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vi钢笔设计（钢笔设计）

发布时间：2023-04-29 23:40:22 稿源：创意岭阅读： 60

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于vi钢笔设计的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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本文目录:

谁能帮忙找点古典音乐资料要英文的
vi升级是什么意思
全套vi包括一些什么？
完整的VI一整套需要做多少样作品?并且报价是多少?

vi钢笔设计（钢笔设计）

谁能帮忙找点古典音乐资料要英文的

History of Classical Music

Medieval (c.1150 - c.1400)
This is the first period where we can begin to be fairly certain as to how a great deal of the music which has survived actually sounded. The earliest written secular music dates from the 12th century troubadours (in the form of virelais, estampies, ballades etc.), but most notated manuscripts emanate from places of learning usually connected with the church, and therefore inevitably have a religious basis.
Gregorian chant and plainsong which are monodic (i.e. written as one musical line) gradually developed during the 11th to 13th centuries into organum (i.e. two or three lines moving simultaneously but independently, therefore almost inadvertently representing the beginnings of harmony). Organum was, however, initially rather stifled by rigid rules governing melody and rhythm, which led ultimately to the so-called Ars Nova period of the 14th century, principally represented by the composers de Vitry, Machaut, and Landini.
Recommended Recording:
Adorate Deum: Gregorian Chant from the Proper of the Mass Nova Schola Gregoriana
Naxos 8.550711
Renaissance (c.1400 - c.1600)
The fifteenth century witnessed vastly increased freedoms, most particularly in terms of what is actually perceived as 'harmony' and 'polyphony' (the simultaneous movement of two or three interrelated parts). Composers (although they were barely perceived as such) were still almost entirely devoted to choral writing, and the few instrumental compositions which have survived often create the impression (in many cases entirely accurately) of being vocal works in disguise, but minus the words.
There is obvious new delight in textural variety and contrast, so that, for example, a particular section of text might be enhanced by a vocal part dropping out momentarily, only to return again at a special moment of emphasis. The four most influential composers of the fifteenth century were Dunstable, Ockeghem, Despres and Dufay.
The second half of the 16th century witnessed the beginnings of the tradition which many music lovers readily associate with the normal feel of 'classical' music. Gradually, composers moved away from the modal system of harmony which had predominated for over 300 years (and still sounds somewhat archaic to some modern ears), towards the organisation of their work into major and minor scales, thereby imparting the strong sensation of each piece having a definite tonal centre or 'key'.
This was also something of a golden period for choral composition as a seemingly endless flow of a capella (unaccompanied) masses, motets, anthems, psalms and madrigals flowed from the pens of the masters of the age. In addition, instrumental music came into its own for the first time, especially keyboard music in the form of fantasias, variations, and dance movements (galliards, pavanes etc.). Composers of particular note include Dowland, Tallis, Byrd, Gibbons, Frescobaldi, Palestrina, Victoria, Lassus, Lobo, Cardoso and Gesualdo.
历史上的古典音乐

