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艺术作品展示（艺术作品展示墙）

发布时间：2023-04-25 20:37:07 稿源：创意岭阅读： 1019

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于艺术作品展示的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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本文目录:

1、旅泊网
2、懂视生活
3、鲜为人知的苏州徐悲鸿艺术馆，隐藏于一座景美人少的江南古镇中
4、艺术展开放展是什么

艺术作品展示（艺术作品展示墙）

一、旅泊网

在春节期间，北京这里举办着丰富的展览，北京本来就是一个文化底蕴深厚的城市，这里经常举办着很多的展览，那么今年春节期间这里都有着那些展览呢？我们一起来了解一下这些展览吧！

“贺岁迎祥”紫禁城里过大年

时间：2019.01.06至2019.04.07

地点：故宫博物院(午门—雁翅楼展厅)

门票：免费(故宫淡季门票成人40元，学生优惠20元)

展览分为文物展览和实景体验两部分。文物展览位于午门正殿和东西雁翅楼展厅，共展出文物885件(套)。展品主要精选自故宫博物院珍藏，并得到中国国家第一历史档案馆、沈阳故宫博物院、首都博物馆、天坛公园管理处等单位的大力支持。

实景体验部分包括整个紫禁城开放区域，都成为春节文化的展场，在宫殿门口会悬挂着寓意吉祥的春联、门神，在廊庑下装饰着华美的宫灯，在乾清宫和皇极殿的丹陛上下树立着高大的天灯、万寿灯，总共使用仿制品超过1000件。

在古代，帝王是国家的象征，因此皇帝过年更兼具家与国的双重意义。而清代宫廷过年更融入了满族的特色。

本次展览以“祈福迎祥、祭祖行孝、敦亲睦族、勤政亲贤、游艺行乐、欢天喜地”六大主题，全面展现清代宫廷过年习俗，观众既可以看到平时生活中熟悉的场景和物品，又会有新奇的发现。

韩美林生肖艺术大展

时间：2019.01.06至2019.02.20

地点：故宫博物院(文华殿)

门票：展览免费(需入馆门票40元)

展览以韩美林的“生肖艺术”为核心，选择了绘画、书法、雕塑、陶瓷、紫砂、木雕、铁艺、家具、民间工艺等使用传统媒介的创作类型，以体现艺术家对传统技艺、传统风格、传统美学等的理解与传承，与此同时又能从个性气质与时代精神等多个角度来阐发韩美林的艺术突破与艺术创新。

展览分为“生生不息”、“艺术魔墙”、“艺术大篷车”、“邮中赞美”、“为美成林”共五个部分，分别从不同角度呈现了韩美林的艺术创作和探索过程。

明代御窑瓷器——景德镇御窑遗址与故宫博物院藏明代嘉靖、隆庆、万历瓷器对比展

时间：即日起至2019.02.22

地点：故宫博物院(景仁宫展厅)

票价：展览免费(需入馆门票40元)

展览将嘉靖、隆庆、万历三朝御窑瓷器同时进行了展示。展览按朝代分为三个单元，每个单元均按品种展示，另遴选少量民窑瓷器加以对比，展出文物和标本总计298件套。

故事集：古建工程师的一甲子——于倬云诞辰百年纪念展

时间：即日起至2020.05.31

地点：故宫博物院(东华门展厅)

票价：展览免费(需入馆门票40元)

(80年代故宫旧照)今年是于倬云先生诞辰百年纪念，东华门古建馆特意为此进行改陈，以“于倬云的文物建筑保护实践之路”为主题，展示从民国到二十世纪末的不同历史时期，一个坚定的故宫守护者对时代的回应。

爱琴遗珍——希腊安提凯希拉岛水下考古文物展

时间：即日起至2019.02.14

地点：故宫博物院(神武门展厅)

票价：展览免费(需入馆门票40元)

展览展出文物约350件,包括船板、陶瓶、食物、磨盘、武器、乐器、人骨、大理石雕像、青铜雕像、珠宝首饰等，让人们获知古希腊罗马时代的造船技术、航海技术、雕塑艺术、手工生产和奢侈生活等方方面面。

“汉世雄风”纪念满城汉墓考古发掘50周年特展

时间：2018.12.28至2019.03.28

地点：中国国家博物馆(南9展厅)

