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展览展厅和展台设计（展览展厅和展台设计一样吗）
发布时间：2023-04-29 22:51:39
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大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于展览展厅和展台设计的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
创意岭作为行业内优秀企业，服务客户遍布全国，设计相关业务请拨打175-8598-2043，或微信：1454722008
本文目录:
一、展览展台搭建哪家好？
推荐：上海奥硕展览是专业的展览公司、广州市博大展览装饰有限公司、上海展台搭建公司、广州波镨展览设计有限公司、北京同业圆通展览展示有限公司
1、上海奥硕会展有限公司
上海奥硕会展有限公司是国内的一家展览展示服务公司,公司位于上海市黄浦区。上海奥硕会展有限公司主营业务有展览展示服务、会务服务、建筑装饰装修建设工程设计与施工。
2、广州市博大展览装饰有限公司
经营范围包括会议及展览服务；市场营销策划服务；广告业;室内装饰、设计;建筑工程后期装饰、装修和清理;建筑结构防水补漏；建筑结构加固补强；建筑物拆除（不含爆破作业）；提供施工设备服务；工程环保设施施工；工程围栏装卸施工。
3、上海展台搭建公司
上海展台设计搭建公司-上海品邦是专业的展台设计搭建和展览公司,为企业提供展台、展会设计搭建等服务，承接大型展台设计搭建。
4、广州波镨展览设计有限公司
广州波镨展览设计有限公司是一家致力于商业展览、商业空间展示设计制作和施工一体化的专业化公司，自2008年成立以来，已帮助10000多家企业展览营销方案成功落地；连续16届成为全球第二大展会（广交会）指定搭建服务商，全国数百家会展主办的指定搭建商。
5、北京同业圆通展览展示有限公司
同业圆通是国内领先的专业从事展厅设计、展览设计、展厅装修、展台搭建、会展策划的北京展览公司，公司服务网络遍布全国各地。
扩展资料
要素一：形式为功能服务
在考虑展位设计前，必须首先明确展台所需要实现的功能：需要展示哪些展品?期望吸引多少观众?是否需要设置咨询台、演示区、休闲区或办公区，需要多大的储存空间等。
要素二：设计应符合公司形象
展位设计是公司形象的具体表现，因此应该仔细考虑您所需要表达的信息(例如，您希望表现友好和以客户为中心、还是尊贵、高科技，或是积极进取?)，并向设计师明确传达。需要进行展台装饰的参展商需要特别注意图样设计，在最后时刻草率选用廉价装饰材料往往有损公司的专业形象。
要素三：避免心理障碍
展位越开阔，越可能吸引观众。台式设计往往容易形成心理障碍，应尽量避免。
要素四：不要刻意引导人流
走动自由是优秀展位设计的基本原则之一。如果过分刻意控制展位周围的人流，很可能会忽略了更重要的目的——与客户交流。
二、展览展示的设计内容有哪些？
展览展示设计是一项复杂的综合性工作，涉及范围为：建筑、材料、照明、科技及美学等诸方面，展览展示设计最基本的先从美学开始，即设计，设计这一点做好了那么后续的工作就简单明了，展览展示的效果就能展示在大众面前，展览展示设计的风格和形式对于整个展厅来说是至关重要的，能从根本上影响展厅的整体状况。展览展示设计可分为三大块：临时展示，临时展示包括展台设计、舞台设计、活动策划，都需要通过寻找展览设计公司的设计师将美学融在其中，帮助甲方达到宣传展示企业文化和展示商品的效果，最好以纸质或电子版形式提供设计方案，长期展示，长期展示包括展厅设计、展览馆设计、专卖店设计、商场设计等，同样和临时展示一样通过专业的展览设计公司将方案完成，其不同点为长期展示存在的时间较长，短期内不存在拆卸行为，多媒体展览展示，多媒体展览展示，是在继上海世博会后兴起的新兴展示手法，通过传统装饰设计作为载体，再配以多媒体技术使展馆设计“活”起来，做到人机互动，趣味横生，适合于各类展厅，博物馆、规划馆，科学技术馆类有趣味性的展馆内，展览展示设计，分类，展览的分类从不同的角度划分，类型也不一样，从性质上展览有贸易和消费两种，贸易展是为产业类举办的展览，展览的主要目的是交流信息、洽谈贸易，消费展是直接销售为目的，对工商业开放的展览是贸易性质的展览，对公众开放的展览是消费性质的展览。两种性质兼有的展览被称作是综合性展览。
