正文

艺术设计作品的检验手段（艺术设计作品的检验手段是什么）

发布时间：2023-04-26 14:44:42 稿源：创意岭阅读： 1265

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于艺术设计作品的检验手段的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

创意岭作为行业内优秀企业，服务客户遍布全国，相关业务请拨打175-8598-2043，或微信：1454722008

本文目录:

1、服装设计作品评价优缺点
2、艺术设计十五讲第九讲_绿色设计和人性化设计03
3、艺术设计十五讲第五讲_功能主义 02
4、艺考须知：艺术设计专业主要有哪些

艺术设计作品的检验手段（艺术设计作品的检验手段是什么）

一、服装设计作品评价优缺点

服装设计作品优缺点评价如下：

1、优点：款式新颖，样式独特，服饰具有个性化、自然化和环保化，亲肤，轻薄透气，吸汗。

2、缺点：裁剪宽大不合体，款式单调朴素，面料粗狂坚硬，容易起皱。

服装设计直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。

二、艺术设计十五讲第九讲_绿色设计和人性化设计03

三、北欧设计—绿色的人性化设计

北欧国家的艺术设计堪称绿色的人性化设计典范。艺术设计师们善用自然材料、本土材料，设计强调有机形态和与环境的和谐统一，重视人文因素、人性关怀，设计的作品非常富有“人情味”。

北欧地区普遍经济富裕、社会民主、政治稳定，为大众服务的民主思想深入人心，设计师普遍具有强烈的社会和道德责任感，具有强烈的生态环境保护意识，对特殊人群、老人、妇女和儿童的关爱和照顾无微不至。

（一）人性化设计的典范

1、科学的人性化设计

北欧设计的人性化建立在坚实的科学基础之上。设计师们非常强调在设计中充分运用现代科学（包括人文科学和自然科学）、技术的成就去探索、表现事物内在的客观规律，设计师们创造的作品，充分利用人体工程学、环境心理学、生态学等各个方面的成就，创造出科学、合理、舒适、极具人性关怀和尊重的优秀设计。

北欧的人性化设计坚持以“真”为本，即人性化设计首先是能满足人们科学的生理和心理需求的人性化。“真”是“善”和”美”的基础。北欧设计师在进行每一项设计之前，总是以对待科学研究的态度对待设计中的每一个细节，在精益求精方面，北欧的设计师为全世界的设计从业人员作出了榜样。所以说，北欧的人性化设计是科学的，追求设计真实本质的人性化。

北欧设计的优良传统之一就是总能够孜孜不倦地以“人”为中心和主题展开设计研究和探索，不断开发和探索新的“设计的真实”。设计师们始终能坚持以人为本的设计宗旨，并将这一宗旨坚定地放在科学的基石之上。

2、自然的人性化设计

北欧设计的人性化又是自然的、温馨的、充满了人情味的。设计师非常善于向大自然这个最高明和最完美的设计师学习设计的方法和美学。设计一改那种纯而又纯、与自然形态完全对立的现代主义设计形式和语汇，设计作品仿佛不是被做成的，而犹如植物那样从充满活力的根部自然生长而成。北欧设计中充满自然生态情趣的有机形态设计由阿尔瓦阿尔托开拓创造，以后布鲁诺·马森又进一步推动了它的发展。

北欧设计师们尊重自然，与自然建立了亲密的关系，从大自然中吸取丰富的营养和灵感，建立了极具自然和谐特色的人性化设计体系，创造性地理解和表现了设计中的人性化理念和思想这种自然化的人性化设计思想促使人们进一步地形成自然共生观，通过设计来消解现代社会中对“征服自然”的机器文明的盲目崇拜，表达人与自然和谐相处的新的价值体系和观念。

3、人文的人性化设计

北欧的人性化设计是充满人文关怀的人性化设计。“斯堪的纳维亚设计师仍然保持了人道主义设计价值，正是这一价值正确理解了劳动学的实质：使机器工具适应人。”

以丹麦为例，走在丹麦的大街上，不管是建筑物的标识还是公司的名称，都设计的恰到好处。路牌、广告、海报柱、垃圾箱、休息椅、卖热狗的流动商亭等都在系统策划的前提下设计制作，自然而又和谐地和周围的建筑物融为一体，显示出设计的无穷魅力。