门票：免费

展览以西汉中山靖王刘胜的人生轨迹为叙事线索，并融入西汉时代背景，分为“盛世风貌”“王国往事”“长乐无极”“因山为藏”“发现靖王”等五个单元，共展出151套724件满城汉墓精品文物，包括观众耳熟能详的满城汉墓精品文物如刘胜金缕玉衣、

铜朱雀衔环杯、错金铜博山炉、错金银鸟篆纹壶、鎏金银蟠龙纹壶、透雕双龙纹白玉谷纹璧等几乎悉数亮相，展出文物规格之高，在满城汉墓文物参与的国内外交流展中是史无前例的。

此次展览不仅展现出西汉时期非凡的创造力，也为我们勾勒出了满城汉墓墓主中山靖王刘胜及窦绾夫妇鲜活的多面人生。

“美在河山”中国美术馆藏风景题材作品展(1949—2018)

时间：2019.01.22至2019.02.24

地点：中国美术馆(1—11号厅)

门票：免费

此展精心遴选馆藏中新中国以来的风景题材美术作品300余件，涵盖中国画、油画、版画、水彩、雕塑等艺术门类。

以“美在江山”为题，将潘天寿、李可染、陆俨少、林风眠、吴作人等名家笔下祖国的大好河山汇集一齐，通过这些作品，一方面展示祖国大好河山壮美的自然风光，另一方面展现中国艺术家丰富的心灵风景。

“文明互鉴”版画语境中的世界图像

时间：2019.01.26至2019.02.19

地点：中国美术馆(13—17号厅)

门票：免费

展览展出版画作品约200件，以“文明互鉴”为主题，分“多元图景”“卢浮拾珍”“复兴经典”“英伦视域”“浮世物语”五个部分，透析版画作品中所关切的人文主义和文化主题，通过艺术形成对人类命运共同体的呼唤，借鉴不同文明经验共创美好世界。

“典藏活化”系列展：生命之树——中国美术馆藏非洲木雕艺术展

时间：即日起至2019.02.24

地点：中国美术馆(19—21号厅)

门票：免费

中国美术馆珍藏有三百余件非洲雕塑作品，此展从中精选百余件精品，包括非洲坦桑尼亚、莫桑比克、科特迪瓦、贝宁、加纳、肯尼亚及刚果(金)等国的木雕作品。

重点展示在仪式活动中扮演重要角色的面具雕刻，表现非洲人世俗生活的人像雕刻，体现非洲艺术家独特世界观和感知力的西泰尼和云形等题材的雕刻。

先驱之路：留法艺术家与中国现代美术(1911-1949)

时间：即日起至2019.03.03

地点：中央美术学院(美术馆二层展厅)

门票：15元

展览以“一个主展三个专题研究”的方式，重点展出从40余家公私机构及个人借展来的50余位留法艺术家200余件作品。吴法鼎、王静远、王如玖、颜文_、江小鹣/江新、潘玉良、李超士、徐悲鸿、刘海粟、曾一橹、王子云、

郭应麟、方君璧、韩乐然、张弦、常玉、李金发、林风眠、滑田友、黄觉寺、司徒乔、林文铮、谢投八、吴大羽、周碧初、廖新学、蔡威廉、刘开渠、常书鸿、吕斯百、唐一禾、_薰_、秦宣夫、雷圭元、唐蕴玉、郑可、黄显之、

王临乙、吴作人、曾竹韶、胡善馀、李瑞年、萧淑芳、董希文、吴冠中、赵无极、熊秉明、刘自鸣、吕霞光等众多家喻户晓的艺术名家云集，更有多件只在传说中的艺术珍品首次“现身”，多位被历史尘埃淹没的艺术大师“重现”。

这是有史以来规模最为强大的以展览和出版物的形式呈现对于20世纪早期留学现象的学术研究展。

以此向学术界和社会公众呈现在20世纪上半叶中国美术转型的历史节点上，那些选择了将中国美术由传统走向现代的发展之路，从而成为20世纪中国美术现代性文化诉求的先驱者和践行者，成为中国美术从传统向现代转型的奠基者、开拓者的杰出作品。