三、展会展厅应该怎么布置呢？
展厅是企业的缩影，要想打造出一个优秀的展厅，就要学会展厅布置，而且一定要有合理的布局，重点突出企业形象、企业文化和品牌调性。对于展厅布置的技巧还是有机可循，今天大黄蜂展览从这5个方面为大家进行分析：
01、色彩搭配
根据展厅风格进行色彩搭配，比如我们大黄蜂展览对自家的设计色彩是以黑黄为主要搭配色，让人进入展厅的第一感觉就联想到了大黄蜂，展厅在无形之中有了营销力，这就是一个展厅色彩搭配的巧妙之处。所以在色差搭配不能只为了好看而胡乱搭配，要在色彩上展示出企业形象才是展厅展示的需求。
02、展品布置
展厅之中的产品展示应该是多彩多样的，尽量展示多总产品，让展厅更多丰富多彩，还有产品布置位置尽量在客户能轻易接触的范围，不应该置于高处，也不用过低，在1米-1.8米最为合适。
03、展品陈列
展示品在比较丰富的情况下要进行精心的陈列，不能让客户看起来杂乱无章，根据企业产品的特性进行陈列，在展厅中常用十种陈列法有主题陈列、整体陈列、整齐陈列、随机陈列、盘式陈列、定位陈列、关联陈列、比较陈列、分类陈列、岛式陈列。
04、走线规划
根据展厅展示的顺序进行不太刻意的走线引导，让客户有序的参观展厅达到的效果会比较好，但是有些客户喜欢自由参观，所以引导走线不用太刻意。
05洽谈区规划
洽谈区应当布置在比较安静的区域，方便与客户之间的交谈。而且在洽谈区的位置旁可放置企业获得的奖项或资格证书，在交谈之间突出企业优势。花花草草也可布置一下来装饰现场环境。
对于展厅布置的小技巧就分享到这里了，大黄蜂展览希望能帮到你做一个出色的展厅，想要了解更多展厅的小知识可到大黄蜂展览设计
四、展厅设计流程是怎样的
通常情况下，我们在启动一个项目之前，首先要了解项目的来龙去脉，分析项目的社会环境，才能在后继的工作中，更容易把握住展览的核心，避免不必要的无用功，这是一个横向的工作。
而设计阶段则是纵向的工作，是一个逐步深入的过程，主要由空间划分、氛围营造、重点展项、展墙版面及局部空间设计等几部分组成。
准备阶段
准备阶段包含了对项目情况的了解和对展览内容的解读。
项目情况泛指项目的立意缘由、服务群体和想要达到的社会效果等设计以外的信息，他们是项目的立足根本，决定了设计的总体方向和所能达到的高度，回答了要做一个怎样的展览和为什么人做的问题。
另外在准备阶段，对建筑的了解也必不可少。建筑是展览的承载者，是设计师大显身手的舞台，充分利用建筑层高、结构、采光、通风等特点，有时候会带来意想不到的展览效果。
对于陈列设计师而讲，对展览内容的解读则是准备阶段的重中之重，好多形式上的问题，都可以在这里找到答案。
如果把一场展览比喻成一个人的话，那么内容就是这个人的内在性格与文化涵养，倾向于精神层面；形式设计则是这个人的外在形象，或碧玉小家、秀外慧中，或大家闺秀、豁达直爽。
展览中的所有工作，都是围绕着展览内容展开的，每一个空间的设置、造型的制作、技术的应用、材料的选择等等，都缘起于所要展示的内容，要充分考虑到形式和内容的统一，做到“师出有名”，才能事半功倍。这一方面，是和其他空间设计最大的区别所在。
展示内容是展览的灵魂。
展览内容=文字资料+图片资料+视频资料+展品情况
空间划分
空间划分是展示内容与建筑空间结合的过程，是一个充满理性推理和不断自我否定的过程。这个阶段的成果，涉及到空间的体量与内容的串联、参观形式与人流动线。值得注意的是，这个阶段的成果只是展览的雏形，是探索展览节奏的一个过程，随着项目的深化，有相当一部分有可能会被逐渐的替换掉。说他是一个充满推理的过程，因为我们需要根据展览大纲中每一部分内容的体量和存在价值，合理的进行空间划分并导入到建筑空间中。这是一个反复推导、论证的过程，有时候可能中途就会整个推倒重来，也是正常不过的。设计是一个没有标准答案的工作，所以在整个过程中，不断自我否定的勇气和追求更美的信心就变得尤为可贵。
在参观形式上，自由式参观和递进式参观最为常见。
自由式参观，顾名思义，即没有指定的参观流线。这样的展览大多会呈现开敞式的空间特点，参观者可以根据自己的意愿自由浏览，而不会影响其对内容的理解和展览的最终目标。
