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陶瓷作品简介（陶瓷作品简介500字）

发布时间：2023-04-25 23:41:13 稿源：创意岭阅读： 1451

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本文目录:

1、景德镇陶瓷有怎样的发展历史？最著名的代表作品有那些
2、艺术陶瓷分类与鉴赏
3、景德镇陶瓷有怎样的发展历史最著名的代表作品有那些
4、夏忠勇大师陶瓷作品花开富贵玲珑瓷瓶融合景德镇粉彩及玲珑瓷两大技艺

陶瓷作品简介（陶瓷作品简介500字）

一、景德镇陶瓷有怎样的发展历史？最著名的代表作品有那些

　景德镇是"瓷器之国"的代表和象征,制瓷历史悠久,瓷器精美绝伦,闻名全世界,固有"瓷都"之称.景德镇生产瓷器的历史源远流长,唐代烧造出洁白如玉的白瓷，便有“假玉器”之称。在宋代御赐殊荣，即皇帝宋真宗将年号景德赐给景德镇，于是景瓷驰名天下。之后，历经元，明，清三代，成为“天下窑器所聚”的全国制瓷中心。时至清康，雍，乾三朝，瓷器发展到历史颠峰。2000多年的制瓷文化和技艺的深厚积淀,为景德镇奠定了举世公认的瓷都地位.景德镇瓷器"白如玉,薄如纸,明如镜,声如磬",尤其是熔工艺,书法,绘画,雕塑,诗词于一炉,真是"贵逾珍宝明逾镜,书比荆关字比苏".典雅秀丽的青花,五彩缤纷的彩绘,斑斓绚丽的色釉,玲珑剔透的薄胎,巧夺天工的雕塑,无一不是中华文化艺术的瑰宝.在乾隆时期,景德镇的瓷窑很多,而且分布很广,除官窑外,还有民窑两三百处,工匠数以万计.这个时期生产的青花瓷画面清晰干净,色彩翠蓝光艳,给人以清新明快之感.五彩瓷器色调强烈,富丽堂皇,较之明代又有发展.创作的粉彩瓷器色调柔和，层次分明，富有立体感。在瓷胚上用西洋油画激发作画，再入窑烧制成的珐琅彩瓷器，融汇中西，异常精美，是皇宫的专用品。在这些绚丽多彩的名贵瓷器,通过各种渠道,沿着路上"丝绸之路",海上"陶瓷之路","行于九域,施及外洋"为传播中华文化艺术,经贸交往,发挥了积极的推动作用,对世界文化的丰富和发展作出了重大贡献. 宋代时期的发展宋代，景德镇瓷器以灵巧、典雅、秀丽的影青瓷而着称于世。这种影青瓷（青白瓷）是在五代烧制青瓷和白瓷的基础上烧造成功的。影青瓷瓷胎加工精致细腻，有“素肌玉骨”之誉，釉色白里泛青，青中有白，莹润如玉，加上釉下瓷胎刻有各种精细的花纹，三者互相结合，交相辉映，相得益彰，形成“颜色比琼玖”的影青瓷。其具有精细秀丽，清澈典雅，“光致茂美”的卓约风姿，成为我国陶瓷史上一个极其珍贵的品种，从而使得景德镇跻身于宋代名窑之林。宋代景德镇制瓷业已呈现繁荣局面，据考古发现，宋代窑址分布多至30处，有窑“三百余座”，陶瓷的器型也发展到数百种之多。宋代的景德镇不仅烧造出了温润如玉、品种繁多的影青釉刻花瓷，而且成功地烧造出大批造型各异、风格独特的影青釉瓷雕和仿造出了多种颜色釉瓷器。元代时期的发展元代景德镇成功地烧造出青花瓷和釉里红瓷，这是两种极具特色和名贵的品类。青花着色力强，呈色稳定，纹饰永不褪脱，且风格幽靓典雅，素净秀丽。光润透亮的青花釉与素雅明净的白胎巧妙配合，互相衬托，颇具中国水墨画之特色，并且标志着由素瓷转为彩瓷的新时代的到来；元青花以其多层次，满画面，主次分明的装饰特征和以彩绘为主兼刻、划、印花的装饰技法，为我国陶瓷艺术的发展开辟了一条新的途径。釉里红以铜红料在胎上绘画纹饰罩以透明釉在高温还原气氛中烧成，使釉下呈现红色花纹瓷器，烧成难度大，色彩艳丽，以至于到今天它还是一个极其珍贵的瓷器品类。釉里红可以单独装饰瓷器，亦可以与青花结合，称作青花釉里红，两者相映生辉，极其名贵。在高温颜色釉的烧制方面也取得了突出的成就。设立于1278年的浮梁瓷局掌烧的“枢府”瓷，胎体厚重呈失透状，色白微青，恰似鹅蛋色泽（又称“卵白釉”）。这种洁白润泽的枢府卵白釉，是青花和釉里红等彩瓷赖以产生和发展的基础，也为以后釉上彩瓷器和明初“洁白”瓷的发展打下了一定的基础。其它色釉如红釉、蓝釉、金釉等的出现，标志着人们对各种呈色剂的发色规律已有熟练的掌握，使景德镇瓷器装饰异彩纷呈，从而结束了元代以前瓷器的釉色主要是仿玉类银的局面，预示着新时代的到来。明代时期的发展明时的景德镇官民竞市，“有明一代，至精至美之瓷，莫不出于景德镇”，“合并数郡，不敌江西饶郡产……若夫中华四裔，驰名猎取者，皆饶郡浮梁景德镇之产也”，景德镇真正成了“天下窑器之所聚”之地。除了在继承前代技术并发扬光大的种类烧造方面外，明代景德镇还消化和吸收了各大日益没落的著名窑场的优秀技艺，并广采博收外来文化的精华，不拘一格，大胆创新，创造了许多新的品种、新的造型、新的装饰，真正是“开创了一代未有之奇”，而所有这些创新，不仅造就了明代景德镇在全国制瓷业的中心地位，而且光照千秋，辉映千古。永乐时，景德镇成功地烧出了玲珑瓷，到成化（公元1465－1487）年间，又造出精细的青花玲珑瓷，玲珑瓷碧绿透亮，青花青翠幽雅，融为一体，引人入胜。大龙缸和薄胎瓷的烧造成功，是明时景德镇瓷业高度技术成就和制瓷技师惊人智能的体现。大龙缸，直径高度均达70厘米以上，通身饰以五爪龙须，形制巨大，气势宏伟，荘重肃穆，为帝王专用之物，他人不可僭越使用进而更现它的神秘。薄胎瓷的制作，从另一个方面显示了制瓷技师的艺术匠心和智能，最薄最细的薄胎瓷器，其厚度只0.5毫米，最厚的也只有1毫米，真正是“胎薄如纸”。现代的发展宝瓷林生产的粉彩轧道瓷时间推移到了新世纪，景德镇陶瓷也经历了从国有十大瓷厂到民营企业的转变。目前景德镇地区的陶瓷可以说已经发展到了另一个新的阶段，陶瓷企业越来越多并且规模也越来越大，并且形成了“术业有专攻”的态势，一些在烧成难度很大工艺如高温颜色釉、粉彩轧道工艺等也有企业把它们又重新的发扬光大。比如景德镇的景德缘陶瓷有限公司就是这样一家尽心尽力去发扬中国陶瓷传统文化的企业。他们经过努力终于实现了对高温色釉、粉彩轧道等工艺的继承和发扬。