重生：巴洛克时期的西里西亚——波兰弗罗茨瓦夫国立博物馆馆藏精品展

时间：即日起至2019.03.24

地点：首都博物馆(地下一层A厅)

门票：免费

巴洛克时期，是西里西亚重新焕发生机的历史阶段。当17世纪最残酷“三十年战争”结束后，西里西亚迎来了一次“重生”：社会的稳定、经济的复苏、宗教的变革带来了艺术上的繁荣。

这个展览将带领我们走进这段历史，走进艺术家的内心，走进人们的生活。第一部分包括6幅油画和11幅版画，这些绘画作品中，既有波兰王国时期的旧贵族、神圣罗马帝国皇帝的代理人、新教贵族、神职人员以及新兴的中产市民，同时还补充展示了这一时期两位帝国皇帝的版画。

第二部分的内容是展览最具观赏性的，展示了两位“西里西亚巴洛克艺术”的杰出代表——画家米夏埃尔·威尔曼和雕塑家马蒂亚·施坦因尔的30件作品。

第三部分展出的十几件金属手工艺品，均与行会有着密切的联系，而行会的兴盛则是这一时期欧洲社会经济繁荣的重要标志，展现了西里西亚市民生活的重建和经济的复苏。值得一提的是，这次展出的所有展品都是第一次来到中国。

“老舍笔下的人物及街市”群展

时间：2019.01.13至2019.03.20

地点：首都博物馆(地下一层M厅)

门票：免费

展览以集中展示老舍先生笔下人物和市井为创作灵感的艺术作品，为观众带去新鲜体验，包括著名漫画家李滨声老人，李苦禅之子、著名国画家李燕先生，北京人艺已故老艺术家牛星丽先生等众多老艺术家的作品将首次集中呈现。

此外，还有80后艺术家以更为创新实验的形式表达为老舍精神的理解和纪念。伴随展览还有精彩的专题讲座和北京地方戏种“北京曲剧”《龙须沟》《正红旗下》等剧目演出。

如果大家春节期间要来北京游玩，那么偶尔来看看这些展览也是不错的啊！

二、懂视生活

目录部分1：整理作品1、弄清楚作品集的要求。2、根据要求选择完成作品还是未完成作品。3、在作品集中收录你的静物画作。4、只选择你最得意的作品。5、请朋友看看你的作品。6、作品集最好包含与你作品有关的文章、奖项证明等等。部分2：排列作品集1、参考其它作品集。2、根据相关机构和组织的要求来完善你的作品集。3、整理作品集。4、要遵从简洁的原则。5、要尽量让自己的作品脱颖而出，但也不要用力过猛。6、准备一个电子版。部分3：为展示你的作品做准备1、练习展示你的作品集。2、作品集完成后，尽快从导师或者朋友那里得到反馈建议，记下他们对作品集的整理、主题和格式等方面给出的建议。3、经常更新作品集。是否正打算寻找机会让你的艺术作品走进画廊？计划将作品展示给想要申请的学校？或者需要让心仪的公司看到你的作品？一部好的作品集可以展示你的才华，突出你的闪光点，并让读者看到你的实力。优秀的作品集本身就很有说服力，此外还可以展示作者的专业和创作激情，并将作者的性格和灵感都蕴含其中。作品集就是艺术家的门面，需要具备与众不同的亮点才能脱颖而出。你的作品集需要让目标受众充分看到你的才华和独特之处，这样对方才有理由从众多候选人当中选择你。

部分1：整理作品

1、弄清楚作品集的要求。每一家公司或者机构对候选者的作品集，从格式到内容都有自己的要求。你的作品集很大程度上要依赖有关领域的标准和要求。举个例子，如果你申请的是电影学院或者动画制作专业，作品集最好是数字作品占主要，内容也应具有较强的相关性。而如果你申请的是建筑学院或者画廊，那么你的作品集就应当包含更多手绘作品。

有的院校或者艺术机构会要求作品集中包含不超过10幅或者20幅作品。如果你的作品质量上乘，也许少而精是更好的选择，因为准备的作品越多，考虑到精力有限，就更难做到精益求精。