北欧设计在对老人、儿童以及特殊人的关怀方面，也是全世界公认的典范，这种充满人文关怀的设计思想折射了北欧以人为设计出发点和归宿，追求设计的生活本质，强调人与自然和谐生活、人与人和谐生活、人与物和生活的设计理念。不同于意大利视设计为艺术，也不同于美国视设计为商业手段，更不同于德国视设计为理性的工具、秩序的工具，北欧设计中充分表达了尊重人、关爱人、追求设计为人服务的本质特征。

（二）绿色设计的典范

北欧的绿色设计建立在设计师们强烈的生态环境保护意识和对优良的设计传统的尊重、传承和发扬上，建立在北欧人民崇尚简单、健康的生活方式及与自然共生、和谐相处的生活观念和态度上。

1、可持续发展的绿色设计理念

可持续发展的绿色设计理念是北欧设计的精髓。北欧国家普遍具有强烈的环境保护意识，人们热爱大自然，与大自然和谐相处，称自己为“自然之子”。这种悠久的传统和深厚的社会意识形态背景促使北欧设计在生态设计领域不遗余力地积极探索，不断取得新的成绩和收获。

北欧设计师们关注如何最合理而有效地使用原材料，尤其是循环使用的问题，特别关注对自然材料和传统材料、地域本土材料的使用和开发利用。通过使用北欧人民熟悉和喜爱的传统材料，设计师因地制宜，根据当地自然条件、地理环境生活习惯创造出既满足工业化、标准化生产需要又极具地域特色和民族特色的作品。设计师同时重视如何充分利用自然能源，减少对环境的污染和不可再能源的消耗，如何再次开发利用废弃材料等等生态设计问题。

芬兰青年设计师提姆·赛瑞利用合成塑料设计制作的摇椅，采用废弃塑料合成的原料制作，并可循环使用。设计师戴波·瓦特瑞斯托设计的几何椅，用木材加工厂的边角料扎结而成，是生态设计的一种新尝试。正是这种强烈的自觉的环境保护和关爱意识，并进一步形成为可持续发展的绿色设计理念，促使北欧设计一直在可持续发展的设计道路上不断前进和探索。

2、简约自然的绿色设计风格

绿色设计强调适度设计、健康设计、耐久设计，而这些特征正与北欧设计崇尚简约、典雅、自然和真实的设计特质与优良的设计传统不谋而合。

“北欧设计中精致之作的力量和迷人之处，在于通过现代技术复杂而有序的处理，极其美妙地捕捉

到感觉世界转瞬即逝的和难以捉摸的印象，令观者赏心悦目，叹为观止。”苏兰著名的“直觉主义”设计大师塔皮奥·维尔卡拉设计的花瓶和木盘，简洁自然，体现设计师天才的自然主义和浪漫主义品质。

北欧设师们崇尚的“简单就是美”的设计原则，他们在这一原则下不断创造着简约、自然和经典的传奇。绿色设计的思想在北欧设计中从自发的、不自觉的状态到有意识的、自觉的认识和实践。由于北欧人的自然本性、崇尚自然美的特点，北欧设计师一贯重视和推崇简单自然的设计风格，认为人为地雕琢和修饰是人性懦弱和自卑的表现，是无病呻吟，因而强调对设计的自然特性的完美表现和应用。

3、绿色设计引导绿色生活方式

可持续发展的绿色设计理念、简约自然的绿色设计风格引导人们追求简单、自然和健康的生活方式。不是单纯地崇拜金钱而是追求自身素质的提高，追求加丰富的精神生活、健康的娱乐方式、稳定的家庭关系、有益的户外运动体育运动、和睦友好的人际关系，向往和渴望大自然，对华贵奢侈的东西不感兴趣，更趋向朴素自然。通过绿色设计，人们学会了崇尚简单的幸福。这与许多国家在设计中屈从消费主义、商业主义和形式主义形成强烈的对比。

设计就是生活，设计引导人们的生活、设计人们的生活。北欧绿色设计与北欧人的“绿色”生活相辅相成、设计师从生活的细微处展开设计，以生活为本展开设计，远离国际主义、商业主义、工具主义的烦扰，以健康简单的心态为健康简单的生活服务。

