结构景观设计代表人物(结构景观设计代表人物是谁)
大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于结构景观设计代表人物的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。
开始之前先推荐一个非常厉害的Ai人工智能工具,一键生成原创文章、方案、文案、工作计划、工作报告、论文、代码、作文、做题和对话答疑等等
只需要输入关键词,就能返回你想要的内容,越精准,写出的就越详细,有微信小程序端、在线网页版、PC客户端
创意岭作为行业内优秀的企业,服务客户遍布全球各地,如需了解景观设计相关业务请拨打电话175-8598-2043,或添加微信:1454722008
本文目录:
一、劳伦斯.哈普林的简介
作为二战后的风景园林师,哈普林是与美国现代园林一起成长起来的。哈普林于1916年生于纽约,父亲Samuel是一位商人,母亲Rose是热情洋溢的耶路撒冷人。他在17岁时便离开了家乡布鲁克林,到海法(现属以色列)旁边的一个集体农场生活了三年。之后他回到美国,先后在康耐尔大学和威斯康辛大学获得了植物科学和农业学学士学位。一次访问著名建筑师赖特(F.L.Wright)的工作室东塔里埃森的经历,他有幸阅读了唐纳德(C.Tunnard)的《现代景观中的园林》(Gardens in Modern Landscape)一书,其中的内容对年轻的哈普林的冲击犹如“刹那间的一道光芒”,将其深深吸引。于是哈普林于1942年来到哈佛大学风景园林专业学习,跟随唐纳德门下。40年代在哈佛的求学过程中他接触到包豪斯的先锋人物格罗皮乌斯等人。包豪斯的现代主义优良传统以及那种“艺术与设计是不可分割”的观念影响着哈普林的专业风格。当时,唐纳德所提出了现代园林设计的三方面:功能的、移情的和美学的,他认为风景园林是一个大的综合性的原则,而不是仅仅作为建筑周围的点缀。风景园林师不仅要注重美学方面,同样重要的还有社会的和城市的方面,这些观点为哈普林奠定了现代主义的思想基础,也使他将自己的专业水平提升到一个新的高度。
1943年哈普林从哈佛毕业后在海军驱逐舰队服役。1945年他回到旧金山,参与到托马斯.丘奇(Thomas.Church)事务所的工作中,这段时间他曾协助丘奇从事“加州花园概念”的完善与发展。丘奇是北美历史上第一位接受抽象的现代主义设计原则的专业风景园林师。他在从事风景园林设计十余年后,对包豪斯和立体主义绘画发生了浓厚的兴趣。丘奇曾乘船游历欧洲,回国之后决心致力于通过运用现代材料来达到实用主义的目的。丘奇是著名的“加州花园”风格的创始人,1948年他与哈普林合作设计的唐纳花园(Dewey Donnell Garden)被评价为“20世纪最重要的花园设计之一”。“受立体主义思想的影响,花园每处景观应可以同时从若干个视角来观赏;并且他认为一个花园应该没有起点和终点的限制。线条之间的对抗、形式之间的对立,使整个形体具有强烈的约束感,不仅具有自身独立的特点,同时也很符合基地的需要。”
在完成唐纳花园的工作后,哈普林在1949年开办了自己的事务所。不容置疑,哈普林的设计风格受丘奇思想影响很深,但他对设计细部的要求比丘奇更加精致,并往往更加高雅,对植物的选择运用也更加艺术化和冒险性。作为美国现代风景园林设计第二代的代表人物之一,哈普林对“加州花园概念”的影响巨大,并且他的工作范围也十分广阔。从雕塑喷泉设计到城市更新、地域规划,他创造着属于整个社会的景观,并且始终坚持在最终使用者的需求基础上进行设计。与其说哈普林是将植物看作是设计根本的“风景园艺师”,毋宁说他更是一位人类生活空间的改造者。对植物的运用只是他丰富的设计手法中的一部分,水、石材、混凝土等都是其作品的重要组成部分。作为人类的一份子,哈普林倾尽全力创造了许许多多适合人们聚集的公共空间场所。
希望楼主 选我。O(∩_∩)O谢谢
二、解构主义设计的代表人物
最著名的解构主义设计的代表人物有美国建筑设计师盖里、埃森曼、特斯楚米、本尼什、哈迪特、里伯斯坎、辛门布劳和日本的井广美藤。其中以生于加拿大的美国设计师盖里的作品最负盛名。20世纪80-90年代,盖里的设计引起世界户泛关注,其重要作品也遍布世界各地:巴黎的“美国中心”、瑞士巴塞尔的维斯塔公司总部、洛杉矶的迪斯尼音乐中心、巴塞罗纳的奥林匹克村、明尼苏达大学艺术博物馆、俄亥俄州托列多大学艺术系大楼、德国维特拉家具展览中心等。此外,还有埃森曼设计的俄亥俄州立大学威克斯奈视觉艺术中心、哥伦布市市政会议中心;本尼什设计的斯图加特大学太阳能学院大楼等。
