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声乐专业出国留学（声乐专业出国留学方向）
发布时间：2023-05-02 01:46:37
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大家好！今天让小编来大家介绍下关于声乐专业出国留学的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、音乐艺术生美国纽约留学的音乐学院有哪些靠谱的大学推荐
众所周知，美国是一个综合国力非常强劲的国家。其优秀的教育质量及优质的教育环境，吸引着众多留学生前往美国留学深造，美国纽约有着众多著名的音乐学院，那么音乐艺术生去美国纽约留学，有哪些比较靠谱的音乐学院推荐？一起看我给大家整理的内容吧。欢迎参考阅读！
纽约的音乐学院有哪些？
1、茱莉亚音乐学院
茱莉亚音乐学院始建于1905年，是世界上顶尖的专业音乐学院，舞蹈学院和戏剧学院，专门培养从事音乐演奏、创作的高级人才。学校位于美国纽约市林肯中心，学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。
茱莉亚音乐学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院 （Institute of Musical Art），以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院（Juilliard Graduate School）合并而成。作为世界上最为著名的专业音乐院校之一，它为8至18岁有艺术才能的青少年提供系统专业的音乐教育与指导。音乐系是茱莉亚音乐学院规模最大、最多学科分类的院系，包含各种不同的课程需求及类型。
2、伊斯曼音乐学院
1921年，实业家、慈善家，同时也是柯达公司创始人George Eastman创建了伊斯曼音乐学院。伊斯曼音乐学院是当时美国音乐学院中极具活力和革新思想的一所新型学校，也是罗切斯特大学的第一所专业学院。通过Howard Hanson（1924年-1964年任伊斯曼音乐学院院长）和罗切斯特大学校长Rush Rhees两位的努力发展，伊斯曼音乐学院成为美国音乐教育的创新者。
经历了97年的发展，如今，900多名学生在伊斯曼音乐学院接受最专业的训练，他们来自美国21个州，大约25%来自除美国之外的其他国家。每年，伊斯曼会从2100多名申请者精心挑选出280名学生，与此相匹配的是音乐学院内包括兼职教师和名誉教授在内的150名教师，其中不乏七位普利策奖得主和几位格莱美奖得主。
3、曼哈顿音乐学院
曼哈顿音乐学院位于美国纽约市，自1917年建校以来，就对纽约市充满活力的文化做出了巨大贡献，也是世界最著名的私立音乐学院之一。自1917年起由Janet D. Schenck创立以来，一直对充满着文化与激情的纽约做出了重要贡献。学院在包括管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等在内的所有专业都提供本科、硕士和博士学位。学院以歌剧、古典音乐、当代音乐研究及演奏等专业而著称。
曼哈顿音乐学院的使命在于开发学生们音乐天赋和提高他们的艺术才能，学院可以帮助学生展开成功的音乐生涯历程，在这里，表演不单单只是目标，而是成为曼哈顿音乐学院学生们生活中最重要的组成部分。
4、曼尼斯音乐学院
曼尼斯音乐学院由David Mannes与Clara Damrosch创建于1916年，是享誉世界的音乐学院，全美排名前十，同排名第一的帕森斯设计学院同隶属于新学院，位于纽约曼哈顿中心，毗邻纽约大学。如今活跃在大都会歌剧院及世界各处的音乐家不少都出自曼尼斯音乐学院。
曼尼斯音乐学院设置有声乐、作曲、钢琴、指挥、管弦乐、音乐理论等专业，提供本科学位、硕士学位与艺术家文凭。被录取的学生可以选择同属表演艺术（Performing Art）的戏剧学院及爵士学院课程。学校以小而精与严格闻名，教授均为活跃在纽约的顶级的艺术家，学校设有专门部门为学生步入职业发展做引导准备，提供强有力的资源。
5、纽约大学音乐学院
纽约大学音乐学院成立于1890年，学校的音乐与表演艺术系在国际间享有盛名。科系的学术训练严谨，师资阵容强大，拥有400多名教师与行政人员，他们为学院里超过1600名的学生提供了最好的教学资源和教学课程。
