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装饰公司logo图标图片
发布时间：2023-04-08 08:00:52
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大家好！今天让小编来大家介绍下关于装饰公司logo图标图片的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
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文章目录列表:
一、logo的设计方法有几种
一、先弄清楚logo设计的定位
二、常见的几种logo设计形式分析
三、常见的几种logo设计方向
四、logo设计注意事项
五、总结
接下来，我们一条一条来看吧！～
一、先弄清楚logo设计的定位
设计logo也是需要考虑定位的，甚至必须要考虑定位，因为logo就像我们人的名字一样，会一直跟随在各个场合或角落，比如电视上／广告牌上／宣传单上／网站上／各种周边产品上，你会发现一个logo就是由这些肉眼看得见的东西，比如颜色／质感／形式／形状等组成的，同时向人们传递出一种无形的东西，比如企业的性质／气质／理念／愿景等等。
比如当你看到麦当劳的logo你绝对不会以为他是卖军火的，而是比较有亲和力的大众可接近的，再比如当你看到大宝的logo你也绝对不会把它看成是奢侈护肤品品牌，什么样的视觉效果就会给人什么样的心理感受，大致就是这么个理儿。
如此，一个完整的logo就包含了有形和无形这样2个层面的含义，也存在定位之说。
这也是为什么很多企业在发展的过程中，随着时代的变化，会不断升级或改版自己logo，因为定位变或时代的审美方向了，一切都得跟着变，只是有的动作大点，有的动作小一点。
以QQ的logo为例，我们会发现这只企鹅经历了从扁平到质感又到扁平的过程，形态从矮胖肥嘟嘟变成了瘦高的企鹅少年，表情线条也更加简练显得沉稳，色彩也看起来更干净，这些细微的调整，一方面预示着他在跟着受众群体一起成长，而且更加国际化了，这是业务发展和形势需要。
同时一个好的logo他必定也是可以用来做视觉延展的，便于应用在更广泛的场景里，当人们一看到这个视觉元素，人们在脑海中立马就会想到它，也就是占领了用户心智，从而增加了用户和品牌之间的情感粘性。
比如天猫的猫头元素：
说了这么多，就是想说，在设计logo之前，最好是能考虑到这样3个层面：有形的视觉层面／无形的定位层面／视觉延展层面。
二、常见的几种logo设计形式分析
前期定位分析之类的讲完了，接下来我们看看logo常见的一些套路。我发现世界上的logo那么多，但是设计形式无非就这几种：文字变形类／英文缩写类／英文字体类／英文字体变形类／图形＋文字类／图形＋英文类。
举几个例子给大家看看：
1、文字变形类：
我们的每一个汉字本就是一个图形，而且同一个字也有很多种写法，并且每一个汉字都是集结了几千年的文化底蕴不断演变而来的，所以文字变形类的logo不仅好看，而且总能透出一股文人气息，这种类型的logo比较适合茶饮／书店／咖啡馆／酒楼／珠宝饰品这些需要体现人文气息的品牌。
但是由于字型／配色／质感处理的不同，其实它也可以走各种路线，不一定是只是文人路线：
但这种文字字体变形类的logo比较适合在国内使用，走国际化路线还是有点困难，毕竟图形符号或英文字母才是国际通用语言。
2、英文缩写类：
比如2013年8月14欧莱雅收购了美即面膜，2015年随即对美即logo做了改版升级，由日本设计大师原研哉操刀完成，现在看起来确实比原先的logo更加国际范儿了。
3、英文字体类：
发现很多数码科技类／高端护肤美妆类／奢侈品箱包类／高端服饰饰品类都采用的是英文字体logo，或者在某些英文字体的基础上稍作变形，体现国际化，不管啥东西一旦国际化了也便给人感觉有身份了有品质保障了时尚了，大概这也是满足客户虚荣心的一种需要吧。
比如服装品牌太平鸟，现在改名叫peacebird，确实立马就听起来更洋气了，再比如以前不有个笑话吗？六神花露水翻译成英文six god，立马听起来就像某国大牌香水名了。
随后百度翻译一下，还真有。。。
不过对于新品牌，如果你没有过硬的技术／特色或资本，盲目在国内推行这一套估计会比较难，毕竟公众认知在那里，在国内新品牌起个英文名字，做个英文logo着实记不住啊～
另外，有些英文字体类logo至少还看得出来就是字体，但有些变动会比较大，基本看不出是字体了，而是图形了。
4、图形＋文字类：
图形＋文字的搭配是国内最常用最通用的一种logo形式，有横版的也有竖版的，并且这种形式也适用于任何气质和任何品牌，但是那种想要玩个性或小众的除外，他们才不想随大流，他们要与众不同～
5、图形＋英文类：
图形＋英文字体的搭配是国际上最常用的一种logo形式，同样有横版也有竖版，并且这种形式也适用于任何气质和任何品牌，但小众品牌或设计师品牌就不好说了，毕竟他们也想要与众不同啊～
三、常见的几种logo设计方法
既然前面提到了几种常见的logo形式，那么我们接下来看看几种常见的logo设计方法吧：
1、字体变形法
