设计师擅长的风格都有什么(设计师擅长的风格都有什么内容)
大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于设计师擅长的风格都有什么的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、国内外的知名设计师的代表作品有哪些?具体设计风格?
国外有名设计师:
三宅一生 (日本人)
牌子:“三宅一生”
设计风格:以无结构模式进行设计,摆脱了西方传统的造型模式,且以深向的反思维进行创意、掰开、揉碎、再组合,形成惊人奇突的构造,同时又具有宽冷、雍容的内涵,这是基于东方制衣技术的创意模式,反映了日本式的关于自然和人性温和交流的哲学。他的创意关键在于对整个西方设计思想的冲击与突破。(喜欢黑、灰、暗色调和印第安的孔经染色布料)
安娜*苏(中美华裔移民 ANNA-SUI)
设计风格:设计大胆,而且略带一种毫不在意世俗眼光的HECK-CAREATTITUDE,和她叛逆的性格不谋而合。在简约自然主义领导时尚潮流的今日,ANNA-SUI却逆流而上,她的设计中洋溢着浓浓的复古气息和绚丽奢华的独特气质,刺绣、花边、烫钻、绣珠、毛皮等一切华丽的装饰主义都集于她的设计之中(她选择以代表强烈欲望的紫色来包装其化妆品系列,以黯紫色为主的包装,周围布满了红艳的蔷薇,像极了70年代妩媚的面粉盒;复古俏丽的化妆品糸列)
田山淳朗(日本人)
牌子:Atsuro tayam(他不追求前卫而讲究实用,他可以用日本材料,却配以欧洲的色彩和欧洲化的优雅)
设计风格:他的服装较为追求表现女性的优雅的高贵,为了表现女性的玲珑身段美,他的设计往往剪裁简单、贴身、收腰、高跟鞋、侧开叉及膝裙。
亚历山大*麦克奎恩
(生于英国,他的反叛个性也表现于不屑中产阶级的矫情造作,所以他的衣衫,总是在尊贵中隐现堕落气质)
设计风格:MacQueen-开始所展现的强烈个人风格以及锁不住的年轻创意,使他刚出道就被定为前卫解构设计师,而一直等到他推出第二季的高级时装,巴黎时装界诸子才终于弄明白,他们所面对的是一位不折不扣的大师。MacQueen品牌的高级时装线条简洁,款式性感并极富巴黎感,处处体现设计师MacQueen狂妄不羁的性格。他还是典型的恐怖美学的忠实拥护者,他剪刀下的女性总有那么一种锐利和强悍。每一季推出令人瞠目结舌的作品是他最大的快乐,所以VHI音乐时尚大将将最佳前卫设计师大奖颁给他真是贴切。
韩枫(华裔设计师)
设计风格:简洁大方、张条流畅,充满个性和现代色彩—这是韩枫作品的特色。
于贝尔*德*纪梵希
设计风格:纪梵希的4G设计风格—Gneteel(古典)、Grace(优雅)、Gaiety(愉悦)、Givenchy(纪梵希)更衍生在同名的彩妆保养品牌上,让女人对他钟爱不己。属于纪梵希的美丽篇章一页又一页,精彩动人。
保罗*戈尔蒂埃
设计风格:多次戈尔蒂埃以大胆的创作而叫时装界哗然。如将裙子穿于长裤之外,将短裙穿于长装以外,以内衣当作外衣穿着,以薄纱作成绵花糖般的衣服千变万化。
对其设计理念,戈尔蒂埃说:“我全部的设计来源于对现有东西的汲取,并力图在某些方面改变它,将其扭曲变成戈尔蒂埃的外观,而这些事情本身是相当保守的。这种态度深入到我的工作中并变成作品的结果。
韦恩(比尔*布拉斯)Bill Blass、Blass pat )
他的服装是高品味和永恒优雅的,布拉斯服装结构是简洁的,没多余成份的,有时为装饰需要,会在衣服上加一饰块。
卡门*马克*瓦尔沃(拥有无限灵感)
足及世界许多地方,锦囊中装满了各个艺术时期的工艺品以及各种可点燃他想象力的东西,收集色彩、浮饰设计的陶瓷、华美的艺术珠宝,最好的刺绣和装饰的蕾丝、珠花。
卡文*克莱(Calvin Klein 即CK)
喜欢土色及中间色调
提斯*梵*诺顿(追求完美)
运用天然制的坏布材料、拆成毛边织物和装饰着植物图案的刺绣饰品,使作品充满自然相实的风貌。
唐娜*卡伦 (具有大众亲和力)
当娜泰拉*范思哲
(略)
加布里埃*夏奈尔 Chanel
设计风格:无领粗花呢套装,小小黑色连身裙,亦真亦假的珍珠配饰、栀子花与镶拼皮鞋是Chanel的经典标志。
乔治*阿玛尼
设计风格:阿玛尼品牌紧紧抓住国际潮流,创造出富有审美情趣的男装、女装;同时使用新型面料及优良制作而闻名。不同于大多数长期经营的设计师,追溯阿玛尼18年来的经营史,很少有可笑或非常过时的设计。他能够在市场需求和优雅时尚之间创造一种近乎完美。它不潮流亦非传统,而是二者之间很好的结合,其服饰很少与时髦有关。
品牌定位:在柔和、非结构性款式,玩弄一些层次及色彩,经常调整比例。
迪奥 Dior (克里斯汀*迪奥 Christian Dior 简称CD,最先重视女性造型线条)