Medieval (c.1150 - c.1400) 中世纪（ c.1150 -c .1400）
This is the first period where we can begin to be fairly certain as to how a great deal of the music which has survived actually sounded.这是第一期，我们已可开始得到相当肯定至于如何了大量的音乐，其中已存活实际上响起。 The earliest written secular music dates from the 12th century troubadours (in the form of virelais, estampies, ballades etc.), but most notated manuscripts emanate from places of learning usually connected with the church, and therefore inevitably have a religious basis.最早写世俗音乐的日期从12世纪troubadours （形式virelais ， estampies ， ballades等），但大多数人notated手稿来自地方的学习通常是与教会，因此，不可避免地有一个以宗教为基础。
Gregorian chant and plainsong which are monodic (i.e. written as one musical line) gradually developed during the 11th to 13th centuries into organum (i.e. two or three lines moving simultaneously but independently, therefore almost inadvertently representing the beginnings of harmony).格里高**唱和plainsong是monodic （即笔试和一所音乐系），逐步发展，在11日至十三世纪到organum （即两个或三个动线，同时但独立的，所以几乎在不经意代表的开端和谐）。 Organum was, however, initially rather stifled by rigid rules governing melody and rhythm, which led ultimately to the so-called Ars Nova period of the 14th century, principally represented by the composers de Vitry, Machaut , and Landini . organum不过，当时的初期，而不是扼杀刚性规则的旋律和节奏，从而导致最终的目的是要以所谓人工鱼礁新的时期， 14世纪，主要是由作曲家德vitry ，马豪， landini 。
Recommended Recording: 推荐唱片：
Adorate Deum: Gregorian Chant from the Proper of the Mass Nova Schola Gregoriana adorate deum ：阳历高唱从适当的大众新schola gregoriana
Naxos 8.550711 商Naxos 8.550711
Renaissance (c.1400 - c.1600) 文艺复兴（ c.1400 -c .1600）
The fifteenth century witnessed vastly increased freedoms, most particularly in terms of what is actually perceived as 'harmony' and 'polyphony' (the simultaneous movement of two or three interrelated parts). 15世纪见证了大大增加了自由，最特别是在什么样的，其实是被视为'和谐'和'复调' （同步运动的两个或三个相互联系的部分）。 Composers (although they were barely perceived as such) were still almost entirely devoted to choral writing, and the few instrumental compositions which have survived often create the impression (in many cases entirely accurately) of being vocal works in disguise, but minus the words.作曲家（虽然他们都是勉强的感觉是这样的）仍在几乎完全致力于合唱写作，少数乐器组成，其中有存活往往造成一种印象，（在许多情况下完全准确）的正声乐作品在乔装打扮，但减去的话。
There is obvious new delight in textural variety and contrast, so that, for example, a particular section of text might be enhanced by a vocal part dropping out momentarily, only to return again at a special moment of emphasis.有明显的新喜悦，在质地品种和反差，因此，举例来说，某一特定文本中的一段可能得到加强声乐部分辍学的瞬间，只有回到一个多星期，又特殊的时刻重视。 The four most influential composers of the fifteenth century were Dunstable, Ockeghem, Despres and Dufay.四个最有影响力的作曲家15世纪被dunstable ， ockeghem ， Despres ）虽然与杜费。
The second half of the 16th century witnessed the beginnings of the tradition which many music lovers readily associate with the normal feel of 'classical' music.下半年， 16世纪见证了开端的传统，其中许多音乐爱好者很容易联想与正常的感觉'经典'的音乐。 Gradually, composers moved away from the modal system of harmony which had predominated for over 300 years (and still sounds somewhat archaic to some modern ears), towards the organisation of their work into major and minor scales, thereby imparting the strong sensation of each piece having a definite tonal centre or 'key'.渐渐地，作曲家迁离模态系统的和谐，其中占主导地位，为300多年前（和现在听起来有点过时的一些现代耳），对组织，其工作分为主要和次要的鳞片，从而传授强烈的感觉：每块有明确音调中心或'关键' 。
This was also something of a golden period for choral composition as a seemingly endless flow of a capella (unaccompanied) masses, motets, anthems, psalms and madrigals flowed from the pens of the masters of the age.这也是东西的一个黄金时期，合唱组成似乎永无休止的流一capella （举目无亲）群众， motets ，国歌，圣歌和madrigals流到从钢笔的主人的年龄。 In addition, instrumental music came into its own for the first time, especially keyboard music in the form of fantasias, variations, and dance movements (galliards, pavanes etc.).此外，器乐开始自成体系，为第一次，特别是键盘音乐的形式fantasias ，变异，舞蹈动作（ galliards ， pavanes等）。 Composers of particular note include Dowland, Tallis, Byrd, Gibbons, Frescobaldi, Palestrina, Victoria, Lassus, Lobo, Cardoso and Gesualdo.作曲家特别值得注意的包括道兰，合唱团，伯德，长臂猿，弗雷斯科巴尔迪， palestrina ，维多利亚， lassus ，罗保后，卡多佐和gesualdo 。
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Byrd: Mass for Four Voices; Mass for Five Voices; Infelix ego伯德：质量为四个声音;大规模五声音; infelix自我
Naxos 8.550574 商Naxos 8.550574
Palestrina: Missa Papae Marcelli; Missa aeterna Christi munera palestrina ：弥撒曲" papae marcelli ;弥撒曲"依特钠基督教munera
Naxos 8.550573 商Naxos 8.550573
Palestrina: Missa hodie Christus natus est; Hodie Christus natus est; Stabat mater / Lassus: Missa bell' amfitrit' altera palestrina ：弥撒曲"为今天基督natus预测;遭受今天基督natus预测; stabat材料/ lassus ：弥撒曲"钟' amfitrit ' Altera公司
Naxos 8.550836 商Naxos 8.550836
Victoria: Missa O magnum mysterium; Missa O quam gloriosum / A. Lobo: Versa est in luctum维多利亚：弥撒曲" o马格兰神秘;弥撒曲" o怎么gloriosum /甲罗保：反之亦然预测在luctum
Naxos 8.550575 商Naxos 8.550575
Lobo: Missa pro defunctis / Cardoso: Missa pro defunctis罗保：弥撒曲"亲defunctis /卡多佐：弥撒曲"亲defunctis
Naxos 8.550682 商Naxos 8.550682
Lamentations悲叹
Music by Tallis, White, Palestrina, Lassus and de Brito音乐由合唱团，白， palestrina ， lassus和德布里托
Naxos 8.550572 商Naxos 8.550572
Lassus: Missa super entre vous; Infelix ego; Missa imitationem moduli susanne un tour lassus ：弥撒曲"超级登入vous ; infelix自我;弥撒曲" imitationem模苏珊联合国之旅
Naxos 8.550842 商Naxos 8.550842
Tallis: Mass for Four Voices; Motets塔利斯：质量为四个声音; motets
Naxos 8.550576 商Naxos 8.550576
Gesualdo: Sacred Music for Five Voices (Complete) gesualdo ：神圣的音乐为五声音（完整）
Naxos 8.550742 商Naxos 8.550742
Baroque (c.1600 - c.1750) 巴洛克（ c.1600 -c .1750）
During the Baroque period, the foundations were laid for the following 300 or so years of musical expression: the idea of the modern orchestra was born, along with opera (including the overture, prelude, aria, recitative and chorus), the concerto, sonata, and modern cantata.在巴洛克时代，奠定了基础，为下列300年或稍后的音乐表现：构思现代乐团诞生了，随着戏曲（包括序曲，前奏曲，咏叹调， recitative和合唱团），协奏曲，奏鸣曲和现代的大合唱。 The rather soft-grained viol string family of the Renaissance was gradually replaced by the bolder violin, viola and cello, the harpsichord was invented, and important advances were made in all instrumental groups.该比较软晶侵犯。弦乐家族的文艺复兴逐渐取代了大胆的小提琴，中提琴和大提琴，古键琴的发明，并取得了重大进展，在所有的乐器组。
Until about 1700, the old modes still exerted themselves from time to time by colouring certain melodic lines or chord progressions, but from the beginning of the 18th century the modern harmonic system based upon the major and minor scales was effectively pan-European.直到大约1700年旧模式仍在竭力不时由填色某些旋律线或弦级数，但是，从十八世纪初，现代谐系统后，主要和次要的尺度是有效的泛欧洲。 Choral music no longer dominated, and as composers turned more and more to writing idiomatic instrumental works for ensembles of increasing colour and variety, so 'classical' music (as opposed to 'popular') gradually began to work its way into the very fabric of society, being played outdoors at dinner parties or special functions (e.g. Handel's Water Music), or as a spectacle in the form of opera.合唱音乐已不再占主导地位，并作为作曲家把越来越多的写作成语器乐作品为合奏增加颜色和品种，使'古典音乐（有别于'受欢迎' ）逐渐开始工作地渗透到结构社会中，正在发挥在室外宴会场合或特殊功能（如：（ Handel的水上音乐），或作为一个奇观，在形式的歌剧。 On a purely domestic level, every wealthy lady would have a spinet to play, and at meal-times the large and rich houses would employ musicians to play what was popularly called Tafelmusik in Germany, of which Telemann was perhaps the most famous composer.对纯粹的国内层面，每一个有钱的夫人将有spinet发挥，并在饭后倍大国和富国房子将聘请音乐家，以发挥什么深受所谓tafelmusik在德国，其中telemann也许是最有名的作曲家。