生活方式的最高境界应该是艺术化地生活，摆脱一切物质和精神的枷锁，做简单、幸福而健康的人。绿色设计进一步帮助人们去实现他们心中的美好生活，构筑出现代质朴生活的复合体系，建造一个文化的、开放的、没有物质浪费的、引导人们走向可持续发展的社会，这是绿色设计最高的境界和理念，也是人们在绿色设计领域不断探索的动力和期望。

三、艺术设计十五讲第五讲_功能主义 02

（二）功能主义在艺术设计中的展开

功能主义在艺术设计的展开主要集中于德国，从“德国艺术工业联盟”的成立一直延续到包豪斯，功能主义的设计理念在德国的艺术设计中得到完整的体现，功能主义已经从它起源之时对建筑设计的关注扩展至对工业设计的关注。直到今天，德国依然给我们这样的印象：街道旁风格整齐统一的建筑，颜色纯净的住宅，不带修饰的几何形窗户，功能完善、细节精巧而形式简洁的日用品。功能主义理念在德国的各个角落留下了不可磨灭的印迹。德国功能主义早期代表人物有穆特齐乌斯、凡·德·韦尔德和贝伦斯。

1 、穆特齐乌斯（名词解释) ：

是建筑家、实用艺术家和艺术理论家。当时英国是德国最主要的政治对手和军事对手。穆特齐乌斯

去英国有两个明确具的：一是分析英国建筑、实用艺术和且用品生产发达的原因，研究在出口方面赶上英国的可能性；二是透过。主流艺术趣味，考察英国人的思维方式和社会发展的动力，以揭示英国的社会潜力。威廉·莫里斯是穆特齐乌斯一直景仰的设计领袖。莫里斯突破了过去设计仅仅作为审美情趣层面上的问题这一局限，而把它看成是更加广泛的社会问题的一个部分：由于被放人更广泛的社会层面，因此设计应该注重医用主义功能。

通过对当时英国设计状况的考察，他逐渐形成成熟的设计见解，主要体现在他力图寻找“机器风格”和英国艺术与手工艺运的接合点，制定现代器物形式的评价标准。同时，他宣传提高工业产品质量的必要性，批评肆无忌惮地利用旧风格形式的机器生产。为了利用英国在物质文化领域里的艺术经验，他做了一系列工作：首先，他改革艺术教育，并吸收现代建筑的激进代表如贝斯等参加这一工作；其次，继续从事研究活动，并积极地将研究的成果付诸理论与实践。一生撰写了大量的理论著作，其中有《文化和艺术》、《英国住宅》、《实用术和建筑》、《建筑的统一：关于建筑工程设施和实用艺术的思考》等。这些著作重点讨论的问题之一是艺术形式的本质，这反映了穆特齐乌斯的功能主义的设计立场。

实用艺术家从装饰图案师变成产品结构形式的创作者。为了创作完善的形式，必须把形式和物品的功能密切地联系起来。这就产生了形式服从材料属性的问题，因为每种材料对加工工艺都有特殊的要求。换言之，艺术家在实践中要适应“材料——加工工艺——产品功能”三段式所提出的要求。这些要求既括艺术形式的创作，又包括合目的形式的创作，而这两种形式不仅不相互矛盾，相反，它们彼此交融。

他一生追求真实、简洁和理性主义的设计风格，最具代表性的设计作品是他为自己位于柏林郊区的住宅设计的室内装潢。

2 、凡 · 德 · 韦尔德（名词解释（很多书翻译为“凡德维尔德”) ：

凡·德·韦尔德是比利时人，对德国艺术作出了重要贡献。穆特齐乌斯和凡·德·韦尔德争论的核心问题有两点：第一，艺术工业中艺术家的作用是什么？第二，产品类型化是否有意义?穆特齐乌斯主要的观点是主张设计师们促进产品的规范化、标准化，生产那些能够以高质量满足出口贸易需求的产品。凡·德·韦尔德对穆特齐乌斯的观点逐条加以反驳，气氛紧张到白热化的程。韦尔德认为为了国家的经济利益而统一艺术与工业是将理想与现实混为一谈，会导致理想的崩溃。他说道：“工业决不应为了获得更多的利益就可以牺牲作品的美和材料的高质量。对那些既不注重美也不注重使用材料，因而在生产过程中毫无乐趣的产品，我们不必去理踩。”