设计风格:注重女性造型线条而并非色彩,裙长不再拖地,强调女性隆胸丰臀,腰肢纤细,肩形柔美的曲线,打破了战后女装保守古板线条。他所设计的晚装豪华、奢侈,在传说和创意、古典和现代、硬朗和柔情中寻求统一。
二、服装设计有什么风格
1、瑞丽风格:
是一本时装杂志,它一个月瑞丽有三本是关于服装的。有“可爱先锋”,主要受众群是学生MM;“伊人风尚”主要受众群是年轻白领;而“服饰美容”大家都可以看。但总体说来,瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。看它们的专属模特桥本丽香就是最好的诠释。
2、嬉皮风格:
嬉皮士(英语Hippie的音意译)本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代反抗习俗和当时政治的年轻人。嬉皮士这个名称是通过《旧金山纪事》的记者赫柏.凯恩普及的。嬉皮士不是一个统一的文化运动,它没有宣言或xxx物。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对,他们提倡非传统的宗教文化,批评西方国家中层阶级的价值观。
“新嬉皮主义”风尚延续,多种元素的混合搭配特点:从细节上看,繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等,都将成为个性化穿着的表达方式;从颜色上看,暖色调里的红色、黄色和橘色,冷色调里的绿色和蓝色都将大热;从款式上看,了展示身体曲线的美感,女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料;而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响,把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。
3、百搭风格:
百搭,一般为单品,可以搭配各类衣服,很实用的单件服饰,与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果.一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服装,牛仔裤等。
4、淑女风格:
自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。
5、韩版风格:
韩装舍弃了简单的色调堆砌,而是通过特别的明暗对比来彰显品位。服装的设计者通过面料的质感与对比,加上款式的丰富变化来强调冲击力,那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之,简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。
最典型的韩装就是那种淡淡的纯度很高的色彩;面料精当,面料更多喜欢用棉,锦等很舒适的面料;贴身剪裁、做工精细,特别是上身部分裁减精致贴身。
6、民族风格:
淘宝分类里面的民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰,包括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着的改良民族服装和含民族元素的服装。服装以绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺,面料一般为棉和麻,款式上具有民族特征,或者在细节上带有民族风格。目前流行的经典唐装、旗袍、改良民族服装等是主要款式,当然还包括尼泊尔、印度等民族服装。
7、欧美风格:
主张大气、简洁,面料自然,比较随意,比较简约搭配感和设计感强。
8、学院风格:
也许身处校园生活的你,总是想方设法找机会把自己打扮得性感成熟,但只要一旦踏出校门,很快你就会重新迷恋简单却又充满理性的学院派风格。针织帽、藏青裙、条纹衫、白衬衫等。
9、通勤风格:
通勤指从家中前往工作地点的过程。
通勤是工业化社会的必然现象。在19世纪以前,市民主要步行上班。现时如汽车、火车、公共汽车、自行车等交通工具让住在较远处的人可以快捷地上班。
随著交通技术的进步,城市可以扩张到以前不可能扩张的地方。市郊的设立亦令市民可以在远离市区之处定居,并以通勤来上班。许多大城市都有所谓的通勤地带,或称大都会区。这种区域包括很多通勤城市。人们在通勤城市内居住并到城市中心上班。
通勤与OL最大的区别是通勤更具有休闲风格.是时尚白领的半休闲主义服装。休闲已成为这个时代不可忽视的主题。它不仅是度假时的装束,而且会出现在职场和派对上。人们宽容地接纳了平底鞋、宽松长裤、针织套衫,因为这些服饰品让穿着者看上去温和,更加贴近自然,做工精致,重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。
