朴筑空间设计事务所(朴筑空间设计事务所招聘)
大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于朴筑空间设计事务所的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、青舍x芒果奖·十间坊 | 一本属于青年设计师的「故事书」
从水乡乌镇、到建邺金陵,再到古都长安……
别误会,这可不是什么闲情逸致的游记足迹,而是「芒果奖&十间坊」这个青年设计师赛事近三年来的足迹。
假如你错过了曾经的精彩,不妨先跟着《青舍×芒果奖·十间坊 |你有一封来自古镇的邀请信》&《青舍×芒果奖·十间坊 | 六朝古都因他们而年轻》闪回一下。
一个懵懵懂懂的设计新人,若想成长为独当一面的成熟「老炮儿」,确实不是件容易的事儿。文化素养、生活阅历、设计实力……这些综合能力哪个都不能少,「修炼」这些技能的过程,如同一部「成长心酸史」,每个受尽磨砺的青年设计师都足以书写出一本书。
无论是头角初露的设计新人,还是历经蹉跎仕途的追梦青年,哪怕曾经功成名就,但当你站在这个赛事的舞台上,过往的成败都将被「清零」,迎来新的开始。
而已经步入第六个年头的芒果奖&十间坊,在见证一批又一批青年设计师角逐与成长的同时,也在不断完善自己,探索着一个设计赛事背后更为深广的价值和意义。
11月18日,还有不到2天,以「NEW START」为主题的2019年芒果奖&十间坊决赛即将在西安W酒店举办,开赛前不妨与青舍一起打开这本青年设计师的「成长之书」,看看今年双赛十强选手们一个个真实的设计故事……
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目录
篇目一:芒果奖篇
① 曾超 ——《ROTASS·重庆高级定制珠宝店》
② 陈海——《黑白画映》
③ 陈煦&毕惠君 ——《无界》
④ 费崎峰 ——《开合之间》
⑤ 刘刚 ——《沈阳 美的 盛堂样板间》
⑥ 刘树明 ——《TCDI创思国际建筑师事务所办公空间》
⑦ 潘天云 ——《谧境》
⑧ 王伟 ——《盒子里外》
⑨ 夏克进&方远远——《SUNDAY 星期天》
⑩ 游滨绮 ——《自然不造作》
篇目二:十间坊篇
① 柯兴 ——《16²的盒子》
⑥ 李健 ——《MODERN》
② 廖平川 ——《云中栖》
⑦ 以右 ——《703魔幻公寓》
③ 唐小松 ——《归朴》
⑧ 申薇 ——《梦旅人》
④ 丁伟 ——《也在》
⑨ 曾蓉 ——《金路烟酒常州店》
⑤ 齐权 ——《#LUV BAR》
⑩ 姚俊 ——《溺爱》
你可别被「芒果奖」的名字所迷惑
这个由芒果 瓷砖 全程赞助的设计奖项
着实没有它的名字那样「酸甜可口」
甚至还是一个激烈且严苛的专业赛事
三千名参赛选手,却只有十人能走到决赛
看似简单粗暴的「以案例定输赢」背后
却是主办方对每个含苞欲放的青年设计师
恨铁不成钢的心,千人级别的过关斩将必定不易
而最终将角逐冠亚季军的十强选手
又到底靠什么脱颖而出
以下正式开始「青舍剧透」
让你提前看看芒果奖「千里挑一」的好设计
第 一 章
《 ROTASS·重庆高级定制珠宝店》
作者:芒果奖十强之曾超
Y.D.S 姚晓冰设计事务所
一个历经沧桑的旧建筑,被重构成了一个定制珠宝店。这个以「爱」为主题的改造项目,用大量教堂元素,强化了选购珠宝时的仪式感。而二楼的墙面背景,也因置入了珠宝设计师的手稿而显得异常有趣,更顺势突出了ROTASS的「定制」属性与能力。
纯白的主色调搭配教堂元素,爱情的仪式感瞬间爆棚
设计师为爱而生的灵感,以手稿上墙的形式「重生」
第 二 章
《 黑白画映 》
作者:芒果奖十强之陈海
南京木桃盒子设计设计总监
将普通住宅打造成一间还原了建筑结构之美的「美术馆」,去掉繁杂琐碎的软性装饰,释放出大量留白空间,以黑、白、灰为主色调,将「少即是多」发挥得淋漓尽致。除此之外,设计师还将「风格迥异」的 楼梯 嵌入到整体设计之中、让建筑「本源」之美散发到空间的每一个角落。
舍弃了多余粉饰的空间更显气质
「留白」是更高阶的美
第 三 章
《 无界 》
作者:芒果奖十强之陈煦&毕惠君
香港几筑企划设计总监
作为设计师,高强度的工作是业主每日的常态,因此他对家有一种宁静致远的希冀。设计师因此做了一个「以不变应万变」的处理,整体平面布局上没有过大的位移调整,而是给部分空间做了另外的「岗位安排」,比如设置开放式厨房解除原有的空间桎梏,如此分配是为达到视觉空间的连贯性,化解各个空间之间的「疏离感」。
带感的床头灯,让卧室简约而不简单
窗帘 内的「小世界」,窗帘外的「大空间」
第 四 章
《 开合之间 》
作者:芒果奖十强之费崎峰
上海费弗空间设计创始人兼设计总监
如何能让客厅充满「呼吸感」?这个作品给了我们答案,客厅整体极简风格结合 沙发 的棉麻材质,使这个原本厚重感十足的空间更通透。再加上设计师在视觉效果上的巧妙设计,白色的柜体台面配上黑色灯具、铁质钟表等单品,使整个作品呈现出温润的气息。
同色系的单品搭配,让客厅「呼吸感」爆棚
T型岛台便是整个房间的「引路人」
第 五 章
《 沈阳美的盛堂样板间 》
作者:芒果奖十强之刘刚
一然设计首席设计师