所谓字体变形法，就是在原有品牌名称或企业名称的基础上，做一些效果或变形处理，最好是能结合这个品牌的一些个性或性质来发挥创意，以“做设计的面条”为例，我们可以是体现“设计”这个方向去发挥，给大家看一下我们的一位面粉在设计练习中为做设计的面条做的字体变形作品，差不多就是这么些意思：
只是我觉得这个作品还可以做得更好，所以当时给了一些点评建议，大家也可以看看：
2、图形联想法
比如还是以“做设计的面条”这几个字为例，我们可以从相关事物和目标愿景2个方面去联想：
相关事物上：
我们可以联想到做设计和面条相关的很多事物或场景，那么做设计的时候我们会用到什么？会用到一些工具比如画笔／ps／电脑等，会想到能体现创意相关的东西比如灯泡／大脑／五颜六色的色块等，会想到女设计师工作的样子等；
看到面条这个词我们会想到什么呢？会想到长长的面条／碗里的面条／一根面条／很多面条／直直的面条／卷曲的面条等等;
于是我们将所有能联想到的与设计相关的图像（假设数量为a）和与面条相关的图像（假设数量为b）相结合就有axb种logo创意方向了，依此类推，其实就相当于高等数学里的排列组合公式了（如果忘了这个数学知识就自己去百度吧）。
依旧是以“做设计的面条”为例，给大家看下我们的面粉为之前为公众号做的一些创意方向（附带我的点评）：
再比如这张国外的笔刷和面条的拼接照片，也是很有借鉴意义的吧，刚好跟我的名字很配：
目标愿景上：
我们可以联想到做设计的面条其实是一个连接与设计相关与电商相关的各行各业人群的一个平台，它既是信息发射器也是信息接收器，它也可以成为大家生活或工作中的一部分，有问题或需求可以来找她，有开心或不开心的事也可以找她说，这时候你会联想到什么呢？我会联想到陪伴／太空／数据语言符号等等。
但是从这个方向想的话可能就会让人感觉有点遥远和不好理解，因为普通人从字面上完全无法体会到这些含义的，所以如果你是想走亲和力或大众路线就不适合这个方向，走比较高价定位或者立志要走马斯洛需求高层级的路线就可以尝试。
比如耐克，他是卖运动鞋和运动服的，但他并不只是为了解决你最低层次的有衣服穿或有鞋子穿这个需求而生的，而是为了满足更高层次的一种代表你的信仰的需求，他会向你传达的是一种精神：just do it！
当然了，它也确实不便宜，甚至一双鞋可以被炒到上万一双（嗯，信仰是昂贵的。。）
3、首字母提取法
顾名思义就是用名称的首字母来做logo设计咯，比如做设计的面条首字母提取后就是zsjdmt了，不过我这个名字太长了，使用这种方法就不太合适，既不便于记忆也不便于设计啊，名字比较短比如说3个字以内的可以尝试，大家知道有这个方法就好了，我就不细说了。
4、字母变形法
跟前面一样，提取名字的首字母来做变形，从而得到一个新的图形做logo，这种个方式也是比较适合3个字以内的短名字，比如顺丰家的LG／顺丰：
5、实物衍生法
这种方法适合起的名字本身就比较具象化实物的企业或品牌，它们的logo往往直接就在相应的物体形状上稍作改动，比如壳牌的logo就是一只贝壳图形，苹果的logo就是一只被咬了一口的苹果图形，锤子的logo就是一个锤子图形，天猫的logo就是一只猫的简化图形，下面这些logo即使我不放名称你也知道是什么吧～
6、正负形
有一些名称比较讨巧，由他联想到的图形或者她的首字母组成的图形刚好可以处理成正负形的形式，这样的logo来再多也看不厌，并且会让人会心一笑，加深印象，值得推荐～
四、logo设计注意事项
定位方向有了，设计方法也有了，接下来是一些logo设计注意事项，主要是以下6个避免和4个宜：
6个避免：
（1）避免型太散
做字体变形类的logo或者将多个衍生图形拼凑在一起的时候，平面构成掌握的不好的人总是容易把logo做的很散，或看起来不整体，解决办法就是学好平面构成基础知识。
比如下面这种类型的logo，比较带一点文艺气息或情绪思绪在里面的，如果是平面构成基础不牢的人，可能做的型就会很散，就不好看了，看起来随意，实际是有构成原理的，这就是功底：
（2）避免不统一
还有人在做字体变形类的logo的时候，相同的笔画部分却处理成了不同的形式，这就容易造成整体logo看起来不统一，解决办法就是把相同的笔画部分做统一处理就好了。
（3）太复杂
logo本身就是在很小一块面积里做图形设计，而且会应用在不同场合，所以型一定要耐看简洁，越简洁的图形适用范围就越广，而且你会发现越大牌的logo基本也都是非常简洁的。
怎么个简洁法？比如你的logo是取自一朵白云的形状，难到你就要保留真实白云的那些弯弯曲曲的线条嘛？其实直接用光滑的圆形和直线就可以了，再比如你的logo是取自山丘的形状，那难道你要保留真实的曲曲折折的山脊线条嘛？其实直接用三角形或者几条光滑的弧线代替就可以了。
那些所谓的真实的小细节都是可以去掉的，去掉后就简洁了。
（4）型不达意
前几天有位面粉发了一个关于C2M的平台logo给我看，其中有一个型看起来还可以，但是却跟本身的字面含义不搭边，他那个logo看起来像是C2C而不是C2M，这方向就偏了呀。
logo好看有创意的同时，也要表达准确啊。
（5）不平衡
最终做出来的logo如果感觉画面不平衡，那多半也是构图基础知识掌握的不好的原因，跟画面看起来散是一个道理，所以解决办法也是把构图基础打牢，勤加练习再说吧，这个也是需要长时间去练习去看才会形成一种视觉平衡感的。
（6）气质不搭