10、中性风格:
中性服装属于非主流的另类服装,随着社会、政治、经济、科学的发展,人类寻求一种毫无矫饰的个性美,性别不再是设计师考虑的全部因素,介于两性中间的中性服装成为街头一道独特的风景。中性服装以其简约的造形满足女性在社会竞争中的自信,以简约的风格使男性享受时尚的愉悦。
传统衣着规范强调两性角色的扮演。男性需表现出稳健、庄重、力量的阳刚之美;女性则应该带有娴淑、温柔、轻灵的阴柔之美。男性藉以扮演角色的服装道具有西服、领带、硬领衬衫等;富有女性特色的服饰则有裙子、高跟皮鞋、丝袜、文胸等。
20世纪之初,风起云涌的女权运动为中性服饰的流行扫清了一道路障。盛行于60-70年代的"搪皮风貌"将中性装扮导人了流行高潮,以致于你仅以背影根本无法分辨出性别。80年代初,留着长长的波浪型发式,穿花衬衫、紧身喇叭牛仔裤,提着进口录音机的国内青年曾被视为社会的不良分子,成为各种漫画嘲讽的题材。90年代末,中性成了流行中的宠儿。社会也越来越无法以职业对两性作出明确的角色定位。T恤衫、牛仔装、低腰裤被认为是中性服装;黑白灰是中性色彩;染发、短发是中性发式……中性在未来世纪的变化将更为活跃。
11、嘻哈风格:
虽然说嘻哈很自由,但还是有些明确的服装标准(dresscode),好比宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。如要细分,嘻哈的穿法还可以分成好几派。
衬衫、刷白牛仔裤、任务靴和渔夫帽,嘻哈中也有时尚感。
整体来说,美国是嘻哈发源地,仍为主流穿法,低调、极简的曰式嘻哈属于小众潮流。美东纽约一带由于主流品牌,如seanjohn、mecca逐渐调整品牌策略和设计风格,穿着、搭配更注重精致感。美西风格一如加州的爽朗、明快、自由,冬天帽t(连帽t恤)、夏天t恤配上垮裤即可,但是非常重视衣服上的涂鸦,甚至当做传达世界观的工具。
美国的嘻哈非常生活化,对品牌没什么要求,主要就是穿得宽松简单,可是却强烈要求个人风格。嘻哈穿着风格一直在转变。以当前纽约流行来说,宽松依旧,但不用过于松垮。要穿得好看、简单、干净即可,鞋子不管是球鞋、任务靴或休闲鞋,一定要干净,才能呈现质感。
12、田园风格:
田园风格的设计,是追求一种不要任何虚饰的、原始的、纯朴自然的美。现代工业中污染对自然环境的破坏,繁华城市的嘈杂和拥挤,以及高节奏生活给人们带来的紧张繁忙、社会上的激烈竞争、xxx和恐怖的加剧等等,都给人们造成种种的精神压力,使人们不由自主地向往精神的解脱与舒缓,追求平静单纯的生存空间,向往大自然。而田园风格的服装,宽大舒松的款式,天然的材质,为人们带来了有如置身于悠闲浪漫的心理感受,具有一种悠然的美。这种服装具有较强的活动机能,很适合人们有郊游、散步和作各种轻松活动时穿着,迎合现代人的生活需求。
田园风格的设计特点,是崇尚自然而反对虚假的的华丽、繁琐的装饰和雕琢的美。它摒弃了经典的艺术传统,追求古代田园一派自然清新的气象,在情趣上不是表现强光重彩的华美,而是纯净自然的朴素,以明快清新具有乡土风味为主要特征,以自然随意的款式、朴素的色彩表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。他们从大自然中汲取设计灵感,常取材于树木、花朵、蓝天和大海,把触角时而放在高山雪原,时而放到大漠荒岳,虽不一定要染满自然的色彩,却要褪尽都市的痕迹,远离谋生之累,进入清静之境,表现大自然永恒的魅力。
纯棉质地、小方格、均匀条纹、碎花图案、棉质花边等都是田园风格中最常见的元素。
13、朋克风格:
早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发,穿一条窄身牛仔裤,加上一件不扣钮的白衬衣,再戴上一个耳机连着别在腰间的walkman,耳朵里听着朋克音乐。进入上世纪90年代以后,时装界出现了后朋克风潮,它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、金属。
PUNK采用的图案装饰,常见的有骷髅,皇冠,英文字母等,在制作时,常镶嵌闪亮的水钻或亮片在其中。展现一种另类的华丽之风。但PUNK虽然华丽,甚至有些花哨,但整个服装色调是十分整体的。PUNK装束的色彩运用通常也很固定,譬如红黑,全黑,红白,蓝白,黄绿,红绿,黑白等等,最常见的是红黑搭配。制作的也很精致。在这点上即可区分嬉皮,嬉皮比较粗犷,疯狂,没有PUNK的细致和精雕细啄。PUNK的另外特征是,服装的破碎感和金属感。PUNK系列多喜好用大型金属别针,吊链,裤链等比较显眼的金属制品来装饰服装,尤其常见的是将服装故意撕碎和破坏的地方用其连接。
14、OL风格:
OL是英文officelady的缩写,通常指上班族女性,ol时装一般来说多数是指套裙,很适合办公室穿着的.
15、洛丽塔风格:
西方人说的“洛丽塔”女孩是那些穿着超短裙,化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生,简单来说就是“少女强穿女郎装”的情况。但是当“洛丽塔”流传到了日本,日本人就将其当成天真可爱少女的代名词,统一将14岁以下的女孩称为“洛丽塔代”,而且态度变成“女郎强穿少女装”,即成熟女人对青涩女孩的向往。
“洛丽塔”三大族群
(1)SweetLoveLolita———以粉红、粉蓝、白色等粉色系列为主,衣料选用大量蕾丝,务求缔造出洋娃娃般的可爱和烂漫。
(2)ElegantGothicLolita———主色是黑和白,特征是想表达神秘恐怖和死亡的感觉。通常配以十字架银器等装饰,以及化较为浓烈的深色妆容,如黑色指甲、眼影、唇色,强调神秘色彩。
(3)ClassicLolita———基本上与第一种相似,但以简约色调为主,着重剪裁以表达清雅的心思,颜色不出挑,如茶色和白色。蕾丝花边会相应减少,而荷叶褶是最大特色,整体风格比较平实。
16、街头风格:
街头服饰一般来说是宽松得近乎夸张的T恤和裤子,很多人喜欢包头巾,另一种典型的服饰是篮球服和运动鞋,也以宽松为标准.
17、简约风格:
简约风格的服装几乎不要任何装饰,信奉简约主义的服装设计师擅长做减法。他们把一切多余的东西从服装上拿走。如果第二粒钮扣找不出存在的理由,那他们就做一粒钮扣;如果这一粒钮扣也非必要,那他们说干脆让人穿无钮衫;如果面料本身的肌理已经足够迷人,那他们就不用印花、提花、刺绣;如果面料图案确实美丽,那他们就理所当然地不轻易打衣裥、打省、镶滚;如果穿著者的身材是那么匀称,那他们就决不会另外设计廓型,这时,人的体形就是最好的廓型;如果穿著者的脸让人的目光久久不能离去,那他们也决不会以服饰的花哨来分散这种注意。廓形是设计的第一要素,既要考虑其本身的比例、节奏和平衡,又要考虑与人体的理想形象的协调关系。这种精心设计的廓形常常需要精致的材料来表现,通过精确的结构(板型)和精到的工艺来完成。
18、波西米亚风格:
波西米亚风格的服装是波西米亚精神的产物。波西米亚风格的服装并不是单纯指波西米亚当地人的民族服装,服装的“外貌”也不局限于波西米亚的民族服装和吉普赛风格的服装。它是一种以捷克共和国各民族服装为主的,融合了多民族风格的现代多元文化的产物。
层层叠叠的花边,无领袒肩的宽松上衣、大朵的印花、手工的花边和细绳结、皮质的流苏、纷乱的珠串装饰、还有波浪乱发;其用色是运用撞色取得效果,如宝蓝与金啡,中灰与粉红……比例不均衡;剪裁有哥特式的繁复,注重领口和腰部设计。
19、森林系风格:
日本东京是时尚重镇,每隔一阵子就会出现新名词,继败犬女、草食男之后,最近日本社会又多了一个新兴的族群,叫做“森林系女孩”(日语:森ガール,简称“森女”)。泛指气质温柔、喜欢穿质地舒适的服饰且崇尚自然的女生“森女”的平均年龄也就20岁左右,不崇尚名牌。穿着质地舒适的棉质服饰,颜色也以大地色和暖色系为主,有如从森林中走出而得名。
森林系女孩的特征在于不喜欢盲目追求时下的流行时尚,喜欢民族风味的服饰,习惯随身携带相机,并推崇反璞归真的生活模式,这样一股清新的气息在日本社会中自成一格,也意外的掀起了一波热潮。向往慢活生活的森林系女孩,无论是打扮或是生活态度,俨然成为日本年轻美眉追求的新典范。
三、家装设计风格都有哪些?分别有什么特点?
因为每个人的喜好不同,导致家装设计风格有很多,但现在采用的家装设计风格主要还是以下9种:
1、现代简约风格:现代简约风格在家具上线条简单,强调功能性设计,色彩对比强烈,白亮光系列为主,独特的光泽让整体感觉更具有时尚感。现代简约风格用独到极富创意,但线条却极为简单的个性装饰,表现出标新立异的装修特色。
2、新中式风格:新中式保留了传统文化的底蕴,符合现在家庭的生活特性。在选材和配色上也是有中式的味道。 采用白墙深色地面,实木红木家具,但是去掉雕花等复杂的装饰。并且在空间上更现代更随性。
3、北欧风格:这种风格以小户型应用较多,其居家家具、浅淡的色彩、洁净的清爽感,让居家空间得以彻底降温。色调上以浅色系为主:白色、米色、浅木色等,而材质方面以自然的元素,如木、藤、柔软质朴的纱麻布品等,所使用材质、色彩都可兼容,而且比重拿捏得当,若想做点装饰变化亦需掌握重点;使用北欧风格不可或缺的天然元素,再加入一点点其它材质如金属类,然后再考量颜色的搭配是否协调。
4、简美风格:简美风格在色彩运用上,主要以明亮和恬静,不管是墙面色彩、地板色彩、还是家具色彩,都会偏向于简单、素雅的色调,在浅色调中,简美风格呈现出温馨而居家的舒适感觉。简美风格的设计以简约舒适、清爽明快为主,这样更能凸显出简美风格简约而大气的品味。但简美风格对复古元素的追求是无止境的,再加上对美式古典家具及装饰物的运用,更能增加复古的美感。
5、欧式风格:强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果,门窗上半部多做成圆弧形,并用带有花纹的石膏线勾边,但需要注意的是,这类风格的装修,在面积、空间较大的房间内会达到更好的效果。
6、港式风格:港式其实没有什么固定的定义,就是香港室内设计衍生出的一种现代主义分支。特点就是简单,大面积使用镜子(房子小),为了显示尊贵感,会使用金属/水晶/玻璃等材料。
7、混搭风格:混搭风毫无疑问,这种风格的兼容性是非常好的,你买任何装饰都可以放家里哈。但是如果你搭配得不好,就很LOW哦。
8、轻奢风格:轻奢,顾名思义,即“轻度的奢侈”。其实它不仅代表一种精品生活方式,更代表着正在享受的高质量生活细节,轻奢风能真正体现奢侈的细节风貌。轻奢是一种高格调的生活态度,也是一种高要求的生活品质,轻奢生活,精致到老。
9、地中海风格:主题是自由、宁静、慵懒、文艺。在地中海装修风格里面,蓝色,白色等象征海洋的颜色是永远不缺的,圆拱形的门也很多见,非常适合欧美范儿的人群。
四、室内设计都有哪些风格?
朴素风格(随心所欲)
20世纪90年代,在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限,那时还没有真正意义上的设计师来进行家装指导,因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日,这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。
精致风格(高贵庄重)
在经过近10年的摸索,随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多,人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始,人们逐渐在装修中使用精致的装饰材料和家具,尤其是在这个时候,国内的设计师步入家装设计行列,从而带来了一种新的装饰理念。
自然风格(艺术化)
20世纪90年代开始的装饰热潮,带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界,以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后,亲近自然也就成为了人们所追求的目标之一。
轻快风格(豪爽大方)
20世纪90年代中期开始,家居的设计思想得到了很大的解放,人们开始追求各种各样的设计方式,其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时,这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。
柔和风格(平稳独立)
在上世纪未本世纪初,一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房地产楼盘的样板房和写字楼中出现,继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式,逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中,简约主义和极简主义开始浮出水面。
优雅风格(恬静温柔)
这是出现在上世纪未本世纪初的一种设计风格,它基本上基于以墙纸为主要装饰面材、结合混油的木工做法。这种风格强调比例和色彩的和谐。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色,而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和恬静,不带有一丝的浮躁。
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