这是一个充满「男性荷尔蒙」的作品,与「鲨鱼」为伍的卧室,野性中透着一丝张狂。而为了给这里增添更多家的味道,设计师在将房间整体色调回归黑白灰之外,还配以金属材质软装及壁炉火焰进行点缀。这是一个看起来最不像设计师的「家」,但却处处透着设计世界中的「不羁」。
皮草与金属的混搭,仿佛一场绅士的游戏
冷色系氛围凸显出「高冷」熟男魅力
第 六 章
《 TCDI创思国际建筑师事务所办公空间 》
作者:芒果奖十强之刘树明
TCDI创思国际建筑建筑事务所副主任设计师
一个「年迈」的小区裙楼变身「潮范儿」工作室,设计师把空间水平切割成具有层次的平面布局,同时保留了原建筑混泥土材质,并施以精细构件形成强烈对比。有趣的是,设计师并未给天花板上「底妆」,而是巧妙利用「吊灯」打破空间的传统布局。
巧妙利用几何图形的特性,让空间更富趣味
高景深的镜头感,突出了单个空间的「高级感」
第 七 章
《 谧境 》
作者:芒果奖十强之潘天云
南京云行空间建筑设计设计总监
如何将「毫无生气」的空间打造成「充满诗意」的仙境?在这个以现代手法让家回归自然本性的作品中,设计师运用光影效果赋予空间情感属性,让人与空间进行了充分的「灵魂契合」,更突显了居者的诗意人生。
电影画面般的光效,折射出空间的高级感
适当调度自然景别,增添整体空间「活力」
第 八 章
《 盒子里外 》
作者:芒果奖十强之王伟
湖北YOUNG设计品牌创始人
作为一家位于老街的生活概念店,如何运用现代语言表达情感是重中之重。设计师摒弃了潮流所向的绚烂流行设计元素,从「天鹅洲麋鹿自然保护区」获得灵感,采用现代简约的建筑语言给整体空间赋予了反转的魅力。
金属感材质契合了店家「高定」的品牌需求
形而上的橱窗元素,充斥着浓烈的现代感
第 九 章
《 SUNDAY 星期天 》
作者:芒果奖十强之夏克进&方远远
温州目后空间设计公司创始人·创意总监
作为一个多承重墙结构复杂的公寓,可塑性几乎微乎其微,因此如何能让这个空间「戴着镣铐跳舞」成了设计难点。设计师索性设置大面积落地窗,借景入室,扩增空间体验感,并有意减少色彩的喧宾夺主,用自然光线打造最佳居室空间。
小空间的大景深,空间充满镜头感
革除空间限制,将乐趣还给生活
第 十 章
《 自然不造作》
作者:芒果奖十强之游滨绮
台北创研俬集设计设计总监
「藕断丝连」在这个作品中可不是一个「渣男定义」,而是「标新立异」。作为一个不易多变的普通户型,设计师大胆运用流线型区块设计,让空间之间「息息相关」却又「互不干扰」。这个作品更趋向于艺术场所的设计模式,弱化了生活中的烟火气。
目光所及之处,皆是一个整体
纯白色调的映衬下,整个空间更像一个「十八岁的清纯姑娘」
相较于芒果奖的「线上案例」比拼
坚持从0到1落地项目的十间坊实战赛
对于青年设计师综合素质要求更高
业主诉求、设计水平、预算把控
主材渠道、施工细节、整体效果
只要这其中任何一环有所疏忽
你都注定无缘这个真实到残酷的实战赛事
300名入围选手,历经四轮严格筛选
十间坊十强最终诞生
而11月18日,他们中间还将经历
一轮更加激烈的夺冠之战
虽然知道大家满腹好奇
只可惜十间坊十强作品赛前不便透露
那就先拿他们的过往作品解解馋吧
第 一 章
《 16²的盒子》
作者:十间坊十强之柯兴
成都壹言内建筑设计咨询有限公司
16平方米居室也能「包罗万象」?开辟出两个 卫浴 空间后,还能兼顾颜值和舒适?麻雀虽小,但也可能幻化出「星河」般的无限奥秘。
11月18日,看「柯兴」扭转空间,构建「家的盒子」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏柯兴过往作品
以光线明暗突出空间感,也使得每个区域特性明显,简约轻奢风中透着一丝妩媚
第 二 章
《 云中栖》
作者:十间坊十强之廖平川
成都艺筑亦美设计机构
500平方米度假私宅,既要亲近自然,又想独具格调。在祖孙三代的需求混搭之下,如何将折衷主义发挥至淋漓尽致?
11月18日,看「廖平川」奢中求简,打造「云中宅邸」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏廖平川过往作品
厚重的实木 家具 在中和了绿色软装之后瞬间清新起来,也让整个空间显得无比灵动
第 三 章
《 归朴》
作者:十间坊十强之唐小松
自贡小松室内设计事务所
「出则繁华 入则安宁」是户主对家的希冀之一。回家就是一场返璞归真的旅途,而精神上的朴实又是否意味着空间中的无华呢?
11月18日,看「唐小松」洗尽铅华,拥抱「质朴生活」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏唐小松过往作品
严肃的医院氛围,被趣味的设计语言转换成了小巧的「精灵世界」
第 四 章
《 也在》
作者:十间坊十强之丁伟
梦想家装饰
怎样的空间才够资格成为室内设计师的灵感源泉地?除了必备的高颜值之外,动静、劳逸的双重结合也一定不能缺席。
11月18日,看「丁伟」发挥想象,打造「办公圣地」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏丁伟过往作品
传统中式风让整个家透着一丝「吟游诗人」的淡然
第 五 章
《 #LUV BAR》
作者:十间坊十强之齐权
派克齐(PKQ)空间设计机构
如何将一座工业感十足的冰冷建筑打造为动感活力的酒吧?除了狂饮和小酌之外,我们和酒的亲密关系,还有没有第三种可能?
