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    竭字书法(竭字书法字典)

    发布时间:2023-04-01 10:14:00     稿源: 创意岭    阅读: 251        当前文章关键词排名出租

    大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于竭字书法的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。

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    本文目录:

    竭字书法(竭字书法字典)

    一、戴字行草书法_戴字行草书法图片欣赏

    中国书法 文化 充分体现了汉民族的审美思维及其精神特征,与中华民族具有尊道重德、贵和尚中、偏向阴柔、运用心智等主要特征的处世性格有着不能剥离的联系。下面我带给大家的是戴字行 草书 法,希望你们喜欢。

    戴字行草书法欣赏

    戴字行草书法1

    戴字行草书法2

    戴字行草书法3

            戴字行草书法4

            戴字行草书法5

    巨轴行草的笔法特征

    随着巨轴行草作品数量的增加,大字书写技法 经验 的积累,前述书家写大字不善用笔的情况,在徐渭、张瑞图、王铎、倪元璐等书家的手下,终于得以改观。而王铎是这一笔法变革中贡献最大、影响最深远的彪炳巨匠。后人甚至因此又有“后王(铎)胜前王(羲之)”之说。现择《方石书话》书论数则,以此对王铎巨轴行草笔法特征略作剖析。

    笔势奔放咫尺千里

    书必有气以贯之,气大而长短大小皆宜。然气非可以劲直为之,须于顿挫起伏处蓄远势,方能咫尺千里。巨轴行草一旦挂入厅堂,与观者的距离拉远,就不能再以含蓄隽永为能事,必须给人以强烈的视觉冲击力。“气大”则作品充满张力,“势远”则气脉贯通。写大字必须在用笔上做到“顿挫起伏处蓄远势”,方能纵横开拓、咫尺千里。纵观历代书法,在笔势、结体上可分为两种形式:即外拓与内擫,而草书强调笔势贯串,书写速度较快,多用外拓之法,所以在王献之以后,书家行草笔法,多以外拓为主,而以鲁公、觉斯、青主尤着。巨轴行草幅式拉长,尤其强调纵势,这一点,外拓笔法又体现其独特的优势。如果说鲁公将外拓笔势在小笔行草这一领域作了最淋漓尽致的阐释的话,那王铎和傅山的贡献,就是将外拓笔法的开张奔放的特点在巨轴行草这一子敬、鲁公从未涉足的领域推向了极致。另一方面,王铎作书有胆气,用笔刚猛肯定,狂蹈大方,笔势奔涌,一气呵成,似大江东去,浩浩荡荡。?

    极笔势而不失控制

    竭骥奔泉,怒猊抉石,形容奋猛,亦极笔势。然于奔腾不可遏抑时,陡然一勒,鞭入正路,及与狂怒劲张不同。王铎自称“一日临帖,一日应请索,以此相间,终生不易。”翻开《王铎书法全集》,其临书作品几乎贯穿了他一生的每个时期,可见此言之不谬,其长期临古浸淫阁帖所积聚的深厚功力,为其“放手”和“撒手”提供了最有力的保障。观王铎大草,理法兼备,狂而不野,其跳掷飞动的纵笔挥洒不失令人叹为观止的控制,快速流畅的行笔仍能将提按顿挫交待得准确到位,无懈可击,显示出其激情与理性的卓越平衡。马宗霍的《岳楼笔谈》说:“明人草书无不纵笔以取势者,觉斯则纵而能敛,故不极势而势若不尽。”当为确评。

    熟极反生迟涩沉重

    余谓玩古帖眼要涩,落笔时手要涩,熟极反生。一点一画,郁屈崛强,如担夫争路,猛于求进,而跻攀分寸不可上,则所向无空滑矣。我们不妨将董其昌的大字草书同王铎行草作一对比,董书飘逸而失之于轻滑,而王书对提按顿挫作了强烈夸张,强调用笔的逆涩和“入纸”,并辅之以墨色的枯湿变化,使之呈现出沉着痛快,气势沉郁的特点。王铎行草得力于二王及米芾,但在汉隶、北碑、颜字上也是功深力厚,故其巨轴行草笔笔畅快而又笔笔迟涩。在笔法上,王铎可谓是碑与帖,右军与鲁公的集大成者。

