-
让品牌有温度、有情感
专注品牌策划15年
陶艺设计作品及设计理念（陶艺设计作品及设计理念怎么写）
发布时间：2023-04-26 16:31:13
稿源：
创意岭 阅读：
1326
大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于陶艺设计作品及设计理念的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
创意岭作为行业内优秀企业，服务客户遍布全国，相关业务请拨打175-8598-2043，或微信：1454722008
本文目录:
一、如何欣赏一个陶艺作品？
欣赏一个陶艺作品，可以从以下这几个方面来看：
1、技术与艺术
陶瓷产区非常在意技术，他们认为技术等同于艺术。通过时间沉淀、勤加练习会有技术的提升。艺术也是如此，因为它和人性、创造、审美有关联。这些是要靠情感把握的，它不完全是1+1=2的，技术与艺术的关系当然是艺在先、术在后，这才跟创造有关。
2、材料与表达
陶艺重视对材料的表达，这不完全只是人在表达，因为我们在不断地去理解材料。黏土有自己的语言，当它成为瓷土的时候会变得纯粹，我们不能强加于它们无法承受或与泥性相反的要求。所以现代艺术更多是人的情感主导，去发现材料可能表达的欲望，然后引导着材料去表达。
3、审美与想象
过去的很多见解和记忆会形成经验，当经验多的时候，想象力就弱了。如何能做到经验强大，同时又不固化，还要拥有想象力和敏感的心态，这其实是在说天工与人为的关系。将一块天然石头引向具有特殊寓意的美好视觉与想象空间，这就是天工和人为的完美结合。
4、法度与自由
所有的法度都源于经验，经验累积到一定的阶段就变成一种自由，但它不是生命的自由，而是习惯的自由。生命的自由是不可复制的，所以生命的自由是生命和艺术的最高境界。
陶艺鉴赏举例：
梁冰的作品《远古的痕迹》体现了如何把古代精美的艺术形式转换成今天的朴素的陶瓷语言。作品只用大刀阔斧的几刀来表达，这是非常自信并建立在对自己的技术、表现有强烈自我感受的基础上才能做出来的。
他的技术不体现在这件作品的表层，而是源于先前几十年深厚的积淀，使他能够了然泥土的表现能力并很好地控制泥土。最终作品烧成非常有金属感，但却体现出陶瓷审美里最质朴的一面——力量和泥的温厚。
二、制作陶艺
陶艺制作过程步骤有哪些
陶艺制作过程步骤有以下几步。
1、拉坯成型 是利用拉坯机产生的离心运动，在旋转过程中，对含水半固化状态的泥料按照设计构思拉伸成型。
2、 泥板成型 用泥板制作陶艺最主要的特征就是容易形成较大的完整的表面，成型速度较快。泥板成型技术要求很高。要做好泥板成型作品，必须掌握好泥板制作，对所用泥料的感知，泥板结合等技术问题。
3、 泥条盘筑，泥条法是通过泥条来构筑成型的一种盘筑技法。泥条可以是经手搓成，也可以通过压泥条工具挤压成型。
4、 素坯彩绘——用颜料在素烧的花瓶、碗、盘、罐等器物（素坯）上绘画。
5、素烧 ：等泥坯晾干后进行装窑，并进行第一次素烧，烧到800度左右，使泥坯硬化，再等待冷却，出窑。
6、上釉 ，素烧过的瓷胎可以进行上釉，先施内釉。