三、世界上近代最有名的设计师有哪些?举出10个
卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。
1、卡尔·拉格菲尔德
卡尔·拉格斐(1933年9月10日-2019年2月19日,Karl Lagerfeld),出生于德国汉堡市,德国著名服装设计师。
人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。
说起卡尔·拉格斐,脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情,佩戴着墨镜,手拿抓扇、脑后拖着辫子,就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。
他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛,精通德、英、法、意文,妙语连珠,他情迷传统,又憧憬未来,被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。
2019年2月19日,卡尔·拉格斐逝世,享年85岁。
2、三宅一生
三宅一生(1938年4月22日-),1938年4月22日出生,日本著名服装设计师,他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。
其后创建了自己的品牌,它根植于日本的民族观念、习俗和价值观,成为知名的世界优秀时装品牌。
3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
Valentino(瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登),这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师,用他那与生俱来的艺术灵感,在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅,演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。
他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计,成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。
他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。
具传奇色彩的时装大师 Valentino Garavani 与他的商业伙伴 Giancarlo Giammetti 于 1960 年创立了 Valentino。
以 Valentino Garavani 命名的男女配饰系列,包括:手袋,皮鞋,小型皮具,腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列,且多属手工制造。
Valentino 的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释,令极富现代感的 Valentino 配饰更优雅精致。
4、川久保玲
川久保玲(かわくぼ れい,英文:Rei Kawakubo,1942年10月11日-)是一位日本的服装设计师,出生于东京,毕业于庆应义塾大学。1973年,她在东京建立了自己的公司,并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期,她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球,受到许多时尚界人士的喜爱,从那开始,她就一直在为实验而奋斗,永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
此外,日本的知名服装设计师当中,川久保玲是少数几个未曾到国外留学,而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。
5、华伦天奴