Of the many 17th century composers who paved the way for this popular explosion of 'classical' music, the following were outstanding: Monteverdi , Corelli , Alessandro Scarlatti, Schutz, Buxtehude, Purcell and Lully.在众多的17世纪作曲家的人铺平了道路，为这个热门爆炸的'古典音乐，有以下几个悬而未决：蒙特威尔第， corelli ，亚历山德罗斯卡拉蒂，舒茨， buxtehude ，裴熙亮和lully 。 Yet, the most popular composers of the period, indeed those who seem to define by their very names the sound of Baroque music at its most colourful and sophisticated are Johann Sebastian Bach, Handel, Telemann, Rameau, François Couperin , Domenico Scarlatti, and Vivaldi, all of them at their creative peak during the first half of the 18th century.不过，最受欢迎的作曲家此期间，有些人似乎界定，以他们名字的声音巴洛克音乐在其最多姿多彩和精密的是约翰塞巴斯蒂安巴赫，（ Handel ， telemann ，拉摩，弗朗索瓦couperin ，（ Domenico斯卡拉蒂，韦华，他们都在自己的创作高峰期在上半年的18世纪。
Classical (c.1750 - c.1830) 古典（ c.1750 -c .1830）
The Baroque era witnessed the creation of a number of musical genres which would maintain a hold on composition for years to come, yet it was the Classical period which saw the introduction of a form which has dominated instrumental composition to the present day: sonata form.巴洛克时代的见证设立了许多音乐流派，其中将维持持有组合今后几年，但它是古典时期，其中看到了开征某种形式，其中有乐器为主组成的，以本日：奏鸣曲形式。 With it came the development of the modern concerto, symphony, sonata, trio and quartet to a new peak of structural and expressive refinement.与它来发展现代协奏曲，交响曲，奏鸣曲，三重奏及四重奏，以一个新的高峰结构性和表现力细化。 If Baroque music is notable for its textural intricacy, then the Classical period is characterised by a near-obsession with structural clarity.如果巴洛克音乐是显着，其构造复杂性，那么，古典时期的特点是一个近痴迷结构清晰。
The seeds of the Classical age were sown by a number of composers whose names are now largely forgotten such as Schobert and Honnauer (both Germans largely active in Paris), as well as more historically respected names, including Gluck, Boccherini and at least three of Johann Sebastian Bach's sons: Carl Phillip Emmanuel, Wilhelm Friedmann and Johann Christian (the so-called 'London' Bach).种子的古典时代播下了由多个作曲家的名字，现在基本上被遗忘，如朔贝特和honnauer （均德国人，主要活跃于巴黎），以及更尊重历史地名，包括格鲁克， boccherini和至少3名约翰塞巴斯蒂安巴赫的儿子：卡尔菲利普灵光，威廉弗里德曼和约翰基督教（即所谓『伦敦』巴赫）。 They were representative of a period which is variously described as rococo or galante, the former implying a gradual move away from the artifice of the High Baroque, the latter an entirely novel style based on symmetry and sensibility, which came to dominate the music of the latter half of the 18th century through two composers of extraordinary significance: Joseph Haydn and Wolfgang Amadeus Mozart .他们分别代表的一个时期，这是各种形容为洛可可或加兰特，前者暗示逐渐迁离从手腕的高级巴洛克式，而后者是一个完全新颖的风格基础上的对称性和感性，来主宰音乐的下半年， 18世纪两个作曲家有着非同寻常的意义：约瑟夫海顿和沃尔夫冈Amadeus的莫扎特。
Early Romantic (c.1830 - c.1860) 早期浪漫（ c.1830 -c .1860）
As the Classical period reached its zenith, it was becoming increasing clear (especially with the late works of Beethoven and Schubert) that the amount and intensity of expression composers were seeking to achieve was beginning to go beyond that which a Classically sized/designed orchestra/piano could possibly encompass.作为古典时期达到了顶点，它正在变得越来越清晰（尤其是与已故的作品，贝多芬和舒伯特）的数量和强度的表达作曲家正在谋求实现正开始超越了那些经典大中/设计乐团/钢琴可能不同。 The next period in musical history therefore found composers attempting to balance the expressive and the formal in music with a variety of approaches which would have left composers of any previous age utterly bewildered.今后一个时期，在音乐史，因此发现作曲家企图以平衡表现力和正规的音乐与不同的途径，将已离开的作曲家以往任何时代完全莫名其妙。 As the musical map opened up, with nationalist schools beginning to emerge, it was the search for originality and individuality of expression which began here that was to become such an over-riding obsession in the present century.作为音乐地图打开了，与民族主义者所学校开始出现，这是搜索的原创性与个性的表达，开始在这里表示，要成为这样一种压倒一切的痴迷，在本世纪。
The Romantic era was the golden age of the virtuoso, where the most fiendishly difficult music would be performed with nonchalant ease, and the most innocuous theme in a composition would be developed at great length for the enjoyment of the adoring audience.浪漫时代是黄金时代的能人，哪里最困难fiendishly音乐，将演出满不在乎的缓和，最无害的主题，在一个组合，将发展在很大篇幅为享受的崇拜观众。 The emotional range of music during this period was considerably widened, as was its harmonic vocabulary and the range and number of instruments which might be called upon to play it.情绪各类音乐，在此期间被大大拓宽，正如其谐波词汇及范围和文书的数目可能被要求发挥它。 Music often had a 'programme' or story-line attached to it, sometimes of a tragic or despairing nature, occasionally representing such natural phenomena as rivers or galloping horses.音乐往往有一种'计划'或故事，在网上重视它，有时一个悲剧性或绝望的性质，偶尔代表这种自然现象的河流或舞动的马匹。 The next hundred years would find composers either embracing whole-heartedly the ideals of Romanticism, or in some way reacting against them.未来一百年会发现作曲家要么拥抱衷心理想的浪漫主义，或以某种方式作出反应，对他们的。
Of the early Romantic composers, two Nationalists deserve special mention, the Russian Glinka (of Russlan and Ludmilla fame) and the Bohemian Smetana (composer of the popular symphonic poem Vltava or 'The Moldau').对早期浪漫主义作曲家，两个民族主义者特别值得一提，俄罗斯葛令卡（ russlan和ludmilla名利）和波希米亚美塔纳（作曲家一项十分受欢迎的交响诗尔塔瓦或' moldau ' ）。 However, the six leading composers of the age were undoubtedly Berlioz , Chopin , Mendelssohn , Schumann , Liszt and Verdi .然而， 6名领导作曲家的年龄无疑是柏辽兹，肖邦，门德尔松，舒曼，李斯特和威尔第。
Late Romantic (c.1860 - c.1920) 晚浪漫（ c.1860 -c .1920）
With the honourable exceptions of Brahms and Bruckner , composers of this period shared a general tendency towards allowing their natural inspiration free rein, often pacing their compositions more in terms of their emotional content and dramatic continuity rather than organic structural growth.与这位例外勃拉姆斯和布鲁克纳，作曲家这一时期分担的一般倾向，让他们自然的灵感放手，往往起搏其成分更在其情感内容和具有戏剧性的延续性，而不是有机的结构性增长。 This was an era highlighted by the extraordinarily rapid appearance of the national schools, and the operatic supremacy of Verdi and Wagner .这是一个时代所强调的异常迅猛，出现了民族学校，及戏曲至高无上的威尔第和瓦格纳。 The eventual end of Romanticism came with the fragmentation of this basic style, composers joining 'schools' of composition, each with a style that was in vogue for a short period of time.最终完的浪漫主义来支离破碎这一基本风格，作曲家加入'学校'的成分，每一种风格，那是时尚，进行了短暂的一段时间。
In order to do justice to a period so rich in famous names and compositions, this section is arranged alphabetically by country rather than composer.为了做到公正，一期有这么丰富的名牌和成分，这一节是依英文字母排列，由国家，而不是作曲家。
Bohemia波西米亚