7、 正烧 ，上好釉的瓶子需要再次装入窑中，并进行正烧，正烧需要烧制高温，一般在1280度到1310 度之间。
8、 贴花 ：如瓶子需要商标、酒精度等其他文字说明或图案类的丝网印刷内容，则在烧成的瓶子表面贴上釉上彩的花纸，再放入烤炉进行烤花，大概烤到700 -800 度左右。
做陶艺作文
周末，学校组织我们去芳村的广州陶艺中心春游。
到陶艺中心了，我们先学习了怎样制作陶瓷，就开始自己动手大干起来。 工作人员给我们每个同学发了一大块陶泥。
我决定做一只小鳄鱼。先拿一块泥，搓成一条，中间压扁一点，用筷子压出一个一个的不坑，看起来就像鳄鱼身上的鳞。
再拿一块泥，也搓成细条，用水把它粘在鳄鱼的身体上，变成尾巴。用牙签在前面的泥上画出眼睛，最后取四小块泥做成脚和手，一条鳄鱼就做成了。
我还做了一个大肚子和尚。 做好的陶艺作品要放在架子上晾干，过几天就会把它们放进1000度的炉子里去烧，烧好后可以拿回家留作纪念。
我希望我的作品赶快烧出来，我要把它们放在我的书架上，不管它漂不漂亮，它可是界上独一无二的哦！。
陶艺制作过程步骤有哪些
一、陶艺的常用工具1、练泥机：电力传动，炼制坯料，使坯料连系严密、平均。
2、转轮（转盘）：大小规格视需求而定。3、碾锟：用润滑的硬木做成，用于压泥板和泥片，像擀面杖。
4、泥板机：压制泥板的简略机械设备，有两个圆锟，可调理泥片的厚薄，泥料在两者之间被挤压成所需求的泥片。5、麻布和帆布：压泥时隔离用（压泥板和泥片时很适用，目标是使资料和泥片不会粘连）。
6、刮刀（铲刀）：大小宽度分歧，大约2cm——3.5cm宽。7、刮刀和修形刀：普遍为木制，也可用塑料或其他资料制成，是手工成型的根本东西，这些东西因思索其功用的多样性而具有各类外形（分歧的刀头）。
8、环形雕塑刀：用于挖空实心的器皿，亦可平坦外表，把手（普通木制）上装置各类外形的金属环，圆环用于削去多余的泥料，带角的环用于平坦外表，如器皿的平底。9、陶拍：成型顶用于整形，或拍打泥板、泥面等。
常用木制（也可用方木替代）。10、钢丝弓（铁丝）：用于切割泥块，或拉坯成型的最终工序，从拉坯机上切割别离陶瓷作品（产物）。
11、杯、桶、盆、毛笔、毛刷、盛水、补水、涂抹、修坯、施釉用。12、陶艺拉坯机：用于以圆心轴为对称的圆体器皿形拉坯。
二、陶艺的制作技法1、泥条盘筑成型法·取一块过量的泥料，用双手天然捏紧、转变，使其成圆棒状。·将圆泥棒横放在任务台上，用手指平均地搓动，边滚边搓，左右手指走动，从粗到细.·天然、平缓地搓泥条，依据需求搓成粗细一致、大小平均的泥条。
·将泥条放在转盘上做一底部，然后将泥条边转边接边压紧，边转变转盘，顺次加高，最终做成本人需求的造型。·每添加了一层需求表里压平、压密、压匀以免枯燥时开裂。
·可用泥拍、手拍和手拉转变调整造型，可用保存泥条盘筑的原始手迹结果。2、手捏（雕塑）成型法手捏、雕塑成型法是制作陶艺最原始、最根本、最简略的办法之一，也是初学陶艺者体验泥性一泥的厚薄、软硬、干湿水平最根本的演习，可以不必东西，光用手捏，有较大的自在度，只需求用手把泥团捏成你本人想要造型的外形即可，这也是最陈旧的制陶办法之一。
