呢？不是，原因如下：
用CMYK模式编辑虽然能够避免色彩的损失，但运算速度很慢。主要因为：1、即使在CMYK模式下工作，Photoshop也必须将CMYK模式转变为显示器所使用的RGB模式。2、对于同样的图象，RGB模式只需要处理三个通道即可，而CMYK模式则需要处理四个
由于用户所使用的扫描仪和显示器都是RGB设备，所以无论什么时候使用CMYK模式工作都有把RGB模式转换为CMYK模式这样一个过程。
因此，是否应用CMYK模式进行编辑都成在RGB模式和CMYK模式转换的问题。
这里给个建议，也算是我的一点经验吧。先用RGB模式进行编辑工作，再用CMYK模式进行打印工作，在打印前才进行转换，然后加入必要的色彩校正，锐化和休整。这样虽然使Photoshop在CMYK模式下速度慢一些，但可节省大部分编辑时间。
为了快速预览CMYK模式下图象的显示效果，而不转换模式可以使用View菜单下的CMYK Preview（CMYK 预览）命令。
这种打印前的模式转换，并不是避免图象损失最佳的途径，最佳方法是将Lab模式和CMYK模式相结合使用，这样可以最大程度的减少图象失真。下面介绍Lab模式。
3、 Lab模式
Lab模式是有国际照明委员会（CIE）于1976年（哇，好遥远呀。）公布的一种色彩模式。
你已经明白了：RGB模式是一种发光屏幕的加色模式，CMYK模式是一种颜色反光的印刷减色模式。那么，Lab有是什么处理模式呢？
Lab模式既不依赖光线，也不依赖于颜料，它是CIE组织确定的一个理论上包括了人眼可以看见的所有色彩的色彩模式。Lab模式弥补了RGB和CMYK两种色彩模式的不足。
Lab模式由三个通道组成，但不是R、G、B通道。它的一个通道是亮度，即L。另外两个是色彩通道，用A和B来表示。A通道包括的颜色是从深绿色（底亮度值）到灰色（中亮度值）再到亮粉红色（高亮度值）；B通道则是从亮蓝色（底亮度值）到灰色（中亮度值）再到黄色（高亮度值）。因此，这种色彩混合后将产生明亮的色彩。
Lab模式所定义的色彩最多，且与光线及设备无关并且处理速度与RGB模式同样快，比CMYK模式快很多。因此，可以放心大胆的在图象编辑中使用Lab模式。而且，Lab模式在转换成CMYK模式时色彩没有丢失或被替换。因此，最佳避免色彩损失的方法是：应用Lab模式编辑图象，再转换为CMYK模式打印输出。
当你将RGB模式转换成CMYK模式时，Photoshop将自动将RGB模式转换为Lab模式，再转换为CMYK模式。
在表达色彩范围上，处于第一位的是Lab模式，第二位的是RGB模式，第三位是CMYK模式。
4、HSB模式
在介绍完三种主要的色彩模式后，现在介绍另一种色彩模式——HSB色彩模式，它在色彩汲取窗口中才会出现。
在HSB模式中，H表示色相，S表示饱和度，B表示亮度。
色相：是纯色，即组成可见光谱的单色。红色在0度，绿色在120度，蓝色在240度。它基本上是RGB模式全色度的饼状图。
饱和度：表示色彩的纯度，为0时为会色。白、黑和其他灰色色彩都没有饱和度的。在最大饱和度时，每一色相具有最纯的色光。
亮度：是色彩的明亮读。为0时即为黑色。最大亮度是色彩最鲜明的状态。
细谈Photoshop的色彩模式:
http://www.yesky.com/20000808/104287.shtml
色彩管理应用初步——Photoshop中的色彩转换
http://forum.xitek.com/showthread.php?threadid=334073
色彩模式完全解释:
http://forum.cnool.net/topic_show.jsp?id=1845265&oldpage=1&thesisid=112&flag=topic1

vi设计的色板（vi设计色彩）

vi手册哪家好？

DELL品牌VI、 Jones Knowles Ritchie、studio dumbar、The Partners、The Typographic Circle这几个都挺不错的。

vi是以标志、标准字、标准色为核心展开的完整的、系统的视觉表达体系。VI设计的目的是帮助品牌解决市场或消费的认知难题，下面是这5个品牌的详细介绍，可以参考。

1.DELL品牌VI

DELL为了重新巩固戴尔的品牌形象，它们与Lippincott 公司合作，赋予戴尔品牌新的形象及感觉。设计团队同时与字体设计师Jos Buivenga 后作，他在Museo字体的基础上进行调整，同时还引入更加明亮的的定制颜色（这种蓝色还没有在其它的色板上出现过）。

2.Jones Knowles Ritchie

Jones Knowles Ritchie机构设计的Kennaland理发店识别系统。通过卡通风格视觉手段，具有亲切和趣味性。这一识别系统充分体现了时尚与舒适、品质与优势、伦敦和纽约的二元性与矛盾性，打破了传统发廊那种傲慢的自负和沉闷的氛围。