参考资料：http://www.naxos.com/education/brief_history.asp

vi升级是什么意思

vi升级的意思是：形象升级。

在如今的商业环境中，品牌视觉形象升级，通常情况下，它被作为一个符号，一个比喻，一个标签或者一个对产品的描述。无论这个品牌所代表的是一个产品，一个演员或者一部电影，每个品牌的最终目标都是促使顾客对所宣传的产品产生兴趣，即实现品牌对应的商品价值。

不幸的是许多企业主仅仅将品牌理解为一个logo，认为自己花了大价钱请了优秀的设计师做出了一个漂亮的logo就建立了自己品牌的形象。

VI系统分为两个部分：

1、基础系统的一部分，对不是设计师的人大概不太友好，但这是品牌视觉识别的核心。基础系统定义了一个品牌在视觉识别中文字的选用、留白的比例、logo的放置、颜色的选择、辅助图形的表达、文字的统一等一系列信息，基于整个品牌的定位来完成。是整套VI系统中技术含量最集中也是最昂贵的部分。

2、应用系统，就是对所有宣传品视觉表达的统一与对基础系统所界定元素的实际应用。应用系统的设计确保对每个品牌与之沟通的客户表达信息的一致性。

将相同的视觉元素和情感上的共鸣传达给每一个与品牌接触的客户，小到一支钢笔一片直尺，大到广告或者赞助商标，无论基础系统或者应用系统的设计都并不是基于单纯的“美观”原则。而是评估一个公司的核心识别特性，并将这种特征最大程度适应到所有不同传播介质上的设计。