还可用雕塑刀等东西做成雕像，在泥半干时将雕像挖空。3、泥板成型法泥板成型就是将泥块经过人工或压泥机滚压成泥板，然后用这些泥板来进行塑造。
滚泥板时，应把泥块放在两块布中心进行，从泥块的中间向周围分散（转变布块），留意泥的厚度，要契合所做陶艺作品的需求。制作时要应用泥的柔嫩性，可以像用布一样成型，而应用泥板的坚固特点时又可把它当成木板一样来成型。
泥板成型使用局限很广，从平面到立体，都可以进行造型转变，可应用泥板湿软时进行弯曲、卷合，制作成天然、美好的造型，也可应用泥板半干时制作挺直的器物。4、印模（印坯）成型法印模（印坯）成型法是应用石膏模具来进行成型的一种办法。
自古以来。此法就普遍地运用在陶瓷出产中，普遍我们运用的是石膏模具，母模可以用石膏或陶泥制作成型，然后依据造型翻成若干块模具，待模具枯燥后，即可印制坯体，印模成型。
印模时要用力平均，压紧，才干把造型完好的印制出来对造型复杂的作品，要分模印制，然后再组成，在接口处要用泥浆粘接好，坯体脱模后有残损的要修补，多余的要刮失落。这种办法可以多量量地复制产物，在陶瓷出产中带来良多便当，依据小我需求可在模具上制作出分歧的肌理和其他装饰结果。
5、拉坯成型法拉坯是应用扭转的力气共同双手的举措，再拉坯机大将泥团拉成各类外形的成型办法。也是陶瓷制作中一种经常见的和传统的成型办法。
但技能性十分强，要求很高，有些师傅一辈子从事拉坯任务。这种办法需求花很长的工夫才敢把握，坯体可以先从简略的碗、杯、盘开端，纯熟后再拉瓶、罐等复杂的造型，冰冻三尺非一日之寒，要想把握拉坯技能，非得下苦功夫不成。
6、泥浆铸件成型法泥浆铸件成型法在日用陶瓷批量出产中使用普遍，也是陶艺成型的技法之一。先用泥或石膏做母模翻成石膏模（分块），石膏模留有注浆口，模具枯燥后，把配制好的泥浆注入石膏模内，跟着石膏模的吸水速度，实时注满泥浆，当石膏模吸浆到达必然厚度时，将模内多余的泥浆倒出，控干待泥坯离开模壁后，再从石膏模内掏出坯体即可，别的还要坚持（把握）必然的干湿度进行保湿，以便进行下一步修坯、粘接、装饰等。
7、综组成型法综合以上几种方法，灵活运用即可。三、陶艺设计的根本顺序1、构想，画小构图、小草图，确定主题；2、画纸上颜色结果图；3、用硫酸纸画实践大小原图，口角稿，标明尺寸，留意缩短率。
4、入手造型制作（依据需求选用恰当的成型法）；5、造型完成枯燥后上釉，也有成心不上釉，只追求泥胎的肌理结果；6、（装窑）烧成，分一次烧成或素烧后再上釉二次烧成。四、陶艺装饰技法陶艺造型完成后，就应该思索若何装饰，装饰手法分歧，结果也分歧。
有的采用在未烧的坯体长进行描写、压印、堆塑、镂空等直接显示手法，也有的采用在釉上装饰，用陶瓷颜料彩绘的釉上装饰手法，尚有釉上彩与釉下连系的装饰手法（如青花斗彩）1、坯体装饰（釉下法。
学做陶艺作文
今天是星期二，晚上妈妈带着我和弟弟一起去学陶艺。
到了画室，见到大板桌上放着一大块陶泥，同学们都到齐了，我和弟弟马上坐到位子上去。开始做陶艺了，老师告诉我们：“今天要学做恐龙，每个部位都要做到细致和像。”