卓凡尼·华伦天奴(GIOVANNI VALENTINO),著名时装设计师,出生于意大利那不勒斯市(NAPLES),为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。
6、高田贤三
高田贤三(1939年2月27日-),生于日本兵库县姫路市,日本时尚设计师。著名时尚品牌Kenzo(包括香水,化妆品及时装)的创始人。
高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌,已经不仅仅是时装业的精品,在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。
KENZO的时装不是那种标新立异的拔高,它有一点点传统,有许多热情的颜色,有活生生的图案,还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合,但吸引力之强却使你绝不厌倦。
在云集中提到:高田贤三还是青年的时候,他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯,他有备而来,已经在日本对服装有了深入的研究,虽然,他设计的服务对象从东方人转为西方人,但丝毫没有碍障,而从此,他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。
7、山本耀司
山本耀司,1943年出生于日本,日文名Yohji Yamamoto,是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味,线条流畅,反时尚的设计风格而著称。
8、克里斯汀-迪奥
克里斯汀·迪奥(Christian Dior),1905年年出生于格兰维尔,是一名设计师,也是迪奥的创始人,毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。
9、亚历山大·麦昆
亚历山大·麦昆(Alexander McQueen,本名:Lee Alexander McQueen,1969年3月17日-2010年2月11日),出生于伦敦,英国著名服装设计师,有“坏孩子”之称,被认为是英国的时尚教父。
1991年,进入圣·马丁艺术设计学院,获艺术系硕士学位。1992年,自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。
在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导,使他从此走上国际舞台。1994年,担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。
1996年,为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年,取代John Galliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。
1998年,他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。
2010年2月11日,Alexander McQueen在伦敦家中自缢身亡。
10、乔治·阿玛尼
乔治·阿玛尼(Giorgio Armani),是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察,学习过医药及摄影,曾在切瑞蒂任男装设计师,1975年创立乔治·阿玛尼公司。
现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项,曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。
2018年12月,世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单,乔治·阿玛尼排名第367。
参考资料来源:百度百科——卡尔·拉格菲尔德
参考资料来源:百度百科——三宅一生
参考资料来源:百度百科——瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
参考资料来源:百度百科——川久保玲
参考资料来源:百度百科——卓凡尼·华伦天奴
参考资料来源:百度百科——高田贤三
参考资料来源:百度百科——山本耀司