前几天还有一位面粉发了一个logo设计向我寻求建议，我一看，他们是做艺术衍生品电商平台的，针对的群体是年轻人，按理说logo应该设计的比较有调性文艺范一些也好，但是他做的是非常圆润卡通的造型，而且用的绿色，这样下来整个气质就不搭了，这就是一开始没考虑定位导致的，当然跟审美可能也有一定的关系。
总之解决办法还是多看，多观察形形色色的人，他们的喜好和习惯，久而久之也就摸清什么定位适合是，类型的设计了。
4个宜：
（1）可做视觉延展
你做的logo最好是能提取出可做视觉延展的元素图形，便于借助互联网传播，比如前段时间ofo小黄车策划的1元骑车活动海报里对于“O”元素的提取运用，还有天猫的一些大型活动对于猫头这个形象的延展运用，都是非常好的案例，用户一看到这个颜色或这个形状元素就知道你是谁了，品牌形象早已深入人心。
（2）有规律可循
所谓有规律可循其实是指2个方面，一方面是指logo的图形是有来源的不是凭空捏造的，另一方面是指组成这个logo的各个元素之间是互相有联系有规律的，而不是突然冒出一个非常另类突兀的图形元素，跟整体都不搭。
（3）图个吉利
之前就有面粉问我过关于设计与风水之间的关系的问题，风水啥的其实我也不是太懂，但是一般来说有些忌讳的颜色或数字图形能不用就不用，比如我之前提到的有的企业老板他不喜欢黄色或绿色，还有的老板不喜欢X这种形状，再或者不喜欢太过尖锐的形式，总之，在设计开始执行之前最好还是问下老板或公司有没有什么忌讳，到时避开就行了。
比如，如果你模仿3M的形式做了一个看起来像2B的logo，甲方是不是得削你一顿了啊。。。
（4）有特色
有特色是指，跟同行比，你的logo更有创意有意思或有争议，而不是普普通通或雷同的，别人压根就记不住你，所以这时候可以跨行借鉴或做一些竞品分析，取长补短，做别人没做过的或比别人做得好，都可以让自己的logo看起来有特色。
至于怎么做的有特色，方法就在前面都列举了咯，可以从表现形式／创意／工艺／用材／展示方式等各个方面去考虑。
写在最后
很多人可能做logo喜欢讲求黄金比例或白银比例还有什么网格啥的，在还有一些人可能连为什么要做这个logo都没搞清楚，就找了个参考一临摹，把后面的各种视觉延展也都考虑好了，一个logo就这么出来了，我不能说这些方式是不是对的，但我认为更合适的logo设计步骤应该是这样的：
1、先大致了解设计需求，在做一份调研或竞品分析（如果没时间或没资金的话就自己私下做，经验丰富的人不需要这一步都会有一个判断了），明确企业或品牌的理念和定位后，依据这个定位给出合适的创意方向和设计形式；
2、画草图，在创意草图阶段先不用考虑黄金比例或网不网格或视觉延展的问题，先把大致的型给出来，然后创意方向就定了；
3、按照那些禁忌和适宜的条件去优化规范自己的logo，这个时候就可以遵循一些网格规律或比例去规范logo的形，能简化成基本图形的就简化，比如圆形／方形／三角形等有规律可循的图形；
4、提取可用于视觉延展的图形，最终再进一步调整，让它看起来是平衡的／达意的／有特色的／简洁统一的；
于是，一个完整的logo就出来了。
二、金狐狸的正规商标标志是什么
金狐狸的正规商标标志如下图所示：
金狐狸FOXER品牌文化深厚，源远流长，源于17世纪北欧地带生活的一种珍奇动物“狐狸犬”。
18世纪末，“狐狸犬”濒临灭绝，意大利人为了纪念这种可爱的小动物，用象牙手镯装饰狐狸犬，当做饰品以供人们观赏，并为凸显其尊贵，将其命名为“金狐狸”。随后，金狐狸饰品风靡一时，进驻普通百姓的家庭。
19世纪初，皮匠威廉姆斯·彼得潜心钻研金狐狸饰品的设计理念与制作工艺，并萌发了将“金狐狸”注册品牌商标，入驻皮具行业的念头。
随后，酝酿已久的意大利狐狸集团有限公司正式成立，并成功注册意大利“金狐狸FOXER”品牌商标，标志着“金狐狸FOXER”这一国际品牌正式诞生。
2011年，意大利狐狸集团有限公司正式授权广州泽楷皮具有限公司为其在中国地区唯一合法代理，并将“金狐狸FOXER”品牌商标成功转让，授权生产与销售“金狐狸FOXER”及品牌LOGO在内的系列皮具品牌。
扩展资料：
金狐狸皮具的产品保养
1、用干毛巾抹干净皮具上的水分和污物，用皮具清洁液将其清理干净，再用皮具光亮剂涂刷一层。这样会使皮具始终保持柔软舒适皮具。
2、请勿超负荷盛物，避免与粗糙尖锐物体发生摩擦造成损坏，忌在烈日下爆晒，火烤或挤压，勿接近易燃品．配饰类勿受潮、勿接近酸性物品，请经常使用柔软布擦拭，以免刮伤，脏污变质。
3、皮革吸收力强，应注意防污， 高档磨沙真皮尤其要注意。若皮革上有污渍，柒度鸟皮具专家建议用干净湿棉布沾性温的洗涤剂抹拭，然后让其自然干。正式使用前可在不显眼的角落试用一下。
4、皮革起皱，可用熨斗熨烫，温度可掌握在60—70℃之间。烫时要用薄棉布作衬烫布，同时要不停地移动熨斗。皮革失去光泽，可用皮革上光剂上光，切莫用皮鞋油去揩擦。一般一两年上—次光，就可保持皮革的柔软和光泽，并可延长使用寿命。皮革最好经常使用，并常用细绒布揩擦。
5、如果遇到雨淋受潮或发生霉变，可用软干布擦去水渍或霉点。如皮革上沾有饮料，应立即用干净布或海绵将之吸干，并用湿布擦抹，让其自然干,切勿用吹风筒吹干。若沾上油脂，可用干布擦干净，剩余的由其自然消散，或清洁剂清洗，还可用滑石粉和粉笔灰减轻，切不可用水擦洗。
参考资料来源：百度百科-金狐狸
三、为什么创业公司一定要重视企业logo?