说完，老师拿出恐龙资料，给我们挑选一只来做，过了一会，老师又温和地对大家说：“我先做一只剑龙给大家看：先把报纸包成一团，然后把陶泥压成像一块烙饼的样子，最后把陶泥包着报纸，在前后留两个洞，捏上头和尾，再把脚捏在下面……”，我和弟弟认真听完后，便开始动手了。我打算做一只剑龙，弟弟打算做一只鸭嘴龙，他开始做恐龙的身体怎么也做不好，我看了，就一边做自己的恐龙，一边帮弟弟，可弟弟没耐心，他做不好就说：“算了，我做长颈龙得了。”
我就和弟弟一起做，我告诉他：“你先按老师说的去做身体，然后和姐姐一起做头、尾巴和脚。”果然，他按老师说的去做身体，真的做出来了，我夸他真棒，他笑了笑，没说什么。
然后我就让他和我一起做头。弟弟总是把头捏的太尖了，做的像条尾巴，可我想：这工夫可不能白费，把它当尾巴得了。
于是，我把它捏到尾巴那里去了。但是我们没有放弃做头，我让他再做一次头，他像上次一样，做的像条尾巴，于是，我把尖头一拆，就变成了圆头，我告诉弟弟能捏上去了，他就捏上去。
我看只剩下脚了，又鼓励他，弟弟甜甜地笑了！最后，我们把柱子似的脚捏好，就给老师看，老师说：“做的不错，还要努力！”晚上回家时，妈妈表扬了我俩能互相帮助。
自己烧制陶瓷的方法
首先你要明白你买的是陶泥还是瓷泥（瓷泥颜色浅 接近白色 而且非常细腻）
陶
陶器的烧结温度一般在700-800度，
瓷器的烧结温度一般在1200-1400度，
我这么说吧 你要是想烧制没有别的地方可去 必须找窑~
你在做的时候 尽量空心 而且在做之前必须揉泥 是坯料均匀 没有气泡和杂质 要不然在烧制的时候可能会炸坯 （小物件实心没有影响 如果体积很大 尽量空心）
最好的建议就是 你把你做好的东西带到陶艺吧里去 或者带到窑场去~ 不知道你在哪个城市 如果能买到陶泥应该是陶产区 一般产区都有小作坊或者工作室 可以去那些地方让人家帮你烧制 然是如果是大工厂人家可能拒绝你的要求
如果你做的不符合烧制要求的话 对方会拒绝你的
向楼上的说的 那只是个工艺流程~ 自己做着玩甚至很多工艺陶瓷都没有那么多工序的 你说的是景德镇的瓷器生产流程~
第一次做陶艺作文
【第一次做陶艺】
在艺中天画画的时候，老师说下节课带我们做陶艺。我兴奋极了，我还从来没做过陶艺呢，之前看电视上做过，应该不怎么难吧。真想试试！
第二天了，我准备好之后就出门了。到了班上，我们每个人都穿上一个小围兜，不然的话你很容易溅到衣服上。我们先到“捏雕区”。老师用一把塑料刀把一些硬硬的泥分给我们，身边同时又多了一桶水。老师叫我们把手沾点水，然后揉这团泥。每一次都要揉成羊角形的，一直揉到这块泥变软之后才可以。我很使劲的在揉，但还是有点硬。唉，这可真是个体力活呀！
过了好一会，大家都揉的差不多了之后，老师就要教我们“拉胚”了。拉胚的地方有着一些机子，那些机子上面都是转盘，只要踩一下开关，那个转盘就开始转。老师先给我们示范，做了一个很好看的瓶子。我们看了之后，都跃跃欲试。我像老师做的那样，让泥在转盘的正中间，这样就不会被甩出去了。可是呢，正当我信心满满准备开始的时候，老师却给我们泼了一桶冷水——你们呢，第一次做不要抱太多希望，说不定一个没小心泥甩了出去，边上人的脚都要遭殃了。很可能成功不了的。我听了老师的话，一半赞同，一半反对。实在想不通，就开始认真的做了。
我用了好大的力气，但还是没搞好，那块泥真真实实的“飞”出来了！要不是我立马让转盘停了下来，真的会砸到人脚呢。最后，还是老师帮忙，我才开始做呢，不然，还没开始泥就飞了。看来，做这个真的不容易啊！
做陶艺还蛮好玩的，但是也累啊！
三、陶艺的相关知识
陶艺，广泛讲是中国传统古老文化与现代艺术结合的艺术形式。那么，你知道陶艺的相关知识吗?以下是有我为大家整理的陶艺的相关知识，希望能帮到你。
陶艺的发展
国外陶艺发展非常快，从小学到大学都有陶艺课，而且许多家庭建成了陶艺作坊，还出现了一些个人经营的陶艺工作室，许多休闲场所也摆放陈设着陶艺家的作品，这样既能很好地发展陶艺事业，又增近了与陶艺家的学习和交流方式。
中国陶艺正处于发展中，从几年前各地陶吧的兴起，逐渐让人们了解了陶艺，陶艺正在走进家庭。在近几年的发展过程中，有关的教育部门从素质教育出发，把陶艺列入了教学课程，这样从小就可以受到艺术的熏陶，从中锻炼了动手能力，非常好的体现了素质教育的成果。
陶艺的发展趋势
随着陶艺热的逐步升温，陶艺制品获得越来越多人的青睐，亲手做陶艺成为人们工作学习之余放松精神释放自我的又一休闲方式，这样即能很好地发展陶艺事业，又增近了与陶艺家的学习和交流。
柴烧陶艺简介和特点
凡是利用薪柴为燃料烧成的陶瓷制品,都可称之为柴烧，作品可分上釉(底釉)与不上釉(自然釉)两大类，如宋朝天目碗及青瓷釉，都是上釉的。柴烧是一种古老的技艺，烧窑难度相当高。柴烧作品的成败取决於土、火、柴、窑之间的关系。
柴烧的陶艺作品与一般窑的差别在於灰烬和火焰直接窜入窑内，产生落灰经高温融熔成自然的灰釉，其色泽温暖，层次丰富，质地粗犷有力，与一般华丽光亮的釉不同;不重复且难预期烧窑的成果。若是横焰式窑，烧成的作品有受火面与背火面的阴阳变化与火焰痕迹。它散发一种质朴，浑厚，古拙的美感，是柴烧陶艺为它着迷尽心追求的原因。
柴烧来就具有很高的机动性质，只要大原则掌握住，其他的呈现就视为随机性的效果，柴烧陶的特质本来就不那样精准，在预期效果外，出现某些意外的精彩效果，这也是柴烧迷人的部分。出窑前任何人都没把握，总是有出乎意外的收获。
柴烧，不仅是燃烧薪柴，更是人与窑的对话、火与土的共舞，运用最原始自的方式结合而成美丽作品。作品表面可以感觉火焰流窜在坯体上所烙下的吻痕和木柴燃烧后的灰烬产生的落灰釉，整体呈现的是，粗犷自然的质感、朴拙敦厚的色泽、深沉内敛的古雅，带给创作者更多的惊喜和艺术享受，这也是电窑或瓦斯窑所不能及的。
柴烧的简介
柴烧是利用一般木柴作为燃料的烧陶方式。烧窑过程中，柴火直接在陶坯上留下自然的火痕，使得作品色泽温润且变化多端。同时，木柴燃烧后的灰烬随热气流窜入窑内，附着在陶坯上。当温度高达1200摄氏度以上时，木灰熔融，与陶壤中的氧化铁发生化学反应，形成自然的落灰釉，呈现出斑斓的色彩。
柴烧陶器作品拥有浑厚内敛的质感，其“火痕”与“灰釉”所构成的人工无法达到的自然美妙纹路是柴烧作品的迷人之处。火痕和落灰会因烧窑的薪柴材质不同、坯表的落灰多寡、烧窑时间的长短、坯体在窑内的位置及所受的温度差异而呈现各异，这也决定了每件柴烧作品都是独一无二的。