在迫不及待地整理作品集之前，一定要仔细查看对方的要求，免得花费大力气制作作品集，却发现不符合要求，不得不重新来过。

2、根据要求选择完成作品还是未完成作品。许多美术学院要求申请者提交的全部作品为完成作品，但也有一些学校（如英国的一些美术学院），要求学生提交创作过程中尚未完成的作品，以便看到申请者的创作过程。不论是完成作品还是未完成的作品，都要先看清楚要求再创作。如果要求提交未完成作品，那么照做即可。未完成作品可以展现你的技巧、努力和专业知识，也可以让对方对你的创作习惯和思考过程有一定了解。一幅作品的价值往往不局限于完成后的样子，其创作过程和探索过程也举足轻重。

不论是完成作品还是未完成作品，都要进行一定的完善工作，比如去掉模糊不清的痕迹、明显的指纹等等瑕疵。

3、在作品集中收录你的静物画作。静物画表现的是你观察事物和将观察重现的能力。静物画作品很多时候是作品集的主要组成部分。景物作品在作品集的作用是让对方看到你观察、记录形态、细节以及对角度、比例、物品质感等等的表现能力。

这类作品既要注重写实，又不能完全机械地照搬一切。一个办法就是选择你比较重视的事物来进行创作，这样一来你不自觉地就会去想物品背后的意义和主题了，而不仅仅是照葫芦画瓢。

4、只选择你最得意的作品。如果你已经从事艺术创作一段时间了，可能已经有不少作品了。有的是你的得意之作，有的水平发挥得还行，有的一般般，有的不是特别满意。你也许很想把最好的作品和那些非常不错的放在一起展示。但事实上，最好不要这么做。你的目的不是展示那些还不错的作品，而是想让对方看到你最好的作品而感到惊艳，所以作品集中只能出现最好的作品，这样对方才不会对你的作品展现出来的质量、你的能力以及艺术表现力有所怀疑。作品的选择一定要精，不要为了充数而随便放一些东西。比起各种风格和载体的大杂烩，不如数量少一些，着重体现一种或少数几种风格和绘画载体的作品。

如果你觉得自己选择作品很难做到客观，可以找朋友帮助你筛选。如果能在相同的领域找到能帮助和引导你的人就更好了。向同样有艺术才能，而且曾经经历过这一过程的人寻求帮助，对方可以更有效率地帮你筛选出合适的作品。由于对方有艺术方面的经验，你也会更相信对方的判断。.

不要选择临摹或者模仿他人成果的作品。你的作品集递交上去，把关的人必定有着丰富的经验，因此如果你的作品是临摹照片或者他人画作，十有八九会被看出来。这么做只会显得你缺乏创造力，没有足够的能力根据生活中的实物来创造作品。

5、请朋友看看你的作品。挑好作品后，找朋友或导师来帮你过一遍，针对每一幅作品给你提供建议。有一些作品也许需要完善，所以在作品集上交期限到达之前，一定给自己留出足够的时间。

选好作品后，留出时间用于思考，再回过头去重新审视你的作品。这样做可以让你更加客观地看待自己的选择，从而做出最好的决定。

有时候，朋友也很难客观看待你的作品，因此你也可以询问和你私交不那么密切的人。这样一来对方给出的评价可能更加中肯。

学会接受建设性批评和建议，明白对方给你提出批评并不是为了贬低你，而是为了能让你更好地进步。

6、作品集最好包含与你作品有关的文章、奖项证明等等。有的机构和院校对此不作要求，最好还是事先仔细查看每一家机构的要求。但是，不论对方是否要求，这类资料都对你的申请有帮助，表明你的作品曾经受到过专业认可。

部分2：排列作品集

1、参考其它作品集。开始制作作品集时，可以先参考其他作者的优秀作品集。这并不是说要照搬人家的格式，或者照着别人的成果一板一眼地制作自己的作品集，而是指参考成功范例，从而更好地完善自己的成果。看那些作者如何安排和组织作品，尤其应当留意每个作者的设计和风格，看看作品集的设计是否比作品本身还要夺人眼球？

如果你觉得其他人的作品集展现出很高的水平，叫你自叹弗如，别忘了作品集收录的都是每个艺术家的得意之作。艺术作品是技巧和创造力的结合体现，所以即便他人的作品集有时难免令你感到技不如人，你的创造力还是有可能帮助你获得自身独特的优势。