vi钢笔设计（钢笔设计）

全套vi包括一些什么？

　　VI（CIS）视觉形象系统规划
　　一、基础构成部分。
　　二、管理领域的VI应用规范。
　　三、生产领域的VI应用规范。
　　四、流通领域的VI应用规范。
　　五、推广领域的VI应用规范。
　　六、交货方式。
　　一、基础构成部分。
　　（一）企业标志规范：
　　1、□ 标志内涵及延伸意义；
　　2、□ 标志造型及制作标准；
　　3、□ 标志色彩运用规范；
　　4、□ 标志近、中、远距离比例变化规范。
　　（二）企业中文名称规范：
　　1、 □ 企业中文名称内涵及延伸意义；
　　2、 □ 企业中文名称造型及制作标准；
　　3、 □ 企业中文名称色彩运用规范；
　　4、 □ 企业中文名称近、中、远距离比例变化规范。
　　（三）企业英文名称规范：
　　1、 □ 企业英文名称内涵及延伸意义；
　　2、 □ 企业英文名称造型及制作标准；
　　3、 □ 企业英文名称色彩运用规范；
　　4、□ 企业英文名称近、中、远距离比例变化规范。
　　（四）品牌名称规范：
　　1、 □ 品牌名称内涵及延伸意义；
　　2、 □ 品牌名称造型及制作标准；
　　3、 □ 品牌名称色彩运用规范；
　　4、 □ 品牌名称近、中、远距离比例变化规范。
　　（五）广告语规范：
　　1、 □ 广告语内涵及延伸意义；
　　2、 □ 广告语文字造型及制作标准；
　　3、 □ 广告语色彩运用规范；
　　4、 □ 广告语近、中、远距离比例变化规范。
　　（六）企业标志与中文名称组合规范：
　　1、 □ 造型及制作标准；
　　2、 □ 色彩运用规范；
　　3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
　　（七）企业标志与英文名称组合规范：
　　1、 □ 造型及制作标准；
　　2、 □ 色彩运用规范；
　　3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
　　（八）企业标志与中、英文名称组合规范：
　　1、 □ 造型及制作标准；
　　2、 □ 色彩运用规范；
　　3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
　　（九）企业标志与品牌名称组合规范：
　　1、 □ 造型及制作标准；
　　2、 □ 色彩运用规范；
　　3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
　　（十）企业标识（标志、名称）与品牌标识共存规范：
　　1、 □ 共存时平面排列规范；
　　2、 □ 共存时尺寸比例规范；
　　3、 □ 共存时色彩对比规范。
　　（十一）吉祥物规范：
　　1、 □ 吉祥物命名、内涵及何时使用；
　　2、 □ 吉祥物基本造型及制作标准；
　　3、 □ 吉祥物主服装及色调；
　　4、 □ 吉祥物系列服装；
　　5、 □ 吉祥物系列动作造型；
　　6、吉祥物与企业标识共存时规范：
　　① □ 共存时平面排列规范；
　　② □ 共存时尺寸比例规范；
　　③ □ 共存时色彩对比规范；
　　7、吉祥物与品牌标识共存时规范：
　　① □ 共存时平面排列规范；
　　② □ 共存时尺寸比例规范；
　　③ □ 共存时色彩对比规范。
　　（十二）辅助系统规范：
　　1、 □ 辅助形构成及制作标准；
　　2、 □ 辅助形色彩运用规范（辅助色）；
　　3、辅助形与企业标识共存规范：
　　① □ 共存时平面排列规范；
　　② □ 共存时尺寸比例规范；
　　③ □ 共存时色彩对比规范；
　　4、辅助形与品牌标识共存规范：
　　① □ 共存时平面排列规范；
　　② □ 共存时尺寸比例规范；
　　③ □ 共存时色彩对比规范。
　　5、辅助形与吉祥物共存规范：
　　① □ 共存时平面排列规范；
　　② □ 共存时尺寸比例规范；
　　③ □ 共存时色彩对比规范。
　　（十三）标准字体规范：
　　1、 □ 主标题的中文、英文、数字；
　　2、 □ 副标题的中文、英文、数字；
　　3、 □ 内文的中文、英文、数字；
　　4、 □ 旁注的中文、英文、数字。
　　（十四）标准字体规范：
　　1、 □ 禁止出现的单项色彩；
　　2、 □ 禁止使用的色彩组合。
　　（十五）禁用组合：
　　1、□ 禁止使用变形的标志、企业名称及品牌名称；
　　2、□ 禁止使用色彩不正确的组合；
　　3、 □ 禁止使用大小比例不正确的组合；
　　4、 □ 禁止使用排列顺序不正确的组合。
　　（十六） □ 标准**样卡；
　　□ 辅助**样卡。
　　（十七） □ 常用组合黑稿。
　　二、管理领域的VI应用规范。
　　（一）办公用品类：
　　1、名片：
　　① □ 中文通用名片；
　　② □ 英文通用名片；
　　③ □ 中、英文通用名片；
　　④ □ 管理层名片。
　　2、信纸：
　　① □ A4空白信纸（中、英文）；
　　② □ A4横纹信纸（中、英文）；
　　③ □ A4方格信纸（中文）；
　　④ □ 32开空白便笺（中、英文）。
　　⑤ □ 32开横纹便笺（中、英文）；
　　⑥ □ 来电记录单；
　　⑦ □ 来访记录单。
　　3、信封：
　　① □ 大号中式信封；
　　② □ 中号中式信封；
　　③ □ 小号中式信封；
　　④ □ 大号西式信封。
　　⑤ □ 中号西式信封；
　　⑥ □ 小号西式信封；
　　4、资料袋：
　　① □ 牛皮纸资料袋；
　　② □ 白版纸资料袋；
　　③ □ 硬卡纸资料袋。
　　5、 □ 卷宗夹。
　　6、办公用笔：
　　① □ 钢笔；
　　② □ 签字笔；
　　③ □ 圆珠笔。
　　④ □ 铅笔。
　　7、文件夹：
　　① □ 插页式文件夹；
　　② □ 打孔式文件夹；
　　③ □ 压边式文件夹。
　　8、笔记本：
　　① □ 横纹式记事本；
　　② □ 空白式速记本；
　　③ □ 电话记录本。
　　9、公文包：
　　① □ 业务用公文包；
　　② □ 便携式手机袋；
　　③ □ 公文箱。
　　10、考勤记录：
　　① □ 员工卡；
　　② □ 员工电脑管理IP卡。
　　11、 □ 公告栏。
　　12、日常标签用品：
　　① □ 光碟封套及标签；
　　② □ 磁盘标签；
　　③ □ MO标签；
　　④ □ 录像带标签。
　　⑤ □ 录音带标签；
　　⑥ □ 产品样品标签；
　　⑦ □ 零件样品标签。
　　13、办公家具及办公室装饰：
　　① □ 主管人员办公室规范；
　　② □ 普通文职人员办公室规范；
　　③ □ 会议室规范；
　　④ □ 会客处规范；
　　⑤ □ 员工休息室规范；
　　⑥ □ 员工餐厅规范；
　　⑦ □ 员工宿舍规范；
　　⑧ □ 图书室规范；
　　⑨ □ 资料室规范；
　　⑩ □ 办公楼大堂规范；
　　⑾ □ 公司前台规范。
　　（二）日常事务管理表格类（黑白）：
　　1、 □ 传真用纸；
　　2、 □ 会议记录；
　　3、 □ 内部通知；
　　4、 □ 员工通知书；
　　5、日常事务证件：
　　① □ 工作证；
　　② □ 通行证；
　　③ □ 参观证；
　　④ □ 贵宾证；
　　⑤ □ 停车证。
　　6、 □ 请假申请单；
　　7、 □ 入职登记表；
　　□ 求职面试登记表；
　　8、 □ 员工聘用合同。
　　9、 □ 工作通知单。
　　（三）文书用品类：
　　1、 □ 合同书封面及内页格式；
　　2、 □ 企划书封面及内页格式；
　　3、 □ 工作计划书封面及内页格式；
　　4、 □ 工作总结封面及内页格式。
　　（四）财务管理表格类：
　　1、日常财务管理：
　　① □ 借支单；
　　② □ 请购单；
　　③ □ 清款单；
　　④ □ 出差申请单；
　　⑤ □ 报销单；
　　⑥ □ 支付证明单；
　　⑦ □ 工薪单及发薪批核单；。
　　2、仓储财务管理：
　　① □ 入仓登记单；
　　② □ 物品领用登记单；
　　③ □ 库存点对单；
　　④ □ 供应商登记单。
　　3、销售财务管理：
　　① □ 收款收据；
　　② □ 销***；
　　③ □ 入帐登记表。
　　（五）销售人员日常工作表格类：
　　1、 □ 报价单；
　　2、 □ 每月销售报表；
　　3、 □ 每周工作计划表；
　　4、 □ 发货申请单。
　　（六）文书格式规范（光碟管理）：
　　1、庄重型文书的文字规范（如通告、调职通知等等）：
　　① □ 主标题字体（中、英文、数字）；
　　② □ 副标题目、小标题字体（中、英文、数字）；
　　③ □ 内文字体（中、英文、数字）；
　　④ □ 旁注字体（中、英文、数字）；