韦尔德是一位捍卫艺术家个性自由的功能主义者，也是一位反对规范化、主张多样化的功能主义者。尽管后来包豪斯的领导者们力图通过证明没有具有独特的表现力。以此反驳韦尔德，但无论如何，韦尔德的存在为看似灰色、冷漠、生硬的功能主义添上了一抹亮彩。

3 、贝伦斯（名词解释）：

贝伦斯是世界艺术史上第一个担任工业公司艺术领导职务的艺术家，马尔多纳多称他为“第一位现代艺术设计师”。曾是“青春风格”画家，并是慕尼黑分离派的创始人之一。

贝伦斯作为著名的建筑家和艺术设计师，是现代艺术设计的奠基人之一。作为功能主义者，贝伦斯突出贡献是将功能主义的设计理念实现于工业产品的设计上，并完成了工业产品的简洁外貌和功能性相统一的审美理想。

1907年，贝伦斯接受了德国通用电力公司担任公司的艺术经理。贝伦斯注意到统一产品风格、形成公司品牌理念的重要性。为此，他采取了一系列措施：第一，设计统一的形式语言，即制订统一的“公司风格”。他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，从而使这家庞杂的大公司树立起了一个统一完整的、鲜明的企业形象，并开创了现代公司识别标记的先河；第二：制定公司纲领和工业产品的样品，并且制定批量生产的技术复杂的产品的艺术设计方法，这些方法后来成为现代艺术设计的职业手段。

贝伦斯方法的主要内容在于产品形式的几何形变化。几何形的产品外形和产品的标准化批量生产是功能主义者的代表主张。贝伦斯认为，“只遵循功能目的或者材料目的，不可能创造任何文化价值”。无论“现实主义的功能主义”，还是“造成混乱的浪漫主义造型”，都不能克服对象世界的非和

谐性。因此，唯一的出路在于形式的艺术形象性同形式对功能的适应性以及“工艺的自然性”的结合。形式的几何图形化可以使外观变得明晰，这既反映了生产过程的技术准确性，又反映了产品及其环境的文化标志意义。

他通过改变容量、局部的几何形状、材料和装饰的途径，设计了电水壶系列。其基础为三种模式：圆底的、椭圆底的和六面体的。后者被称作“中国灯笼”。

贝伦斯的功能主义设计理念在实践中的运用，使通用电力公司的产品成为脱离了装饰的功能产品，在当时工业化生产的初期阶段，为实现工业产品的规模化生产而从事的设计提供了一种典范。

贝伦斯的设计实践是其设计理念的充分体现。他把纯粹的几何图形用简洁的然而精致的装饰很好地结合起来，开辟了产品技术美的新世界。产品的技术美，体现的是产品设计中技术与艺术的统一。关于艺术与技术的关系，贝伦斯指出，与艺术家所坚持的传统相比，技术同样能够确定现代风格。高度发达的技术可以服务于文化，通过批量生产符合完善的审美要求的消费品，可以逐步改善人们的趣味。贝伦斯设计出来的供大机器时代生产的产品，其精确的制造、优美光洁的弧线、完善的功能是手工艺作坊中所不可能生产出来的。

功能主义的全盛是在德国的包豪斯完成的：包豪斯的首任校长格罗皮乌斯的“功能第一，形式第二”论奠定了包豪斯功能主义的基调；米·斯·凡德罗提出“少即多”的原则；迈耶摈弃以审美知觉为基础的一切形式主义方法，而代之以从产品的功能和结构合目的性的相互关系中直接产生出来的规律。功能主义在包豪豪走完它的全盛历程，而与包豪斯的关系密不可分的乌尔姆高等造型学校在功能主义道路上继续前行。

国际风格的特点：建筑是立方体、几何图形结构，以钢材、玻璃和钢筋水泥构筑，造型规则，平顶的，纯白色，从抽象和功能角度加以设计，不迁就周围的景观和市容。国际风格是包豪斯的设计风格化的结果。