11月18日,看「齐权」独辟蹊径,解构「酒的秘密」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏齐权过往作品
日式风餐厅最难的就是那种井然有序的市井味儿
第 六 章
《 703魔幻公寓》
作者:十间坊十强之以右
上海粉豆建筑设计咨询有限公司
空间有没有可能跨越时间?魔幻与现实的转变,黑暗和光明的交替,在这个乍看虚妄的议题之下,还藏着一个鲜活的魔幻灵魂。
11月18日,看「以右」施展魔法,幻化「未来之家」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏以右过往作品
「留白」不是空白,而是赋予空间更多可能性
第 七 章
《 梦旅人》
作者:十间坊十强之申薇
观设计事务所
恣意铺排的过度装饰之后,谁还记得节制之美的氤氲含蓄?疲惫的旅人卸下沉重行囊后,能否在纯粹自在中重新找到诗和远方?
11月18日,看「申薇」挣脱束缚,重启「梦的旅程」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏申薇过往作品
将「诗歌」放在心中,将「远方」带入家中
第 八 章
《 金路烟酒常州店》
作者:十间坊十强之曾蓉
文艺复兴室内设计
传统乏味的商品陈列模式如何「推陈出新」?路边司空见惯的烟酒零售店里,是如何藏下了一个满天绚烂的银河星空?
11月18日,看「曾蓉」奇思妙想,探索「商业可能」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏曾蓉过往作品
抬头望星河,低头读故事,当万千思绪涌上眉头,谁不想来此小酌一杯
第 九 章
《 溺爱》
作者:十间坊十强之姚俊
凹设计事务所
哪一对父母不想给自己的宝贝提供最好的一切?而父母对于孩子最大的「溺爱」,莫过于为其提供一个关注儿童天性,且充满着纯真快乐的温馨之家。
11月18日,看「姚俊」天真烂漫,亲筑「爱的城堡」......
决赛作品暂且保密
请先欣赏姚俊过往作品
以水墨画为主题,将整体空间嵌进「画卷」,身处意境之中,也是一种别样的幸福
第 十 章
《 MODERN》
作者:十间坊十强之李健
纳物凡璞
都市霓虹下的摩登生活背后,我们需要一个怎样的家作为心灵港湾?精致考究的品质背后,也需要深刻细致的人文关怀。
11月18日,看「李健」体贴入微,探索「潮流之家」......
光影交换的空间转换,让整个作品显得神秘而富有蛊惑性
世事总有万般遗憾,如同现在
以短短千字之书,道尽千人之事
总觉得言语浅薄,意不能尽
远方的逐梦之士
希望你们以梦为马,筑梦前行
而我们也乐于见到
无数个承载着梦想的设计师扬帆起航
迈向自己的下一个人生篇章
看到这篇文章时
距11月18日西安W酒店
2019芒果奖&十间坊实战赛总决赛
暨王的盛宴颁奖盛典不足2日
作为战略合作媒体,青舍也将到现场
与所有正当时的青年设计师一同奋战
咱们,不见不散
.END.
文字 / 毌杨 曾森垚 主编 / 王哥 设计 / 路老
以上稿件均为青舍QingHouse专属写手原创采写制作
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二、韩式风格影楼装修 来自线条的柔美雅致
韩式风格影楼装修设计跟着韩流一起涌入了国内市场,土巴兔小编在本文以线条的柔美雅致为大家介绍韩式风格影楼装修设计的特点,和大家一起分享韩式风格影楼装修设计的效果图之美。
1、韩式风格影楼装修线条柔美雅致
韩式影楼装修由曲线和非对称线条构成的装饰风格,如同自然界的花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀,使得韩式影楼装修更加贴近大自然,给人一种清新,远离城市喧嚣吵闹的感觉。它的波状图案,在墙面、栏杆、窗棂和家具等其他装饰物上都有很好的体现。韩式影楼装修的线条风格是柔美雅致的,是遒劲而富于节奏感;把一种节奏感融入到曲线当中。
2、韩式风格影楼装修静态美
韩式风格影楼装修往往使用一些由玻璃、陶瓷以及铁艺制品,让静态美衬托出整个韩式影楼装修的装饰风格。注重室内外的沟通,给室内的装饰艺术加人心意。韩式影楼装修制作使用的家具、墙面、地面以及其他东西都是采用简洁的造型,纯洁的质地、精细的工艺。韩式影楼装修的曲线美的设计线条简约流畅,色彩对比强烈。
3、韩式风格影楼特征
多种风格并存。根据影楼装修实际需求自由发挥,描绘古朴、现代、卡通、画意等多种风格的墙面。
4、韩式风格影楼色彩
根据墙面图纹风格的不同,在影楼装修实际中搭配相应色调的灯光,可以打造出鲜活亮丽、柔和温情、暗调古朴、复古典雅等多种风格。使用柔和色系更能表现出舒适的感觉。
5、韩式影楼布局设计
设计背景墙时,要根据实际影棚的大小,可一个背景占一个墙面,或多个背景占一个墙面。一个背景占整个墙面拍摄效果更佳。多种墙面背景并行时,墙面色彩不宜过于复杂,要具有一定的连贯性。
6、韩式影楼装修设计范围
韩式影楼装修设计范围:影楼场所空间规划设计,影楼场所家具设计,影楼实景棚规划设计/施工,橱窗道具软装饰销售。
7、韩式风格影楼功能区
影楼功能区效果图设计包括:形象墙、服务台、接单区、产品展示区(大片、相册及其它产品展示)、选片区 、化妆区、儿童礼服区、(VIP化妆、选片)。
三、别墅设计中式说明 注意事项解答
别墅的风格装修和方案的选择有很多,根据不同人士的偏好,我们不仅可以从市面上选择不同的机构进行委托处理,而且还可以针对细节方面的问题作出进一步的要求,比如今天小编为大家举例的就是相对而言在我国比较受欢迎的中式别墅装修风格了,关于它的设计要点说明以及注意事项方面的知识,我们都会进行详尽细致的解答,有兴趣学习的朋友不妨一起来参考了解一下吧,必要的时候还可以结合专业人士的建议制定一系列完善的计划以及详细介绍,相信可以收获到令人满意的效果。