　　⑤ □ 排列标准规范（字号大小、线框大小、行
　　间距、字间距、页边距等）。
　　2、日常性办公文书的文字规范（如企划书、营销计划等）：
　　① □ 主标题字体（中、英文、数字）；
　　② □ 副标题目、小标题字体（中、英文、数字）；
　　③ □ 内文字体（中、英文、数字）；
　　④ □ 旁注字体（中、英文、数字）；
　　⑤ □ 排列标准规范（字号大小、线框大小、行间距、字间距、页边距等）。
　　3、管理性文书的文字规范（如财务表格、管理表格等）：
　　① □ 主标题字体（中、英文、数字）；
　　② □ 副标题目、小标题字体（中、英文、数字）；
　　③ □ 内文字体（中、英文、数字）；
　　④ □ 旁注字体（中、英文、数字）；
　　⑤ □ 排列标准规范（字号大小、线框大小、行
　　间距、字间距、页边距等）。
　　（七）管理领域指示用品类：
　　1、 □ 办公区域平面图；
　　2、 □ 场所识别指示牌；
　　3、 □ 部门识别指示牌；
　　4、 □ 方向指示牌。
　　三、生产领域的VI应用规范。
　　（一）产品包装应用规范：
　　1、□ 产品铭牌；
　　2、□ 外包装：
　　① □ 品牌名在外包装上的应用规范；
　　② □ 企业名在外包装上的应用规范；
　　③ □ 产品型号在外包装上的应用规范。
　　3、□ 说明书；
　　4、□ 保修卡；
　　5、□ 产品合格证；
　　6、□ 封箱胶贴；
　　7、□ 包装带。
　　（二）生产员工服装应用规范。
　　1、生产主管：
　　① □ 男性生产主管秋冬装；
　　② □ 男性生产主管夏装；
　　③ □ 女性生产主管秋冬装；
　　④ □ 女性生产主管夏装。
　　2、技术工人：
　　① □ 男性技术工人秋冬装；
　　② □ 男性技术工人夏装；
　　③ □ 女性技术工人秋冬装；
　　④ □ 女性技术工人夏装。
　　3、普通工人：
　　① □ 男性普通工人秋冬装；
　　② □ 男性普通工人夏装；
　　③ □ 女性普通工人秋冬装；
　　④ □ 女性普通工人夏装。
　　4、警卫：
　　① □ 男性警卫秋冬装；
　　② □ 男性警卫夏装；
　　③ □ 女性警卫秋冬装；
　　④ □ 女性警卫夏装。
　　5、厨师：
　　① □ 男性厨师秋冬装；
　　② □ 男性厨师夏装；
　　③ □ 女性厨师秋冬装；
　　④ □ 女性厨师夏装。
　　6、运动装：
　　① □ 男性秋冬运动装；
　　② □ 男性夏季运动装；
　　③ □ 女性秋冬运动装；
　　④ □ 女性夏季运动装。
　　（三）生产领域指示用品类。
　　1、 □ 生产流程图；
　　2、 □ 流水车间标识牌；
　　3、 □ 安全宣传栏；
　　4、 □ 生产标语规范；
　　5、 □ 楼层指示牌；
　　（四）厂房建筑规范：
　　1、 □ 大楼外观；
　　2、 □ 厂房入口处；
　　3、 □ 厂房中心绿化带；
　　4、 □ 厂房标志物。
　　（五）其他：
　　1、 □ 禁烟标志；
　　2、□ 零件物料柜；
　　3、□ 生产工具柜；
　　4、□ 杂物架；
　　5、□ 灭火器；
　　6、□ 医药箱；
　　7、□ 垃圾桶。
　　四、流通领域的VI应用规范。
　　（一）交通运输工具：
　　1、 □ 大型货柜车；
　　2、□ 中型厢型货车；
　　3、□ 小型客货两用车；
　　4、□ 面包车；
　　5、□ 员工公交大巴；
　　6、□ 员工公交中巴；
　　7、□ 日常业务用轿车；
　　8、□ 摩托车；
　　9、□ 自行车；
　　10、□ 手推车；
　　11、□ 堆高车；
　　12、□ 手板车；
　　13、□ 吊车；
　　14、□ 其他。
　　（二）销售现场陈列规范：
　　1、平面分布规划：
　　① □ 长形专卖店平面分布规划；
　　② □ 方形专卖店平面分布规划；
　　③ □ 三面靠墙式专柜平面分布规划；
　　④ □ 两面靠墙式专柜平面分布规划；
　　⑤ □ 单面靠墙式专柜平面；
　　⑥ □ 中立式不靠墙平面分布规划。
　　2、色彩规划：
　　① □ 专卖店店面色彩规划；
　　② □ 专卖店内主墙色彩规划；
　　③ □ 柜台色彩规划；
　　④ □ 地板色彩规划；
　　⑤ □ 天花色彩规划；
　　⑥ □ 墙体色彩规划；
　　⑦ □ 楼梯色彩规划；
　　⑧ □ 洗手间色彩规划。
　　3、材质规划：
　　① □ 天花材质规划；
　　② □ 地板材质规划；
　　③ □ 墙体材质规划；
　　④ □ 专卖店门面材质规划；
　　⑤ □ 招牌材质规划。
　　4、产品陈列设计：
　　① □ 货架摆放规范；
　　② □ 产品堆放规范；
　　③ □ 单项产品陈列架；
　　④ □ 多项产品陈列架；
　　⑤ □ 单项产品陈列平台；
　　⑥ □ 多项产品陈列平台；
　　⑦ □ 宣传品陈列规范。
　　5、配套用品：
　　① □ 宣传资料架；
　　② □ 产品吊牌；
　　③ □ 产品价目牌；
　　④ □ 地面POP胶贴；
　　⑤ □ 楼梯POP胶贴；
　　⑥ □ 授权经销铜牌。
　　6、□ 展示会陈列规范；
　　7、□ 样品柜陈列规范；
　　8、□ 橱窗陈列规范。
　　（三）销售人员服装规划。
　　1、业务人员服装：
　　① □ 男性业务人员秋冬装；
　　② □ 男性业务人员夏装；
　　③ □ 女性业务人员秋冬装；
　　④ □ 女性业务人员夏装。
　　2、促销人员：
　　① □ 男性促销人员秋冬装；
　　② □ 男性促销人员夏装；
　　③ □ 女性促销人员秋冬装；
　　④ □ 女性促销人员夏装。
　　五、推广领域的VI应用规范。
　　（一）标志招牌夹。
　　1、 □ 直式指示招牌；
　　2、□ 横式指示招牌；
　　3、□ 立地招牌；
　　4、□ 柜台后招牌；
　　5、□ 楼顶霓虹灯招牌；
　　6、□ 楼体霓虹灯招牌；
　　7、□ 楼顶普通招牌；
　　8、□ 楼体普通招牌；
　　9、□ 专卖店招牌；
　　10、□ （代理商）经销商招牌；
　　11、□ 拉闸应用；
　　12、□ 多向性招牌；
　　13、□ 立体招牌。
　　（二）媒体广告标志应用。
　　1、 □ 电视广告标版；
　　2、□ 1/2版报纸广告标志应用；
　　3、□ 1/4版报纸广告标志应用；
　　4、□ 横1/3版报纸广告标志应用；
　　5、□ 全页杂志广告标志应用；
　　6、□ 跨页杂志广告标志应用；
　　7、□ 招聘、公告广告标志应用；
　　8、□ 简介资料标志应用；
　　9、□ 海报标志应用；
　　10、□ VCD、DVD屏幕显示图。；
　　（三）广告旗帜类。
　　1、 □ 公司名直式彩旗；
　　2、□ 品牌名直式彩旗；
　　3、□ 公司名横式吊旗；
　　4、□ 品牌名横式吊旗；
　　5、□ 主题活动用直式彩旗；
　　6、□ 主题活动用横式吊旗；
　　7、□ 大型公司名挂旗；
　　8、□ 大型品牌名挂旗；
　　9、□ 桌上旗；
　　10、□ 奖励用锦旗；
　　11、□ 小串旗。
　　（四）礼品包装类。
　　1、 □ 牛皮纸包装袋；
　　2、□ 彩印包装袋；
　　3、□ 塑料背心袋；
　　4、□ 塑料手提包装袋；
　　5、□ 单色礼品包装纸；
　　6、□ 彩印礼品包装纸；
　　7、□ 单色礼品包装盒；
　　8、□ 彩印礼品包装盒。
　　（五）常用礼品标志应用。
　　1、 □ 打火机；
　　2、□ 广告伞；
　　3、□ 大型太阳伞；
　　4、□ 广告钟；
　　5、□ 挂历；
　　6、□ 台历；
　　7、□ 小气球；
　　8、□ 大型飘气球；
　　9、□ 吉祥物匙扣；
　　10、□ 吉祥物立体贴纸；
　　11、□ 广告表；
　　12、□ 广告衫；
　　13、□ 广告帽；
　　14、□ 笔座；
　　15、□ 名片盒；
　　16、□ 计算器；
　　17、□ 其他。
　　（六）其他。
　　1、 □ 邀请卡及封套；
　　2、□ 生日卡及封套；
　　3、□ 问候卡及封套；
　　4、□ 感谢卡及封套；
　　5、□ 圣诞卡及封套；
　　6、□ 贺年卡及封套。
　　六、交货方式。
　　（一） VI手册印刷本：包括基本构成部分及各个应用项目中需以图示展示效果的设计部分，并装订成册，主要供参照制作之用；该部分并提交备份光碟或MO。
　　（二）电脑应用光碟：主要包括各个基础元素之标准黑稿、彩色稿，各种标准字体的字库，各项常用之管理表格、文书系统以及VI规范中有需要直接出胶片之部分，主要提供在公司或分公司电脑中应用之需。
　　（三）电脑磁盘：主要包括各项常用文书、表格，供员工出差时直接使用。
　　七、经费预算：略
　　注：本项目计划内容可根据客户方要求设计为主，原则上根据正规化操作，要求客户进行全面系统性的设计，以保证其规范化、系统性。