参考资料来源:百度百科——克里斯汀·迪奥
参考资料来源:百度百科——亚历山大·麦昆
参考资料来源:百度百科——乔治·阿玛尼
四、世界各国别墅园林景观设计风格
世界各国别墅园林景观设计风格
景观园林设计是在一定的地域范围内,运用园林艺术和工程技术手段,通过改造地形、种植植物、营造建筑和布置园路等途径创造美的自然环境和生活、游憩境域的过程。下面整理了一些别墅园林景观设计风格,一起来看看吧!
(一)欧洲勒·诺特古典园林景观形式
17世纪,园林史上出现了一位开创法国乃至欧洲造园新风的杰出人物——勒·诺特(Andre Le Notre 1613-1700),法国园林即由他开创。中国称之为古典主义园林。勒·诺特的造园保留了意大利文艺复兴庄园的一些要素,又以一种更开朗、华丽、宏伟、对称的方式在法国重新组合,创造了一种更显高贵的园林,追求整个园林宁静开阔,统一中又富有变化,富丽堂皇、雄伟壮观的景观效果。在中国的圆明园,由于乾隆皇帝的猎奇,也建造了模仿法国园林的西洋楼。
追溯一个世纪以来园林设计领域的发展与变化,无论哪种风格都对现代园林产生了广泛的影响。在上个世纪园林景观发展的基础上,20世纪欧洲各国出现了众多的设计风格,产生了一些非常有影响力的学派。
1、法国现代园林风格
法国现代园林风格最初体现是在1925年巴黎举办的“国际现代工艺美术展”上,人们看到了一些具有现代特征的园林,代表作为建筑师斯蒂文斯设计的用十字形截面的支柱和巨大抽象的混凝土块的组合铸就的四棵一模一样的红色的“树”,以及由古埃及瑞克安设计的“光与水的花园”(Garden of Water and Light)。展览揭开了现代景观设计新的一幕。法国现代景观设计打破了传统的规则式或自然式的束缚,采用了一种当时新的动态均衡构图,具有强烈的几何性,但又不是抽象统治下的静态平衡,是不规则的几何式的体现。
2、现代巴洛克风格
现代巴洛克风格的特点是景观设计作品中运用大量的曲线。该风格代表人物是巴西的景观设计师布雷·马克斯。他的作品扩展了古老的花坛的形式。他设计的曲线的花床,如同一支包含水分的画笔在大地上画出鲜艳的笔道。用花床限制了大片植物的生长范围,但是从不修剪植物,这与巴洛克园林的模纹花坛有着本质的区别。他用植物叶子的色彩和质地的对比来创造美丽的.图案,而不是主要靠花卉;将这种对比拓展到其他材料,如沙砾、卵石、水、铺装等。他的种种设计语言至今在全世界广为传播。
3、巴拉甘风格
巴拉甘风格的景观设计将现代主义和墨西哥传统相结合,开拓了现代主义的新途径。他常常是建筑、园林连同家具一起设计,形成具有鲜明个人风格的统一和谐的整体。园林以明亮、彩色的墙体与水、植物和天空形成强烈反差,创造宁静而富有诗意的心灵的庇护所。他作品中的一些要素,如彩色的墙,高架的水槽,和落水口的瀑布等已经成为了墨西哥风格的标志。
(二)欧洲新古典园林景观形式
新古典主义是古典与现代的结合物,它的精华来自古典主义,但不是仿古,更不是复古,而是追求神似。新古典主义并不是某一特定地域中具体流派的专有名称,作为一个美学范畴,新古典主义广泛出现在各行各业,包括文学、绘画、音乐、建筑、室内设计、产品造型设计等许多方面。
从广泛意义上来说,新古典主义是指在传统美学的规范之下,运用现代的材质及工艺,去演绎传统文化中的经典精髓,使作品不仅拥有典雅、端庄的气质,并具有明显时代特征的设计方法。新古典主义风格,更像是一种多元化的思考方式,将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合,兼容华贵典雅与时尚现代,反映出后工业时代个性化的美学观点和文化品位。
4、加利福尼亚学派
加利福尼亚学派的典型特征为:简洁的形式、室内外直接的联系、可以布置花园家具的、紧邻住宅的硬质表面,小块的不规则的草地、红木平台、木制的长凳、游泳池、烤肉架以及其他消遣设施。围篱、墙壁和屏障创造了私密性,现有的树木和新建的凉棚为室外空间提供了荫凉。
有的还借鉴了日本园林的一些特点:如低矮的苔藓植物、蕨类植物、常绿树和自然点缀的石块。它是一个艺术的、功能的和社会的构图,每一部分都综合了气候、景观和生活方式而仔细考虑过,是一个本土的、时代的和人性化的设计,及满足舒适的户外生活的需要,维护也非常容易。加利福尼亚学派使美国花园的历史从欧洲风格的复兴和抄袭转变为对美国社会、文化和地理的多样性的开拓。
5、瑞典斯德哥尔摩学派