3.studio dumbar

由studio dumbar再设计的荷兰Mauritshuis美术馆VI应用系统，展示了VI的完整应用，包括门票、邀请函、有轨电车、传单和收藏品目录等。

标识与一些关键的画作重叠在一起，像是藏书票上的印章，传达出美术馆与其收藏品之间的清晰联系。VI的核心颜色让人联想到皇室、黄金时代和巴洛克风格的内部装饰，明亮的色调则呼应了其著名的大马士革墙饰，整体VI呈现出经典和高雅的风格。

4.The Partners

由The Partners机构设计的Simon Rattle古典爵士音乐指挥的VI系统，是一套动态拓展的数字化VI系统。创造了一种通过动作捕捉变换字形的识别方式。数据被解读为反映音乐的情感和乐队演奏的激情，整体VI风格现代化，具有震撼和冲击力。

5.The Typographic Circle

下面是由The Typographic Circle为庆祝印刷界40周年的展览VI设计，可以参考，Logo灵感来自于Futura字体。Typo意为排版，O的圆圈形状则是整个识别中的重点辅助图像。

圆形体现在黑板、圆环、铅笔的侧面和胸章的边缘，这套VI是极简风格，对于Logo的应用富于创造性。

上面5个案例中,TYPO展览的VI最简明，logo应用变换最灵活。

Kennaland理发店则抓住了logo图形和辅助图形的本质，用联想进行变化，不同风格的剪刀手，不同风格的发型;Simon Rattle交响乐演奏会的视觉方式结合了现代技术;Mauritshuis美术馆是规模较大的组织，重点突出美术馆本身的丰富展品。

DELL设计默默的在改变，但并不是一种激进的改变方式，而在原来的基础上作些恰当的调整，以反应新品牌的重新定位。这样看是你比较偏向哪一种风格，每个品牌都有自己独特的风格。

品牌vi设计的设计方法？

现在的品牌VI设计一般都要依靠电脑技术来完成。所以在品牌vi设计的时候要掌握一些基本的技能要点。比如说对象的基本属性要了解。设计过程中构思须慎重推敲，力求深刻、巧妙、新颖、独特表意准确能经受住时间的考验。通过对简单的图形进行巧妙的组合、修剪，使其图形富有寓意，使图形与公司的业务性质相互呼应.然后加上公司的名字组成完整的标志。
因为公司的业务主要是互联网产品，所以标志的主体类似于网状，象征着互联网。圆形代表计算机终端，直线部分则代表四通发达的网络连接两点之间用直线连接这里也预示着公司产品的作用是“提供更快更稳的网络产品和设备”。
技能要点—对象基本属性
CoreIDRAW中图形的基本属性包括颜色填充与轮廓线。最基本的颜色填充为均匀填充.而轮廓线则包括轮廓线样式、颜色和轮廓宽度。
1.单色填充
在CoreIDRAW中，不仅预设10多个调色板以供使用现有的颜色进行填充还可以通过“填充工具”中的“填充对话框”选项打开“均匀填充”对话框，自定义颜色进行填充。
使用预设颜色填充
默认情况下绘制的图形，其基本属性为无填充。在选中该图形的基础上单击调色板中的色块，即可进行单色填充。
使用自定义颜色填充
如果调色板中没有想要的颜色，那么可以通过“均匀填充”对话框，自定义颜色并进行填充，如图4-15所示。
2.轮廓线宽度与颜色玲
图形的基本轮廓线属性为黑色的0.2mmoI陕速更改轮廓线宽度的方法是，在属性栏的“轮廓宽度”下拉列表中选择宽度值即可而快速更改轮廓线颜色的方法是按住Alt键单击调色板中的色块即可如图4-16所示。
为图形进行单色填充与轮廓线填充的另外一种方法是选中图形后，在“颜色”泊坞窗中设置颜色值并单击“填充”按钮即可进行单色填充，如图4-17所示。
如果设置颜色值后单击“轮廓”按钮，则将颜色应用于轮廓线。
执行“窗口”“泊坞窗”“颜色”命令，即可弹出“颜色”泊坞窗。
3.轮廓线样式
CoreIDRAW中的轮廓线条不仅能够设置不同的宽度与颜色还可以设置不同的样式。
选择工具箱中“轮廓工具”中的“轮廓笔对话框”选项弹出“轮廓笔”对话框。在该对话框中除了能够设置轮廓线颜色与宽度选项外还可以设置轮廓线样式、线条端头样式与端头箭头样式等选项。
轮廓线样式
在“样式”下拉列表中，选择其中一个样式选项，即可显示轮廓效果所示。
端头箭头样式
CoreIDRAW中预设了几十种不同形状的箭头为直线或者曲线填充箭头。选中对象后在[轮廓笔】对话框中选择左边下拉列表框中的箭头选项.可以为线段的始端添加箭头:选择右边下拉列表框中的箭头选项，可以为线段的末端添加箭头。

以上就是关于vi设计的色板相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。