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音效设计师前景怎么样（音效设计师前景怎么样知乎）

发布时间：2023-04-27 05:10:33 稿源：创意岭阅读： 913

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于音效设计师前景怎么样的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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本文目录:

1、动画片中的声音设计
2、游戏动画设计师就业前景好吗
3、声音设计对一部电影的重要性是什么？
4、初中毕业学影视动漫游戏设计师好吗?

音效设计师前景怎么样（音效设计师前景怎么样知乎）

一、动画片中的声音设计

动画片中的声音设计

自古以来，人们就赋予声音以各种想象和作用，通过声音人们可以交流信息、组织活动、相互警示、娱乐、示爱等。下面是我分享的动画片中的声音设计，欢迎大家阅读！

我们的眼睛和耳朵之间的相互作用是如何产生比两者之和更大的整体效果的？当我们进行影片的叙事时，声音通过音乐、音响、语言和画面的结合告诉我们在故事世界之内或之外发生了什么事情。空间和时间是由视听结合决定的，场景的连接与断裂也是如此。我们通常需要声音和画面能够同步，但为了叙事需要，声音和画面也可以不同步，真正的声音设计师必须完全沉浸到故事、人物、情绪、环境和影片的类型里面。在他们的努力下，观众会通过完整的、通常是更为下意识的方式，被引进一个可信的生活经历当中。这种体验是非常美妙的，尤其在动画片中，不管受众人群是多大年龄，好像一下子就能让自己变小，这种体验其乐无穷。当然，这里面对声音的设计和制作的要求更为严格。

动画片中的声音元素和电影一样，包括语言、音响和音乐。但是与电影、电视在制作方法上却有很大的不同。比如：在画面的形成上，影视主要靠现场拍摄，而动画则依靠手工及软件绘制；在声音的形成上，影视主要靠同期录音，而动画片的声音则是完全依靠后期配音，没有同期声。下面我们就动画片中的声音作用作以介绍，以便声音能得到更好的设计。

一、动画片中声音的表现作用

语言

1通过语言能够显示出发音者的性别和年龄，如男、女、老、幼；

2通过不同的语气能够表现出发声者的情绪，如喜、怒、哀、乐；

3通过语言还可以表现出发声者的状态，如边走边唱、跑步说话；

4通过不同的语调可以反映出发声者的性格特点，如有的人慢声细语，有的人连珠炮一样。

音响

1渲染气氛：不同的音响效果可以制造出不同的气氛，比如说有掌声、欢呼声、叫声、笑声，可以制造出热闹热烈的气氛；哭声、炮声、枪声、跑步声，可以制造战争的场面。

2延伸画面感：用画面外的声音让人“似乎看到”另一个空间的情形。比如通过雷声、暴雨声知道在打雷下雨。

3刻画人物心理：通过夸张的声音可以刻画人物内心，例如心跳声可以凸显人物的紧张情绪。

4制造悬念：铃声、钟声等一些被赋予意义的声音可以制造某种悬念。

音乐

1抒情：动画片中抒情的最好形式就是音乐，抒情也是音乐的本性。所以动画片会用到大量的音乐。最典型的例子要数久石让的音乐了。他的音乐单纯自然，表现力丰富，旋律优美舒展，与宫崎骏的完美结合为我们带来了完美的视听享受。由他作曲的宫崎骏动画片《天空之城》的音乐可谓经典中的经典，音乐高雅脱俗，极富浪漫气息。

2加快或缓和动画片的节奏：音乐可以加快影片的节奏，通过音乐蒙太奇可以很快地讲述故事的进展，节省时间。有时候用舒缓的音乐也可以缓和影片的节奏。

3动画片音乐的夸张性：例如《猫和老鼠》《鼹鼠的故事》里面几乎没有人声，主要靠音乐向观众讲述故事，音乐和画面的紧密结合达到了视听的完美结合。

二、动画片声音的特点

夸张性

动画片中不论语言、音响还是音乐都具有很强的夸张性。因为动画本身就具有夸张、变形的特性。首先在音乐方面会运用一些比电影中更多的夸张手法来表现动画内容。例如《猫和老鼠》中猫和老鼠的一次次斗智斗勇很大程度上都要依赖音乐来做表现。音响在影片中也要夸张很多，例如《鼹鼠的故事》中的《鼹鼠在城市》，鼹鼠和小刺猬吃草莓、樱桃时的音响以及汽车启动的马达声都是运用真实存在的客观音响进行了夸张变形。在为动画片配音的时候人声就更具有夸张性了，一般动画片的配音音调较生活化的语言偏高，说话的语气也要注意夸张的表现人物或动画主角的特点，节奏一般比生活中要拉长。

幽默性

幽默、风趣、搞笑是一些动画片作品的主要特点，这就要求一些动画片的声音艺术表现在这方面更加明显。动画片中的音乐的幽默性可以通过音乐的各种表现形式来实现。例如在音色上的选择、节奏的变化、速度和演奏技巧的不同都会产生幽默的效果。很多的动画片音乐的幽默性首先体现在符合描述对象的乐器的选择，也就是用音色的表现力来突出动画的幽默。例如我国著名的动画片《三个和尚》，三个和尚有高有矮，有胖有瘦，形象具有喜感。观众可能还没有看到发生在他们身上的故事时就会被他们的形象逗乐。作曲家金复载在三个角色出场的时候就根据他们的形象选择了不同的乐器。首先是小和尚出场，金老师选择了高音板胡来表现小和尚的艺术形象，因为大多数时候用高音乐器来表现孩童们的清纯、简单、透彻的性格，而高音板胡的音色明亮、高亢，与小和尚的年龄、性格相符。在接下来高个子和尚出场的时候，金老师换了另外一种拉弦乐器——坠胡。坠胡和板胡相比音域更宽、声音更柔和，音量也比较大。用这样一种音色上的对比来造成与小和尚的强烈反差，达到了幽默的效果。在音响使用上则常用一些特殊的声音来表现幽默。例如会经常在搞笑的动画片中用电子合成设备发出特殊的声响来配合画面的幽默滑稽。在语言上除了语调的把握，有时候还会用到方言来体现幽默色彩。自由性

由于动画片虚拟的特点，所以拥有创作空间的自由性。动画时空可以任意穿梭、随意驰骋。一会儿可以在几千年以前，一会儿又可以穿越到几千年以后，这种超时空特性决定了动画声音创意的自由性。动画片的创作者可以自由想象一切真实与非真实存在的声音，声音设计也不会受到具体声音的限制，完全可以借助现代音频制作设备进行各种处理以达到自己想要的声音效果。

三、动画片中的声音设计流程和方法

阅读剧本

设计师应该从完成的剧本中第一次“听”到你的作品的声音。②当第一遍读剧本的时候，最好手里拿着一根铅笔，不要受到外界的任何影响，眼睛在字里行间“跳动”的时候，迅速做些标记。如果你能从头至尾一口气读完，中间没有任何间断，并且读剧本的速度和完成影片的速度尽量一致的话，你会收获更多。

画出声音标记

在第一次读剧本的时候，你要寻找那些让你印象深刻的表示声音的词，同时要标记故事中声音的发展和变化。有一点要特别注意，就是在影片中你应该听到什么声音。例如：

1在画面上明确表现出来的与人、物体以及动作相关的声音。

2用来描述环境的隐藏声音。

3场面描写和对白当中提示场景中的情绪的关键词。形容词和副词可以给场面描写“添油加醋”。提示其他的工作人员应该营造一种什么样的感觉。

环境声音气氛的反差可以通过运动音调、银色，并以对比作为切入点，可以很有效地形成这种反差。

给声音分组

在你完全读完一遍剧本并且能给那些让你觉得比较重要的“声音”作下不同的标记后，再快速地复读一遍，把相应的关键词都写在纸上。按一定的逻辑关系对这些“声音”分门别类进行分组，如动作、物体、情绪等。

画出视觉图

你可以画一幅对建立声音设计结构有帮助的图。如果发现某些对故事很重要的重复元素和场面，在你画的时间线上相应的地方对这些元素或场面画一些图形符号。在图中我们可以把整部影片的情绪基调形象化。对影响到情绪的语言、效果声、音乐的处理可以更加直观。

与动画导演沟通

在声音设计的具体处理措施上要听取导演的意见，因为导演很可能是惟一能够全面把握影片人物和故事的人。为了创造出更适合影片的声音你要给导演提供一些想法也可以从导演那儿得到影片声音的很具体的构思。

找声音素材，设计声音的初稿

在和导演沟通以后就要收集影片中的声音素材了。两种方法，一种从现有的音效库里找另一种方法就是录音和拟音。在这个阶段，找的声音素材一定要多，例如关门声，木门、铁门等的声音都要收集，这样便于后期的选择。

参与剧组的每一次讨论

有的'人认为做声音只要动画片出来把声音“贴”进去就行，这种想法势必会影响到影片的最终效果。因为你只有参与到剧组的讨论中才能了解画面对声音的需要，每一次的画面剪辑声音都要做修改，尤其是音乐。画面一帧的修改音乐就要随着做改动千万不能敷衍了事。

完成声音的预混

在动画片完成以后，要进行声音的预混。检查画面和声音是否同步，声音之间是否平衡。

完成声音终混

在一次次的不断修改以后，完成声音的终混。

动画片的声音设计与创作要体现出相应的个性风格，特别是对动画角色人声的设计更要体现鲜明的性格特点。配音演员可以针对动画角色的性格特点来设计人声。总之，体现个人的风格特点是最主要的。

声音设计今后将朝着哪个方向发展？制作最好的、最能够支撑影片声音的能力，在很大程度上依赖于声音设计工作开始得有多早。因此，对于声音的重视和对于声音设计的重视将越来越重要。对于声音设计更多的方法和技巧则来源于对生活的细致观察。当画面超出了我们的常生活经验时，与之相关联的声音通常还是来自我们非常熟悉的地方：厨房、马路、公园等。所以学会“观察”身边的声音是收集声音的最好方法。

拓展内容： Flash动画设计

随着社会的进步和发展，电影、动画以及其他视觉媒体逐渐融入人们的生活中，在这些媒体中，Flash动画设计软件是动画制作软件中的重要组成部分，作为世界上使用最广泛的软件平台之一， Flash动画设计软件正在被越来越多的人所熟知。本文主要介绍了Flash动画的起源，Flash软件的工作内容，Flash动画的制作流程。

Flash 作为一种创作工具，包含简单的动画、视频、复杂演示文稿和应用程序以及介于它们之间的任何内容，可以供开发人员和设计人员用来创建演示文稿、应用程序和其它允许用户交互的内容。只要前期设计出一定的情节内容，可以用Flash制作出许多绚烂多彩的效果，也能模拟出现实生活中的某些场景。

一、Flash动画的起源

传统的动画效果颜色较为单一，运动效果完全取决于程序编写的能力，后来Macromedia公司收购了一家小公司的Flash软件制作公司，经研究开发后推出了后来的Flash软件，解决了传统动画的缺陷，无数网页爱好者利用该软件设计出高品质的动画，推动了动画界的时代进步。

二、Flash软件的工作内容

2.1 Flash动画分类

软件可以制作出三种动画：逐帧动画、运动动画、形状动画。逐帧动画是一帧一帧的画，所以逐帧动画具有非常大的灵活性，几乎可以表现任何想表现的内容。插入关键帧之后，调整每帧的图像，使得每相邻两帧有所区别，由此也形成了动画。运动是动画中最常见的一种表现形式，在一个关键帧上放置一个元件，然后在另一个关键帧改变这个元件的大小、颜色、位置、透明度等，Flash 根据二者之间的帧的值创建的动画被称为动作补间动画。形状补间动画是Flash中的一种补间类型动画。通过形状补间动画可以变形或过渡对象的形状、颜色、大小、透明度、位置等与形状有关的元素。在形变的起始帧作图，值得注意的是这里图形为矢量图，然后再、在起始帧时间轴处单击，打开“属性”面板，把补间设置成形状，在形变的结束帧创建关键帧，调整结束帧和起始帧的图形形状、颜色等。

2.2 Flash动画中的图层

Flash动画中的图层包括引导层、遮罩层。引导层是Flash引导层动画中绘制路径的图层。引导层中的图案可以为绘制的图形或对象定位，主要用来设置对象的运动轨迹。引导层不从影片中输出，所以它不会增加文件的大小，而且它可以多次使用。创建引导层的方法有两种，一是直接选择一个图层，执行“添加传统运动引导层”命令，一是先执行“引导层” 命令，使其自身变成引导层，再将其他图层拖曳到引导层中，使其归属于引导层。任何图层都可以使用引导层，当一个图层为引导层后，图层名称左侧的辅助线图标表明该层是引导层。遮罩层是flash制作软件中的一种功能。可以将与遮罩层相链接的图形中的图像遮盖起来。用户可以将多个层组合放在一个遮罩层下，以创建出多样的效果。要创建遮罩层，首先要创造一个普通图层，并在其上创造一个对象.此处导入一个图象。在选中刚刚创建的图层，在单击时间轴左下角的新建图层按钮，在选中的普通图层的上边建立一个新的普通图层。在新建的普通图层上绘制图形与输入文字，作为遮罩层中挖空区域。将鼠标指针移到遮罩的名字处，单击鼠标右建，调出图层快捷菜单，单击该快捷菜单中的"遮罩层"菜单命令.此时，选中的普通图层的名字会向右缩进，表示已经被它上面的遮罩层所联系，成为被遮罩图层。

2.3元件

Flash的原件分为影片剪辑、按钮和图形。图形元件是通常用来存放静态图像的，不具有交互性，创建的图形元件中不能创建动画。影片剪辑元件是主影片中一段影片剪辑，用来制作独立于影片时间轴的动画，它可以包括交互性控制、声音、其它影片剪辑的实例。按钮元件由“弹起”、“指针经过”、“按下”和“点击”关键帧组成的。弹起表示鼠标不在按钮上面时的状态；指针经过表示鼠标在按钮上面时的状态；按下表示鼠标单击时的状态；点击表示设定对鼠标单击动作做出反应的区域，无论图案是什么形状或是什么填充方式，在动画时都不显示。

三、Flash动画的制作流程

Flash动画制作流程十分的简单清楚，主要分为新建文档、编辑场景、保存影片、发布影片四个步骤，其中编辑动画部分是制作过程的关键步骤。

3.1设计动画内容

制作Flash动画，首先要设计好动画的主题内容，并且要确定好动画内容中角色的在整体过程起到的作用，并且，在Flash动画设计时，色彩是造型设计的构成元素之一，色彩对造型风格的表现，其作用是很突出的，因此，角色的色彩一定要明确。

3.2设计动画的主要步骤

3.2.1变静为动

要想使设计的角色运动起来，将静态图形变为活灵活现的动画，时间轴是最主要的工具。简单来说，时间抽是可以将所有元素联系起来而构成一个整体的主线，而那个整体就是完成制作之后的动画。时间轴主要有两个部分组成，一个是图层管理区，另一个是帧管理区，将背景、角色用图层管理区来区分开，在这其中，背景在最底层，然后按照需要分别分层。分层后将运用到帧这个可以记录图形图像信息的关键部分。这里指的帧可以根据其不同功能分成普通帧、关键帧和空白关键帧。普通帧也可称为过度帧，它不记录图像的变形信息；关键帧可以记录所有图形和变形的信息，因此，关键帧是重要的帧，关键帧使用的越多则动画运动量越大。

3.2.2动画补间

在制作Flash动画的过程中，最重要的部分就是动画补间，而动画补间又可以分为动作补间和形状补间，根据前期设计的动画效果需要，在不同地方选择不同功能的补间。

3.2.3原件和库在案例中的使用

在Flash设计制作中，不同的案例可能要用到相似的原件，要想改动拥有相似原件的案例，只需改动一个原件即可。

库不仅可以用于储存三种元件，也可以存储位图、声音和视频等文件。简单来说，库就是用来储存制作动画必需元素的容器。当元素过多时，库可以通过建立文件夹对各类元素进行分类管理。

3.2.4使用引导层和蒙版层

引导层是一种辅助制作Flash的特殊图层，按照引导层中设计好的轨迹，可以达到相应的运动下效果。创建图层蒙版可以根据需要将图层中的不同区域被遮罩、隐藏起来。我们可以可以将多个图层组织在一个蒙板层下来创建所需要的复杂动画效果。

3.2.5插入音频

制作Flash动画还需要掌握一个关键点，那就是插入音频。音频功能可以为制作的动画添加动人的声音效果，增强动画的吸引力。新建一个图形，在文件下拉菜单选择导入，之后在弹出的对话框里选择要导入的歌曲或者音乐。

3.3测试完成动画制作

在制作完毕之后，测试动画效果，修改不满意的案例，最终达到令人满意的动画效果。当测试完成之后，就可以发布动画，供其他人观赏和使用。

四、总结

随着网络技术的飞速发展，FLASH动画通过网络流通，深入人们的日常学习生活，并广泛为其所用。作为一种矢量动画编辑工具，Flash软件给我们的学习和生活带来了帮助，使我们能够轻易地将丰富的想象力可视化。掌握一门动画设计软件的使用方法，会给学习工作带去方便，更多更好的Flash动画作品也会渐渐产生。

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二、游戏动画设计师就业前景好吗

动画设计师就业前景好。

动漫行业，是文化产业的重要组成部分，是21世纪发展潜力较大的朝阳产业。在国家政府的重视与扶持下，全国动漫生产基地已达20余家，动漫制作公司上千家，但这还远远难以满足中国动漫市场的潜在市场，目前我国动漫行业急需大量优秀人才，据中国产业信息网统计，2017年动漫行业从业人员仅为25万人，行业人才缺口由2012年的15万人扩大至2017年的25万人！

游戏动漫设计行业是一个涵盖的范围非常广阔的行业。那么，这就从侧面证明了这是一个发展潜力巨大的行业。但我们自身拥有的技能不会将我们仅仅限定在3D游戏动漫这个行业。假若有一天，你想跳槽，或者你想转行，你能够从事的职业仍有很多。

例如：概念设计师、场景设计师、角色设计师、动画设计师、关卡设计师等多种职位。线上+线下实体课免费预约试学+限时VIP会员—可下载网校APP

还有很多其他职业领域，比如：影视行业，做建筑效果图等。

游戏动画设计的学习可以去王氏教育。王氏教育集团，是国内游戏培训机构之一，多年来专注游戏人才的培养，秉承“面对面教学，手把手辅导”的宗旨，为国家培养技术性紧缺人才。

同时，王氏教育集团的课程体系具有完整性、实用性、易学性、先进性。拓展与职业素质培养等游戏动漫行业的方方面面，保证学员毕业就能成为优秀的影视行业的从业人员，稳定高薪就业。

三、声音设计对一部电影的重要性是什么？

好电影不一定有好音乐，但是有好音乐的一定是好声音。但是从理论层面上来说，声音的出现直接导致了好莱坞式的戏剧化电影观念。，也就是说，电影得以更为逼真地复现现实。，我们可以更加流畅地讲故事了。这个二维平面上的动态图像更加像我们的生活了。，而作为一种艺术种类，电影当然也不甘于仅仅成为一种复现现实的媒介。于是在艺术电影（其实我很讨厌这种二元对立的分法）的领域，声音又成为了空间造型的另一重维度。声音加强了电影的表现可能。，例如，语言表达思想、音乐传达情感。，对画面造型的加强、对比、或者冲突。，等等。，就好比很多人觉得《幸德勒的名单》里面，色彩的运用被视为是一种传递导演想法的方式一样，声音也有同样的作用。

四、初中毕业学影视动漫游戏设计师好吗?

动漫设计初中生完全可以学习。学习影视动漫专业没有特殊要求，学习过程中的知识点完全是能掌握的。跟着老师好好练习一定能成功。我接触到很多初中生学习动漫的，都进入了理想的公司上班。

以上就是关于音效设计师前景怎么样相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。