完整的VI一整套需要做多少样作品?并且报价是多少?

我来说说吧,做过好几个VI项目了.全套VI的价格一般都不一样的了,主要是看客户要求吧,看客户要做多少项，通常是5万-20万,有点甚至更低。
VI（CIS）视觉形象系统规划
一、基础构成部分。
二、管理领域的VI应用规范。
三、生产领域的VI应用规范。
四、流通领域的VI应用规范。
五、推广领域的VI应用规范。
六、交货方式。
一、基础构成部分。
（一）企业标志规范：
1、□ 标志内涵及延伸意义；
2、□ 标志造型及制作标准；
3、□ 标志色彩运用规范；
4、□ 标志近、中、远距离比例变化规范。
（二）企业中文名称规范：
1、 □ 企业中文名称内涵及延伸意义；
2、 □ 企业中文名称造型及制作标准；
3、 □ 企业中文名称色彩运用规范；
4、 □ 企业中文名称近、中、远距离比例变化规范。
（三）企业英文名称规范：
1、 □ 企业英文名称内涵及延伸意义；
2、 □ 企业英文名称造型及制作标准；
3、 □ 企业英文名称色彩运用规范；
4、□ 企业英文名称近、中、远距离比例变化规范。
（四）品牌名称规范：
1、 □ 品牌名称内涵及延伸意义；
2、 □ 品牌名称造型及制作标准；
3、 □ 品牌名称色彩运用规范；
4、 □ 品牌名称近、中、远距离比例变化规范。
（五）广告语规范：
1、 □ 广告语内涵及延伸意义；
2、 □ 广告语文字造型及制作标准；
3、 □ 广告语色彩运用规范；
4、 □ 广告语近、中、远距离比例变化规范。
（六）企业标志与中文名称组合规范：
1、 □ 造型及制作标准；
2、 □ 色彩运用规范；
3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
（七）企业标志与英文名称组合规范：
1、 □ 造型及制作标准；
2、 □ 色彩运用规范；
3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
（八）企业标志与中、英文名称组合规范：
1、 □ 造型及制作标准；
2、 □ 色彩运用规范；
3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
（九）企业标志与品牌名称组合规范：
1、 □ 造型及制作标准；
2、 □ 色彩运用规范；
3、 □ 近、中、远距离比例变化规范。
（十）企业标识（标志、名称）与品牌标识共存规范：
1、 □ 共存时平面排列规范；
2、 □ 共存时尺寸比例规范；
3、 □ 共存时色彩对比规范。
（十一）吉祥物规范：
1、 □ 吉祥物命名、内涵及何时使用；
2、 □ 吉祥物基本造型及制作标准；
3、 □ 吉祥物主服装及色调；
4、 □ 吉祥物系列服装；
5、 □ 吉祥物系列动作造型；
6、吉祥物与企业标识共存时规范：
① □ 共存时平面排列规范；
② □ 共存时尺寸比例规范；
③ □ 共存时色彩对比规范；
7、吉祥物与品牌标识共存时规范：
① □ 共存时平面排列规范；
② □ 共存时尺寸比例规范；
③ □ 共存时色彩对比规范。
（十二）辅助系统规范：
1、 □ 辅助形构成及制作标准；
2、 □ 辅助形色彩运用规范（辅助色）；
3、辅助形与企业标识共存规范：
① □ 共存时平面排列规范；
② □ 共存时尺寸比例规范；
③ □ 共存时色彩对比规范；
4、辅助形与品牌标识共存规范：
① □ 共存时平面排列规范；
② □ 共存时尺寸比例规范；
③ □ 共存时色彩对比规范。
5、辅助形与吉祥物共存规范：
① □ 共存时平面排列规范；
② □ 共存时尺寸比例规范；
③ □ 共存时色彩对比规范。
（十三）标准字体规范：
1、 □ 主标题的中文、英文、数字；
2、 □ 副标题的中文、英文、数字；
3、 □ 内文的中文、英文、数字；
4、 □ 旁注的中文、英文、数字。
（十四）标准字体规范：
1、 □ 禁止出现的单项色彩；
2、 □ 禁止使用的色彩组合。
（十五）禁用组合：
1、□ 禁止使用变形的标志、企业名称及品牌名称；
2、□ 禁止使用色彩不正确的组合；
3、 □ 禁止使用大小比例不正确的组合；
4、 □ 禁止使用排列顺序不正确的组合。
（十六） □ 标准**样卡；
□ 辅助**样卡。
（十七） □ 常用组合黑稿。
二、管理领域的VI应用规范。
（一）办公用品类：
1、名片：
① □ 中文通用名片；
② □ 英文通用名片；
③ □ 中、英文通用名片；
④ □ 管理层名片。
2、信纸：
① □ A4空白信纸（中、英文）；
② □ A4横纹信纸（中、英文）；
③ □ A4方格信纸（中文）；
④ □ 32开空白便笺（中、英文）。
⑤ □ 32开横纹便笺（中、英文）；
⑥ □ 来电记录单；
⑦ □ 来访记录单。
3、信封：
① □ 大号中式信封；
② □ 中号中式信封；
③ □ 小号中式信封；
④ □ 大号西式信封。
⑤ □ 中号西式信封；
⑥ □ 小号西式信封；
4、资料袋：
① □ 牛皮纸资料袋；
② □ 白版纸资料袋；
③ □ 硬卡纸资料袋。
5、 □ 卷宗夹。
6、办公用笔：
① □ 钢笔；
② □ 签字笔；
③ □ 圆珠笔。
④ □ 铅笔。
7、文件夹：
① □ 插页式文件夹；
② □ 打孔式文件夹；
③ □ 压边式文件夹。
8、笔记本：
① □ 横纹式记事本；
② □ 空白式速记本；
③ □ 电话记录本。
9、公文包：
① □ 业务用公文包；
② □ 便携式手机袋；
③ □ 公文箱。
10、考勤记录：
① □ 员工卡；
② □ 员工电脑管理IP卡。
11、 □ 公告栏。
12、日常标签用品：
① □ 光碟封套及标签；
② □ 磁盘标签；
③ □ MO标签；
④ □ 录像带标签。
⑤ □ 录音带标签；
⑥ □ 产品样品标签；
⑦ □ 零件样品标签。
13、办公家具及办公室装饰：
① □ 主管人员办公室规范；
② □ 普通文职人员办公室规范；
③ □ 会议室规范；
④ □ 会客处规范；
⑤ □ 员工休息室规范；
⑥ □ 员工餐厅规范；
⑦ □ 员工宿舍规范；
⑧ □ 图书室规范；
⑨ □ 资料室规范；
⑩ □ 办公楼大堂规范；
⑾ □ 公司前台规范。
（二）日常事务管理表格类（黑白）：
1、 □ 传真用纸；
2、 □ 会议记录；
3、 □ 内部通知；
4、 □ 员工通知书；
5、日常事务证件：
① □ 工作证；
② □ 通行证；
③ □ 参观证；
④ □ 贵宾证；
⑤ □ 停车证。
6、 □ 请假申请单；
7、 □ 入职登记表；
□ 求职面试登记表；
8、 □ 员工聘用合同。
9、 □ 工作通知单。
（三）文书用品类：
1、 □ 合同书封面及内页格式；
2、 □ 企划书封面及内页格式；
3、 □ 工作计划书封面及内页格式；
4、 □ 工作总结封面及内页格式。
（四）财务管理表格类：
1、日常财务管理：
① □ 借支单；
② □ 请购单；
③ □ 清款单；
④ □ 出差申请单；
⑤ □ 报销单；
⑥ □ 支付证明单；
⑦ □ 工薪单及发薪批核单；。
2、仓储财务管理：
① □ 入仓登记单；
② □ 物品领用登记单；
③ □ 库存点对单；
④ □ 供应商登记单。
3、销售财务管理：
① □ 收款收据；
② □ 销***；
③ □ 入帐登记表。
（五）销售人员日常工作表格类：
1、 □ 报价单；
2、 □ 每月销售报表；
3、 □ 每周工作计划表；
4、 □ 发货申请单。
（六）文书格式规范（光碟管理）：
1、庄重型文书的文字规范（如通告、调职通知等等）：
① □ 主标题字体（中、英文、数字）；
② □ 副标题目、小标题字体（中、英文、数字）；