设计说明1:
作为一种中式装修风格与其它西方、东南亚等装修风格也有很大不同,首先所营造的文化氛围是不同的,每一种装修风格都有其特定的文化背景作为支撑,以此来传递特定文化氛围中人们的生活追求,那么新中式古典主义风格是以中国传统古典文化作为背景的,营造的是极富中国浪漫情调的生活空间,红木、青花瓷、紫砂茶壶以及一些红木工艺品等都体现了浓郁的东方之美,这正是新中式古典主义风格与其它风格所不同的地方。这种极简主义的风格渗透了东方华夏几千年的文明,因此不管是中国人还是外国人都非常的喜欢这种新中式装修风格,它不仅永不过时,而且时间愈久愈散发出迷人的东方魅力。
设计说明2:
新中式风格非常讲究空间的层次感,在需要隔绝视线的地方,则使用中式的屏风或窗棂、中式木门、工艺隔断、简约化的中式“博古架”,通过这种新的分隔方式,单元式住宅就展现出中式家居的层次之美。再以一些简约的造型为基础,添加了中式元素,使整体空间感觉更加丰富,大而不空、厚而不重,有格调又不显压抑。
客厅:客厅是传统与现代居室风格的碰撞,设计师以现代的装饰手法和家具,结合古典中式的装饰元素,来呈现亦古亦今的空间氛围。中式风格的古色古香与现代风格的简单素雅自然衔接,使生活的实用性和对传统文化的追求同时得到了满足。影视墙的造型简洁现代,却在醒目位置饰以中式书法,这种绝妙的组合给人以强烈的视觉意志力,成为时尚与古典的柔媚结合。
居室:居室在色彩方面秉承了传统古典风格的典雅和华贵,但与之不同的是加入了很多现代元素,呈现着时尚的特征。在配饰的选择方面更为简洁,少了许多奢华的装饰,更加流畅地表达出传统文化中的精髓。为了给居室增添几分暖意,饰以精巧的灯具和雅致的挂画,使整个居室在浓浓古韵中渗透了几许现代气息。
书房:几乎所有的家居设计中,都未跳过书房这一环节。一方面,固然是因为读书是人类所共有的一种跨越了种族与边界、时间与空间的生活习惯或嗜好。另一方面,当家居设计的大部分环节都只在表现其本身的功能与形态时,书房的设置却总是极有分寸而又极其丰富地传达着家居主人的内心,从而提升了主人的身份与品位。
设计说明3:
风雅吴地,水墨江南,留下无数文人墨客的行踪,也留下人们印象中的一幅浓淡适宜的水墨长卷。这,就是我们要在此案中表达的思维和意境。据业主对淡雅,自然的生活追求,我们大量运用了带有浓郁苏州园林的符号语言,去繁存简。借苏州园林的设计手法,在业主的房间中进行“借景话室”。力求用于中新“余元”来诠释中式。众多的木色运用,倍具文人气质,色调文化的运用结合人文气质的符号余元,把兼备现代与传统的新中式发挥的淋漓尽致。在空间设计中,楼梯间进行天井的考量,使之融入客厅,秉承苏州园林设计中空间通透原则,两者互相“借景”交流互通。移步换景,共享空间。用花格窗做隔断,漏而渴望,一方面应采光之需,另一方面符合苏州园林设计中分割与沟通的同意的设计手法。卧室床四周布纱,让空间里生空间。把小空间做大,做多。即此案空间设计独特之处
材料运用,黑檀木,米白色大理石,为房间气氛添姿,黑檀木深沉低调,不乏现代感,电视柜大胆选用米白色大理石悬挂,与深色木地板材料对比,相得溢彰,女儿房粉色薄纱的使用,为床上空间“穿”上了一层朦胧,耐人寻味。
客厅与主卧以沉稳的木色调为主,女儿房则偏向恬淡的浅色系,电视背景墙选用大面积的白色铺色,不仅使人视线得到扩展,放松,更是体现了苏州园林空间设计中的有限空间里制造纵深感的设计理念,花格窗隔断,选用黑色,具有神秘感,游走在古代与现代之间,顿时为整个客厅添上一层神秘的面纱,不约而同的色调文化,为空间加了几分古朴与素雅的气质,
极具代表性的苏州园林符号语言,使这个普通空间彰显不平风的一面,电视背景墙采用“万字不到头”的吉祥纹样,寓意幸福延绵,沙发背景墙把花格窗“搬”上墙,以窗代画,符号语言的自然流露,象征性地把苏园氛围领进了这个小空间中,漏窗,苏州园林经典符号语言,用它做隔断,烘托出苏园味道,客厅整体家具既有现代简约的沙发,又有传统古典的明式家具,在家具设计上也不忘为新中式添以这厚重的一笔,主卧传统纹样的白地毯,仿古台灯,明式圈椅。。。把苏文化中的意境美恰到好处地,渗透到每个角落。
现代人快节奏的生活步调,缺乏一种“停下来”的姿态,本案中的轻古典,摒弃了现代风格现代风格完全简约的呆板和单调,在空间设计,材料,色彩运功,家具装饰品陈设上,对苏州园林古文化的再创造,使之融入空间,古色古香,简约时尚,没有喧嚣与繁冗,一派宁静悠远。
设计说明4:
风格定义是新中式,在思考这套小户型的设计方案时,考虑的第一因素是空间利用,但是如果使用纯中式手法的话不只是造价很高而且会占用很多的空间,为了让这小空间看着整齐大气,所以决定采用现代与中式结合的新中式来打造这小户型。新中式并非完全意义上的复古明清,而是通过中式古典元素,表达对清雅含蓄、端庄丰华的东方精神意蕴境界的追求。
中式风格的构成主要体现在传统家具(多为明清家具为主),装饰品以黒、红为主的装饰色彩上。室内多采用对称式的布局方式,格调高雅,造型简朴优美,色彩浓重而成熟。中国传统室内装饰艺术的特点是布局对称均衡,端正稳健,充分体现出中国传统美学精神。 本案选取中式风格中的颜色、样式做主基调再配合现代简约风格的简洁、自然、流畅来打造出新中式的风格。这套户型的设计方案,提倡四白落地,以家具来体现整体空间的美感,不用过多的装饰来占用空间的实用面积,四白落地的好处很多,最关键一点是非常环保,因为它不像是壁纸那样会使用到胶水,所以不会释放出甲醛等有害物质。四白落地的另一个好处是将简约风格的自然、流畅更轻松的表现出来,不会让过多杂乱的装饰破坏气氛。