2、根据相关机构和组织的要求来完善你的作品集。院校和艺术品展览中心对候选人作品集的要求很可能大不相同。从选择作品到制作作品集的过程中，都要考虑对方的要求才行。如果你打算把作品集交给艺术品展览中心或者画廊，那就一定要亲自去参观参观，这样才能选择符合对方风格的作品。最好在作品选择、作品集设计和排列中，表现出你对该画廊或者展览中心风格及其收藏的艺术品的了解。

如果你的提交对象是艺术院校或者公司，就要更加关注对方对作品集本身的具体要求。此外，也要根据不同院校的侧重点和风格来调整你的选择。有的院校更看重作者的技巧和风格展现，有的可能更注重作者的创造力和实验精神。整理和设计作品集时，尽量考虑到对方最看重的是哪些方面。

3、整理作品集。按照风格、主题、载体、技巧等不同因素来整理你的作品。尽可能让浏览你作品集的人更容易和顺畅地欣赏作品，并找到对方需要从中获得的关键信息，这样他们才能决定你是否是合适的人选。好好组织和整理你的作品，让对方更容易了解你的作品。作品集讲述了你个人的艺术历程。根据载体来分类作品，可以让对方看到你是个全面发展的艺术人才，能够驾驭不同风格的艺术表现形式。这种分类形式很有帮助，既可以让对方看到你的能力，也可以表现你技巧的多样性。例如，你可以将作品按粉彩、炭笔、铅笔画、水粉、水彩、油画等类型放在一起。

按照主题分类。另一种作品分类方法是按照主题分类。采用这种方法可能会将不同画材和载体的作品放在一起，但是这些作品都有共同的主题，更突出的是你的表现能力。例如，你可以将人物画放在一起，风景画放在一起，抽象作品放在一起等等。

按照技法分类。这种分法和按照载体分类类似，但侧重点不仅仅局限于纸张，还包括摄影作品、网站设计作品、动画作品等等。

利用剪贴本来整理和展示你的艺术作品。

4、要遵从简洁的原则。搞艺术的人很容易就想把自己的作品集搞得越绚丽丰富越好，恨不能发挥自己的全部创意。虽然有些作品本身的风格确实如此，作品集整体却应当避免呈现出过于繁复的效果，而是应该给人专业和简洁明了的印象。作品才是你想要展示的重点。这么做是为了避免作品集设计本身过于复杂，对方的注意力反而不在作品本身上面了。

作品集不要安排得太满。不要在同一页放好几副作品，也不要在作品集中加入过多文字信息。

5、要尽量让自己的作品脱颖而出，但也不要用力过猛。艺术界竞争非常激烈，让自己与众不同十分重要。谁也不想让自己的作品集淹没在成百上千的候选者作品集里。因此要尽你所能制作一本可以突出自身亮点的作品集，充分展示你的才能和创造力，叫看到你作品集的人记住你。但也不要做过头。如果你为了显得与众不同而牺牲自己本身的风格，反而降低了你作品的趣味。或者你竭力想要展现自己的幽默感，结果却失败了，那么你并不会真正脱颖而出。对方要么看过就忘，要么对你会留下不好的印象。

作品集的好处就是你作为候选人不再仅仅是一个抽象的名字，供你展现自己的舞台也不像简历那样仅仅是一张纸。你的作品直观地展现了你本人，比干巴巴的才能描述更容易打动潜在雇主或者评委。

不要想得太多。完成制作作品集后，找个导师或者其他专业人士给你建议，接下来修改几次，确保作品集排列得井井有条，没有明显的错误。如果你不顾一切地反复修改作品集，就可能过而不及，反而降低了作品集本身的专业性。

6、准备一个电子版。打印和装订好的纸质作品集当然好，再准备一个电子版的作品集则方便你在线上传。在线申请是如今更普遍的做法。以照片或者扫描的形式表现你的作品。选出作品后，用高质量的相机拍照，或者找专业摄影师帮忙。照片的分辨率一定要高。拍摄时照明一定要好，不要有反光，也不要用闪光灯。扫描作品时，记得纸张不要有褶皱，作品也一定要放平，这样效果才会更接近原作。