    二、毛笔隶书书法字帖

    隶书草创于秦,盛于汉唐,尔后进入近千年衰落。下面我带给大家的是毛笔 隶书书法 字帖,希望你们喜欢。

    毛笔隶书书法字帖欣赏

    毛笔隶书书法字帖图片1

    毛笔隶书书法字帖图片2

    毛笔隶书书法字帖图片3

    毛笔隶书书法字帖图片4

    毛笔隶书书法字帖图片5

    隶书用笔五要

    陈学光

    用笔,又称运笔,简言之是指使用毛笔的 方法 。汉字是象形文字,由多种笔画组成,提笔写字,笔管或提或按,或直或斜,支配和控制笔锋进行运转,从而写出千变万化形态各异的笔画,因此,用笔既是书写汉字时笔锋在纸面上活动的过程,也是用笔锋进行笔画造型的方法。

    元代书法家赵孟頫在《兰亭跋》中说:“盖结字因时相传,用笔千古不易。”汉字的结体很复杂,而且因体、因人、因时而异,变化万千,但用笔中的中锋和侧锋、藏锋和露锋、方笔和圆笔、疾笔和涩笔等方法,道理是永恒的。娴熟地掌握用笔要领,写出各种理想的笔画,这是写好字的关键,所以康有为说:“书法之妙,全在运笔”。

    不论哪种书体,只要下笔书写,都包括下笔、行笔和收笔三个步骤,这三个步骤又包含起笔和收笔、提笔和按笔、方笔和圆笔、中锋和侧锋、疾笔和涩笔等方面的内容。

    一、起笔和收笔

    元代书法家李溥光说:“一笔之法,妙在起止,起止得宜,则画无不美。”起笔和收笔是重要的用笔方法,它能够决定笔画的形态,如藏锋还是露锋,圆笔还是方笔,以至于悬针还是垂露等等,都是由起笔和收笔所决定的。有人说“两端是法”,这句话很有道理。这个书法那个书体,写得像不像,合不合法度,首先要看两端。汉碑一碑一体,莫有同者,《张迁碑》和《鲜于璜碑》以方笔著称,《史晨碑》、《石门颂》已圆笔著称,其笔画形态的差异,质量的高低,很大程度上由起笔和收笔所左右。

    1、起笔

    隶书起笔的基本方法是藏锋逆入。写横画时,欲右先左。起笔处不在笔画的顶端,而是在顶端的稍微靠右的部位,落笔后笔锋由左向右逆行,逆行中笔毫逐渐铺开。当笔毫行至顶端时折锋(虎口右翻)向右行笔,行进中将起笔处的笔锋覆盖住,就是藏锋。竖画等其他笔画的用笔也大抵如此。

    逆锋入纸的作用是便于将笔毫铺开,使每根笔毫皆尽其力,并且将笔锋藏住,写出来的笔画既强劲,锋芒又不外露,骨力内含,笔画含蓄有力。

    2、收笔

    隶书收笔的基本笔法是有往必收。如写横画时,笔锋向右行至尽处,提笔向左回锋收笔。回锋收笔也叫护尾,使笔画末端浑厚饱满,防止残缺或虚弱。

    回锋收笔分为实收和空收两种方法。实收,是笔锋行至尽处不离开纸面折回原路收笔。空收,是笔锋行至尽处离开纸面,在空中做出回锋收笔的动作。空收收笔,笔锋虽然离开了纸面,但因为收笔动作是折回原路,所以,笔画末端同样可以避免出现虚尖等笔病。运用的好,收笔处笔锋戛然而止,会出现峻爽果断的艺术效果。初学隶书,行笔不熟练,宜用实收;用笔熟练,可以空收,或者实收与空收相结合,是笔画形态丰富多变,克服线条单调之嫌。

    藏锋逆入和回锋收笔统称藏头护尾。蔡邕在《九势》中说:“藏头护尾,力在其中。下笔用力,肌肤之丽。藏锋,点画出入之迹,欲左先右,至回左亦尔。”逆锋才有藏笔,有藏笔才能有力。

    隶书是为了适应书写快捷的需要,将篆书缓慢的行笔变为短速的奋笔,因此,隶书的起笔和收笔处,书写动作要果断爽利,简练自然,不要拖泥带水,务必避免一切多余的动作。

    二、提笔和按笔

    隶书由篆书演变而来,早期的隶书承袭篆书的用笔,提按不明显,笔画粗细变化不大。如《睡虎地秦简》、《三老讳字忌日刻石》、《五凤刻石》、《莱子侯刻石》,即使东汉的《开通褒斜道摩崖刻石》,笔画粗细依然比较均匀,无明显的提按。东汉鼎盛期的隶书,如《石门颂》、《乙瑛碑》、《礼器碑》、《衡方碑》、《史晨碑》、《张迁碑》、《曹全碑》等碑刻隶书,笔画粗细起伏很大,提按特别明显。

    1、提笔

    隶书提笔有两种方法。一是写完上一笔再写下一笔时,将毛笔提起来,笔锋离开纸面;而是毛笔运行中的提笔,笔锋不离开纸面,提笔处的笔画变细,使笔画发生了粗细的变化。中部提笔书写有细笔,细笔处如何书写才有力是个难题,朱和羹云:“用笔到毫发细处,亦必用全力赴之。然细处用力最难。”细笔易出怯弱、疑滞之病,要用挫笔法,颜真卿云“锐意挫锋,使不怯滞,令险峻而成。”

    2、按笔

    隶书按笔也有两种方法。一是多在笔画的两端的按笔,二是毛笔在行进中的按笔。按笔使笔画厚重强劲,克服了笔画粗细均一的单调。

    3、提笔和按笔的作用

    提笔写字,毛笔在运行过程中,每一笔都包含了许多提按,凡是笔画轻细处都是提笔所为,细处显得轻盈;凡是笔画粗重处都是按笔所为,粗处显得厚重。于是,提笔和按笔使隶书的笔画有了轻重粗细的变化,与篆书均匀的笔画相比较,隶书的用笔更为丰富,极大地克服了篆书笔画缺少轻重变化的单调,艺术表现力和感染力更为强烈。

    三、圆笔和方笔

    圆笔和方笔是用笔的重要内容,清代朱履贞在《书学捷要》中说:“不方则不遒,不圆则不媚也。”《礼器碑》方圆兼备,堪为典范。

    篆书用圆笔,笔画圆匀,隶书发展了篆书的用笔,增加了方笔,笔画方圆兼备。

    1、圆笔。

    圆笔,一是指用笔方法,二是指笔画形态圆。笔画形态圆又包括两个含义:第一,立体圆。当中锋运笔时,笔锋主毫走笔画中路,笔画中路着墨最多,而副毫走笔画的两侧,注墨较少,这样,笔画的中路和两侧因着墨多少不同,就有了厚薄之分,中路着墨多则厚,两侧着墨少则薄,于是就有了立体感。第二,外形圆。这里的外形圆,就是笔画的起止处和转折处没棱没角,呈现圆合的弧线。

    2、方笔

    一指用笔方法,二指外形方,即笔画的外部形态——起止处和转折处带棱带角,方方棱棱的。方笔筋骨外露,笔画刚健飒爽,强劲硬朗。

    3、圆笔和方笔的书写要领

    (1)圆笔的两种书写方法:提笔为圆,顿笔为方;绞笔为圆,翻笔为方。

    a、提笔为圆

    毛笔笔头是个圆锥体,将毛笔提起来笔锋便收拢,其顶端时圆合的。据此,行笔时只要不用力按笔,让笔头保持圆合的状态,笔画两端及转折处基本上是圆润的。

    b、绞笔为圆

    行笔时用手指和手腕的力量转动笔管,使笔锋不断收拢相拧(绞笔),边行边转,其轨迹是弧形的,于是圆笔出现了,故有“转以成圆”之说。

    (2)方笔的两种书写方法

    a、顿笔为方

    毛笔捻开之后,其顶端是扁平的,与排笔相类似。行笔时用力顿笔,令笔毫铺开,顶端呈扁平形状:左右顿笔,笔头呈上下扁平;上下顿笔,笔头呈左右扁平……据此,就会写出方笔来。

    b、翻笔为方

    翻笔为方与顿笔为方原理上大体一致,但其逆势更大,笔毫更加铺开,笔头更加齐截。如:写横画,起笔处离顶端更远一些,逆锋行至顶端时,笔毫铺开直立(犹如排笔),然后猛然向右翻折行笔,笔画顶端便出现方笔。逆势越大,出现方笔的概率越高。当行至尽处时,再突然向左翻折笔锋,笔画末端也出现方笔。