建议还是要有一个，强烈反对创业公司前期在品牌设计上投入大笔费用，找到合适的设计团队帮自己设计一个LOGO很重要。
一个公司为什么需要一个logo？
答案有很多种，却都是肯定的。从最简单的人的记忆力来说，人们对于简单的图形和元素的记忆，是远高于一个长长的并带有“**有限责任公司”等字眼的全称的。一个人可以对宝马和奔驰的logo留下深刻的印象，却较难背下它们是哪国哪个集团的什么企业，而记下logo就等于记下了全部。这就是为什么你的公司为什么需要一个logo！
logo是通过形象的徽标可以让消费者记住公司主体和品牌文化，多是简洁的图形文化和生命，所以公司或者说是任何组织都为了更好地发展，都应该有着自己相符的标志。
推荐几种品牌LOGO设计的方法：
形状设计法
形状设计的好处就是简洁大气、容易辨识。著名的形状商标都是被简化的形状，但是又带一点设计感在里面。比如，奔驰的商标就是一个简单的三叉形状，看上去非常大气。但仔细观察你会发现这个形状虽然简单却不粗暴，通过材质和褶皱的设计让整个商标看起来非常高大上！又比如耐克的这个大勾，简直太大气、太出名了，放在哪里都能被人认出来！
颜色设计法
商标圈记者需要提醒各位创业者的是，在商标注册申请中，如果对提交的商标文字、图形颜色不做特别说明，商标局会默认为黑白色。事实上大部分商标确实也是黑白的。所以，如果创业者能够很好的运用彩色，让自己的商标色彩给人留下深刻的视觉印象，那么这个商标就是很成功的。
比如，美国品牌Tiffany自己设计了一种清新的蓝色，并把它成为Tiffany蓝，不仅注册了相关Tiffany蓝的包装商标，还注册保护了“蒂芙尼蓝”文字商标。这种颜色让品牌商标辨识度极高。此外，可口可乐的红色也是非常经典的。
产品图像设计法
如果你的产品本身很有特点，比如做工精美，比如很有创意、辨识度强，那么，用产品本身的图像作为商标是一种高明的选择，既保护了商标，也让消费者在记住商标的同时记住了你的产品。经典案例就是mm豆。
创始人形象设计法
直接让创始人成为商标的好处是，它可以让人把商标和品牌发展历史联系起来。当然，首先，创始人需要有一定的名气或人格魅力，能够作为品牌去吸引消费者。这类品牌商标比较鲜见，经典的有老干妈和肯德基。
在此商标圈记者需要提醒创业者的是，用创始人肖像作为商标是有风险的，因为创始人去世之后，后续的消费者对创始人不熟悉，容易导致对品牌商标理解断层。商标圈建议创业者可以用创始人的卡通形象作为品牌商标，因为在人们心中，卡通形象是不死的。
符号设计法
符号的特点是简单，比如麦当劳的“M”符号，经典、简洁、色彩鲜艳，让人一看到黄色字母“M”就会想起麦当劳！又比如，“f”字母商标，人们看到就会联想到facebook。
动物图形设计法
“动物、女人和孩子是最吸引眼球的”，这在媒体界已经是共识，所以，用动物图形作为商标也是创业者们常有的选择。连BAT大佬们也特别钟情于动物商标，比如百度的熊掌、腾讯的QQ企鹅图形、天猫的黑色猫咪。
当然，初创公司如果觉得精力不够，也可以委托专业的设计公司设计商标，但是，设计公司对企业品牌理念的理解必然是不如公司成员的，创业者可以参考商标圈列出的以上方法，结合自己对品牌的理解，设计出独特的品牌商标。
四、标志设计的标志设计常识
一、基本要求
1、设计须充分考虑其实现的可行性，针对其应用形式、材料和制作条件采取相应的设计手段；同时还要顾及应用于其它视觉传播方式（如印刷、广告、映像等）或放大、缩小时的视觉效果。
2、在设计中使用图形制作须注意，不仅要简练、概括，而且要讲究艺术性，使人易于记忆。
3、在艺术构思上力求巧妙、新颖、独特并且表意准确以达到形式美的视觉效果；构图要凝练、美观。
4、设计要符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理和禁忌。
5、色彩要单纯、强烈、醒目,要遵循标志设计理念的艺术规律，创造性地探求恰当的艺术表现形式和手法，锤炼出精当的艺术语言，使所设计的标志具有高度的整体美感、获得最佳视觉效果。标志艺术除具有一般的设计艺术规律（如装饰美、秩序美等）之外，还有其独特的艺术规律。
二、主流趋势
1. LOGO设计师们不再一味强调可持续性或者笼统的“绿色”。依然有众多的自然图案，但“绿色”不再那么特别。
2. 色彩越来越生动。不饱和理论退潮，取而代之的是色彩浓度。
3. 总体风格趋向简洁—类型简洁、线条简洁、色彩简洁—就好像理念越来越简单明了。简洁可能已经成为衡量品牌意识强弱的尺度。
4. 越少越好：少一点美术字，少一点PS处理，少一点矫揉造作的雕琢。
三、国际规范
LOGO的国际标准规范为了便于INTERNET上信息的传播，一个统一的国际标准为需要的。实际上已经有了这样的一整套标准。其中关于网站的LOGO，目前有三种规格：1. 88*31这是互联网上最普遍的LOGO规格。
2. 120*60 这种规格用于一般大小的LOGO。
3. 120*90 这种规格用于大型LOGO。
4. 200*70 这种规格LOGO也已经出现。
四、标志三要素
1、名称
一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称应遵循顺口、动听、好记、好看的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。如雪花牌电冰箱，并给人以冷冻的联想，为企业和产品性质树立了明确的形象。又如永久牌自行车，象征着永久耐用之意，体现了商品的性质和效果。万里牌皮鞋等等。
