比较厚重的景观设计（比较厚重的景观设计是什么）

大家好！今天让小编来大家介绍下关于比较厚重的景观设计的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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文章目录列表:

• 1、景观空间设计手法是什么

• 2、如何营造具有当代中国特色的创意产业园区景观

• 3、深圳景观设计公司推荐 打造完美景观设计

• 4、家庭庭院景观怎么自己做，怎样做才是完美的呢？

一、景观空间设计手法是什么

空间，从建筑设计的角度，一般是指通过墙体围合起来的建筑物所形成的区域。“空间”的概念延伸到景观设计，是指通过前述的景观材料和景观细部等结合起来所形成的区域或场所。景观空间通过使用不同的景观材料，如青砖、石材、不锈钢及玻璃等，带给观赏者不同的空间风格和品味，如中式或欧式、现代感或历史感等。景观空间通过不同的景观细部组合，形成了空间的的功能、形式和特色。如苏州博物馆的主要景观空间——中庭，通过铺装、植物等景观材料与石景、水景，亭台等景观细部，共同形成了一个将中国传统与现代融为一体的景观空间。在中国这样地域广阔的国家，景观空间的尺度一般大于建筑设计和室内设计的尺度，是一个结合考虑山水、绿化、建筑和休闲活动场所的尺度。

中国传统园林的空间设计，是在东方哲学思想的影响下逐步形成、发展和完善的。其中有一个核心的哲学思想是“天人合一”，它深刻地烙印在中国传统文化的内核之中，因此古人认为任何事物都不是绝对的，而是相对的，即所谓的“有生于无，有无相生”。万事万物都在周而复始地向它的对立面转化，即所谓的“阴”和“阳”。为了达到完美的和谐，两者互相依存，辩证统一。在中国传统园林设计上，这个哲学思想就体现在空间布局的“内和外、动和静、虚和实、有和无”等一系列对立统一的关系之中。“内和外”是指在中国传统园林中，建筑物的室内和室外（指园林）这两个空间不是对立的，而是通过空间上的渗透，虚实的对比，让人感觉到两者能很好地融合成为一个整体。“动和静”是指静态空间安静祥和，动态空间生机勃勃，两者在建筑和园林中大量存在，并和谐共存。“虚和实，有和无”都是在探讨“有形和无形”的空间。“虚”和“无”都是指“没有”，但这都是让人体会到强烈自由感的空间，这有时比实体建筑物的空间更为重要。总之，东方哲学思想赋予中国传统园林的空间理念是通过有组织地结合与对比，形成空间秩序的对立统一，最终达到人与自然的“天人合一”。

中国传统园林的空间设计手法很多，主要有空间布局、路径引导和观景体验这三个部分。第一、空间布局。中国传统建筑物具有厚重的屋顶和坚固的结构，其空间给人一种安全和稳固的感觉，而室外的园林宰却给人通透、流动和变化的感觉。因此，在传统园林中居住或游赏时，始终能感觉到这两种不同空间的对比和融合。#page#而造园者也恰恰利用了这些特点，巧妙地布局园林空间。第二、路径引导。通过说长廊道等路径的引导，让人们穿过多个亭台楼阁及假山水景，从而一步步地观赏到整个曲径通幽的庭园。这种手法把室内空间、半室内半室外空间（灰空间）与室外的园林空间相互交融起来，让游人在行走中感受到园林的空间。第三，观景体验。这种手法可通过精心布局，将外部的景致引入观赏者的视线，产生借景和对景的效果，或是让人体验到疏密结合与虚实对比的感觉，然后让游人去领悟其中的巧妙构思，达到与造园者的共鸣。总之，造园者通过空间布局来营造园林的整体结构，用路径引导让游人根据造园者的意图来观赏景点，并结合观景体验来感受其中的意境。

因引，中国传统园林的空间设计目标主要是营造意境，形成艺术审美情趣。中国传统的诗画强调意境，而传统园林更是诗画意境的延伸与集中展示。园林的主人，一般也是自家园林的设计者。他们往往一边写田园诗、画山水画，一边设计园林，并不断修改完善。造园者从一开始就是按照诗画的创作原则进行设计，并追求诗情画意。园林中所有的空间、细部和材料等也都是为了表达造园者所追求的意境，这也是传统园林立意，这也是传统园林的立意、风格、口味和情趣的集中体现。

西方现代的景观空间设计以人的需求为根本，从功能出发来设计空间。他们认为，只有人的参与、体验和活动，才能创造出有生命力的空间。因此，景观空间的设计一方面要满足各种功能的要求，在形式上追求生态自然、简洁明朗、大气优雅的现代风格。另一方面要以现代科学技术为依托的，讲究比例、尺度和秩序，遵循建造的工程原理，用科学的方法来分析不同的空间作法，然后再根据分析的结果，调整不同的空间形态，最后设计出好的空间效果。这是运用系统控制理论，把景观空间的形态、功能以及可能出现的各种问题都进行统筹考虑的科学设计方法。

源于中国的现代景观设计，在空间手法上要遵循以下三点：

第一、要把中国传统的、造园经验、与西方现代的科学技术有机地结合起来。中国这些传统的造园经验是感性的，但是它是中国几千年文化的体现。继承了这些，无论我们的空间形式怎样变化，我们的设计始终都有一颗“中国心”。

第二、要把中国传统园林营造意境的设计思路，与西方现代主义的简洁大气的审美品味有机结合起来。营造意境，是中国传统园林的精华所在，至今依然是我们要学习借鉴的重要原则。同时要更多考虑现代人生活的需求和审判观念的改变，在景观设计中注意不要封闭、繁琐和复杂化。

第三、要把中国传统园林空间设计的三个重要手法，与西方从功能出发进行科学控制的设计手法有机地结合起来。在重要的体现中国历史文化的景观节点上，要灵活运用传统的空间手法来营造意境，增强审美情趣。而在大多数的景观空间设计中，应充分考虑以满足功能的要求来进行设计。

二、如何营造具有当代中国特色的创意产业园区景观

创意产业园区的景观逐渐成为城市的新风貌，彰显城市的独特个性。如何营造具有当代中国特色的创意产业园区景观成为了景观设计的时尚课题。

一．绪论

(一)创意产业园区的发展

1.创意产业园区的发展背景

随着知识经济的兴起，使得文化成为了国力的象征。文化是民族的灵魂．不仅是民族凝聚力和民族自信心的源泉，更成为了国家经济竞争力和软实力的集中体现。随着经济全球化趋势的加快和科技水平的提高，文化创意产业呈现出前所未有的发展前景，正在成为21世纪全球最具商业价值和文化内涵的朝阳产业。中国是个泱泱大国，拥有五千年的历史，文化底蕴深厚，资源人才优势明显，发展文化创意产业园区的条件得天独厚。

2.创意产业园区聚集诞生的方向

随着文化的发展，工业不再是国力的象征。城市产业结构的变化在客观上为创意产业园区的出现提供了先决条件．产业结构的大调整，工业发展逐渐转移到其他劳动力低廉的地区，转移出城市中心区域。随着工业化发展的郊区化，使城市中产生一系列的工业遗弃厂房，工业化发展的老厂房随着城市发展进程逐渐失去生命力，如何让这些厂房再现生机呢?文化创意产业的兴起使这些工业老厂房重新焕发生机和活力。利用工业资源打造文化创意产业基地，已经成为当下主流。

目前国内每座城市都有不少几十年至近百年的旧建筑，其中一些废弃的仓库、厂房等有待改造、开发和重新利用。因此．旧厂房改造作为城市产业转移的结果，将继续成为创意产业集聚区诞生的主要方向。

(二)研究创意产业园区景观设计的目的与意义

保护老建筑、改造老建筑的思路已经运用到了各个景观规划的设计领域当中。创意产业文化区多是由旧厂房转变而来．所以创意产业园区的景观规划设计是带有创意行为的景观规划设计．是建筑群体风格、单体建筑、室内外环境．节点空间等景观的可识别性创造。

创意产业园区必须加强景观的规划与管理，才能使城市景观能延续城市文脉、塑造城市独有的景观特色。

(三)研究目标．与拟解决的关键问题

1.研究目标

寻找适合国内历史文化，能延续历史文脉、城市独特风貌及地方特色又不失时尚活力、自然生态，而且能艺术地体现人文文化的创意产业园区的景观设计。

2.拟解决关键问题

借鉴国际、国内利用废弃工业建筑及市政建筑改造为公共艺术中心的成功经验．把建设定位于对于工业遗产的改造与再利用。创意产业园区景观设计中风格的选择：现代主义风格与后现代主义风格(历史传承、自然生态与时尚人文艺术三要素的和谐交融)。

二、现代主义景观设计的普遍性分析

(一)现代主义景观设计语言在全球范围内普遍呈现

现代主义风格的兴起是现代设计史上最重要、最具影响力的设计活动之一，它兴起于20世纪20年代的欧洲，经过几十年的迅猛发展传播，其风潮几乎波及全球．在它的影响下．又产生出许许多多新的设计风格和流派。

现代主义风格除了在艺术和装饰等方面产生了显著的影响，在园林景观设计中．也表现出明显的盛行。景观设计中，构图上强烈、简洁的线条i用流动的线型或形体产生活泼与明快的空间；采用相互冲突、无关序列叠置与解构的布局方式，变形扭曲、夸张、自相矛盾的造型形式；浓烈刺目的色彩关系都在景观设计中被淋漓尽致地运用。

(二)分析现代主义风格景观设计普遍性

存在的问题

1.美学价值的单一性

美，实际上可以成为理念．其意思就是．美本身应该理解为理念．而且应该理解为一种确定形式的理念，即为理想。人们对件事物美的感受．其实就是人们视觉、心灵、或知解力感到快乐．情感受到了激发或得到了共鸣，从而引发了一 种愉悦。

现代主义风格体系在景观设计中．主要通过简洁构图、明快开敞的空间、夸张的形式与浓烈刺目的色彩未实现。设计实践中照搬西方现代主义的设计风格，却只追随到西方现代主义风格流派、主义、手法的表皮。使景观的设计脱离了历史文化的传承，忽略了中外文化甚至各个城市文化体系的差异。我们的设计丢弃了很多宝贵的东西．对传统与历史遗留下的宝贵实用的精华，弃之一边。

原来的城市地域特有的景观风貌退化．符合地方城市特色的景观消失殆尽，地方文化与历史的痕迹也毫无保留，公园、小区、集中广场绿地景观在各个城市中不尽相同，美学价值单一。

人们的知解力随着生活与时间的沉淀逐步成长，情感的共鸣也是对有历史根基、文化氛围的东西会持之以恒。由于现代主义风格的景观设计作品缺乏历史文化的根基，缺乏深厚的文化底蕴，于是与人们心灵的共鸣缺乏了持久性，无立足根基。

2.易于仿制 赝品泛滥

人类的文化具有不可逆转的传承性与延续性．景观的文化也不例外。如果忽视文化的延续性．将造成文化的断层，景观也将失去历史记忆，城市也将失去灵魂。当前追求新、奇、特、冲击力的现代主义风格与传统文化的冲突不绝于耳。可十自的是上至决策者，下至青年学生都是其吹捧者与崇拜者。作品络绎不绝，层出不穷．且都是未经过深入思考创作的仿制与抄袭。

现代主义风格的景观规划设计构成要素相似，同是追求现代简约、视觉冲击、解构主义．通过色彩、线条、块面并运用抽象的形式表达设计．大同小异。由于现代简约、视觉j中击等不是本土文化的延续，设计师也对其理解不够深刻．一味模仿抄袭，造成一时间类似的作品泛滥，无创新无精品，赝品无数。

三、创意产业园区景观设计的本质：后现代主义风格

(一)后现代主义风格在景观设计中的特点后现代主义的概念至今没有个确切的定义，这是由后现代主义的多元性和复杂性决定的。后现代主义对当代人的精神冲击是全方位的．在思维理论层面上可以肯定后现代主义的批判否定精神和异质多样的文化意向，后现代主义将现代主义的观念重新予以选择与评估，使其部分在新的历史条件下可以重新发展。它在中国的景观设计中主要表现有四个方面：

1.强调历史文化

后现代主义风格景观设计强调设计的历史文化性。在景观设计的细部元素中，运用众多的隐喻性的视觉符号，强调历史文化。用装饰性或是简约的手法突出视觉的象征作用。同时，景观设计手法有了新的拓展，运用具有中国传统的光、影．与建筑构建起构成空间．赋予了空间历史文化传承的新概念。

2.强调新旧融合、兼收并蓄

后现代主义风格景观设计并不是简单的恢复历史痕迹历史风貌，而是把眼光投向被现代主义风格摈弃的历史建筑中。承认历史的延续性，有意识有目的地吸收传统建筑中具有代表性及意义的元素，对历史风格采取混合、拼接、分离、变形．简化、重组、解构等方式方法，重组历史。并运用新的材料、新的施工方式和新的构造组成方法来整合历史与现代．达到一种折衷的后现代，形成一种新的形式语言与设计理念。

3.强调人文艺术

后现代主义风格景观设计强调具有传统元素存在的人文艺术风格。它完全抛弃了现代主义风格的严肃与几何，往往运用艺术的隐喻性，充满了大量的艺术装饰细节．可以制造出一种含糊不清、令人迷惑的情绪。强调人文、艺术与空间的联系，使用诙谐的色彩续演艺术与景观。

4.强化设计手法的不明确性

后现代主义风格景观设计运用分裂、解析、重组的手法．打破和分解了既存的传统形式、空间分隔的意向格局和模式，传承并保留了传统元素解构后的形式。同时导致设计手法在定程度上的模糊性与多义性，将现代主义设计中理性、冷漠的形式反叛为一种在设计细节上采用调侃手段．以强调非理性因素，从而达到景观设计中的轻松、舒适与宽容的氛围。

(二)创意产业园区景观设计与功能使用要求的关系

创意产业可分五大类研发设计创意(包括信息服务业、软件业、工业设计、广告设计)、建筑设计创意(室内设计、工程技术与城市规划)、文化传媒创意(动漫、电影、音像、网游)、咨询策划创意(咨询策划、会议及展览服务)和时尚消费创意(时尚设计、旅游业)。园区的景观设计需要满足使用者的使用功能以及经济化等复合功能。满足建筑空间的分隔作用，满足便捷的可达性．并设置公共活动交流空间．公共商业空间，公共艺术表演空间．艺术交换交流空间等。

(三)创意产业园区景观设计与精神审美要求的关系

创意产业的定义实际上很宽泛．英国创意产业专责小组曾对创意产业下过一个定义：“源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财富并增加就业潜力的产业。”

创意产业园区是文化与经济、艺术与技术、人文与科学、形而上与形而下的冲突、较量、碰撞与融合。其实．无论科学技术的创意，还是文学艺术的创意，在创造的境界上是完全可以相通的。

也正因为创意产业的文化艺术特性．创意产业园区在景观设计上需要考虑当代创意产业人员，特别是年轻设计师的精神审美需求．包括审美格调、品位的前瞻性，使用的舒适程度。

(四)创意产业园区景观演绎后现代主义风格

创意产业园区的景观设计演绎着后现代主义的风格，运用了隐喻性的设计手法将历史传承、自然生态与时尚人文艺术和谐交融的景观设计。

1 创意产业园区中的历史传承

大部分的创意产业园区是由工业厂房改造而成，在其景观设计中，传承了历史文化的痕迹，对园区进行改造，保留工业厂房的痕迹并融入城市历史文化的记忆。

789创意产业园区位于北京，前身是前民主德国援助建设的“北京华北无线电联合器材厂”。建筑设计保留了原来包豪斯风格设计，并以斑驳的红砖瓦墙加以修饰，使锚落有致的工业厂房保留了厂房大空间的轮廓，又加入了北京历史建筑的京味，承载着北京的历史．情感、传统。纵横交错的管道，墙壁上各个时代的标语都得以保留．使得整个空间充满了工业时代的历史痕迹。

深色石材肌理的墙体，与不规则的墙体走势，运用隐喻性的视觉符号在传承历史文化的同时，又不乏创意的设计。环境景观空间中，厚重的石磨盘，经过岁月的涤荡，无声地唤起我们尘封的回忆与感动。那是因为工匠的刀斧雕琢，每个弧度都经过了千锤百炼．才能达到如此的至臻完美。磨盘与简洁的草坪呼应，石材与钢材玻璃的呼应相映成趣，是历史与现实，工业与艺术的完美融合。