瑞典斯德哥尔摩学派是景观规划设计师、城市规划师、植物学家、文化地理学家和自然保护者的一个思想综合体。其目的是用景观设计来打破大量冰冷的城市构筑物,形成一个城市结构中的网络系统,为市民提供必要的空气和阳光,为每一个社区提供独特的识别特征,为不同年龄的市民提供消遣空间。聚会场所、社会活动,是在现有的自然基础上重新创造的自然与文化的综合体。
(三)英国乡村庭园景观形式
“英国乡村庭园”是贵族财富、权力的象征。十八世纪英国的造园家柯伯比力提·布朗,设计出独特的庭园风格,确定了“英国乡村庭园”的地位。那是一种追求自然美的“风景色庭园”,把绿色草坪、池塘、树林、花卉、坡地、山川等自然景观加入庭园的造园法。英国产业革命后自然环境遭到了严重的破坏,人们希望能恢复昔日秀丽山川,向往有美丽庭园的郊区生活。从那时开始,“英国乡村庭园”的发展,便倾向走自然路线。20世纪,“英国乡村庭园”潮流又逐渐恢复到重视花朵和绿色植物的配搭,加以配合自然景色。融合不同时代的建筑、文化、背景,形成主流。造就了今日的“英国庭园、山荘”。
(四)中国古典园林景观形式
中国的造园艺术,以追求自然精神境界为最终和最高目的,从而达到“虽由人作,宛自天开”的审美旨趣。中国园林景观的内涵“意境”,是中国园林传统风格和特色的核心。所谓“意境”,意是寄情,境是遇物。情由景生,景由心造,景情交融而产生意境。古人又说:“情与景遇,则情愈深,景与情会,则景常新。”
所以“意境”赋予艺术以灵魂,灌注以生气,化景物为情思,变心态为画面,对景观产生意象含蓄,情致深邃,具有飘然于物外之情,玄外之音,画外之境,味外之致的特殊魅力。在审美活动中,高度发挥了意想思维的能动性,激发心灵创造出比之于实际的景物远为丰富的艺术情趣。在体察感受中,让游者从身入心入情入至神入,心领神会中引人入胜,耐人寻味,提高到深层性崇高的精神世界,这是中国园林艺术传统中的审美心理结构,都是建立在内心境界的基础上的“心物感应”和“兴到神会”的审美价值,而西方园林文化唯独缺乏“意境”这一灵魂的审美内涵。
(五)日本庭院园林景观形式
日本庭园之美,在于它把大自然的美和人工的美巧妙结合起来,体现着日本人特有的审美情趣,这主要由于日本岛国气候四季分明,它的庭园设计精美,用料精细,尤其受到宗教、文化、历史和风俗习惯影响,一座精美的庭园往往都映射着文学、绘画、书道、花道、茶道的影子,成为荟萃精华的艺术作品。
1、筑山式回游庭园
也称“林泉式回游庭园”,在日本占有主要位置,其特色是堆山砌石,掘池引溪,回廊花亭,象征缩影的自然小世界。东京、京都、大阪等地,此类名园颇多。其中京都是日本庭园的重镇,诸如西芳寺、金阁寺、银阁寺、天龙寺和大觉寺等,都是此类庭园的典型。位于京都北区的金阁寺庭园,以中央的镜湖池为中心,形成一个壮阔的“筑山式回游庭园”景观。人入园中,沿着迤逦幽径,绕池水而近山峦,但见金阁倒映池中,虚实映衬,其风韵颇能激人遐思。庭园布局紧凑,全部景物均依山势而辟建,曲径通幽,别有洞天。园内的花木叠石,曲径池泉,经过庭园师的精心设计,疏密有致,有机地组成了一个完美的整体。
2、枯山水庭园
也称“平庭”或“石庭”,主要以岩石为主,白砂、绿树、苔藓、光秃的黑石相衬,其意境来源于中国的水墨画,注重幽远意境,顺其自然,简朴幽静。这种象征手法的庭园多设在书斋外,或寺院方丈居室。在北九州日本馆东面一处保存完好的,原为松本家住宅的庭园,园中一块狭小的空间,用光秃黑石、白砂、矮树、苔藓,布置成象征山水自然的庭园,园中白沙铺地,弯弯曲曲,好似一条小河从庭园中流淌,其间点缀着松柏和枫树,矮树丛,苔藓点点,蜿蜒曲折,其中散置“飞石”,“飞石”即庭园里间置的不规则石板,供脚踏用,通常是“六分走道,四分景色”。
3、茶道庭园
即茶室庭园,其特色是讲求质朴自然。我到箱根时,来到一处幽静的庭园,园中一间小巧玲珑的木屋,推窗望去,庭园中球石摆成的小河,似潺潺流水,一丛丛圆锥形的灌木,素雅的馨木,落叶苔藓,放置着一种叫“蹲踞”的石制“手水钵”,是洗漱用的石盆,道旁伫立着花岗岩石雕品石灯笼,发出朦胧的灯光,整个茶庭典雅清新。茶室简朴幽雅,入口是一方活动矮门,茶室四壁悬挂“松”、“竹”、“梅”、“龟”等名人字画,茶室中有陶制炭炉和茶釜,炉前放着饮茶用具。箱根品茶,更品味着“茶道庭园”的韵味。
;以上就是关于结构景观设计代表人物相关问题的回答。希望能帮到你,如有更多相关问题,您也可以联系我们的客服进行咨询,客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
推荐阅读: