陶艺产品案例(陶艺产品案例分享)
大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于陶艺产品案例的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、手工陶艺的制作过程
陶艺,在我国文化发展的过程中,有着不可替代的作用。那么,关于陶艺的制作流程,你知道多少呢?以下是有我为大家整理的手工陶艺的制作过程,希望能帮到你。
制作流程
拉坯:制陶过程的重中之重,一般1-2小时可完成。为取得上佳的效果,需取戒指等首饰,指甲不宜过长。 修饰:用工具给陶艺作品勾勒纹路、雕刻镂空等。
烧制:无需自己动手,专业老师为您修正细节,放置三五天晾干后专业工人进行烧制。
上色:两周后,近四十种绿色环保水粉颜料和大小型号不同的毛笔,可调配出成千上万种色彩,勾勒出任意粗细线条。
软陶源自欧洲,19世纪当德国雕塑家创造这种材料时,由于它具有高度延展性和可塑性,充分满足人类的创造欲望,很快便风靡了整个欧美地区。软陶深受手艺界DIY族的喜爱,它多变的特性,成为启发创造思考、培养文化气质的教材
喷光油:无需自己动手,给作品喷涂一层光油,增加光亮程度,保护图案不被磨损。
未加粗的是比较官方的东西。加粗的是对前面一段官方步骤的一些个人经验以及结合我们实验室的现状的评论。
加工工序
选矿→原料处理→配料→装磨→运行→放磨→过筛入池→陈腐
陶泥和瓷泥的制作过程就不详细说了,因为现在实验室里用的都是现成的泥,不需要怎么自己做,而且我们也没能力自己做。 二、造型工序
设计→造型(旋模子儿、雕塑)
1、 设计:根据艺术构思或要求画出作品图样。
2、 造型:根据设计图样,圆器类作品用机轮旋出模子儿;人物、动物或异型类作品用可塑泥雕塑出泥子儿。
先画草图是很有必要的,实践之后就会深有体会,雕塑需要有耐心,并且未完成的作品的保存需要格外上心。
制模工序
打漆→分线→闸子儿→打油→和石膏浆→注石膏浆→修模→揭扇→制套 1、 打漆:在造好的模子儿上刷上调好的清漆,以利于翻制模型。 2、 分线:在打好漆的模子儿上合理地画出模型分块线。
3、 闸子儿:翻制第一扇模型时,未翻的部分须先用泥闸起来。 4、 打油:浇注模型前,在模子儿上刷一层油以利翻模。
5、 和石膏浆:在石膏桶中倒入适量的水,把石膏粉按比例加入水中,搅拌成一定稠度的浆。
6、 注石膏浆:把搅拌成的石膏浆注入闸好的模子儿待翻处。
7、 修模:待石膏浆凝固后,按照要求把石膏模外面修刮平整。
8、 揭扇:按以上步骤,逐扇把一套模型翻制完成。
9、 制套:利用翻制成的第一套模型制成外套,可大量复制同样的模型。
目前我们实验室打漆用的是汽油加肥皂混合体,比较土,但效果比较好的。石膏的调制也有一定的掌握。修模需要细沙砂纸,小心,下手要轻,要细致,一粗心,石膏会碎,因为在修模的时候,石膏只是凝固了,并没有坚硬,力气一大,还是会碎。
成形工序
(一)、注浆成形
清模→合模→量浓度→过箩→注浆→放浆→开模→修坯→粘接→打章→干燥→抹坯
1、 清模:把模型内外全部清扫干净,以免混入杂质。
2、 合模:把模型逐扇合对起来,不留缝隙并捆扎牢固。
3、 量浓度:把浆缸中的浆打均匀,并用浓度表量出所需的浓度。
4、 过箩:把合适浓度的浆起入注浆桶时过箩,保证浆中不混入杂质。
5、 注浆:把浆注入合好的模型中,并注意经常添浆。
6、 放浆:注浆到一定时间,待坯体达到所需厚度时,把模型内多余的浆放出来(实心注浆不放浆)。
7、 开模:模型中的坯体硬化到一定程度时,把模型打开。视具体情况取出坯体或稍顷再取出。
8、 修坯:对具有一定硬度的坯体按照形体要求进行修整。圆器一般要在机轮上旋削坯体,人物、动物及异型类则手工修整。
9、 粘接:把坯体的各部分粘接在一起,成为一个完整的坯体。
10、打章:修好的坯体在底足部打印上窑厂或制作者的名号。也有的把名号章预先制出,然后再粘结在坯体上。
11、干燥:修整好的坯体放在有一定温度的地方进行干燥。
12、抹坯:干燥后的坯体用海绵蘸水把坯体表面抹光,使其符合精坯要求。
这些就不怎么具体说了,实践出真知,并且这个也不难。用心做,一步步来,都没什么问题的。
(二)、拉坯成形
泥浆脱水→练泥→揉泥→拉坯→旋坯→粘接→打章(刻字)→干燥
1、 泥浆脱水:拉坯泥须先使泥浆脱去一定的水分,变成软硬适中的泥料。
2、 练泥:把泥料练得均匀一致,不含空气或含很少空气。练泥有机器练和人工练两种,机器练用真空练泥机,人工练用手工铲泥杀练。
3、 揉泥:把练好的泥揉成大小合适的泥块。
4、 拉坯:把泥块放在转动的轮子上,根据预先的设计,用手拉出各种器型,即为毛坯。
5、 旋坯:在机轮上把毛坯旋成厚度合适、造型美观的坯体。
6、 粘接:在坯体上粘接耳、足、鼓钉等附件。有的还在坯体上进行捏塑装饰,使其更加美观。
7、 打章(刻字):在坯体底足内或其它部位打上作者印章,或作者刻字、落款等。
8、 干燥:对完成的手拉精坯放在有温度的地方进行干燥。
和泥是第一步,所以把泥和实了,水分含量大概在25%左右,和泥也是需要点技术和力气的,所以女生可能会比较吃力点。拉坯的一个重点就是找到重心,新人刚开始的时候会专门练习找重心,不要一开始就好高骛远,想拉出东西来。等重心找准了,稳了,之后就会顺畅很多了。刻字什么的么,看个人喜好了。干燥一般是采用自然风干,但实验室也备有烘干机,还算比较大的。一次性可以放置2窑左右的初品。
(三)、印坯成形
清模→合模→搓泥条→印坯→开模→修坯→粘接→打章(刻字)→干燥
1、 清模:把模型工作面清除干净,以防杂质进入坯体。
2、 合模:把分块模型合对起来。在印坯的过程中,根据需要有的先合模,有的边印边合,有的分模印坯后再合,不一而足。
3、 搓泥条:(搓泥条之前也先经过泥浆脱水、练泥这两道工序,因与前面手工拉坯项重复,这里就省略了。)把练好的泥拍成泥饼或搓成粗细合适的泥条。
4、 印坯:把泥饼或泥条放入模型内,用手拍打成一定厚度的坯体。
5、 开模:待坯体硬化至一定程度时,打开模型。
6、 修坯:把坯体表面的泥纹或高低不平处修平整,圆器并要进行旋削。
7、 粘接:把耳、腿等附件粘接在坯体上。
8、 打章(刻字):在坯体底部或其它部位打上作者印章,或作者刻字、落款等。
9、 干燥:把完成的坯放在有温度的地方进行干燥。
这个上学期有尝试过,但是或许是还未能完全掌握起要领,在素烧时,出现突起,小气泡等一些问题。所以最后我们采用的还是翻模的方式。成形工序中还有其它一些成形方法,如盘泥条、泥板围接、徒手捏制等,这些都属于现代陶艺创作手法
素烧工序
验坯→支棚板→装窑→入窑→烧窑→冷却→开窑
1、 验坯:对入窑的精坯,按照精坯标准进行检验,合格者方可入窑。
2、 支棚板:按照所装坯体的大小调节棚板的高低和架层,在窑车上用支柱把棚板支平支稳。
3、 装窑:把合格的精坯按照品种不同分类装在支好的棚板上。
4、 入窑:窑车装好后,缓慢而匀速地推车入窑,并关闭窑门。(也有较小的气窑,不用窑车,可直接在窑内装窑。下釉烧入窑同)。
5、 烧窑:按照素烧的升温曲线进行气烧操作,达到烧成温度时止火。
6、 冷却:按照素烧的冷却制度进行冷窑,以防素胎惊裂。
7、 开窑:当窑温冷却至规定温度时,打开窑门,拉出窑车,取拿烧成的素胎。
这些都是比较后话的东西了,要进窑烧制的时候,全程肯定会有人指导的,所以也不多写了,还是那句话实践出真知。烧窑也是有很多学问的,期待各位有兴趣的同学慢慢的来深入了解。
上釉工序
检素胎→上水→量浓度→捞釉→上釉→干燥→刷釉→清足
1、 检素胎:把素胎逐个进行检验,剔除不合格素胎。
2、 上水:合格素胎逐个清灰上水,以使釉在素胎上结合紧密。
3、 量浓度:把釉缸中的釉浆搅拌均匀,并用浓度表量出合适的浓度。
4、 捞釉:用箩捞取混入釉缸釉浆中的杂质,以保证釉面质量。
5、 上釉:采用涮釉、浸釉等方法上釉,使素胎内外皆有釉。
6、 干燥:上好釉的釉坯,放至有一定温度的地方进行干燥。
7、 刷釉:为达到要求的釉层厚度,干燥后的釉坯上再涂刷上一层釉。
8、 清足:把釉坯足子上及其它地方多余的釉子清除掉。
上水也叫补水.补水也具有一定的技术含量,素胎的含水量要控制好,多了少了,在烧制的时候都会出现爆裂的状况。。上釉,我们实验室也有采用过喷釉的方式,个人感觉,会更均匀更细致。
釉烧工序
支棚板→清棚板→洒砂→装窑→入窑→烧窑→冷却→开窑
1、 支棚板:按照所装釉坯的种类,支平支稳合适的棚板架层。
2、 清棚板:棚板支好后,把棚板上面磨平,下面清净。
3、 洒砂:在棚板上洒一层薄而匀的耐火粉砂,以防止产品烧后粘足。
4、 装窑:把釉坯按照不同品种装在合适的棚板上。
5、 入窑:把装好釉坯的窑车缓慢而匀速地推入窑内,并关闭窑门。
6、 烧窑:按照气窑釉烧工艺制度进行烧成操作,到最高温度时止火。
7、 冷却:按照釉烧窑的冷却制度进行冷窑。
8、 开窑:当窑温冷却至规定的温度时,打开窑门,拉出窑车,取拿成品。
二、什么是陶艺创意的三大特点?
陶艺作为艺术创作的一个门类,有着悠久绵长的发展历史。早在新石器时代人类就开始制作各种精美的陶器,而瓷器则在商周晚期开始被研制成功。陶艺的材质媒介主要是泥与火,将有可塑性的的黏土塑成一定的形状,干燥后入窑用火加热到一定温度烧制,得到坚硬的陶瓷器,所以从某种意义上来说,陶艺也是泥与火的艺术。艺术创作贵在个性与风格的表现,陶艺创作也不例外。因此,陶艺的造型、釉色及烧成方法是陶艺创作者艺术追求与情感的呈现。可以说它既是物质的产品,又是精神的产物,既是一门古老的艺术,又是一门现代的艺术。一 . 陶艺创作要有主题、立意(创意)要新颖二 . 陶艺表现技法、装饰手法、材质运用、烧成工艺都要创新三 . 陶艺创新要有平和的心态而不能有功利思想。
三、陶艺的特点
陶的发明标志着人类社会从原始的守猎、野蛮状态走向文明和定居的生活;陶瓷的发展史,是人类进化的文明史,它影响着整个人类科学、文化艺术的进程。
陶瓷的发展,伴随着科技的进步,同时也伴随着人类审美水准的提高;科技中有艺术、艺术中有科技。
陶瓷的产生,首先考虑的是满足人类自身实用功能的需要,同时在实用的基础上,通过造型和装饰又寄托着原始的朴素美,继而脱离实用功能,从纯精神的情感的需要为出发点,另僻一条纯艺术的道路。
陶艺发展的开初,本属民间艺术,它根植民间的土壤,来自民间,用于民间,有着深厚的群众基础,曾有着壮观的发展和规模,中国陶瓷曾征服了海内外的人心、民心,震憾了海内外的帝王将相。
中国皇帝在景德镇曾多次设立御窑厂,为陶瓷的发展、提高起到了一定的作用。
但越到后期,由于统治者审美水准的低下,又要附庸风雅的虚荣心态,形成了一条繁琐、堆砌、做作、空虚的宫庭艺术格式,因此就有官窑民窑之分。
民间陶艺,尽管经历着各朝的风风雨雨,它仍显示了不平凡的生命力,如今在现代审美趣味的趋使下,在回归自然,返朴归真的世界性潮流中,更倍受重视的顽强的发展起来。
一、民间陶艺的特征:民间陶艺就地取材、就地制作、土生土长、地方特性、地方习俗很浓的一种群众性创造。
民间陶艺有结合实用的,也有纯欣赏性的。
民间陶艺从造型到装饰,既没有重大的历史题材,也没有现实中的重大内容,它往往反映着人们淳朴的、善良的、理想的、吉祥的愿望,流露着纯真的乡土感情和对人生、大自然的深刻涓涓思念;形式大方、朴素、不加修饰、不求形似、只求意到;用笔弄刀,运用自如,活泼、粗犷、洒脱、自然天成;形象处理,高度简炼、概括、夸张、稚拙之美、妙趣横生、耐人寻味;要说现代抽象艺术的发源地在哪里?我看 就数民间陶艺了,因为距今七、八千年前的彩陶纹样就是抽象的典型。
民间陶艺的选材,往往不求高品格,只求价廉物美,因材施艺,化腐朽为神奇。
对于艺术创造来说,材质没有绝对的好坏之分,加工细致,纯度很高的材质,固然有它用武之地,而粗加工,纯度较底的材质,更能体现粗犷,朴素,原始的材质本身的美,因为这种材质一经火焰烧成后,化学反映复杂表面肌里效果丰富。
从而使纯真的感情,自由的艺术风格,得到更好的体现。
景德镇的民间青花坯胎,就是采用含铁质较高的下脚料,使用单纯一种青料彩绘,有料有笔,层次分明,在单纯中见真情,从素雅中见含蓄。
再加上使用白里泛青的石灰石釉,一次高温烧成,画面呈现青白相映,晶莹透彻,“娇翠欲滴”,互为渗透,浑然一体的艺术效果。
手艺是民间陶艺的重要特征,只有纯熟的手工技术,手感、才更具人情味,才更能随机应变的体现心灵的感受,才能产生千变万化的笔迹刀痕的艺术效果,才能更加直接的显示人的智慧和创造性。
火焰是陶艺最具特征,最受制约的一关,所以陶艺也可说是火的艺术,任何不经火的考验,就谈不上是陶艺了。
火是可怕的,但人为的控制它,又能造福于人类,造就着千变万化,神奇莫测的釉彩。
钧瓷无双,靠的便是火焰的变化和气氛的控制。
制约看起来是坏事,也是好事。
人们不可能超越制约的一面,但只要能在制约的范围内去充分发挥其特殊作用,这才是陶艺的真正语汇。
民间陶艺便是最能适应的体现火焰的作用了。
民间陶艺,从立意、选料、造型、制作、装饰、火焰的运用,都是有机的完整的结合,既是科学的,又是艺术的,处理得当,才能产生和谐的,自然天成之美。
二、景德镇民间陶艺的现状 a、现代工业的冲击 自从五十年代初期,将无数个体的,作坊的生产方式,改造成全民的大规模的、号称十大瓷厂(最大的五千人左右)之后,千百年来所形成的传统工艺流程,也不遗余力随之改造,曾显赫几个世纪,为中华民族为之夺魁的几十座传统柴窑被倒焰煤窑所代替(至今仅保留二座柴窑“,随后手工淘泥,手工拉坯,修坯,手工绘制民间日用瓷,都用机械精制原料,机械压坯修坯,用花纸贴花,用橡皮印花所代替,几乎凡是用手工的工序,都进行了改造,因为手工被认为是“落后的”;同时将景德镇传统的多品种单件艺术瓷、小配套的日用瓷、釉色以白里泛青为主体的产品结构改造成以高白泥釉、大配套的日用瓷为主体的产品结构。
于是产量扩大了,数量提高了,然而原料单纯了,温度一致了,装饰规范化了,质量降低了,原有的手工淘泥、拉坯、修坯,民间青花几乎都不见了;更可怕的是这种技艺被淘汰了。
景德镇的优势和固有特色几乎被消亡了。
B、宫廷艺术的冲击 景德镇自从有了御窑厂的建立,宫廷艺术就开始产生。
这些专为皇宫营造的瓷器,民间不得使用。
宫廷艺术的重要特征之一是不惜工本,从原料的选择、加工、造型、制作之精工,画工之细微,烧炼之讲究,都是优选最佳;另一方面,画工由原来的自由选择题材内容,自成画风,到完全听从督陶官的指挥、宫廷意趣和画风所左右,于是由自由、泼辣的画风转到工整、呆板,以致到繁琐、堆砌的宫廷艺术画风;同时们误认为,宫廷主张的、喜欢的东西一定是好的。
于是这种画风一直延续至今,越来越繁琐,越来越刻板。
更令人痛心的是,如今的许多海外华人却误认为这是中国传统陶艺的代表;外贸人员也以画工的多少和画面的繁简来定价格了。
C,文人艺术的冲击 民间陶艺与文人艺术,有它共同的东西,也有它不同的东西,民间陶艺讲究直观、单纯、明快、夸张、趣味;文人艺术更讲究意境、含蓄、诗画、金石相配。
在装饰方法上,民间陶艺,当它装饰一个主体的器皿时,它往往考虑的是全局,是面面可观,是与器皿的高度结合;诗书画不同时装饰在一个可视画面上,图章或年号是写在器皿的底款上。
这样更能使人感到它们是一个完美的立体的整体。
文人画则不是这样,而是将一个立体的器皿当成平面来装饰,诗书画、印章,同时在一个可视画面呈现,其它的几个面也许就毫无价值。
这样的画面往往呈孤立的,有强加于器皿之感。
至于民间陶艺那种,自由、洗染、奔放的潇洒风格更是没有。
但是文人画的社会基础雄厚,格调高雅,书卷气浓,一旦将其搬到陶瓷装饰上来,也就很快占有了重要的席位。
纵观这些因素,都对民间陶艺的生存、发展产生了重要的影响的冲击。
现在我们要呼吁、要用现代观念来保护和发展手工民间陶艺,要适当采用现代科技手段,使其更具现代人审美心理的现代民间陶艺。
三、现代陶艺 现代陶艺是现代文人用现代的审美观念,采用可塑性很强的土质,直接手工成型或用一定的科学手段辅助成型,经火焰烧成后形成一种硬性的、永不变质的一种陶艺。
陶艺有原作陶艺,有产业陶艺。
产业陶艺是指通过模具或机械的手段能大量或批量生产同一造型或画面的陶艺产品。
目前这类产品在国内有所发展,有一定的市场,因为可以价廉物美。
原作陶艺系指直接用陶土、瓷土手工成型、加工、烧成或烧成后再行加工多次烧成的单件作品。
现代原作陶艺,既不是宫廷艺术、文人艺术,也不是现代工业设计。
它是用现代艺术观念来表现一种纯精神和情感的、个性化很强的纯手工原作陶艺;它可以说是民间陶艺的延续的发展,是现代艺术和民间艺术的综合体现;它重新恢复自由、奔放、纯朴、天趣的艺术风格;它重新肯定手工的价值;它放宽了对材质的运用范围和对泥土本质的探求;它不拘一格的追求更多的表现手法;更重视火焰的神秘作用和偶发性的肌理效果。
它是民间陶艺之光,是回归意识的 反映,是二十世纪现代审美的体现。
也可说是寻找失落了的民间陶艺的质朴情感和语言以补充、丰富和 *** 现代陶艺的新语汇。
现代陶艺的出现,是国际性的普遍现象;是工业化、机械化产品大量泛滥后,失去人情味,而追求回归自然,日常生活归真的情感需要。
这说明科学上的规范化,代替不了艺术上的多样化,复制品代替不了原作,机械也永远代替不了手艺。
现代陶艺是交叉的综合性的学科,科学中有技艺,技艺中有科技,科技需要艺术,艺术需要科技,科技为陶艺的发展开僻了前景,陶艺的发展又体现了科技。
陶艺的构思、构想、设计必须通过科技得以实现。
对现代陶艺的创造,适当的采用科技成果是可取的,滥用科技成果是可悲的。
陶艺的制作和装饰过程,不能立即看到最终效果,往往处于朦胧状态,只有通过火焰,才能最后显现真面目,因此要求陶艺家具有多方面的知识,既要有科学的头脑,又要有艺术的细胞;既要能熟练的驾驶材质 、制作过程、烧成温度的选择的控制,又要有现代的造型能力,只有在基本上掌握这二方面的知识情况下,才能更好的发挥材质、工艺流程、烧成的特殊作用,现代陶艺这一特殊的个性语言才能得到发挥。
四、中国现代陶艺家的处境 中国的陶艺家基本上都是在全民所有制或集体所有制的工厂、研究机关、学术里进行创作,其主要创作任务是为生产服务;其主要考虑的是适应市场,适应生产规程,适应大量的推广,要陶低成本。
他们不可能用过多的主观意识强加于生产,强加于市场,当然这是主要的,但长此以往,陶艺家也就很难发挥自我的创作性和个性。
中国现代的原作陶艺,还处在萌芽状态,还难于很快扩展。
其主要原因是国内没有市场,没有市场的主要原因:一是作品尚欠成熟,还不够对路;二是经济水平还远不到能购买原作的程度;三是多数文化层次未能达到能接受的水准。
目前有些陶瓷产区的原作陶艺有所发展,主要是销往国外,那些没有打开国外渠道的就难于扩展了。
另一个重要原因是中国的陶艺家几乎都没有自己的起码制作、烧成设备,只好求助于大型工厂的大型设备。
这些工厂一般都有自己的拳头产品,多属大批量,有自己特定的规范化的工艺程序,它不可能适应不同陶艺的追求。
其结果是陶艺家的追求,只适应现成的工艺流程,而不是工艺流程适应原作陶艺的需要。
还有一个原因是中国的陶艺家,多数懂得造型的,不懂得工艺、泥料、制作,烧成是怎么一回事大都不知道;懂得工艺的又不懂得造型艺术,甚至连一点美感修养 、美与丑、高雅与庸俗都分不清。
当然这里牵涉到一个如何培养陶艺家的问题,是科学和艺术的分家,还是科学和艺术溶为一体? 综上所述,无疑都影响着民间陶艺、现代原作陶艺的提高与扩展。
追问
概括,亲,简短的!!!谢谢
追答陶艺的特点:就地取材、就地制作、土生土长、地方特性、地方习俗很浓的一种群众性创造。
从造型到装饰,既没有重大的历史题材,也没有现实中的重大内容,它往往反映着人们淳朴的、善良的、理想的、吉祥的愿望,流露着纯真的乡土感情和对人生、大自然的深刻涓涓思念;形式大方、朴素、不加修饰、不求形似、只求意到;用笔弄刀,运用自如,活泼、粗犷、洒脱、自然天成;形象处理,高度简炼、概括、夸张、稚拙之美、妙趣横生、耐人寻味。
四、手工陶艺的制作过程_如何对陶艺进行制作
陶艺在我们日常生活中是非常常见的,它的制作过程复杂又有趣。那么,如何对一个陶艺进行制作呢?以下是由我为大家整理的陶艺的制作过程介绍,希望能帮到你。
陶艺的制作工艺流程
练泥:从矿区采取瓷石,先以人工用铁锤敲碎至鸡蛋大小的块状,再利用水碓舂打成粉状,淘洗,除去杂质,沉淀后制成砖状的泥块。然后再用水调和泥块,去掉渣质,用双手搓揉,或用脚踩踏,把泥团中的空气挤压出来,并使泥中的水分均匀。 这一环节在古窑里我没有见到,深感遗憾,于是我在前往三宝村途中仔细寻觅,有幸亲眼目睹。这种瓷石加工方法历史悠久,应与景德镇制瓷历史同步。
拉坯:将泥团摔掷在辘轳车的转盘中心,随手法的屈伸收放拉制出坯体的大致模样。拉坯是成型的第一道工序。拉坯成型首先要熟悉泥料的收缩率。景德镇瓷土总收缩率大致为18—20%,根据大小品种和不同器型及泥料的软硬程度予以放尺。由于景德镇瓷泥的柔软性,拉制的坯体均比之其他黏土成型的要厚。拉坯不仅要注意到收缩率,而且还要注意到造型。如遇较大尺寸的制品,则要分段拉制,从各个分段部位,可看出拉坯师傅的技艺好坏和水平高低。景德镇陶瓷的特殊美感和瓷文化的形成是与其独特的材质、工艺等有着密不可分的联系,甚至在某种程度上说:景德镇瓷器名扬天下,除当地“天赐”的优质黏土之外,基本上是那些“鬼斧神工”的技艺将这些普通的“东西”变成了人类的“宠物”。由此,真正被“神灵”护佑着的正是这制瓷技艺的不断分工、进化和传承。这千年相传的技艺造就和组成了人类陶瓷史甚至是文明史上最耀眼的光环,这光环让人炫目,也让人敬畏。
印坯:印模的外形是按坯体内形弧线旋削而成的,将晾至半干的坯覆在模种上,均匀按拍坯体外壁,然后脱模。
利坯:将坯覆放于辘轳车的利桶上,转动车盘,用刀旋削,使坯体厚度适当,表里光洁,这是一道技术要求很高的工序。 利坯,也称“修坯”或“旋坯”,是最后确定器物形状的关键环节,并使器物表面光洁、形体连贯、规整一致。内外修坯是景德镇制瓷工艺中一个极为重要并优于其他窑系的成型技术,是形成景德镇陶瓷风格的一个独特的技术保障。利坯工不仅需要熟悉泥料性能,而且要熟练掌握造型的曲线变化和烧成时各部位的收缩比,以及各部分留泥的厚薄程度。一般来说,在同一器物的不同部位,坯体厚度各不相同,因为不同部位在高温烧成时的收缩率和受力情况不一致,因而利坯时应控制不同部位的泥坯厚度,以防止其烧造时变形。利坯时对于坯体厚薄程度的控制及其识别方法,是掌握利坯技术和确保利坯质量的关键。按一般经验,测定坯体厚薄是以手指上下抚摸并轻轻弹叩,听其不同部位的响声。坯体较厚者,弹之发出“咯咯”之声,修至中等厚度时则发出“咚咚”之声;高档瓷坯体修至适当薄度时,弹之则发出“卟卟”的脆声。
晒坯:将加工成型后的坯摆放在木架上晾晒。
刻花:用竹、骨或铁制的刀具在已干的坯体上刻画出花纹。
施釉:普通圆器采用醮釉或荡釉。琢器或大型圆器用吹釉。大部分陶瓷制品均需经施釉后才能进窑烧造。施釉工艺看似简单,却是极为重要和较难掌握的一道工序。要做到坯体各部分的釉层均匀一致,厚薄适当,还要关注到各种釉的不同流动性,实在不是件容易的事。景德镇陶瓷装饰大致可分为釉下装饰和釉上装饰两种基本类型。釉下装饰是指直接在泥坯上进行艺术装饰加工,并上釉烧成的瓷器,因其装饰图案位于瓷器釉层之下而得名,主要包括青花、釉里红和釉下五彩等。在已经烧成的瓷器釉面上进行装饰加工的工艺,则称为釉上彩,包括古彩、粉彩、墨彩、新彩等。还有釉下青花与釉上五彩相结合的“斗彩”装饰。实际上自元代以后,中国瓷器彩绘装饰的历史,基本上是以景德镇瓷器发展史为主要脉络的。釉里发出红色是景德镇具较高声誉和影响的名贵品种
烧窑:首先把陶瓷制品装入匣钵,匣是陶瓷制品焙烧的容器,以耐火材料制成,作用是防止瓷坯与窑火直接接触,避免污染,尤其对白瓷烧造最为有利。烧窑时间过程约一昼夜,温度在1300度左右。先砌窑门,点火烧窑,燃料是松柴,把椿工技术指导,测看火候,掌握窑温变化,决定停火时间。
彩绘:釉上彩如五彩、粉彩等,是在已烧成瓷的釉面上描绘纹样、填彩,再入红炉以低温烧烘,温度约700—800度。
烧窑前即在坯体素胎上绘画,如青花、釉里红等,则称为釉下彩,其特点是彩在高温釉下,永不退色。
瓷器的彩绘与一般绘画不同。因为画工在坯体素胎上施釉和作画时所见的颜料色,在经过高温烧制和烘烤后会发生很大变化。看到一件件颜色暗淡、貌不惊人的半成品,经过炉火的烧炼竟会呈现出如此绚丽夺目的色彩,这本身是奇妙的;而与此同时也便可以得知,为瓷器作画是需要怎样的特殊经验和想象力了。
陶艺的制作方法
主要制作方法有拉坯成型、泥板成型、泥塑成型、泥条盘筑、捏塑、泥塑成型、素坯彩绘等等。
拉坯成型 是利用拉坯机产生的离心运动,在旋转过程中,对含水半固化状态的泥料按照设计构思拉伸成型。拉坯成型在古时意境普遍使用,薄如蛋壳的黑陶,绚烂夺目的彩陶,晶莹透彻的越窑陶瓷,都留下了拉坯成型的痕迹。现代陶艺继承了古代陶瓷艺术的创作形式,又有了新的艺术创造,拉坯成型简单易学,造型丰富,是现代陶艺极为普遍的成型方法。它体现了作者对泥料性质、成型技法以及对艺术形态的掌握程度,是艺术设计能力的几种体现。;拉坯是年轻又古老的技艺,年轻是因为现代陶艺的独立和发展,古老是因为她伴随着人类文明史,透着原始的魅力。
泥板成型 用泥板制作陶艺最主要的特征就是容易形成较大的完整的表面,成型速度较快。泥板成型技术要求很高。要做好泥板成型作品,必须掌握好泥板制作,对所用泥料的感知,泥板结合等技术问题。
泥塑成型 利用泥塑的方法进行陶艺成型,由于整个造型是实心的,所以也叫做实泥成型。泥塑成型的特点是能够保持塑造的外在肌理和创作痕迹,造型也不用考虑翻模对造型的影响,比较随意,具有较强的原始艺术表现力,与雕塑有异曲同工之感。
泥条盘筑,泥条法是通过泥条来构筑成型的一种盘筑技法。泥条可以是经手搓成,也可以通过压泥条工具挤压成型。搓泥条时要把握好你的可塑性,以免在盘筑形状时产生开裂。如果你想以泥条盘筑法一次完成一件大作品或一件很复杂的作品,是较困难的。因为作品要有一定强度才能使你继续盘高,而且连接部位要保持一定的湿度,才能保持胚体之间的粘接。在盘筑过程中,要把握好泥的干湿度,注意掌握好造型的轮廓线。以泥条盘筑法创作的作品特点是古朴、流畅,富于变化。
捏塑——捏塑是用手捏成,多属小件玩具,如唐宋两代各种姿态的娃娃、杂技人、牛羊马狗猴等十二辰属相等。四川邛窑捏塑传世甚多,形态均很生动。 河南、河北地区瓷窑捏塑小玩具也惹人喜爱, 以白釉黑釉者较多,如动物中的长脖子高头小羊、卷毛张口坐狮,形象生动有力而不觉夸张。
素坯彩绘——用颜料在素烧的花瓶、碗、盘、罐等器物(素坯)上绘画。
陶是土的艺术,火的艺术,其实更是人生艺术。亲自动手,或拉坯,或捏塑,一件件作品从自己的手中诞生,带着泥的味道,更透出你的个性。 现代陶艺的创作主要通过作品的造型,材料,肌理,纹饰,釉色来表达作者的意念,满足现代人回归自然,体现自我个性的要求,陶艺并列于绘画,雕塑等造型艺术行列之中,它以独特的艺术语言和丰富的表现力吸引众多的陶艺家,艺术家,陶艺爱好者,学生以及少儿从事陶艺创作或制作。从杀泥(练泥)开始,盘余,泥扳,捏塑,拉坯等技法的应用,一件件艺术品从自己的手中诞生出来,装点自己美丽的生活。
陶艺的制作技法
(一)尼条盘筑成型法
1.取一块适量的泥料,用双手自然捏紧、转动,使其成圆棒状。
2.将圆泥棒横放在工作台上,用手指均匀地搓动,边滚边搓,左右手指走动,从粗到细.
3.自然、平和地搓泥条,根据需要搓成粗细一致、大小均匀的泥条。
4.将泥条放在转盘上做一底部,然后将泥条边转边接边压紧,边转动转盘,依次加高,最后做成自己需要的造型。
5.每增加了一层需要内外压平、压密、压匀以免干燥时开裂。
6.可用泥拍、手拍和手拉转动调整造型,可用保留泥条盘筑的原始手迹效果。
(二)手捏(雕塑)成型法
手捏、雕塑成型法是制作陶艺最原始、最基本、最简单的方法之一,也是初学陶艺者体验泥性一泥的厚薄、软硬、干湿程度最基本的练习,可以不用工具,光用手捏,有较大的自由度,只需要用手把泥团捏成你自己想要造型的形状即可,这也是最古老的制陶方法之一。还可用雕塑刀等工具做成雕像,在泥半干时将雕像挖空。
(三)泥板成型法
泥板成型就是将泥块通过人工或压泥机滚压成泥板,然后用这些泥板来进行塑造。滚泥板时,应把泥块放在两块布中间进行,从泥块的中心向四周扩散(转动布块),注意泥的厚度,要符合所做陶艺作品的需要。制作时要利用泥的柔软性,可以像用布一样成型,而利用泥板的坚硬特点时又可把它当成木板一样来成型。泥板成型应用范围很广,从平面到立体,都可以进行造型变化,可利用泥板湿软时进行弯曲、卷合,制作成自然、优美的造型,也可利用泥板半干时制作挺直的器物。
(四)印模(印坯)成型法
印模(印坯)成型法是利用石膏模具来进行成型的一种方法。自古以来。此法就广泛地运用在陶瓷生产中,通常我们使用的是石膏模具,母模可以用石膏或陶泥制作成型,然后根据造型翻成若干块模具,待模具干燥后,即可印制坯体,印模成型。印模时要用力均匀,压紧,才能把造型完整的印制出来对造型复杂的作品,要分模印制,然后再合成,在接口处要用泥浆粘接好,坯体脱模后有残缺的要修补,多余的要刮掉。这种方法可以大批量地复制产品,在陶瓷生产中带来很多便利,根据个人需要可在模具上制作出不同的肌理和其他装饰效果。
(五)拉坯成型法
拉坯是利用旋转的力量配合双手的动作,再拉坯机上将泥团拉成各种形状的成型方法。也是陶瓷制作中一种常见的和传统的成型方法。但技术性非常强,要求很高,有些师傅一辈子从事拉坯工作。这种方法需要花很长的时间才能掌握,坯体可以先从简单的碗、杯、盘开始,熟练后再拉瓶、罐等复杂的造型,冰冻三尺非一日之寒,要想掌握拉坯技术,非得下苦功夫不可。
(六)泥浆铸件成型法
泥浆铸件成型法在日用陶瓷批量生产中应用广泛,也是陶艺成型的技法之一。先用泥或石膏做母模翻成石膏模(分块),石膏模留有注浆口,模具干燥后,把配制好的泥浆注入石膏模内,随着石膏模的吸水速度,及时注满泥浆,当石膏模吸浆达到一定厚度时,将模内多余的泥浆倒出,控干待泥坯脱离模壁后,再从石膏模内取出坯体即可,另外还要保持(掌握)一定的干湿度进行保湿,以便进行下一步修坯、粘接、装饰等。
(七)综合成型法
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