现代柴烧对陶瓷雕塑的把握是在一个更宽广的基础之上的，它反对工业化生产的“冷冰冰”，也跳出了“中正方圆，力求完满”的传统制瓷标准，反映艺术在更高层次的回归，倡导一种质朴、浑厚、古拙的原始之美。
烧制柴烧作品时，薪柴的消耗量极大，一立方米约需三到五吨薪柴。一般烧窑需三到五天，期间需不眠不休轮班投材，需极大的体力和耐力。而木灰对于窑体本身会产生侵蚀效果，因此窑具寿命受到影响。这些都是造成柴烧作品成本较高的原因。
这些柴烧作品不单单美丽，原料取自天然，完全没有毒素。更神奇的是，这些柴烧杯壶能够改变水的味道，杯拿来泡茶，甘醇无涩;用来喝酒，高浓度的酒立刻变成陈年老酿，润而不呛，酒精浓度降低。
柴烧收藏
行业里流行一句话叫“非大师，不柴烧”，从侧面反映出陶瓷艺人对于柴烧技艺的敬畏。目前中国大陆乃至台湾地区能烧出柴烧精品的人屈指可数。种种客观因素决定了柴烧陶艺与生俱来的难度。
一、柴烧对于薪柴的消耗量巨大，一次烧窑平均2-3天得消耗50多吨木柴，间接推高了柴烧作品的成本。柴烧壶市场均价都在千元以上。
二、柴窑的结构直接影响作品的好坏，不同的窑烧出的作品效果不同，窑需要根据每次作者想要表达的效果来建造。
三、柴烧作品成败取决于陶艺家对火的把控，可以说，没有两年以上经验的作家是烧不出优秀作品的。
四、柴烧无法量产，为能烧出精品，每次只能用小窑烧造，且成品率很低，市场极其稀缺。
五、由于火痕及落灰的不确定性造成了柴烧效果的偶然性，每件柴烧作品都是独一无二的。
六、近年来，柴烧作品越来越受到追捧，特别在台湾地区，柴烧已成为陶瓷中的奢侈品。
七、柴烧茶具可以净化茶汤，同时柴烧茶具经过长时间茶汤滋养，色泽更加温润。
柴烧的独特效果
窑变效果是柴烧的重点。就像侘寂美学一样，窑变亦是一个难以全然解释清楚的词汇。它是一种由火形成的美。只要你观察就会发现，柴窑烧成作品的颜色、形状和肌理千差万别、耐人回味。每一件作品都有其独特的自然美感。
窑变的效果微妙复杂。任何一咱颜色或都肌理都是由烧成过程中的众多因素所决定的：黏土类型、作品形状、满窑方式、木柴类型、温度、火焰的走向、灰烬的落点、余烬的堆砌、烧成时间、还原强度、降温的方式和速度。
据日本柴烧专家们统计，柴烧的窑变效果非常丰富，日本的陶艺界将它归纳为：
火刺效果：坯体上未被灰烬沾染的地方会留下火焰的颜色和痕迹，这种颜色或者痕迹叫做火刺。火刺的颜色有很多种：红、橙、黄以及只有在胎体轻薄，富有光泽义器皿上偶然出现的绯红色。出现火刺的地方通常都距离火焰的源头比较远。
绯红色：难得一见的绯红包通常出现在高温烧成的环境下。由于绯红色色泽艳丽，所以通常将其视为一种特殊的火刺效果。
飞白肌理：其成因为作品在窑炉中紧挨在一起或者紧靠窑具，该部位丝毫未受到火焰和灰烬的沾染，故而形成空白斑块，属于一种特殊的火刺效果。
红豆糕团：当坏体之间或者坯体与窑具之间的距离较近时，灰烬无法飘落在两者之间的缝隙里，该处就会产生圆形红色或棕色的亮斑。
火窗肌理：与上述“红豆糕团”肌理相近。火窗呈炬形，通常出现在竖直类的器型上。
天然灰釉：天然灰釉泛指一切在烧成过程中由灰烬形成的釉面效果。