四、艺考须知：艺术设计专业主要有哪些

高考艺术类专业主要包括编导类、表演类(服装表演方向)、表演类(影视表演方向)、摄影类、书法类、舞蹈类、音乐类、播音主持类、美术类共9个专业。

编导类专业

试题应适合我省高中毕业生的特定年龄与生活阅历，注重对考生视听艺术欣赏和审美能力、影视作品策划和编导能力、语言文字表达能力和写作能力等的综合考查。

广播电视编导专业统考全部采取笔试形式，由科目一和科目二组成；满分均为150分，专业统考满分值300分。

表演类(服装表演方向)专业

福建省服装表演类统一考试目的是选拔出具备学习服装表演类专业基本条件的合格考生，考查其形体条件、动作表达、舞台技巧、逻辑思维等基本素质和专业潜能。

考试要求：

1.男生身高不低于170cm、女生身高不低于163cm。

2.任何一眼未矫正或矫正后视力应当达到0.5或以上、无斜视。

3.五官端正、身体匀称、肤色健康。

4.无色弱、色盲；无腋臭，无纹身。

5.无口吃、无传染病、慢性病；无精神病家族史、遗传病史。

6.面部及四肢暴露部位无明显疤痕，无久治不愈的皮肤病；无骨与关节疾病或畸形。

7. 男女生发式必须前不遮额、后不及肩、侧不掩耳。

考试内容：服装表演方向专业考试主要包括形体测试、专业表演、才艺表演、口试等四个环节。

表演类(影视表演方向)专业

普通高校表演类(影视表演方向)专业招生全省统一考试是全国普通高考的重要组成部分。该统考主要通过测试考生是否具备基本的演员素质（观察力、感受力、理解力、审美力、想象力、表现力、判断力、应变力），是否具有良好的形象条件（相貌、身高、体型、气质），是否具备一定的形体表现力（肢体表现及模仿能力、形体的可塑性和灵活协调性）和声音表现力（音色、吐字、语言规范性），选拔出具有影视戏剧表演基本条件和学习潜能的艺术类合格新生。

表演类(影视表演方向)专业统考主要包括目测、朗诵、命题表演和才艺表演四个环节。

摄影类专业

考试范围(内容)与依据包括以下三个方面：摄影的思维方式与特点；（主要参考教材：《摄影思维》刘文奕著，国家一级出版社浙江摄影出版社出版）；摄影功能与简史；摄影器材与摄影基础；摄影题材类型的拍摄（主要参考教材《大学摄影教程》陈勤/吴华宇主编，国家一级出版社人民邮电出版社出版）；摄影经典名作的欣赏；摄影艺术作品的鉴赏（主要参考教材《摄影鉴赏导论》杨恩璞编著，国家一级出版社高等教育出版社出版）。

书法类专业

根据书法学科的特点，结合全国普通高校书法专业招生的基本要求，选取历代书法经典作品中各书体最富代表性的作品作为书法临摹考试的范本。书法创作要求考生按指定的文字内容，在楷书、隶书、篆书、行书、草书中任选一种书体进行书法创作。

舞蹈类专业

通过对考生形体的测量和形象的目测，旨在测试考生在五官、身高、身材、气质等方面所具备的舞蹈基本条件。要求：五官端正、匀称。身材修长。臂长于其身高；下肢长于其上肢。

通过考察学生腰、腿、胯、肩等韧带的软开度、肌肉的力量、速度及身体的协调性等身体素质和能力。要求：考生以组为单位进行，能在中间独立完成前后下腰、横叉、竖叉和站立搬前、旁、后腿；能在把上独立完成前、旁、后大踢腿，前、旁、后控腿。

考试范围主要包括外形测评和基本功。对所列考试内容的考察程度基本与考试科目目标的要求相符。

音乐类专业

通过音乐听觉能力、视唱能力的测试来检验考生的听觉感官能力和音乐想象力，测评考生学习音乐的基本能力和基本素质；通过考生所演唱的乐曲，测定考生的嗓音条件、音准、节奏、语言、注意力、姿态、精神状态和音乐的表现能力等；通过考生所演奏的器乐作品，测定考生正确的演奏姿势、基本功、技术水平及音乐艺术表现力等。

考试范围主要包括视唱、听音模唱、声乐演唱与器乐演奏的有关内容。对所列考试内容的考察程度基本与考试科目目标的要求相符。

播音与主持类专业

从朗诵(自备、指定)、新闻播报、话题评述等三个方面对考生进行面试，综合考察考生的外部形象、气质修养、仪态仪表、上镜效果、嗓音条件、语音语貌、语言表达能力和肢体表现力以及即兴口语表达能力等，选拔符合广播、电视以及网络等视听媒体基本要求的考生。

本考试共分四个项目：