在内容上则呈现多 “知识点”并列存在的模式，这些“点”相对独立而又紧密依靠，在空间上看似是分散的，但内在的精神指向是非常统一和明确的。
自由模式的展览就像是在画一幅写意画，关键在于能否做到“形散而神不散”。这里的“神”就是指内容的精神、展览的内涵。
递进式参观模式相对来说更加具有逻辑性。表现在空间上，就像不同宽度的“过道”一样，尤其在叙事性的展览中更是常见。构成上由主展线和辅展线组成：主展线是内容陈述的主要载体，辅展线是对主展线内容的补充、扩张或延伸。
有时候两者很容易混淆，造成参观逻辑的混乱，这点尤要注意。
递进式参观模式最大的优点在于参观之初，就已经为参观者指定了“参观流线”，展览节奏始终掌握在业主手中。
递进式展览在内容上有很强的逻辑性，参观过程中容易产生疲惫感，所以更多时候会借鉴曲径通幽、步移景换等空间设计手法，不断的刺激人们的感官，帮助参观者维持住良好的精神状态。
当然，两种参观模式并不是绝对的。对于大型展览，两者都是穿插应用。
氛围营造
空间氛围的营造，几乎是在准备阶段就要开始着手考虑。
不同的展览有不同的主题内容，对应的也会有不同的展览氛围，他是随着对展示内容的深入了解而逐渐清晰的一个过程。
一个好的展览，在参观者接触切实、具体的展示内容前，通过展厅的空间氛围，就已经能够感受到展览内容将要讲述一个怎样的故事、传达一个怎样的精神。
当没有更好的选择的时候，材质和灯光往往会成为氛围营造的好手。
随着科学技术的发展，市场上开始出现各种新型材料和加工技术，使以前的许多不可能变成了现实，给博物馆陈列设计带来了更多选择。不同的材质有不同语言，这种特质，在展览设计中被用到了极致。
例如木材给人的感觉很亲近，经常用来作为自然类、生活类的展览主材，石材给人的感觉端庄厚重，经常用来作为历史类的展览主材，钢铁给人感觉坚强硬朗，经常用来作为革命类、战争类的展览主材等等。
灯光是空间的着色剂。
最开始的时候，人们关注展览的灯光技术，完全是出于对展品的保护。灯光作为长期的作用于展品的一个因素，所产生的伤害是不可逆的，尤其对于纸类、帛类等历史文物。这也是文物类展厅中灯光昏暗的主要原因。
现在的灯光技术已获得了长足的发展，随着展品保护问题的解决，人们逐渐开始注重灯光对空间氛围的作用。假如一个展览自始至终都是一个色调，就像一张素描画，如果没有足够精到的细节，很容易催生出人们的惰性，使展览效果大打折扣。
而单纯依靠材料塑造出来的展览细节，又会显得后劲不足。这个时候便可以通过灯光的冷、暖、明、暗变化，对空间色彩进行调和，改变空间节奏，增加展览效果的多样性。
给灯光增加有色灯片，和材料着色是一个道理，但灯光的灵活性是材料着色无法比拟的。
值得注意的是，灯光的颜色会影响照明对象的显真性，所以一般会选择和展品照明关系不是很密切的地方，如装饰性灯带、场景灯光、主题空间等地方，以不影响展品和参观者的沟通为基本原则。
展览氛围的营造，是对设计师空间塑造能力和内容理解能力的考验，恰当的参观环境，可以有效的改善参观者的观展感受，大幅度的提高展览效率。
图为大峡谷集团制作陵水城乡规划展览馆
展项设置
这里说的展项设置，更倾向于相对独立的展览项目，通常是对重点内容的扩充展示和补充说明，技术上多倾向于雕塑、绘画等艺术类造型手段和声、光、电多媒体技术。技术的选择本身是基于内容需要的基础上，服务于展览的最终目标。
现在许多项目中，为了单纯的追求所谓的艺术效果或科技感，在手段上不断的强行植入，这样的作法本身就有舍本求末的嫌疑，对于业主和设计方都有很大的风险。
无论使用什么样的形式，对于内容而言，仅仅是“手段”而已。
重点展项的正确使用，能够产生“二两拨千斤”的效果，会化作参观流线上的“珍珠”，为展览锦上添花。
常用于重点展项的设计手法，除了各种艺术类展示手法和声、光、电多媒体技术，有时候也会通过非常具有特性的独立空间进行表现，这种空间更多时候倾向于“写意”，是对“感觉”的一种表达。
艺术类的表现手法包含了艺术塑形类手法、绘画表现类手法、艺术造景类手法等，艺术品对氛围渲染、情绪表达具有先天优势，具有很强的空间表达能力和艺术感染能力，很容易使参观者与展览产生情感上的共鸣。