2.图案
各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志，如红十字、民航标志、铁路路徽等，也不能用作商标图案。此外，取动物形象作为商标图案时，应注意不同民族、不同国家对各种动物的喜爱与忌讳。
3、色彩
色彩是形态三个基本要素（形、色、质）之一。标志常用的颜色为三原色（红，黄，蓝），这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。
五、特示图案
属于表象符号，独特、醒目、图案本身易被区分、记忆，通过隐寓、联想、概括、抽象等绘画表现方法表现被标识体，对其理念的表达概括而形象，但与被标识体关联性不够直接，受众容易记忆图案本身，但对被标识体的关系的认知需要相对较曲折的过程，但一旦建立联系，印象较深刻，对被标识体记忆相对持久。
所以对持久记忆要求高时应设计良好的特示图案形象，较好的设计如苹果公司的牙印苹果，对图案LOGO的面向推广的各种要素都把握的恰到好处，另外一些情况下，希望在较短期限内建立形象的，还应该设计相应的吉祥物，以类似苹果这样耳熟能详的概念，强化沟通和理解。
在现代精神快餐的时代，朗讯的红圈也在成为时尚。不过这类设计在国内还只有设计公司的网站才能接收吧，但有线电视的一个最新的影视综艺节目的LOGO就出现了螺旋型的朗讯红圈，可叹借鉴时大胆有余，创意不足了。
六、特示文字
属于表意符号。在沟通与传播活动中，反复使用的被标识体的名称或是其产品名，用一种文字形态加以统一。涵义明确、直接，与被标识体的联系密切，易于被理解，认知，对所表达的理念也具有说明的作用，但因为文字本身的相似性易模糊受众对标识本身的记忆，从而对被标识体的长久记忆发生弱化。
所以特示文字，一般作为特示图案的补充，要求选择的字体应与整体风格一致，应尽可能做全新的区别性创作。
完整的LOGO设计，尤其是有中国特色的LOGO设计，在国际化的要求下，一般都应考虑至少有中英文双语的形式，要考虑中英文字的比例，搭配、一般要有图案中文、图案英文、图案中英文、及单独的图案、中文、英文的组合形式。有的还要考虑繁体、其他特定语言版本等。另外还要兼顾标识或文字展开后的应用是否美观，这一点对背景等的制作十分必要，有利于追求符号扩张的效果。
闪客帝国及其前身的边城浪子LOGO，都有着极好的设计，但都没有考虑中文，不过浪子好象一直对汉字的表现力如极小字体的缺乏、特性字体缺少等颇不以为然，也许导致他怠于思考对中文的设计。这对面向国内网友的网站LOGO，不能不说是一种遗憾吧。
七、合成文字
是一种表象表意的综合，指文字与图案结合的设计，兼具文字与图案的属性，但都导致相关属性的影响力相对弱化，为了不同的对象取向，制作偏图案或偏文字的LOGO，会在表达时产生较大的差异。如只对印刷字体做简单修饰，或把文字变成一种装饰造型让大家去猜。
二、主题选择
（ 1 ） 标志设计 以企业理念为题材
（ 2 ） 标志设计 以企业经营内容与产品外观造型为题材
（ 3 ） 标志设计 以企业名称、品牌名称为题材
（ 4 ） 标志设计 以企业或商标品牌的历史传播和地域环境为题材
（ 5 ） 标志设计 以企业字首与图案组合为题材
三、设计流程
第一步、调研分析
标志不仅仅为一个图形或文字的组合，它是依据企业的构成结构、行业类别、经营理念，并充分考虑标志接触的对象和应用环境，为企业制定的标准视觉符号。在设计之前，首先要对企业做全面深入的了解，包括经营战略、市场分析、以及企业最高领导人员的基本意愿，这些都是标志设计开发的重要依据。对竞争对手的了解也是重要的步骤，标志的识别性，就是建立在对竞争环境的充分掌握上。因此，我们首先会要求客户填写一份标志设计调查问卷。
第二步、要素挖掘
要素挖掘是为设计开发工作做进一步的准备。我们会依据对调查结果的分析，提炼出标志的结构类型、色彩取向，列出标志所要体现的精神和特点，挖掘相关的图形元素，找出标志的设计方向，使设计工作有的放矢，而不是对文字图形的无目的组合。
第三步、设计开发
有了对企业的全面了解和对设计要素的充分掌握，可以从不同的角度和方向进行设计开发工作。通过设计师对标志的理解，充分发挥想象，用不同的表现方式，将设计要素融入设计中，标志必须达到含义深刻、特征明显、造型大气、结构稳重、色彩搭配能适合企业，避免流于俗套或大众化。不同的标志所反映的侧重或表象会有区别，经过讨论分析修改，找出适合企业的标志。
第四步、标志修正
提案阶段确定的标志，可能在细节上还不太完善，我们经过对标志的标准制图、大小修正、黑白应用、线条应用等不同表现形式的修正，使标志使用使更加规范，同时标志的特点、结构在不同环境下使用时，也不会丧失，达到统一、有序、规范的传播。
logo设计将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念、方向通过特殊的图形固定下来，使人们在看到logo标志的同时，自然的产生联想，从而对企业产生认同。标志(logo)与企业的经营紧密相关，logo标志是企业日常经营活动、广告宣传、文化建设、对外交流必不可少的元素，它随着企业的成长，其价值也不断增长，曾有人断言：即使一把火把可口可乐的所有资产烧光，可口可乐凭着其商标，就能重新起来。 因此，具有长远眼光的企业，十分重视LOGO设计同时了解标志的作用，在企业建立初期，好的LOGO设计无疑是日后无形资产积累的重要载体，如果没有能客观反映企业精神、产业特点，造型科学优美的标志，等企业发展起来，在做变化调整，将对企业造成不必要的浪费和损失。