    在实际书写过程中,以上这四种方法多是交替使用的,提笔与绞笔写出圆笔,顿笔与翻笔写出方笔。书写熟练了,行笔时往往并不刻意追求用哪一种方法,也不刻意追求哪一笔一定用圆,哪一笔一定要方,圆的要圆到何等程度,方的要方到何等程度,而是一任自然,不要刻意造作。

    其实,圆笔与方笔是相对的,不是绝对的。圆笔的笔画只能大体圆合,而方笔的笔画只能大体呈方形。尤其是方笔,用圆锥体的笔头写出完全方方棱棱的笔画是难以做到的,也是没有必要的。通常的情况是圆中有方,方中有圆,方圆结合,主次有别。《张迁碑》是方笔的典型,但是,《张迁碑》并不全是方笔,只能说方笔占了主导地位,方笔之外还有大量的圆笔和介于方圆之间的笔画。《史晨碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》以圆笔为主,少有方笔,而介于方圆之间的笔画相当多。《礼器碑》与《史晨碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》相比较,方笔较多,但总体上还是以圆笔为主。有些碑刻作品,其方笔与刀刻关系极大,不必刻意去模仿。

    四、中锋和侧锋

    中锋和侧锋是隶书用笔中最主要的内容。

    1、中锋

    中锋也叫正锋,指毛笔在运行过程中笔管直立,笔锋(主毫)走笔画中路,副毫走笔画两侧。中锋用笔,笔锋(主毫)走笔画中路,笔画中路注墨最多,副毫在笔画两侧运行,笔画两侧注墨就少,这样,笔画的中路和两侧墨的厚薄不一样,就有了立体感,线条浑圆饱满。

    对于中锋用笔的方法,明代赵宦光《寒山帚谈•用材》中说:“正锋全在握管。握管者,则求其锋侧不可得也;握管直,则求锋侧不可得也;握管袤,则求其正锋不可得也。锋不正,不成画;画不成,字有独成乎?”可见,中锋用笔的关键在于握管,要想锋正,就得把笔管握直,让笔锋在笔画中路运行。所以,清代王澍《论书剩语》中说:“中锋者,谓运笔在笔画之中,平侧偃仰,惟意所使。”

    中锋用笔是蔡邕首先提出来的。他在《九势》中说:“藏头,圆笔属纸,令笔心常在点画中行。”中锋用笔被书家尊为用笔圭臬。蔡邕的“令笔心常在点画中行”,用在铁线篆上是可以的,隶书承袭篆书的用笔,主要是中锋行笔,但隶书发展了篆书的用笔,其中就有侧锋用笔。

    2、侧锋

    侧锋,就是行笔时笔管稍微倾斜,笔锋不走笔画中路,而是偏侧到笔画一边,写横画偏侧到笔画上缘,写竖画偏侧到笔画左侧等等,侧锋用笔笔画生涩屈曲,具有苍迈古拙之气。

    总之,篆书中锋用笔,隶书以中锋为主,兼用侧锋。

    五、疾笔和涩笔

    汉代著名书法家蔡邕说:“书有二法,一曰疾,二曰涩。得疾涩二法,书妙尽矣。”

    1、疾笔与涩笔的含义

    疾笔,指笔势的爽利轻捷,奋笔疾进。什么是笔势?笔势就是笔毫在纸面上往来运转的态势。隶书由篆书缓慢的行笔变为短速的奋笔,以疾取势,书写时力戒迟缓拖沓。但是,“疾”,决不单指行笔速度,一味图快,留不住笔,笔画便会轻浮失态。

    涩笔,指笔势的迟重稳健,行笔以逆势而进,笔锋好似在克服着一种阻力向前行进。隶书所追求的线条是深沉厚重,有立体感,耐人寻味,因而特别重视行笔的涩。刘熙载在《艺概•书概》中说得很到位:“用笔者皆习闻涩笔之说,然每不知如何得涩。唯笔方欲行,如有物以拒之,竭力而与之争,斯不涩自涩矣。”涩笔能使笔锋力透纸背,笔画浑厚苍劲。如同不能把疾笔理解为一味图快一样,也不能把涩笔理解为一味求慢,行笔过于迟缓,笔画必然呆滞无神。