设计说明5:
新中式一改传统中式风格古色古香、雕梁画栋给人的刻板印象,取而代之的是亲近自然、朴实、简单却内涵丰富。简洁硬朗的直线条和具有西方工业设计色彩的板式家具,搭配中式风格使用,更迎合了中式家居追求内敛质朴的设计风格,使新中式更加实用。
雨林棕、白色抛光砖呼应的纯净空间中,注释深色语言,素雅单纯的空间与红木家具搭配对比鲜明,色调明快,马赛克镜子前面挂上组合中国山水画,彰显出特意的设计质感,也造就出深浅对比,层次有序的精致风华。
设计说明6:
整体风格定位为新中式风格。针对两位年轻业主的特点,在风格设计元素上也多用了一些现代设计手法,在整体造型设计上多采用简洁的直线设计,局部造型采用了一些中式设计元素,包括后期的家具选择上也会采用一些中式家具,这样来体现一些怀旧的生活方式;根据业主对色彩的趋向,大部分材质采用了冷色调,局部穿插了暖色调的家具和配饰来体现居室温馨的感觉;整体造型设计简洁而大气,作为别墅设计,我个人认为除了整体的设计主调把握好了之后,在细节的设计上更应体现人性化和生活品质,比如厨房推拉门把手的设计,既是中式造型也有其功能安排,再比如沙发背景造型,特制的不锈钢带中式造型喷沙。
当现代遭遇古典,必然会碰幢出绚丽的火花,在黑、白、灰的现代空间里,演绎出新古典主义的味道。
设计说明7:
最初的设计要求是中式风格,但设计师经过与客户的多次沟通后,达成共识:要求保持中式风格的雍容华贵的气度,但是要避免中式风格带来的沉闷。所以一直认为要做的风格是:现代环境中具有中式元素的现代中式风格。
设计过程中的重点是现代和古典如何融合以及它们各占的比例。设计师努力营造出一个开放的空间形态,让各种设计元素(如中式韵味的窗花、书法、诗词、石材和现代的玻璃、不锈钢等元素)都可以有机的融入进来,同时精确把握中式元素所占比例,让中式元素成为主体,但不至于占统治地位,争从一个全新的角度去诠释中式风格的神韵。
设计说明8:
吸纳了现代简洁的生活流线,以符合现代人生活习惯的室内居住空间实现舒适的居住生活。其内的空间布置,如客厅、餐厅、卧室、书房等完全体现了现代生活要求。在室内色彩方面,本案以红色、暗红、白等颜色来营造现代中式的气氛。除了保留中式的韵味外,还加入了大理石、玻璃、灯带、牛眼灯等现代材料,使空间又包含了现代生活气息;在布光上采用柔和的色调,突破了传统中式照明的烛光环境,采用的是简洁几何造型的灯具。在家具搭配上,使用了简洁硬朗的直线式家具,不仅可以体现现代人追求简单生活居住要求,也迎合了中式家具讲究的内敛质朴的设计风格,使现代中式风格更加实用,更富有现代感。这些细节上的摆布,将古典中式美注入简洁实用的现代设计中。
设计说明9:
现代中式一黑瓦白墙
本案选择现代中式(徽派)的风格.黑瓦白墙、清砖门革、石雕漏窗、木雕楹柱、色泽典推堪为徽派建筑的一大特色.而最为精简的描述是四个字一黑瓦白墙!本设计抽取其意念,将黑瓦白墙融入室内,要表达出一种温柔高雅,而一般徽派的风格会给人一种过冷的感觉,就似一个冷艳的美人,所以在本设计中融入一种传统的温柔.祥云,花饰图案,以及精心设计的家具,配合黑木造型,白墙,灰砖,使其既有传统徽派的意念,又使其不失浓厚的温柔情味,冷暖融洽,精美如诗.设计的亮点在于是以现代中代,但没有去用传统明清代那样细腻典稚,而在中华五千年的精髓入面抽取一特定的,通过变化,使其亦古亦今,古朴大方
上文为大家举例的是关于中式别墅设计方面的说明文字,除此之外还有注意事项板块的详细细致解答,由此可以得知一套令人满意的中式别墅应该是风格喜好能够符合主人家偏好,并且材质选择可靠合理,价格也不是十分离谱的产品,除此之外,虽然市面上可以委托处理的类似机构有很多,但是考虑到性价比以及后期效果方面因素,所以小编建议大家最好可以货比三家拟定合适合理的方,必要的时候也可以参考类似上文之类的说明,从自己的基础知识板块入手加以学习和分析,包括一些注意事项等等。
四、22位意大利设计师风采篇
“如果说别的国家有一种设计理论,意大利则有一套设计哲学,或者说一套设计思想体系。”———乌姆伯托·艾柯
意大利的设计既不同于美国设计,也不同于北欧设计。意大利的设计师在每一件设计品中,既注重紧随潮流,重视民族特征,也强调发挥个人才能,他们的设计是传统工艺、现代思维、个人才能、自然材料、现代工艺、新材料等等的综合体。
与 其它 国家的设计师相比,意大利的设计师更倾向于把现代设计作为一种艺术和文化来操作。意大利设计师不断推陈出新,60年代即开始引导世界设计新潮流,从60年代的激进设计、反设计到80年代的后现代设计运动,意大利设计师一直走在世界设计的前沿,他们在设计领域展现的创造力,使别国的设计师眼花缭乱。
下面为你介绍了22位意大利设计师,希望你对意大利设计风格能更加了解。
1 Miriam Mirri
Miriam Mirri 的设计作品满富创意与巧思,在童趣可爱的外型上用色也格外大胆。 1964年意大利波隆那出生的 Miriam Mirri,先后毕业于 Scuola Superiore di Disegno Anatomico 与 Università del Progetto 的传播与设计系。
毕业后搬到了伦敦,并于 Nigel Coates 的建筑事务所担任设计师的职务,也担任 Stefano Giovannoni 多年的设计助理。
1993年来到米兰定居,于2000年开始了自己独立的设计工作同不少品牌合作,部份设计作品也曾出现在国际设计年鉴之中,Miriam Mirri 也在母校 Università del Progetto 教授设计的课程。
设计师官网:http://www.miriammirri.it/
2 Elio Martinelli