四、设计原则
（一）总体原则
1 ．设计应在详尽明了设计对象的使用目的、适用范畴及有关法规等有关情况和深刻领会其功能性要求的前提下进行。
2 ．设计须充分考虑其实现的可行性，针对其应用形式、材料和制作条件采取相应的设计手段。同时还要顾及应用于其它视觉传播方式（如印刷、广告、映像等）或放大、缩小时的视觉效果。
3 ．设计要符合作用对象的直观接受能力、审美意识、社会心理和禁忌。
4 ．构思须慎重推敲，力求深刻、巧妙、新颖、独特，表意准确，能经受住时间的考验。
5 ．构图要凝练、美观、适形（适应其应用物的形态）。
6 ．图形、符号既要简练、概括，又要讲究艺术性。
7 ．色彩要单纯、强烈、醒目。
8 ．遵循标志设计的艺术规律，创造性地探求恰当的艺术表现形式和手法，锤炼出精当的艺术语言，使所设计的标志具有高度的整体美感、获得最佳视觉效果。标标志艺术除具有一般的设计艺术规律（如装饰美、秩序美等）之外，还有其独特的艺术规律。
（二）设计心得
心得一
不要使用超过3种颜色。
不是不可或缺的内容就无需展示。
字体务必清晰明了，
标志图案务必易于识别。
设计一个造型或者布局独特的标志图案。
独立思考，不要理会您父母爱人对你设计的想法。
保证标志图案看起来至少要能吸引三个人的注意。
不要将流行标志中的元素融入到设计中，并称为原创作品。
任何情况下都不要用剪贴画。
心得二
将标志图案设置为黑白两色时看起来依然效果良好。
反置标志图案后依然清晰明辨。
调整标志图案大小后依然清晰明辨。
如果标志图案中包含图标、符号或文字等元素，合理布局让他们相辅相成。
让您的设计避免沿袭最新流行的标志设计潮流，而要看起来能够经久不衰。
不要使用特殊效果（包括也并不局限于：斜体、阴影、反射和射线字）。
如果可能让标志呈方形布局，避免使用难以理解的布局。
避免复杂的细节。
考虑标志放置的不同地方和方式。
心得三
激发勇敢和自信的感觉，而不是无力呆板的感觉。
你应该知道你创作的标志图案绝不是完美的。
对于精明的生意采用锋利的线条，缓和的生意采用缓和的线条。
标志图案必须与其表现的主题有所关联。
照片不能做标志图案。
你要让顾客对你的设计有惊艳的感觉。
不要使用超过2种字体。
标志中的每个元素都应该排列地井井有条。左、中、右、上或底。
图标看起来浑然一体，没有拖尾元素。
在你构思设计标志之前要明确标志即将面对的群体。
强调功能胜过创新。
如果标志名字让人印象深刻，那么就用标志名字做标志图案。
镜像标志图案后依然清晰可见。
甚至大公司也需要小图案。
标志图案应该让所有人喜欢，而不仅仅为该商家喜欢而已。
创造变化。变化越多，你设计出来的标志就越适合。
标志图案在多个平台下看起来连贯。
标志图案必须轻易地描述出来。
不要在标志图案里用标志性语言。
心得四
在计算机上设计之前先把思路用铅笔在纸上绘制出来。
设计简约。
不要使用“嗖”或者“全球”符号。
标志图案不能够分散注意力。
在设计中应该如实表现设计内容。
标志图案应该视觉平衡。
避免使用明亮霓幻颜色，以及灰暗呆板颜色。
标志设计不能打破以上任何一条原则。
五 、设计要求
（一）、基本要求
1、我们在设计的过程中将用尽可能简洁的图型、线条及色彩来完成。
2、力求巧妙、独特的构思，以达到形式美的视觉效果。
3、图形既要简练、概括，又要讲究艺术性，让看过的人能够记得住。
4、在标志的应用上要达到好用，无论是印在名片、画册上，还是户外的材料制作，都要能够很好的实现。
标志设计的基本要求：
（二）、审美要求
1、符号美
标志艺术是一种独具符号艺术特征的图形设计艺术。它把来源于自然、社会以及人们观念中认同的事物形态、符号（包括文字）、色彩等，经过艺术的提炼和加工，使之结构成具有完整艺术性的图形符号，从而区别于装饰图和其它艺术设计。标志图形符号在某种程度上带有文字符号式的简约性、聚集性和抽象性，甚至有时直接利用现成的文字符号，但却不同于文字符号。它是以“图形”的形式体现的（现成的文字符号须经图形化改造），更具鲜明形象性、艺术性和共识性。符号美是标志设计中最重要的艺术规律。标志艺术就是图形符号的艺术。
2、特征美
特征美也是标志独特的艺术特征。标志图形所体现的不是个别事物的个别特征（个性），而是同类事物整体的本质特征（共性），即类别特征。通过对这些特征的艺术强化与夸张，获取共识的艺术效果。这与其它造型艺术通过有血有肉的个性刻画获得感人的艺术效果是迥然不同的。但它对事物共性特征的表现又不是千篇一律和概念化的，同一共性特征在不同设计中可以而且必须各具不同的个性形态美，从而各具独特艺术魅力。
3、凝练美
构图紧凑、图形简练，是标志艺术必须遵循的结构美原则。标志不仅单独使用，而且经常用于各种文件、宣传品、广告、映像等视觉传播物之中。具有凝练美的标志，不仅在任何视觉传播物中（不论放得多大或缩得多小）都能显现出自身独立完整的符号美，而且还对视觉传播物产生强烈的装饰美感。凝练不是简单，凝练的结构美只有经过精到的艺术提练和概括才能获得。
4、单纯美
标志艺术语言必须单纯再单纯，力戒冗杂。一切可有可无、可用可不用的图形、符号、文字、色彩坚决不用；一切非本质特征的细节坚决剔除；能用一种艺术手段表现的就不用两种；能用一点一线一色表现的决不多加一点一线一色。高度单纯而有又具有高度美感，正是标志设计艺术之难度之所在。