园区在景观细部上认真细致地推敲．将北京历史文化用隐喻的手法表现得淋漓尽致。保留原无线电厂纵横交错的电线网路等城市工业化时代的代表作，加上保留露天的水管并给予其北京古城的痕迹。工业的遗存与城市悠久人文历史文化的融合，在设计师手中，历史的碎片重新拼装后，焕然一新。

2.创意产业园区中的自然生态

工业建筑比较坚固．空间的可塑性强．容易被再改造和利用，这正是工业遗产的价值之一．也是城市资源再利用与可持续发展的原则。自然生态在创意产业全区中．就是资源的再利用与可持续发展。老的砖、老的钢架是历史、是记忆，也是景观设计的原材料。合理有效地利用场地内的原材料进行解构与重组，就是一种对自然对基地的保护，是一种隐喻的生态设计手法的再现。在工业遗产的再利用中．保持建筑原有肌理、在景观设计中用原有资源再现历史是创意产业园在建设中坚守的原则。

改造厂区后遗留的砖头瓦砾可聚集到一起，以某种方式重新组织起来。在严谨的建筑风格中．线条的补充和对比柔化了视觉，材料本身也不断地被赋予意义和价值，营造了舒适包容、诙谐温暖、低调朴素的场所。

严谨的建筑风格，让整个院落呈现出了一种寂静．严肃的美在视觉和感觉上严丝合缝，而产生的美感压力是一种震撼。没有过多的修饰，设计中的景观元素都是建筑的延续．但在简约中却有一种一剑封喉的准确与痛快。

找不到多余的元素，艺术区内原有的瓦罐被用来种植荷花。未经修饰的水泥与白灰墙体，原始的水泥地面。一种净化的形式，是一种简单的形象和符号，也是一种自然生态，对园区中原有材料的可持续发展利用。

上海滨江杨浦段，是中国近代工业的发祥地。上海滨江产业园区，前身就是上海传统工业的重镇。经过设计，原本斑驳沧桑的工业老厂房，已经被营造成了一个创意产业园区。

利用原来电子产业工厂的钢铁构架，自然透水的青砖材料、木板，既有了质感对比，也十分生态。钢架其实是老厂里的老钢架，经过了重新组装，成为个富有历史底蕴．有韵味的景观元素。

地板也是由粗糙的，八九十年代的老地板重新修饰与重组，富有艺术感的组合方式与老材料的利用与选择，呈现出那个年代的生态自然环境与当下的时尚艺术文化。

保护厂区内的原有植物．重新种植植物．但位置不变．并让工业元素重获生命，在工业元素与自然元素的交织融合中呈现一个自然朴素、舒适宜人的生态室外环境景观。

3.创意产业园区 时尚人文艺术

我国的传统文化艺术具备了传统文化的潜质．我们的思维方式不同于西方人。我们在理性的方面不如西方．但我们的传统文化叫意象思维，这是一种创造性的思维方式。在今天这个年代，作为今下的人就要创造今天的艺术．这才是我们对待传统的态度。我国的时尚人文艺术必然要有中国的特点与风格。比如纽约的当代人文艺术，不再是欧洲的翻版，虽然来自欧洲却不再一味模拟。中国有自己的文化，每个城市也有每个城市的文化．比如人文艺术在做文革的题材．人文艺术在做江南水乡题材等等。

人文艺术有着非常悠久的历史，历史传统是一种延续性的发展。而创意产业园区内人文艺术的情况则十分有趣。工业遗迹的历史传统文化经历了很大的变化．这种变化造成了创意产业园区人文艺术的独特个性。

将一种文化加上先前的文化．并不是将其覆盖，而是两种文化的和谐并存。创意产业园区内的工业遗迹与创意产业时尚艺术的结合是种非同寻常的转变。

由上海汽车制动器厂的旧工业厂房改造而成的8号桥不但因其特有的建筑风格和历史底蕴．更因其汇集了与创意相关的各行各业，成为了名副其实的文化时尚聚集地。经过改造．原先那些厚重的砖墙、林立的管道、班驳的地面被保留了下来，使得整个空间充满了工业文明时代的沧桑韵味。

经过精心改造．所有建筑都呈现出一种别致、全新的面貌。 号楼的外立面使用了许多青砖，展现出一种厚重传统感；七号楼则使用立体的金属丝网来传递一种轻快活泼的艺术感j二号楼表面呈格状．镶嵌大小不一的玻璃窗暗示精彩多元的生活方式，传递前卫时尚的艺术品位。人文艺术，必须能够表现这个项目或者地点的特点．并且与使用者形成某种沟通。创意产业园区的公共空间都有一定的用途。比如用来满足使用者的日常工作及生活需求，建筑其实也是为了相应的目的。我们需要把公共空间、建筑和功能结合到一起。如果没有公共人文艺术．这种结合是很难实现的。产业园区内的商业要躲在时尚艺术的背后。

8号桥在设计中对于公共空间给予了特别的关注。时尚艺术化的logo,传承朴素的木质地板，传递人文文化雅致的竹子，多种元素融合统一，为这个创意的社区创造一个互相交流的平台和机会。

青砖、金属丝网、格状玻璃窗……8号桥集中体现了时尚、历史、人文艺术和经济价值．并运用新的设计和模式改造，为历史的留存注入时尚、创意的元素。不同材质的变换对比．在形式组织上却统和谐、诙谐戏剧、低调奢华，将时尚环境景观的文化艺术完好地诠释．使保留的旧厂房成为现代城市景观的新景象。

最前卫，最国际化，最中国化的时尚人文艺术就成为了创意产业园区景观设计的宗旨与目标。

4.小结

创意产业园区的景观设计基本是工业遗产的改造．形成了城市新空间、新景观。设计中尽量保留其历史痕迹与历史的骨架，合理地利用建筑改造后余留的材料营造景观．在历史的骨架下赋予空间当代时尚的人文艺术韵味，使园区重新焕发一种迷人的魅力。使有历史年代的厂房与空间景观．在修复之后继续维持或生长出新的生命活力．成为一个活在当下的艺术品。也让城市，转变成一个充满活力、魅力与历史文化底蕴的时尚都市。

四、总结

国内的创意产业园区几乎都是利用原有的工业厂房改造而来的，不少创意园区因为独特的文化艺术氛围成为城市的新景观。虽然很多世界著名的创意中心也来自旧厂房，但它们被选择的理由是低廉的房租而并非感受与认识到这种工业遗迹文化的可造。国内的创意产业园景观设计，其实是从事工业建筑的保护再生，让城市的记忆再生。对园区内的垃圾清除．整洁环境，将工业文明的历史传承，同时对材料选择自然生态，保护园区内原有的植物材料．加之当下时尚的人文艺术元素，使原来饱经沧桑的工业老厂房被营造成了十分前卫的露天聚会中庭、创意书店、学术交流会所等现代办公、创意场所。在旧工业文明遗迹上．将培育出新的创意产业之花。

创意产业园区景观设计的后现代主义风格：这个景观的设计风格是前卫的也是传统的。所追求的也是一种后现代主义艺术， 种中国风， 种通过和谐交融，在表现上没有任何中国的形式与符号，实际上却很有中国味道的风格。这种设计丰富有趣味，来自于对时尚的剖析与把握，来自于对传统文化的思索与理解，来自于对历史文化的传承与创新．同时来自于对自然生态的尊重与保护。

三、深圳景观设计公司推荐 打造完美景观设计

在现今的建筑中，不管是园林建筑设计还是商务住宅建筑，再设计的时候都是会做景观设计的。在现今高速发展的社会中，大家知道深圳哪些景观设计公司比较好吗!接下来一起来看看深圳景观设计公司推荐吧!

深圳墨本景观设计有限公司

公司成立于2005年，位于深圳市宝安中心区。公司秉持“专业为本、设计致优”的经营理念，专业从事商业街景观升级改造、园林景观规划设计、室内装饰设计、城市公共空间设计。

公司拥有丰富的商业街景观升级改造经验，致力于一站式解决商业街升级改造任务;同时承接私家庭院景观设计，通过创意设计，营造新型体验式私家庭院景观。我们传承中国园林文化，立志做国际化、时尚化的前沿试行者和服务于中国项目的组织者，以极大的爱国热情，努力成为中国本土最大的景观规划设计公司。

公司拥有一支实战型设计师团队,他们长期致力于景观规划的前沿，拥有丰富的实战经验，至今已为多家的地产公司和政府机构，提供了专业的景观设计解决方案，赢得了客户的广泛赞誉和高度认可，业务遍布全国12个省份，30多个城市，服务企业超过60家。

经典案例：

河北任丘中央广场公园景观设计、信阳潢川清水湾、汉中广厦洋州公馆、汉中广厦东方明珠、信阳潢川丹桂园、汉中广厦明珠北苑、河南永恒集团远大理想城、河南新乡康桥美庭、深圳宝安建设局庭院景观设计。

深圳市博雅景观设计有限公司(简称：BOYA-博雅景观)

专业从事公共空间、住宅和商业景观、生态农业、环境提升、旧园改造等园林景观设计。拥有一批优秀的国内景观规划设计人员和技术力量。秉承前沿的设计理念,有将概念深化、设计细化和具体实施的丰富经验。

博雅景观自创建以来，一直秉承“摆脱平庸、追求卓异”的理念，在同行业中具有一定的影响力，业务领域遍及全国各地，形成了以深圳为龙头，延伸全国的跨地区、一体化经营格局。公司服务项目涉及城市设计、生态河道、校园环境、旧园改造、住宅景观等，服务于万科集团、海亮集团、祥祺集团、华融、名冠集团、相互投资、美好家园置业、世纪城投资、南山置业等知名房地产开发企业。

美国古兰规划与景观设计有限公司

美国古兰规划与景观设计有限公司——深圳分公司是一所致力于为客户提供高效、全程化的城市规划以及景观设计服务的专业公司，是美国景观设计师协会会员单位以及时代楼盘理事单位。运用国外先进的设计理念和思想，结合中国本土文化，公司在市场的业务范围迅速扩展。

美国古兰规划与景观设计有限公司是一所致力于为客户提供高效、全程化的城市规划以及景观设计服务的专业公司，是美国景观设计师协会会员单位以及时代楼盘理事单位。自成立以来，通过引进和吸收先进的设计理念、科学化的管理模式，坚持不懈的努力创新，以及对自身的严格要求，使得公司的发展日新月异，目前已跻身深圳景观设计行业的前沿。运用国外先进的设计理念和思想，结合中国本土文化，公司在市场的业务范围迅速扩展。目前在中国拥有庞大而稳定的客户群，成功完成了上百项城市规划与景观设计作品，与振业地产、黄河地产、荣盛地产、卓达地产、恒丰地产、宏业投资等知名地产商建立了合作伙伴关系，拥有一批诸如惠阳振业城、深圳星海名城、惠州翡翠山城、东莞虎门国际公馆、广东河源万绿湖酒店、汕尾黄金海岸、三亚卓达热带雨林高尚社区等具有影响力的作品，在业内留下深刻影响和不凡口碑。

深圳市丰景景观设计有限公司

深圳市丰景景观设计有限公司是从事景观设计的专业服务公司，公司拥有经验丰富、高素质的景观设计精英团队，具有先进的设计理念、设计手法和积极进取、务实求真的服务精神。致力于为业主提供高水准、全方位、系统化、个性化的设计作品，同时不断加强国际交流与合作，吸收国外设计师先进的设计理念和设计管理体系，提高设计的综合实力。 公司各专业人才配备齐全，员工工作激情饱满，可以在较短时间内为客户提供高质量高水准的设计图纸。公司坚持“从社会中来、服务社会”的服务宗旨，严把设计质量关，在激烈的市场竞争中，凭借一流的质量和服务，严谨的工作态度、诚实守信的作风，在客户中建立了良好的口碑。 公司分设部门有景观方案部、园林建筑部、园林水景部、绿化种植部、水电部、预算部、施工现场指导部等部门。为客户提供城市景观规划设计、城市公共系统规划设计、住宅社区环境规划设计、休闲和旅游区规划设计、园林建筑景观设计等。