毕业于美术系的 Elio Martinelli,对美学的要求与鉴赏能力极高。20年代出生的他,经过了二次大战前世界性经济萧条与战后纷乱残破的时局,在如此有限的经济与资源供给下,Elio Martinelli 仍然凭著自身的努力,在50年代初期创立了 Martinelli Luce,也正式他的灯具设计之路。
Elio Martinelli 热爱他的设计工作,他一路带领着 Martnelli Luce 从无到有,并走过许多艰难的时期。 他出色的设计才华与制造上的专业知识,使品牌稳定发展至今,简约却极富深度的作品,成功地将他与品牌推上国际舞台。 Elio Martinelli 的设计收藏于世界各大博物馆,也为意大利的灯具设计历史写下最具代表性的一页。
Martnelli Luce官网:www.martinelliluce.it
3 Bruno Rainaldi
Bruno Rainaldi 在设计的工作领域里闯荡了二十几个年头了,自称为 “Street Designer" 的他,是透过具体的工作经验和第一现场的学习来培养其丰富的设计涵养。生涯之初在 Maddalena De Padova 从事 家具 销售业务的工作,而后和 Enrico Baleri 成为合伙人,于 “Baleri & Associates" 负责市场行销策略和设计传播的工作。
Bruno Rainaldi 将对于市场和设计产品的深刻认识与良好的沟通能力加以结合,抱持着 开放的心态、清晰的远见、不受拘束、富趣味性、甚至带有煽动性的视界 ,成为了当代极具影响力的意大利设计师。
设计师官网:www.entratalibera.mi.it
4 Dodo Arslan
设计师 Dodo Arslan 是个3D构图的高手,极简与科技感都是他拿手的呈现风格。获得多项大奖的 Dodo Arslan 合作厂商相当多且广泛,包含 IKEA、Timberland、Bruni、Motorola、HP 及 Samsung 等,他出色的作品也广被世界各地所收藏,包含意大利、纽约、上海、杜拜等博物馆,同时也被收录在许多具代表性的设计书籍,例如 Taschen 出版的 Design Now! 杂志。
Dodo Arslan 发现 人们在生活中,似乎总是不停寻求新的物品去取代那些旧的物品,在汰旧换新的过程中,自然造成了许多不必要的浪费,也往往遗失物件原可能因时间累积而散发的独特意涵。
设计师官网:http://www.arslan.it/
5 Luca Trazzi
1962年意大利 Verona 出生的 Luca Trazzi,1987年于 University of Venice 取得建筑学位后担任大学助教的工作。获得 Carlo Scarpa Award 之后搬到了米兰于意大利知名建筑师 Aldo Rossi 的门下工作。同 Aldo Rossi 密切合作长达近15年的协作关系,开发了许多知名的建筑:米兰国会、吉隆坡新城镇中心…等等。在 Aldo Rossi 过世之后 Luca Trazzi 也接下了‘ca’ di cozzi’的计划案。
Luca Trazzi 于1993年开立了自己的设计和建筑工作室,2000年成为了 designboom 的 co-CEO。Luca Trazzi 和许多制造商共同合作,如 Kreon、Swatch Suisse、Viceversa、Guzzini、WMF、Illy、Chicco 等等。 Luca Trazzi 的设计追求历久不衰的经典与优雅,摆脱风尚的潮流捕捉具有永恒性的设计形式。
设计师官网:http://www.lucatrazzi.com/
6 Fabio Novembre
火速窜红世界设计圈的意大利建筑师 Fabio Novembre,深受巴洛克风格的刺激。Fabio Novembre 只为欢愉和美丽做设计,设计主题往往以爱的各种表现为对象。
1966年意大利南部的 Leece 出生,1984年移到了米兰 Politecnico 学校修习四年的建筑,而后到了纽约大学学习电影。2000-2003年接下了 Bisazza 的艺术总监一职,马赛克磁砖制造商 Bisazza 背后的重要推手,大胆创新的室内空间设计,将 Bisazza 推向了国际,也重塑了该公司的国际品牌形象。
Fabio Novembre 自己形容作品为现代、当代的设计风格。 将属于当代时空背景下的设计文化,充分的反应在其具有冲击性的迷人设计之中,彰显了他勇于创新且话题性十足的自我风格。
设计师官网:http://www.novembre.it/
7 Andrea Branzi
Andrea Branzi 为意大利建筑师暨设计师,是 60 年代时 Alessandro Mendini 带领的后现代主义支持者之一。他专长于建筑、都市规划、工业设计、与文化推广,配合的客户包括 Alessi、Cassina、Poltronova、Vitra、Zanotta 等国际知名品牌。
设计商品之外,他在各大国际展览中极为活跃,曾为意大利设计博物馆策展,也出版过数本讨论米兰建筑设计的书,担任杂志编辑等。1983 年他成为米兰设计学院 Domus Academy 创办人之一,设立当时第一个国际性的设计研究所。1987 年荣获 Compasso D’oro,特别感谢他在设计与理论上的贡献。
设计师官网:www.andreabranzi.it
8 Bruno Munari
Bruno Munari 对艺术设计的影响蜒绵好几十年,从 30 年至 90 年代,包括绘画、工业设计、视觉设计、教育等。但若称他是位“大师”级的人物,低调的他可能会以贯有的讽刺与批判态度,要人先定义“大师”这个词。