（三）、色彩运用
在标志文化发展史上,色彩的地位是十分重要的。作为非语言形式的标志语,所要传达的信息十分有限,而色彩以其明快、醒目的视觉传达特征与象征性力量发挥着巨大的威力。
由于现代社会人们的生活节奏大大加快，各种大众传媒的迅速发展，使得现代人每天都能接触到大量企业标志或商品商标标记。这就要求标志要同信号一样，具有高度的识辨性，使公众在众多标志中能够把注意力集中在某一标志中，在最短的时间里对某一标志留下深刻印象。因此，如果说包装色彩是在营销第一线接触、吸引公众的因素，那么标志色彩是最集中、最恒定、最大量的色彩识别因素。不管包装设计怎样变化，标志的色彩是相对稳定的，因此，在标志设计中采用标准色、不但能够起到吸引消费者注意力的作用，而且还可以增强公众的记忆力，从而使消费者对该标志留下深刻的个性印象，并进一步熟悉记忆，引发联想，产生感情定势，建立消费信心。
在商品世界中，标志色彩的神奇力量我们到处都能感受到。如可口可乐的商标为字母图型，呈红底白字，并根据环境变化和不一同媒体的要求，选用白底红字。富士胶卷的包装是绿色的,商标则选用它的补色——红色,以取得强烈的对比效果一柯达胶卷的包装是黄色的，其标志选用对比鲜艳的红色。
标志色彩的配置一般有三种基本方法：
(一)是原色配合——原色的颜色单纯、强烈、鲜艳夺目，艺术效果和传播效果显著。
(二)是同类色配合——只选择一种颜色，采用依靠色彩明亮度变化的办法，如用桔红、桔黄、中黄、浅黄进行搭配，形成由浅入深的过度色视觉，能表达出动态感。
(三)是补色配合——这种色彩配置，对比鲜明，图形格外醒目鲜艳，能给人以很强的视觉冲击效果。
六 、设计禁忌
人类文化中的不同信仰所带来的种种忌讳常常表现在现代人类生活中。如果在标志设计中应用了人们所忌讳或者不熟悉的事物名称，不仅起不了好的传播作用，反而事标志缺乏吸引力甚至导致消费者的抵触情绪。因此标志的设计尤其是商品标志设计要极力避免各种忌讳内容。
（一）文字禁忌
由于文化的差异，各个国家都拥有自己的一套文化信仰和传统观念，所以禁忌的内容有所不同。标志设计中文字的禁忌主要有一下几种。
1.姓氏名称。在一些国家，标志设计中禁止使用姓氏名称文字，或者与姓氏名称发音相似的文字。而我国有些商品的标志设计恰恰触犯了这一禁忌，在国外的注册和运营中遇到了一些麻烦。
2.陌生事物的名称。人们常常对陌生的事物不太感兴趣，对于陌生元素的运用是需要慎重考虑的，如地理名称。
3.动物名称。各个国家对动物的忌讳和信仰有所不同，在标志设计中，某些不受大众喜好的动物往往会代表不好的含义，因此此类动物的名称也是一种设计禁忌。
4.国家和国际性质的组织名称。
5.带欺骗性质和名族歧视的文字。
（二）数字禁忌
由于传媒的多元化性质，不同编号的频道标志往往会使用数字的特性来进行设计。由于数字的世界通用性，在商品标志中，其因广泛应用的性质被认为是没有明显的特征性的元素。在某些国家，数字的标志设计并不被法律认可。另外，由于地域文化的差异，不同地区的人们对数字的忌讳不尽相同，对于跨国性质的企业来说，应当慎用标志的数字构成元素。
例如在中国传统文化中被认可是吉祥数字的13，在很多西方国家或者亚洲国家被认为是不吉利的数字，而7则被认为是代表幸运吉祥的数字。因此在国外的标志中，常常会见到以数字7作为标志主要构成元素的设计。在中国人眼中，6和9都是比较吉祥而被广泛使用的数字，而在日本由于9的日语发音和“苦”相似，因此数字9并不被人们所喜爱。
汉字中的数字在外形上不同于阿拉伯数字，并且具有传统文化的优势，方块字本身的性质给标志的设计增加了更为丰富的内涵，运用于某些标志中也能产生良好的效果。
（三）色彩禁忌
各个国家有着各种的传统风俗习惯，以及对事物不同的审美观。例如中国人偏好的红色和黄色分别代表着吉祥喜庆和庄重高贵，在美国则代表着愤怒与怯懦。地域文化的差异要求企业在跨国、跨区域市场的标志设计中迎合该市场区域的风俗文化、社会心理，避免带来不利于企业发展的含义，并适应该地域的法律法规，同时还要符合国际惯例（见下放表格）。
但是事事无绝对，人们在色彩的认识与联想上是有着普遍的共通性的，颜色对人们的心理影响也是有相对性的，各个国家和地区对于颜色的偏好或者忌讳也都是相对的，没有绝对可言。例如红色在美国本身不是太受欢迎的颜色，但在二战期间，可口可乐的红色却给人们带来了期望与快乐的感觉。在一系列关于环保、体育事业以及可持续发展等的标志根据国际惯例通常会运用绿色或者蓝色等颜色，这类颜色能够给人以安全、可靠、清新的感觉。
在标志设计中，对于不同的性别、不同的人物个性、不同的年龄段以及不同的环境等等，各个领域的标志色彩的运用都需要结合实际或社会心理。 红 黄 绿 蓝 紫 黑 白 中国 喜 喜 日本 喜 忌 喜 瑞奇 墨西哥 喜 喜 喜 美国 喜 土耳其 喜 喜 喜 叙利亚 喜 忌 喜 喜 巴西 喜 忌 忌 阿根廷 喜 喜 喜 忌 忌 俄罗斯 喜 喜 喜 喜 喜 忌 喜 法国 喜 喜 喜 （四）图形禁忌
人类自古以来对自然界万物生灵存在敬与畏之心，从图腾符号到21世纪20年代的标志符号以及社会生活等都能体现出这种心理。有着不同信仰的人们对不同的事物都有着各自的看法。在日本，龟被视为长寿的象征，在我国则被认为是贬义的动物，而我国将鹿、仙鹤、松柏等作为长寿的象征。