二、艺术陶瓷分类与鉴赏

陶瓷，自古以来就与我们有着密不可分的关系，是中华五千年历史中珍贵的文化瑰宝之一。作为一种简单、自然的艺术形态，陶瓷的不断演变反映了我们国家的艺术水平与文化内涵。即便在现代，我们也有着独特的陶瓷文化，其中那些形态优美、意境美好的陶瓷作品，更是广受人们的喜爱，成为了最热门的珍贵藏品之一。接下来，就请大家跟着小编一起，去欣赏这些美丽的艺术作品，了解一些相关的基础知识吧。

艺术陶瓷分类

山公盆景：山公盆景也被称为微塑型艺术陶瓷，这种手工艺品首创于清朝的光绪年间，由石湾地区所独有。

人物神仙：在多种陶泥中，就属石湾陶泥的可塑性最强，所以人物类的陶瓷也多见于石湾陶艺中。在形态各异的陶瓷人物中，又以男性与老人的形象为主。至于陶瓷中的神秘的神仙，则反映了当时人们心中对于未知的幻想以及对上天、对自然的敬畏。

鸟兽瓜果：根据考古发现，这类陶瓷作品最先出现在汉代，大多带有几分娱乐、讨喜的特点，生动地再现了当时劳动人民的生活情景。这类作品的陶艺人通常是农村的劳动人民，它们以身边常见的物体为蓝本来打造陶瓷作品，尽管简单质朴，却也是一种生动讨巧的装饰品。