投身于未来主义,晚期开创“抽象主义运动”(Movimento Arte Concreta) 的 Bruno Munari,讲求 纯粹的创造,与简单、明了、和谐的艺术作品,常带有诗意与深奥的人生涵义 。例如 “无用的机器”(Useless Machines),用绳子吊挂好几个几何图形在空中,唯一会的反应是随风晃动,来反讽不是万物皆须具备特定功能、提供极高工作效率。
设计师官网:www.brunomunari.it
9 Vico Magistretti
被誉为当代意大利的真正的设计大师,设计的领域从建筑、家具到日常用品都有。1920年米兰出生,1945毕业于米兰的 Polytechnico。 Vico Magistretti 对于现代主义的理想有着很深厚的期待,致力于创造简单、功能性、理性、优雅、无名的新设计 。
“概念设计”的创作观念,由功能而非造型出发的设计影响了几世代的设计思维。Vico Magistretti 从一个精确的功能性概念开始发想,因着它简易和直接的脉络思考,自然而然的赋予物件独具的个性。自传式的设计作品,记录了他私人世界里的内在意识。Vico Magistretti 拥有丰富想像力的内在生活,创造了崭新而原创的产品。
设计师官网:www.vicomagistretti.it
10 Stefano Giovannoni
国人熟知的 Alessi 与国立故宫博物院共同合作推出的“清宫系列”(一只一只的可爱清朝餐具小公仔),由 Magis 推出的一系列常见于大街小巷橱窗里的 Bombo 高脚椅和餐桌椅;都来自于意大利设计师 Stefano Giovannoni 的巧思。
1954年出生于意大利 La Spezia,Stefano Giovannoni 1978年毕业于建筑学系后,于佛罗伦斯当地的大学教书。1985年和Guido Venturini 共同创立了 King-Kong 工作室,从事建筑、室内设计、产品设计、家具的设计,于1989年成功的为Alessi设计出非常受欢迎的卡通人物 Girotondo 系列。
相较于几何形式和冷冽理性的色调,Stefano Giovannoni 有着幽默风趣、色彩鲜艳的设计。然而, 他的作品绝不只是虚有其表的玩味外型,而是在趣味的外表装饰下,巧妙的融入直觉好用的强大功能性本质。 多项作品获得国际性大奖的肯定,并被国际知名的博物馆永久珍藏。
设计师官网:www.stefanogiovannoni.it
11 Piero Lissoni
Piero Lissoni是当代意大利家具设计的领先人物。他的作品中往往新旧并陈、自然与人文、科技与手工皆能达到完美接合,如同裁缝师一般,缝接了意大利设计的前身和今世。
Piero Lissoni 的家具有着简朴的线条、端庄的用料和灰色的阴影,偶而也会用点橘色提味。毕业于 Polytechnico of Milan 建筑系,Piero Lissoni 和合伙人 Nicoletta Canesi 于1986年成立了 Studio Lissoni。
工作室官网:www.lissoniassociati.com
12 Paolo Lomazzi
1966年毕业于米兰理工大学后,即于米兰开始合作的设计三人组。Jonathan De Pas 与 Donato D’Urbino 和 Paolo Lomazzi 合组设计的工作室,从事建筑、家具、室内设计、产品设计。Paolo Lomazzi回忆道创建初期:“那时年轻的我们,充满活力,尝试从固有的传统中解放。”
1967 年为 Zanotta 设计的扶手椅“Blow”,正如其名,一推出便一炮而红。运用PVC材质、丰富鲜艳的色彩及实惠的价格,迅速成为流行指标。70 年代夸大的棒球手套“Joe”更是具有前瞻性的设计概念。
此后,他们也参与 其他 很大的家具品牌设计,例如 ALESSI、Poltronova 等知名品牌。于 1979 年获颁 “Compasso d’Oro” 贡献奖。三人共创的设计工作室在Jonathan De Pas(1991年)离开人世后,依然实践著设计的初衷 “create nice, happy and useful objects” 。
工作室官网:www.durbinolomazzi.it
13 Mario Bellini
Mario Bellini 是意大利建筑师、家具设计师,与工业设计师。1935 年出生,1959 年于米兰工艺技术学校 (Milan Polytechinc) 获得建筑博士学位。1955 年至 1965 年间,他是意大利设计当红于国际市场的第一把交椅,他以自己的机械设计语言从事创作,成为战后设计的一股风潮。他负责包含电信终端设备、电打印机、与打字机等的设计。
他的设计特征,在于创造融合建筑的与拟人特质的产品,如他创造一个无接缝的、弹性的、橡皮按键的 Divisummal 计算机,备受市场欢迎。Bellini 的大量作品,起源于来自经典之作的启发,经过市场性、大量制造之可能性评估,以及获利率的多种考量而成。因此, 他的作品并未倾向于拘谨古板,企图创造与技术及文化意义相等的良好意大利设计。
设计师官网:www.bellini.it
14 Marco Maran
1963年意大利山城 Siena 出生,于 Siena 和 Florence 修习艺术以及建筑的 Marco Maran,打自一开始就成功地和许多设计大厂合作,并陆续于1994到1998年间屡以最佳年轻设计师之姿获得许多设计大奖,特别是以办公会议家俱设计知名。
擅长塑料单椅的 Marco Maran,设计产品有着弹性多功能的用途和雀跃的设计精神。Marco 受意大利大厂 Parri 之邀出任其公司的艺术总监,成功打造出许多广受欢迎的经典佳作!