由于各国的文化信仰不同，在标志设计中使用象征图形时需要经过慎重考虑后方可使用，以免企业遭受不必要的损失。
七 、沿革与应用
数字化媒体的出现，使得许多标志设计早已打破传统规则，在静止的二维平面中加入了“时间”和“表情”，由以往形态上的平面化、静态化开始逐渐向动态化、综合化方向转变，使其本身具有强大的延展优势，在以后的推广中也将起到事半功倍的效果。
多媒体标志
多媒体将传统的、相互分离的各种信息传播形式(如语言、文字、声音、图像和影像等)有机地融合在一起，进行各种信息的处理、传输和显示。这样，视觉传达设计的表现手段和表现范围得到了大大的扩展，未来的视觉传达设计是综合性的，涵盖了人类全部感官的全面设计。
2008北京奥运会吉祥物“福娃”的发布过程就是一个例子，过去吉祥物的展示是一目了然、一揭就知的实物或展板的展示方式。本次展示不同于以往，借助高科技技术分层次、分时间展示。首先运用激光技术将外轮廓勾勒出来，然后主体形象由虚到实逐渐显现，同时运用多媒体将声音、图像、影像等融合。整个过程充满悬念，一步步调动了人们的好奇心和求知欲，将“福娃”鲜活形象一下印入人的脑中，可以说整个过程是精心设计的隆重、新颖的一个展示形式。
变身标志
网络作为新兴的传播媒介，增添了标志的时间性和交互性，使标志在二维(平面)、三维(空间)上，又增加了时间的维度，走向了四维。标志成为一个与社会和浏览者息息相关，具有表情，能够做出灵敏反应，不断成长，不断丰富的文化生命体。
宠物标志
许多软件和网站出现了电子宠物式的标志。这种标志具有实时性、互动性、陪伴性，可做各种幽默可爱的动作，造型立体、动态，像一个宠物全程陪伴。而OICQ、猫扑等软件和网站，其标志拓展成丰富的表情造型符号，可以供网友在聊天、灌水时使用，成为网友即时表达感情地语言和工具。因此，这些标志已不能用“吉祥物”来称之，而只能是“宠物”，具有传统的吉祥物所不具备的亲密感、参与感。
八、LOGO设计理念表现法则
形式美法则
标志设计是一种视觉艺术，人们在观看一个标志图形的同时、也是一种审美的过程。在审美过程中，人们把视觉所感受的图形，用社会所公认的相对客观的标准进行评价、分析和比较，引起美感冲动。
统一与变化
任何一个完美的标志图形必须具有统一性，这种统一性越单纯，越有美感。但只有统一而无变化，则不能使人感到有趣味、美感也不能持久，这是因为缺少刺激的缘，变化是刺激的源泉，有唤起兴趣的作用，但变化也要有规律，无规律的变化，然起混乱和繁杂。因此变化必须在统一中产生。
对称与均衡
均衡是在不对称中求平稳。均衡可分为调和均衡和对比均衡两大类，调和均衡是指同形等量，即在中轴线两面所配列的图形的形状、大小、分量相等或相同。除图案造型的均衡外，还有量的均衡、色的均衡，在标志图形设计时必须相应考虑，以追求标志视觉张力。
节奏与韵律
节奏是韵律的条件，韵律是节奏的深化，节奏也就是“律”，这种律不仅表现在音乐上，而且反映在其他方面，当物体失去均衡则会引起运动。此种运动如有规律，则称之为“律”。在标志图形设计中，如果将线的长短、粗细、曲直、方位等进行不同程度的变化和巧妙组合，便会创造出不同感的“律”的形式，归纳起来分为：循环体、反复体及连续体。
调和与对比
在标志设计中，对比与调和应用极广，如在大小、方向、虚实、高低、宽窄、长短、凹凸、曲直、多少、厚薄、动静以及奇数与偶数的对比。对比是标志图形取得视觉特征的途径，调和是标志完整统一的保证。
比例与尺度
任何一个完美的图形都必须具备协调的比例尺度。在标志图形中常用的比率有整数比、相加级数比、相差级数比、等比级数比、黄金比等。 标志设计的形式美法则，不能孤立和片面地理解，因为一个美图形的设计，往往要综合利用多种法则来表现。这些法则是相互依赖，相互渗透，相互穿插、互相重叠、相互促进的，随着时代的变化，审美标准、设计手法也在不断发展。 由于现代社会人们的生活节奏大大加快，各种大众传媒的迅速发展，使得现代人每天都能接触到大量企业标志或商品商标标记。这就要求标志要同信号一样,具有高度的识辨性，使公众在众多标志中能够把注意力集中在某一标志中，在最短的时间里对某一标志留下深刻印象。因此，如果说包装色彩是在营销第一线接触、吸引公众的因素，那么标志色彩是最集中、最恒定、最大量的色彩识别因素。不管包装设计怎样变化，标志的色彩是相对稳定的，因此，在标志设计中采用标准色、不但能够起到吸引消费者注意力的作用，而且还可以增强公众的记忆力，从而使消费者对该标志留下深刻的个性印象，并进一步熟悉记忆，引发联想，产生感情定势，建立消费信心。
标志图形的色彩配置着重应考虑到各种色相明度、纯度之间的关系，研究人们对不同颜色的感受和爱好。标志色彩的具体要求是用色单纯,最好用一种色彩来统一图形,否则会给人一种零乱、难识的感觉，使标志起不到应有的作用。
标志色彩的配置一般有三种基本方法：一是原色配合——原色的颜色单纯、强烈、鲜艳夺目，艺术效果和传播效果显著二是同类色配合——只选择一种颜色，采用依靠色彩明亮度变化的办法，如用桔红、桔黄、中黄、浅黄进行搭配，形成由浅入深的过度色视觉，能表达出动态感三是补色配合——这种色彩配置，对比鲜明，图形格外醒目鲜艳，能给人以很强的视觉冲击效果。
以上就是小编对于装饰公司logo图标图片问题和相关问题的解答了，如有疑问，可拨打网站上的电话，或添加微信。
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