在材料上也有很多的选择，无论是圆雕还是浮雕，都可以根据设计需要在各种石材、金属、木材等方面得以实现，有效提升展览的艺术性。有时受作者的社会影响和时间的累积，艺术品本身也会进化成展览象征的一部分，甚至转化成“藏品”。
艺术塑形手法：浮雕、雕塑、版画
绘画类表现手法：镂雕、国画、油画、连环画
艺术造景手法：场景再现、微缩景观
声、光、电多媒体技术对于多媒体技术的应用，大概可以归为以下几点：
1、 渲染空间氛围：为参观者打造良好的观展环境，一直是空间设计的追求目标，好的氛围能起到事半功倍的效果。
2、 增加展览的互动性：互动展项可以拉近参观者和展览的心理距离，从而唤起参观者心中的认同感，有效加深对内容的理解和记忆。
3、 提升展览的科技感：倾向于技术的展示，一般情况下更适用于科技馆、科普馆等项目中，本身的展览内容和这项技术有共鸣的地方。
4、 扩充展览容量：对展墙内容进行深化、补充说明。有些时候展览空间有限、而又不得不对这块内容进行更深一步的讲解的时候，可以借助多媒体手段进行展示，比如查询屏等。
图为大峡谷集团制作鸡西石墨多媒体展厅
由此可见，重点展项中技术应用的选择，并不是想当然，最终还是取决于展览的需求和目的上，根据需要选择最适宜的手法，才是正确的打开方式。
展墙版式
之所以将展墙在这里单独设置，是因为在很多的展览里，展墙几乎是内容的主要载体，尤其是以图文为主的展览中更为突出。这个时候的展墙的设计元素，就成为彰显专业性的地方了。
前面讲述空间氛围的时候，提到了材料的应用和内容的关系，在这里同样适用。即使再多的图片，也有他们自己的特性。
当我们面对一大堆的图片内容的时候，首先要尽量捋清他们的共性和特性，针对有代表性的图片，从形式上，如材质、工艺等，去加以推敲并区分，这不仅是对图片内涵的回应，也是对视觉效果的提升。作为工艺类的施工项目，这个细节不容忽视。
展墙常用的设计元素，在技术上包含了静态的图片和动态的视频。
动静结合的展示方法，改变了展览传统的展示方式。常用的有电视、广告机、投影、LED屏、拼接屏等，他们可以充分的融合到图文的平面排版中，使展览形式更加丰富活泼，内容更加具有说服力。
在材料、工艺的选择上包含了灯箱、相框装裱、拉米娜图版等，以及特殊材料的UV制作。对于重要图片进行灯箱展示或相框装裱，能够有效的突出其在内容上的重要性，是作为区别于其他图片的常用方法。
现在UV制作的基材几乎包含了所有的板材，从石材、金属板到木材、玻璃等，一应俱全。对于展览来说，这是莫大的幸福。
在形式上还会以“展柜上墙”、“雕塑上墙”、“沙盘上墙”等多种形式呈现，已完全突破了空间属性的概念，使各种展示材料和形式的结合更加紧密。这也是一个成功的展览的关键所在。
图为大峡谷制作井冈山乔林党支部陈列馆
局部空间塑造
这里说的局部空间主要是指展柜的内部空间。
展品作为展示内容的见证者或者重要载体，是展览的“证据”，也是最重要的成员。而展柜作为展品的载体，其重要性便不言而喻。展托的作用是对展品的保护和支撑。
根据展托位置，通常分为一级展托、二级展托和三级展托，当然安全性依然是首要的。可用作展托的材料很多，如各种金属、石材，以及亚克力、木板包织物等。
材质的选择受制于展品，例如在展示一些墓葬出土文物的时候，刻意选择类似泥土纹理的材质，从而呼应展品出身；枪炮兵器的展托使用钢板材质，从而使他们在材质上有共同之处，等等。
展托的复杂程度一般受制于展品的重要性，即越重要的展品，其层级可能会越多，材质和做法也会越复杂。展托是“让展品说话”的重要手段，是参观者与展品沟通的桥梁。
除了展托，照明也是展柜中的重要组成部分。目前的展柜照明中，随着技术的发展，囊括了泛光灯、射灯、灯箱等各种形式，如此也让柜内的小空间自成洞天，变得丰富起来。
由此可见，陈列设计作为装修设计的一种，是建立在具有明确的展览目的和指定的展览内容的基础上的学科。
受制于项目的立意、背景、服务对象，以及追求的社会影响等各方面因素，是科学严谨的理性推导和天马行空的艺术构想充分结合的产物，他既不像艺术创作那样的张扬放荡，也不像科研工作一样的拘谨慎微。
以上就是关于展览展厅和展台设计相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
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