设计师官网:www.marandesign.it
15 Lucidi Pevere
1974年出生的 Paolo Lucidi 和 1977年出生的 Luca Pevere 两人在米兰的工艺学校就读时相识。
Paulo 曾短暂任职于 Piero Lissoni 的工作室,之后多年与 Marc Sadler 共事,案件的委托对象包含 American Standard Europe 以及 Salvatore Ferragamo 等。这段时间里他学到相当多设计新思维,并懂得如何将设计性与市场的销售可能共同提升。
两人于2006年一起离开米兰,回到两人的家乡 Udine 开设 LucidiPevere 工作室,作品遍及欧洲各大品牌。所设计的商品总类包括家具,灯具,餐具,浴室用品等等。
设计师官网:http://www.lucidipevere.com/
16 Luca Nichetto
1976年意大利威尼斯出生的设计师 Luca Nichetto。于 University Institute of Architecture of Venice 修习工业设计,1999年为 Salviati 设计玻璃产品而开始了设计生涯,随后也在意大利灯具大厂 Foscarini 担任研发和设计顾问的工作。
2006年创立了自己的设计公司 Nichetto&Partners,从事工业设计和设计顾问的服务。曾获许多设计大奖的 Luca Nichetto,如 EDIDA 年度设计师、IF等,也在大学担任讲师的教育职。
Luca Nichetto 对于形式和功能的拿捏有着独特的风格。家乡高超玻璃工艺技术的传统,深植在 Luca Nichetto 的设计中。如同当地玻璃工作坊的制作精随,在于研发、直觉、持续的尝试。研究的发想和过程,在 Luca Nichetto 的设计中也占有很重要的比例。 将完整独具的设计概念,准确的透过材质和生产技术的研发和使用,演绎产品独一的个性和文化内涵。
设计师官网:www.lucanichetto.com
17 Harry Bertoia
意大利艺术家与家具设计师 Harry Bertoia,他在1952年正值37岁时,为 Knoll 设计了举世著名且具有专利权的 Diamond 椅子。这是一张美丽至极的家具典范,外表有力且优美,并在上市推出之时获得极大的成功。因为这张椅子,Bertoia 在现代设计史写下一个注脚,并将工业用的金属丝线,引进家具设计的世界。
Bertoia 所有的作品,皆有高度精巧工艺的特征 ,身为一个具有想像力的雕塑家,与具有发明力的设计师,Bertoia 的作品将形式与空间的关系,成功地加以连结。
设计师官网:www.harrybertoia.org
18 Enzo Mari
1932 年出生的意大利设计师 Enzo Mari,是当今最受敬重的设计师之一,设计界的重要良知。
国立米兰艺术学院(Accademia di Belle Arte di Brera)文学和艺术系毕业的 Enzo Mari,没有接受过设计传统的专业训练。二十四岁时,在米兰开了一间工作室,继续钻研他对于心理学、各种感知系统和设计方法的研究。
Enzo Mari 的设计都来自他对艺术和生命的好奇,每一件事物都值得停下脚步反复思量。设计不为创新而创新,而是要满足最根本的需求而去创造。
Enzo Mari 曾说道自己的每一件做品都需要一年以上的时间去酝酿,对于成功生产的结果也会不断的以反思性的眼光去重新评估和批判(常常怀疑自己那些热销的产品,还是有许多改进之处)。Enzo Mari 实事求是的特质,设计要从问题的最本质开始思考,坚持要设计出可以大量生产的美丽实用产品。
19 Cini Boeri
才华洋溢的 Cini Boeri 自米兰理工大学毕业后,就在声望极高的建筑暨设计师 Gio Ponti 身边工作。简洁明亮、大块状、极富现代感的设计风格,为她赢得许多国际设计大奖。
她擅长于运用心理学,找出人们最终的需求,并结合工业设计,让生活更简便满足。 喜好实验不同材质的她,所设计的家俱与灯饰,皆尝试利用各种不同的材料组合,例如不规则形状的泡绵组合,呈现不同的感官经验。除了设计,她也在世界各地知名学院任教,包括美国南加州建筑学院、柏克莱大学、巴西圣保罗理工学院、里约热内卢建筑学院等,可谓是意大利设计史上重要的女性设计师之一。
20 Carlo Alessi
意大利出生的 Carlo Alessi,就读工业设计,并于毕业后加入父亲的铁工坊 Alessi,推出许多经典的厨具如 八角 形水壶 Ottagonale、 最畅销的茶与咖啡组 Bombé 等。1980年,Carlo Alessi 掌管公司经营权,开始力邀外界知名设计师跨刀设计,Alessandro Mendini、Ettore Sottsass、Richard Sapper、Achille Castiglioni 等。
最出名的可谓是 Richard Sapper 所设计有两种汽笛音调的热水壶,与 Michael Graves 所设计壶口站着一只可爱蓝色小鸟的热水壶。Carlo Alessi 掌管 Alessi 至 2009 年逝世为止。
Alessi官网:www.alessi.com
21 Angelo Mangiarotti
Angelo Mangiarotti :“ 快乐来自于对待事物的正确态度 ”。
出生于意大利的他,对于建筑学界有重要的影响力。在米兰读完建筑科系后,Angelo Mangiarotti 在美国做研究访问两年,结识了当时的建筑大师 Frank Lloyd Wright、Walter Gropius、Ludwig Mies van der Rohe 与 Konrad Wachsmann 等人,对他的冲击与影响深远。
回到意大利后,他相继在米兰与东京设立建筑事务所,完成许多公家机关的基础建设案、商业或私人住宅案件、及雕刻艺品。另外,对于家具及工业设计也多产的他,喜欢尝试各种不同的材质,例如玻璃、塑料、金属、陶瓷、水晶来做设计,作品充满意大利的浪漫与感性,例如雕刻品般的玻璃花瓶、有机型态的手吹玻璃灯罩等。
设计师官网:www.studiomangiarotti.com
22 Andries Van Onck
荷兰出生的 Andries Van Onck 在德国主修工业设计,毕业后则定居意大利,设立工作室。他的设计作品涵盖广大的领域,包括通讯设备、电子设备、厨具、餐具、家具、消费品、机械工具、街灯、汽机车等。
Andries Van Onck 所设计的东西偏重机能与实用性,例如可收纳的梯子、装滑轮的收纳箱等,许多为各国设计博物馆之收藏。Andries Van Onck 也致力于学术研究,多次出书以及经营网站讨论工业设计的理论与应用。
设计师官网:www.andriesvanonck.com
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