③ □ 内文字体（中、英文、数字）；
④ □ 旁注字体（中、英文、数字）；
⑤ □ 排列标准规范（字号大小、线框大小、行
间距、字间距、页边距等）。
2、日常性办公文书的文字规范（如企划书、营销计划等）：
① □ 主标题字体（中、英文、数字）；
② □ 副标题目、小标题字体（中、英文、数字）；
③ □ 内文字体（中、英文、数字）；
④ □ 旁注字体（中、英文、数字）；
⑤ □ 排列标准规范（字号大小、线框大小、行间距、字间距、页边距等）。
3、管理性文书的文字规范（如财务表格、管理表格等）：
① □ 主标题字体（中、英文、数字）；
② □ 副标题目、小标题字体（中、英文、数字）；
③ □ 内文字体（中、英文、数字）；
④ □ 旁注字体（中、英文、数字）；
⑤ □ 排列标准规范（字号大小、线框大小、行
间距、字间距、页边距等）。
（七）管理领域指示用品类：
1、 □ 办公区域平面图；
2、 □ 场所识别指示牌；
3、 □ 部门识别指示牌；
4、 □ 方向指示牌。
三、生产领域的VI应用规范。
（一）产品包装应用规范：
1、□ 产品铭牌；
2、□ 外包装：
① □ 品牌名在外包装上的应用规范；
② □ 企业名在外包装上的应用规范；
③ □ 产品型号在外包装上的应用规范。
3、□ 说明书；
4、□ 保修卡；
5、□ 产品合格证；
6、□ 封箱胶贴；
7、□ 包装带。
（二）生产员工服装应用规范。
1、生产主管：
① □ 男性生产主管秋冬装；
② □ 男性生产主管夏装；
③ □ 女性生产主管秋冬装；
④ □ 女性生产主管夏装。
2、技术工人：
① □ 男性技术工人秋冬装；
② □ 男性技术工人夏装；
③ □ 女性技术工人秋冬装；
④ □ 女性技术工人夏装。
3、普通工人：
① □ 男性普通工人秋冬装；
② □ 男性普通工人夏装；
③ □ 女性普通工人秋冬装；
④ □ 女性普通工人夏装。
4、警卫：
① □ 男性警卫秋冬装；
② □ 男性警卫夏装；
③ □ 女性警卫秋冬装；
④ □ 女性警卫夏装。
5、厨师：
① □ 男性厨师秋冬装；
② □ 男性厨师夏装；
③ □ 女性厨师秋冬装；
④ □ 女性厨师夏装。
6、运动装：
① □ 男性秋冬运动装；
② □ 男性夏季运动装；
③ □ 女性秋冬运动装；
④ □ 女性夏季运动装。
（三）生产领域指示用品类。
1、 □ 生产流程图；
2、 □ 流水车间标识牌；
3、 □ 安全宣传栏；
4、 □ 生产标语规范；
5、 □ 楼层指示牌；
（四）厂房建筑规范：
1、 □ 大楼外观；
2、 □ 厂房入口处；
3、 □ 厂房中心绿化带；
4、 □ 厂房标志物。
（五）其他：
1、 □ 禁烟标志；
2、□ 零件物料柜；
3、□ 生产工具柜；
4、□ 杂物架；
5、□ 灭火器；
6、□ 医药箱；
7、□ 垃圾桶。
四、流通领域的VI应用规范。
（一）交通运输工具：
1、 □ 大型货柜车；
2、□ 中型厢型货车；
3、□ 小型客货两用车；
4、□ 面包车；
5、□ 员工公交大巴；
6、□ 员工公交中巴；
7、□ 日常业务用轿车；
8、□ 摩托车；
9、□ 自行车；
10、□ 手推车；
11、□ 堆高车；
12、□ 手板车；
13、□ 吊车；
14、□ 其他。
（二）销售现场陈列规范：
1、平面分布规划：
① □ 长形专卖店平面分布规划；
② □ 方形专卖店平面分布规划；
③ □ 三面靠墙式专柜平面分布规划；
④ □ 两面靠墙式专柜平面分布规划；
⑤ □ 单面靠墙式专柜平面；
⑥ □ 中立式不靠墙平面分布规划。
2、色彩规划：
① □ 专卖店店面色彩规划；
② □ 专卖店内主墙色彩规划；
③ □ 柜台色彩规划；
④ □ 地板色彩规划；
⑤ □ 天花色彩规划；
⑥ □ 墙体色彩规划；
⑦ □ 楼梯色彩规划；
⑧ □ 洗手间色彩规划。
3、材质规划：
① □ 天花材质规划；
② □ 地板材质规划；
③ □ 墙体材质规划；
④ □ 专卖店门面材质规划；
⑤ □ 招牌材质规划。
4、产品陈列设计：
① □ 货架摆放规范；
② □ 产品堆放规范；
③ □ 单项产品陈列架；
④ □ 多项产品陈列架；
⑤ □ 单项产品陈列平台；
⑥ □ 多项产品陈列平台；
⑦ □ 宣传品陈列规范。
5、配套用品：
① □ 宣传资料架；
② □ 产品吊牌；
③ □ 产品价目牌；
④ □ 地面POP胶贴；
⑤ □ 楼梯POP胶贴；
⑥ □ 授权经销铜牌。
6、□ 展示会陈列规范；
7、□ 样品柜陈列规范；
8、□ 橱窗陈列规范。
（三）销售人员服装规划。
1、业务人员服装：
① □ 男性业务人员秋冬装；
② □ 男性业务人员夏装；
③ □ 女性业务人员秋冬装；
④ □ 女性业务人员夏装。
2、促销人员：
① □ 男性促销人员秋冬装；
② □ 男性促销人员夏装；
③ □ 女性促销人员秋冬装；
④ □ 女性促销人员夏装。
五、推广领域的VI应用规范。
（一）标志招牌夹。
1、 □ 直式指示招牌；
2、□ 横式指示招牌；
3、□ 立地招牌；
4、□ 柜台后招牌；
5、□ 楼顶霓虹灯招牌；
6、□ 楼体霓虹灯招牌；
7、□ 楼顶普通招牌；
8、□ 楼体普通招牌；
9、□ 专卖店招牌；
10、□ （代理商）经销商招牌；
11、□ 拉闸应用；
12、□ 多向性招牌；
13、□ 立体招牌。
（二）媒体广告标志应用。
1、 □ 电视广告标版；
2、□ 1/2版报纸广告标志应用；
3、□ 1/4版报纸广告标志应用；
4、□ 横1/3版报纸广告标志应用；
5、□ 全页杂志广告标志应用；
6、□ 跨页杂志广告标志应用；
7、□ 招聘、公告广告标志应用；
8、□ 简介资料标志应用；
9、□ 海报标志应用；
10、□ VCD、DVD屏幕显示图。；
（三）广告旗帜类。
1、 □ 公司名直式彩旗；
2、□ 品牌名直式彩旗；
3、□ 公司名横式吊旗；
4、□ 品牌名横式吊旗；
5、□ 主题活动用直式彩旗；
6、□ 主题活动用横式吊旗；
7、□ 大型公司名挂旗；
8、□ 大型品牌名挂旗；
9、□ 桌上旗；
10、□ 奖励用锦旗；
11、□ 小串旗。
（四）礼品包装类。
1、 □ 牛皮纸包装袋；
2、□ 彩印包装袋；
3、□ 塑料背心袋；
4、□ 塑料手提包装袋；
5、□ 单色礼品包装纸；
6、□ 彩印礼品包装纸；
7、□ 单色礼品包装盒；
8、□ 彩印礼品包装盒。
（五）常用礼品标志应用。
1、 □ 打火机；
2、□ 广告伞；
3、□ 大型太阳伞；
4、□ 广告钟；
5、□ 挂历；
6、□ 台历；
7、□ 小气球；
8、□ 大型飘气球；
9、□ 吉祥物匙扣；
10、□ 吉祥物立体贴纸；
11、□ 广告表；
12、□ 广告衫；
13、□ 广告帽；
14、□ 笔座；
15、□ 名片盒；
16、□ 计算器；
17、□ 其他。
（六）其他。
1、 □ 邀请卡及封套；
2、□ 生日卡及封套；
3、□ 问候卡及封套；
4、□ 感谢卡及封套；
5、□ 圣诞卡及封套；
6、□ 贺年卡及封套。
六、交货方式。
（一） VI手册印刷本：包括基本构成部分及各个应用项目中需以图示展示效果的设计部分，并装订成册，主要供参照制作之用；该部分并提交备份光碟或MO。
（二）电脑应用光碟：主要包括各个基础元素之标准黑稿、彩色稿，各种标准字体的字库，各项常用之管理表格、文书系统以及VI规范中有需要直接出胶片之部分，主要提供在公司或分公司电脑中应用之需。
（三）电脑磁盘：主要包括各项常用文书、表格，供员工出差时直接使用。
嘎嘎，要做这个啊？

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