建筑瓦脊：这类作品往往用于建筑中屋脊的装饰，它所表现的主题或人物鲜明，色彩富丽却又显沉稳。

艺术陶瓷鉴赏

作为一种艺术品，陶瓷的价值主要从装饰美、个性美、意境美与材质美这四个方面展现出来。装饰美指的是陶瓷的图案、纹路精美，与陶瓷整体造型相互协调映衬，具有装饰性的美感。个性美则偏向于陶瓷艺术家的个人风格，融入了艺术家风格的陶瓷作品就像被注入了个性与灵性一般，这样的陶瓷作品才显得美轮美奂而又独一无二，艺术价值也随之变得更高。意境美指的则是陶瓷中所展现的那中将虚实结合的韵味，往往蕴含着艺术家对生活的诗情画意。最后一点材质美指的则是陶瓷的每一道制作工艺都应完满无暇，这样才能制作出优质的陶瓷成品。

陶瓷，不仅包括那些生活中必不可少的生活用具，还还包括那些为我们带来了额外的美的享受的艺术作品。尤其是在艺术陶瓷收藏正流行的今天，也有越来越多的人开始投资陶瓷，所以，我们更应了解有关艺术陶瓷的基础知识，并将这门艺术传承下去。

三、景德镇陶瓷有怎样的发展历史最著名的代表作品有那些

由于明末战乱，清初的景德镇瓷业生产曾一度受到影响，甚至停滞不前。

到了康熙19 年（公元1680年）以后，景德镇的瓷业生产不仅恢复过来，而且有旭日东升，在明代的基础上飞快发展。

经过当时的广大瓷工和艺匠的艰苦钻研和不懈努力，景瓷生产突飞猛进，以其取得的光辉业绩，形成了康熙、雍正、乾隆三朝瓷业生产的鼎盛时期，从而跃上了历史的巅峰。

清初的沈怀清说：“昌南镇陶器行于九域，施及外洋，事陶之人动以数万计”。

还有那个叫“殷弘绪”的法国传教土，他于康熙51年（公元1712年）9月1日在饶州发出的一封信中说：“昔日景德镇只有三百座窑，而现在，窑数已达到三千座。

……到了夜晚，它好像是被火焰包围着的一座巨城，也象一座有许多烟囱的大火炉。

唐英在他的《陶冶图说》中更进一步明确地说：“景德镇袤延仅十余里……，以陶来四方商贩，民窑二三百区，工匠人夫不下数十万，籍此食者甚众”。

清代的景德镇瓷器，不仅继承了明代的工艺和品种，而且还有不少的发明创造。

比如康熙时的青花瓷色彩呈宝石蓝，比明代的更鲜艳纯净，别具风格；釉上五彩因发明釉上蓝彩和墨彩，比明代的更丰富多彩，纹样清晰，着色鲜明；斗彩的品种也比明代的增多，雍正时期的青釉烧制达到历史最成熟阶段；更为可贵的是创制成功了很多名贵的新品种，如在康熙五彩的基础上，创制了以“玻璃白”为填料，使画面色彩柔和、富有立体感的粉彩；引进国外彩料，专作宫廷御器的珐琅彩；直接用黄金装饰瓷器的金彩；在单色釉中添加其他不同成份，使之在高温下流淌变幻，形成流光溢彩、斑谰绚丽奇观的“窑变”等等。

其他如墨彩、乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉，胭脂红等等也都应运而生。

此外，康熙期间，还恢复生产了明代中期以来几乎失传的铜红釉，其中尤以郎窑红、豇豆红最为著名。

总之，清代的景瓷，其品质、造型、釉彩都达到空前水平，进入一个崭新的境界。

在清代景瓷的发展过程中，为景瓷作出突出贡献的督陶官唐英功不可没。

他在景德镇督陶15 年，是景德镇御窑厂督陶时间最长、成绩最著的督陶官。

15年中，他不以“官”凌驾陶民头上，而以“民”虚心向陶民学习，与工匠打成一片。

到镇之初，于制瓷一无所知，就杜门谢客，悉心钻研陶务，与工匠同食息三年，终于变外行为内行，掌握了制瓷方面的各种知识，并身体力行，与瓷工们一起从事工艺钻研。

同时，对瓷业生产技艺进行科学总结，从理论上加以提高，先后编写出《陶务叙略》、《陶冶图说》、《陶成纪事》、《瓷务事宜谕稿》等著作。

特别是《陶冶图说》这部图文并茂的著作成了陶瓷工艺史和世界文化发展史上重要文献。

他督陶时的瓷器产品世称“唐窑”，其制造水平和质量都达到前所未有的高度。

清人蓝清所著的《景德镇陶录》对他作了很高的评价：“公深谙土脉火性，慎选诸料，所造俱精莹纯全……厂窑至此，集大成矣”。

晚年，他把自已的诗文收集成册，名为《陶人心语》，完全以陶人自居。