纽约大学音乐学院经常有各种合作机会将音乐表演者与编舞家、导演、各类演员、音乐剧编剧 、电影制作人员串连在一起，为各自带来无限的新意。剧院、歌剧、教育性剧院、舞蹈演出、乐器表演、声乐表演、爵士即兴、个人秀、各类音乐制作、表演等，常成为纽约各大媒体关注报导的焦点。
纽约留学音乐热门专业推荐
1.音乐表演专业
音乐表演专业的申请人必须提供一个作品集，也就是学生表演的录音或视频。当学生了解到他们所申请学校的要求后，与老师商定表演曲目，并通过视频记录下来。
音乐学院对学生作品集的时长、音质、图像清晰度、机位、文件格式、大小等都有详细的要求。视频环境、灯光、服装、钢琴、音响效果、摄影型号、后期剪辑等具体细节也不尽相同，需要后期剪辑和制作。作品集是音乐表演专业学生展示专业技能和艺术才华的直接途径。它是音乐申请的重中之重。演奏过程不能中断或代替。
2.音乐教育专业
音乐教育专业也需要准备作品集。然而，在作品集的录制中，学生要以教师身份进行相关课程的讲授，主要是为了展示自己的教学经验和教学实力。
在教学过程中，除了对课程环节的控制、教学语言的设计以及与学生的良性互动外，还需进行音乐曲目演示。在完成教学环节、展示教学内容的同时，充分发挥学生的特长是音乐教育专业的目标。
3.音乐学或音乐理论专业
音乐学或音乐理论专业主要学习音乐史、民族音乐学等相关知识。音乐的学习已经上升到理论层面，这就要求学生掌握广泛的音乐知识，对音乐有独到的见解和见解。
因此，提交申请时不需要准备作品集，只需要提供相关的音乐理论论文作为申请材料。论文需要有深入的研究，达到高层次的学术水平，决定出国留学后，再一步步的准备材料。。
小贴士：
音乐学院是指专门从事音乐艺术类教育和研究的高等院校，是培养和继承音乐专业技能的技术人才的摇篮。
中国现有三所入选国家“双一流”建设的国内顶尖音乐院校和十一所独立设置的高等音乐院校，具体学院为：
1、三所入选国家“双一流”建设的国内顶尖音乐院校：中国音乐学院（北京）、中央音乐学院（北京）、上海音乐学院（上海）。
2、十一所独立设置的高等音乐院校：中国音乐学院、中央音乐学院、上海音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、星海音乐学院、哈尔滨音乐学院、浙江音乐学院。
二、音乐学院出国留学费用
音乐学院出国留学费用每年四万到五万美元之间。
音乐学院留学准备：首先要做到每天2到3小时的练习，双休日4到8小时。学习的时间和规范性必须都要兼备。自己花一年时间写一些作品库独奏的重奏的丰富一点，长度也，然后申请美国的一些综合大学。如果想来欧洲的话建议把基础再打得足够扎实一些，和声学视唱练耳之外最好还要有自己的理解，其是20世纪和21世界的音乐发展。
当然也有针对基础低的班，也接受跨专业。某种程度上来说作曲和器乐一样，只要努力就能进步。但是另一种层面上来说，这种努力你知道的别人也知道，余下的是怎么发展出自己在研究生的两年中所得到的自己的独特的东西，别人没有的，阻不可能模仿的东西。其次是法国，讲究要学生自己找到学习或者理论的方法论，如果你没有可能就面临要重修。
音乐学院：
音乐学院是指专门从事音乐艺术类教育和研究的高等院校，是培养和继承音乐专业技能的技术人才的摇篮。中国现有十一所独立设置的高等音乐院校：上海音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、沈阳音乐学院、天津音乐学院、西安音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、星海音乐学院、哈尔滨音乐学院、浙江音乐学院。
音乐学院主要的专业和院系：音乐学系：作曲系，声乐系，民声系，钢琴系，电子琴系，管弦系，民乐系，音乐教育系，乐器工艺系，流行音乐系，音乐制作系，音乐表演系（合唱指挥），舞蹈专业等。
三、音乐专业留学生有哪些专业课程
出国留学的人数不少，学艺术的虽然没其他专业多，但是还是有小部分的学生会选择出国留学，那么国外音乐留学生会有哪些课程呢？跟着来看看吧!欢迎阅读。
国外音乐留学生有哪些课程
随着越来越多的中学生对音乐、对表演等艺术的热爱，国内的艺术院校、教学资源已经远远不能满足他们对艺术梦想的追逐。因此，在渴望更大舞台之际，越来越多的中学生将目光投向了海外。有调查显示，艺术类专业在热门留学专业中以14.4%的比例高居第二位，而音乐留学专业占比10%以上，成了新的热门之选。那么，去海外留学学艺术到底有哪些优势?音乐专业涵盖的方向有哪些?