将图片载入专业软件，如InDesign等，可以更好地制作和编辑你的作品集。

这样你不仅有了可以在线上传的作品集，也有了备份。如果你制作和粘贴好的纸质作品集出问题，还可以轻松地再做一个。

部分3：为展示你的作品做准备

1、练习展示你的作品集。如果你有机会亲自展示作品集，那么事先练习就很有必要。这样你才更清楚地知道要针对每一副作品说些什么，如何通过有效的交流让作品显得更具有吸引力。自己练习几次之后，可以找导师、朋友或者其他搞艺术的人给你当观众，提出改进建议。

你的艺术品本身就应该具备一定的表现力。因此当你向他人展示作品集时，不需要针对每一副作品侃侃而谈、面面俱到。每一副作品本身就应该发挥大部分的表现功能。有的作品如果与你人生中的重大事件紧密相连，或者对你有特殊意义，也可以多强调，借此机会让对方看到你在艺术作品中注入的创造性和激情。

2、作品集完成后，尽快从导师或者朋友那里得到反馈建议，记下他们对作品集的整理、主题和格式等方面给出的建议。你也可以找专门帮人修改作品集的人寻求意见。有很多机构和专业人士专门针对不同院校要求来帮考生检查作品集，有的甚至会到各个校园提供咨询服务。有了他人的建议，你可以更有针对性地完善自己的作品，同时也可以将此作为展示作品的练习。

一定要注重细节。如果作品集包含文字信息，一定要再三检查错别字和语法错误。这是人们经常忽视的部分，毕竟艺术作品才是你的关注重点。但是，艺术机构和学校对作品集中的文字也很看重。如果花了大量时间和精力制作出精美的、甚至让评审人员眼前一亮作品集，结果却因为把对方机构或者学校的名字写错之类的事情，与好机会失之交臂，那才可惜。

3、经常更新作品集。即便你已经将作品集上交给好几所学校了，也要时时用更好的新作品补充和完善作品集。这么做也可以帮你节省时间，不用在下一次需要提交作品集的时候，由于改动过大而忙得焦头烂额了。这么做也让作品集更好地反映你当下的能力，最新的奖项和成就也会包括在其中。

不时自问你的作品集是否真正体现了你本人？你的艺术作品应当反映出你自己的风格和激情，所以要随时更新作品集，从而更好地传达和表现你最渴望的自我表达。

小提示艺术领域竞争一直都很激烈，也许需要多试几次才能遇到合适的机会，千万不要气馁。

不要仅仅在课堂上创作艺术，而要在每天的生活中进行艺术创作。来源于真实生活的艺术作品才是评审人员真正想看到的，也是最能体现你的兴趣、激情和创造力。这些在课堂上无法充分表现。

比较他人和自己的作品时，不要忘了你的目的不是让自己的作品看起来和别人一样，而是磨炼自己的技巧，改善自己的方法。

不要仅仅为了提高曝光率而免费进行创作。只有为了艺术才可以这么做。

经常用新的作品补充作品集，这样可以更好地展现你的经验和进步。

三、鲜为人知的苏州徐悲鸿艺术馆，隐藏于一座景美人少的江南古镇中

黎里，一个历史悠久、文化厚重、人杰地灵的江南古镇，历史上从古镇上曾走出过1名状元，26名进士，61名举人，而且还有工部尚书周元理、特奏名状元魏汝贤、翰林院待诏徐达源、爱国将领张曜，近代有爱国学士柳亚子、一代影后殷明珠、革命烈士张应春、国际法官倪征燠等历史名人，真可谓名人辈出。

古镇上出的名人多，所以名人故居、纪念馆也有不少，最出名的莫过于清代名臣、工部尚书周元理的端本园（苏州名园）、柳亚子故居、周公傅祠、徐悲鸿纪念馆等，渝帆在前面的文章中已经先后向大家介绍过端本园、柳亚子故居、周公傅祠等黎里历史建筑，本文继续为大家介绍一个值得参观的纪念馆，它就是徐悲鸿纪念馆。