芝麻点肌理：一种点状的肌理，通常出现在坯体的水平面上，是由随着火焙上升在灰烬落在坯体上之后形成换。氧化气氛会生成黄色的芝麻点肌理，还原气氛会生成蓝色或者绿色的芝麻点肌理。除此之外，还有一种呈亚光效果的芝麻点肌理。
树皮肌理：一种亚光的、树皮状肌理，这种纹样通常出现在灰烬刚开始熔融和烧成温度较低的时候。
针眼肌理：这种釉面效果出现在烧成温度约为1150c，由还原气氛向氧化气氛转化的过程中。其成因为黏土中所包含的碳元素在长时间还原过程中的释放。碳化气体会在氧化的过程中与周围的落灰产生化学反应，并在釉面上形成独特的颜色和肌理。
网纹肌理：一种由灰烬构成的大小，形状不等的网状肌理。其成形于灰烬堆积较厚，烧成温度较高之时。此肌理多受黏土成分的影响，杂质含量较高的黏土更易产生网纹肌理。
流釉：釉料顺着器型流淌，尾部有垂泪状釉珠，为釉层过厚所致。温度越高，流淌的线形越窄，末端的釉珠也越小。
垂釉：这是一种特殊的流釉效果。垂悬的釉珠通常呈光亮的绿色。垂釉形成于时间较长，气氛多变的烧成过程中，也形成于高温还原，降温速度较快之际。
积釉：积釉通常现理在较为浅平的器型上。生成积釉效果的最佳窑位为首排窑具的中下部，次排窑具以及窑室后部。常在作品表面上生成通透的绿色积釉。
侵蚀肌理：长时间处于高温、落灰的环境之中，陶瓷作品的过缘极易受到侵蚀。质地松散，杂质含量较多的黏土更容易被侵蚀。受侵蚀力影响的器皿边缘像刀刃一样锋利。
狭雾肌理：这种效果是在坯体接触余烬，局部还原所致，通常现在烧成的最后阶段。狭雾肌理色泽多变，包括黑色、灰色、蓝色、橙色等。
除了这些肌理外，还有开裂、蜻蜓眼肌理、蟹眼肌理等等。
要做成什么样的效果，关键在于陶艺师的设计思维。窑炉的设计，黏土的调制，窑位的摆放，这些对一件作品的效果都将产生决定性的影响。
四、兔子陶艺作品
兔子陶艺作品如下：
陶的发明标志着人类社会从原始的守猎、野蛮状态走向文明和定居的生活；陶瓷的发展史，是人类进化的文明史，它影响着整个人类科学、文化艺术的进程。陶瓷的发展，伴随着科技的进步，同时也伴随着人类审美水准的提高；科技中有艺术、艺术中有科技。
陶瓷的产生，首先考虑的是满足人类自身实用功能的需要，同时在实用的基础上，通过造型和装饰又寄托着原始的朴素美，继而脱离实用功能，从纯精神的情感的需要为出发点，另僻一条纯艺术的道路。
陶艺发展的开初，本属民间艺术，它根植民间的土壤，来自民间，用于民间，有着深厚的群众基础，曾有着壮观的发展和规模，中国陶瓷曾征服了海内外的人心、民心，震憾了海内外的帝王将相。
中国皇帝在景德镇曾多次设立御窑厂，为陶瓷的发展、提高起到了一定的作用。但越到后期，由于统治者审美水准的低下，又要附庸风雅的虚荣心态，形成了一条繁琐、堆砌、做作、空虚的宫庭艺术格式，因此就有官窑民窑之分。
民间陶艺，尽管经历着各朝的风风雨雨，它仍显示了不平凡的生命力，如今在现代审美趣味的趋使下，在回归自然，返朴归真的世界性潮流中，更倍受重视的顽强的发展起来。
以上就是关于陶艺设计作品及设计理念相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
推荐阅读：
杭州职业技术学院自主招生简章（杭州职业技术学院自主招生简章公示）
赣公网安备 50019002502384号