深圳市奥德斯景观设计有限公司

奥德斯景观设计公司，创办于香港，是以提供景观规划、景观设计、景观设计监理、景观技术咨询为主要服务内容的专业景观设计公司。公司于2002年在深圳成立大陆总部，全面开拓国内市场。公司汇聚了国内外顶级的规划设计力量，全面涵盖了景观规划、园林设计、植物、结构、给排水、电气等专业。在居住区、旅游度假区、主题公园、星级酒店、商业建筑、市政建设等方面的环境规划及设计,有丰富、深厚的实践经验，尤其是在大型综合性开发专案上,业务贯通方案规划、概念设计、扩初设计、施工图设计、施工过程的设计监理，以及工程验收等服务。设计项目涉及各个领域，地跨香港及大陆多个省市地区，包括：华南地区的广州、佛山、南海、三水、惠州、东莞、鹤山、柳州、长沙、株洲，华东地区的安庆、芜湖、无锡、苏州、诸暨、姜堰，华北及东北地区的天津、迁安、沧州、青岛、大连、本溪、沈阳、包头，西部地区的重庆、成都、贵阳、思茅及西安等地。 “设计创造品牌，服务雕琢精品”是公司一贯秉承的经营理念。公司主席纬廉先生，是英国约克大学毕业的景观生态学博士、英国生态学会资深会员、英国注册环境生物学家、多个国际环境及园景学会资深会员和东南亚少数英国注册环境生物学家之一，历任数届香港园林建造商会会长，对世界各地的民俗、地理、文化，以及各种风格类型的生态规划及景观设计均有深入的了解和丰富的设计经验。纬廉博士在香港业界开创了重视生态环境风气之先河，业绩斐然，使香港房地产水准迈向新里程。

以上就是小编为大家推荐的5家深圳景观设计公司，需要选择景观设计公司的朋友们，不妨参考以上这5家。从规划角度来说，景观设计的目的通常是提供一个舒适的环境，提高该区域的(商业，文化，生态)价值.因而在设计中应抓住其关键因素，提出基本思路。

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四、家庭庭院景观怎么自己做，怎样做才是完美的呢？

家庭庭院景观怎么自己做，怎样做才是完美的呢？

新中式：是将中国传统文化融入现代的设计语言内，用现代的工艺再现高门大院的厚重、曲径通幽的婉转、水墨留白的遐想等等，既保有传统文化的意蕴，又具有现代元素的特色，庭院呈现的情绪偏向沉稳、深厚、内敛。

现代简约：去掉了繁琐的点缀，更趋于简洁化。以简单的点、线、面为基本构图元素，设计构成感极强。通常会通过材质、颜色等方面来打造视觉上的简约感，比如大面积的选用与建筑风格相交融的材料，同时，还强调新技术、新材料与空间的交融运用，通过在技术上的创新增强设计表现力。

简欧风格：就是经过改良的欧式古典风格。很好地糅合了简约主义的利落、爽洁和传统欧陆风格的精致、华丽。一方面保留了材质、色彩的大致风格，可以很强烈地感受到传统欧式的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。在色调上，以浅色为主深色为辅。

英式花园：追求自然效果，通常采用的是自然式布局，对植物和道路等处理较为自由。大面积的自然生长花草是典型特征之一，植物都让其自然生长，不刻意的去修剪，重视其色彩的搭配和相称，突出自然植物的原本特点。保留植物自然生长的痕迹，将其打造成犹如大自然的一部分，并任由时光来加以完善。

无石不成园。石体现了园艺的东方情调。中国庭园艺术在诞生之初，就发现了堆石之美。自古中国的宫廷、王府、贵族豪宅，无不用堆石造园。而堆石中的绝品太湖、灵璧等，更是成了中国园艺的象征。而日本庭院中的用石是以遍及天下的野山石、河滩石为主，尤其是日本庭园艺术中引进了佛禅意境的“枯山水”，更是以石为主的艺术。而石的艺术化组合，又常常离不开草。石与草的关系也是庭园艺术中最易出彩的“点”之一。

植物配置是庭园艺术后半造型中非常重要的部分，它的整体效果直接影响了作品的成功与否。而处理树与花的关系是植物造型的关键。树是指各种乔、灌木，花则除树上的花外还包括低矮的草本植物。强调树与花的关系指的是视觉上的形与色如何组合相配的问题。原则上如条件许可，尽可能多配置些不同形状、不同色彩、不同花季的树，以增加庭园的厚重感。而花草的配置，则采取归类成圃、见缝插针、色彩杂陈、叶状相间等灵活手法，以增加庭园的明快感。总之，要使树花相映成趣，成为真正的“花园”。

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