据资料介绍，徐悲鸿是我国近代艺术巨匠、杰出的美术教育家，誉为“现代中国绘画之父”和“中国现代画圣 ”。在二十世纪上半叶中国艺术进入现代之时，徐悲鸿无疑是艺术界举足轻重的人物，为了扭转中国画抄袭、模仿、缺乏生活气息的萎靡颓风而大声疾呼，他学贯中西，将西方精湛的写实技巧融汇到中国绘画之中，为传统艺术的革新与发展开拓了新的广阔天地。由于他在绘画理论和实践上的卓越成就以及他在美术教育方面所作的巨大贡献，他被国际评论誉为“中国近代绘画之父”。

1895年，徐悲鸿出生于以“盛产”文人、才子著称的江苏省宜兴县屺亭桥镇。其父徐达章是当地知名画家，他精通诗文、书法、篆刻，尤擅绘画。徐悲鸿自幼随父习诗、书、画、印，打下了深厚的传统文化基础。17岁的徐悲鸿已是宜兴知名的画家，在宜兴女子师范学校、彭城中学、始齐小学三校任图画教师。1933年1月至1934年8月，受欧洲诸国之邀，先后赴法国、比利时、意大利、德国及苏联举办中国美术展览和个人画展，轰动国际画坛。

徐悲鸿的油画、素描、水粉、水彩画等技法极其精到、风韵独具，尤其他的素描《女人体》具有“东方维纳斯”之美誉；而他的中国画——“马”几乎是家喻户晓、妇孺皆知，徐悲鸿的作品具有中国文化的、民族的、哲学的内涵，比如《九方皋》、《愚公移山》、《田横五百士》、《纙我后》等。

对于这位艺术巨匠，人们熟知的是他有两座纪念馆，一座位于北京，一座位于他的家乡宜兴，却鲜有人知道在苏州的黎里古镇上也有一座，虽然这一座规模并不大，却也是得到了北京徐悲鸿纪念馆馆长、徐悲鸿之子徐庆平及他多位传人的支持。

据了解，黎里古镇上的徐悲鸿艺术馆建筑面积为700余平方米，馆内设有三个展厅，分别为艺术交流创作区，画室、文创产品区，苏绣体验区等，并设有品茗等休闲区。此外，艺术馆功能齐全，具有较先进的安保、消防、通风、恒温恒湿设施。

我们参观的时候，恰逢馆内举行“纪念徐悲鸿大师诞辰125周年全国名家邀请展”，所以我们不仅欣赏到了徐大师的作品，另外还有一些他的弟子及其它现代知名画家的优秀作品，这是徐悲鸿先生的奔马图之一。

黎里古镇并不是徐悲鸿先生的家乡，为什么这里会有一间他的纪念馆呢？里面的工作人员是这样介绍的：“徐悲鸿先生与柳亚子先生是挚友，所以他经常来黎里游玩，而且还多次带着学生到黎里写生，与黎里缘分很深，因此艺术馆便选址在黎里。”

他说，作为苏州地区首个徐悲鸿艺术作品展示空间，艺术馆不仅成为弘扬悲鸿精神、传承中华文化的崭新平台，也为黎里古镇的发展增添了文艺气质，注入了新内涵，为促进古镇保护开发与文化旅游深度融合提供新动力。

苏州徐悲鸿艺术馆是2019年4月26日开馆的，位于黎里古镇南新街，与柳亚子纪念馆隔岸相望，可谓再续友情。艺术馆现收藏了徐悲鸿大师国画、素描、信札等精品作品数十件以及其他近现代国画大师的书画、刺绣等艺术作品，艺术馆的展览活动以传承为主题，既有徐悲鸿的传奇人生故事与艺术作品展陈，也有北京徐悲鸿纪念馆馆长、徐悲鸿之子徐庆平，传人吴欢、齐慧娟、舒乃仁、刘明才等人的艺术作品特展，是黎里古镇上值得一游的文化景点。

本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。

四、艺术展开放展是什么

艺术展开放展是建立在艺术家与公众之间的一种特殊的交流方式。艺术作品通过展览的方式得以呈现，供大众品读与欣赏，被收藏家珍藏，被艺术评论家评论，并逐渐形成一个集艺术创作、艺术传播、艺术营销、艺术欣赏于一体的艺术展示系统。

以上就是关于艺术作品展示相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。