音乐专业都有哪些课程：
音乐理论类：
音乐学：主要学习音乐史论、音乐教育等方面的基本理论和基础知识，接受音乐理论与实践方面的基本训练。
音乐史：主要学习研究音乐发展的历史、流派等，主要从事相关研究或教育工作。
音乐教育：培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才。
音乐传播：音乐传播学指的是音乐信息的传递和交流，是艺术信息在社会系统中的运用，是传播学细分的结果，是传播学与音乐学交融的结果。
音乐管理：音乐管理主要研究如何组织和管理音乐会的运营、设施和人员。
音乐表演类：
音乐表演：主要指导个人在掌握乐器和表演艺术作为独奏或合奏表演、声乐、音乐剧等。细分如下：
1、键盘类：包括钢琴、风琴、大键琴
2、弦乐器：包括小提琴、中提琴、大提琴、低音吉他、吉他、竖琴
3、木管乐器和铜管乐器：包括长笛以及其他乐器
4、打击乐：木琴、定音鼓、小军鼓。
5、声乐：歌剧/早期音乐歌曲和合唱
6、作曲
7、指挥，管弦乐和合唱
8、电脑音乐——Computer Music
9、数字音频——Digital Audio
作曲与作曲理论类：
音乐作曲理论：音乐作曲理论利用声音操纵的原则，主要研究音乐创作，音乐理论和成分。
作曲：作曲创作是人类的一项灵魂工程，这个专业的人才非常稀缺，而且就业形势比较好。
音乐技术类：
音乐技术：主要研究音乐和技术的融合创造性方面，比如录音合成、音乐表现、视听制作电影、多媒体的得分、软件和多媒体开发。
音乐治疗：音乐治疗专业是一门跨心理学、医学、康复学，以及音乐学等多专业的边缘学科。
四、新加坡出国留学音乐类专业申请要求
去新加坡读音乐专业，大家在进行准备的时候，需要对专业进行熟悉，并且掌握申请的技巧。接下来就由的我介绍新加坡出国留学音乐类专业申请指南。
申请技巧
1.明确自身优势
如何在最短的时间内让面试官相中你这块“金子”，如何让申请的学校非你不选？这时候你就需要将递交的材料中你取得的成绩以及参加的实践活动整理成最精炼的语言，谈话中不能过于显示自己强势的“推销”，而要不忘见缝插针的将这些观点灌输给对方。
私立高中更愿意招收那些具有良好的领导才能、热衷于公益活动、具有社会责任感的学生。也许你现在不够优秀，但是不要气馁，一定要让对方感觉到你具有这方面的潜力。
措辞不可过于夸大自己，但也没有必要过于谦虚，由于面试官可能并不完全了解你的情况，这样也就摒弃了硬性条件的限制，临场发挥的水平和面试官对你的印象甚至可以直接决定面试的成绩。
2.充分了解学校和面试官
申请者可以通过学校网站对申请的学校做一个全面细致的了解，比如地理位置、师生比例、开设课程、学校设施等。同时要注意这些与自身条件和兴趣的契合点，将自己选择学校的理由充分让主考官信服。
面试者在进行面试的过程中，要将互动性很好的穿插到谈话中，而不仅仅是生硬的你问我答，这样也有利于面试者更好的了解你的思路和水平。面试时间可维持在30分种左右的学生一般都可取得不错的面试成绩。
3.充分的自信和流利的表达，面试礼仪也不可忽视
以往有的机构在辅导学生进行面试时会让他们进行大量的“背题”，其实这样的结果往往适得其反，面试者的思维如果固定在一定的答案或者套路上，则很难把握现场的状况，出现慌张和打顿的情况也就不可避免了。
充分的自信会让你的回答显得尤其流利，这些工作都需要面试者在面试之前做大量且系统的准备。同时，衣着、坐姿、表情、精神、说话的语调和肢体语言的运用等都会影响面试官对你的主观印象，尤其是越来越多的学校开始采用视频面试的今天。
学校推荐
1.杨秀桃音乐学院
新加坡杨秀桃音乐学院是新加坡国立大学里的一所音乐学院，建立于2001年，是新加坡第一所音乐学院。而这所学院的命名也是源于音乐教育者----杨路林博士的女儿杨秀桃。杨秀桃音乐学院为学生们提供了接受国外教育的平台，不论是对于学术上的交流还是艺术中的发展，学院都致力培养学生的音乐素养及品位。从师资、环境、生源再到硬件设备等在新加坡都首屈一指。
专业有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松管、角、小号、长号、图巴、打击乐、钢琴、语音、音频艺术与科学、音乐与社会、音乐与制作。
2.新加坡莱佛士音乐学院
新加坡莱佛士音乐学院是一所新加坡本地的高等音乐学府，致力培养音乐演奏家、音乐传媒，音乐制作以及音乐管理方向等综合性音乐人才。新加坡莱佛士音乐学院是新加坡唯一的一所以音乐和舞蹈专业为核心的艺术类院校，也是伦敦音乐学院唯一的海外分校。
学院下设45个音乐专业，师资力量雄厚，在新加坡完成三年本科课程后最终将获得英国本校颁发的本科学位文凭。
3.新加坡南洋艺术学院
新加坡南洋艺术学院成立于1938年，成立八十多年来培养了大批优秀的画家、设计师、表演艺术家等艺术类人才。其中音乐专业也是闻名于新加坡及海外。
新加坡南洋艺术学院内的音乐系拥有国际级的师资力量，不论是在专业上还是创意、能力等方面都称得上是一流水准，学院还经常邀请来自世界各地的艺术家访问，讲座，校内的公演、独奏、乐队和乐团等，更是经常参加新加坡各地的演出，巩固了专业知识的同时也积累了演出经验，意在为学生们的艺术探索之路铺垫、修饰。
学院主修领域有作曲、钢琴、声乐、长笛、双簧管、单簧管、 低音管、 萨克斯管、圆号、小号、长号、低音号、大号、打击乐、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、古典吉他、竖琴、笛子、二胡、古筝、琵琶、唢呐、扬琴、中阮、三弦、笙等。
音乐教育与教学课是由国立教育学院教授，在成功完成音乐教学专业文凭之后，学生还可以申请到国立教育学院就读一年的音乐教育专业文凭课程。本科课程由英国皇家音乐学院颁发荣誉学士学位。
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