    2、“疾”与“涩”是对立的统一

    明代书法家祝允明说:“用笔不可太迟,迟则漫无神气;不可太疾,疾恐窘步而失势。”清代蒋和在《书法正宗》中说:“疾涩:宜疾则疾,不疾则失势;宜涩则涩,不涩则病生。疾徐在心,形体在手,得心应手,妙出笔端。”综上所述,行笔过快,笔画势必滑而不实;行笔过慢,笔画就会呆板无神。疾笔与涩笔有机结合起来,手下的笔画才能既爽利又浑厚,呈现出苍劲潇洒的艺术效果。

    笔法是表现隶书线条特色美的基本手段,对于隶书的学习,一定要重视对其笔法特点的锤炼与内化。

    三、唐怀仁集王羲之圣教序书法作品

    圣教序是唐太宗撰写的一部作品,他的这部作品有独特的文学魅力,对我国文学的影响甚大。下面是我整理的唐怀仁集王羲之圣教序书法作品。

    王羲之圣教序书法作品

    《圣教序》全名《大唐三藏圣教序》,由唐太宗撰写。后由沙门怀仁从王羲之书法中集字,刻制成碑文,称《唐集右军圣教序并记》,或《怀仁集王羲之书圣教序》,因碑首横刻有七尊佛像,又名《七佛圣教序》。

    唐怀仁集王羲之书法圣教序图片

    唐贞观十九年(公元645年)二月,玄奘法师在印度求法十七年后,携梵本佛典到长安,太宗见之甚喜。当年三月,玄奘奉命居弘福寺,并从事译经。贞观二十二年(公元648年),太宗亲自为之撰序,皇太子(李治,后为唐高宗)作记,此序和记,与太宗御敕、皇太子笺答、玄奘所译心经,由弘福寺沙门怀仁从唐内府所藏王羲之书迹及民间王字遗墨中集字,历时二十余年,于咸亨三年(公元672年)刻成此碑,全称为[大唐三藏圣教序]。碑高九尺四寸六分,宽四尺二寸四分,行书三十行,每行八十三至八十八字不等,惜今已断裂。现存西安碑林。

    《大唐三藏圣教序》原文

    太宗文皇帝制

    弘福寺沙门怀仁集。

    晋右将军王羲之书。

    盖闻二仪有像。显复载以含生。四时无形。潜寒暑以化物。是以窥天鉴地。庸愚皆识其端。明阴洞阳。贤哲罕穷其数。然而。天地苞乎阴阳,而易识者。以其有像也。阴阳处乎天地。而难穷者。以其无形也。故知像显可徵。虽愚不惑。形潜莫睹。在智犹迷。况乎佛道。崇虚乘幽控寂。弘济万品。典御十方。举威灵而无上。抑神力而无下。大之则弥于宇宙。细之则摄于毫厘。无灭无生。历千劫而不古。若隐若显。运百福而长今。妙道凝玄。遵之莫知其际。法流湛寂。挹之莫测其源。故知蠢蠢凡愚。区区庸鄙。抆其旨趣。能无疑惑者哉。然则大教之兴。基乎西土。腾汉庭而皎梦。照东域而流慈。昔者。分形分迹之时。言未驰而成化。当常现常之世。民仰德而知遵。及乎晦影归真。迁仪越世。金容掩色。不镜三千之光。丽象开图。空端四八之相。于是征意广被。拯含类于三途。遗训遐宣。导群生于十地。然而真教难仰。莫能一其旨归。曲学易遵。耶正于焉。纷纠所以空有之论。或习俗而是。非大小之乘。乍谐时而隆替。有玄奘法师者。法门之领袖也。幼怀贞敏。早悟三空之心。长契神情。先苞四忍之行。松风水月。未足比其清华。仙露明珠。讵能方其朗润。故以智通无累。神测未形。超六尘而迥出。只千古而无对。凝心内境。悲正法之陵迟。栖虑玄门。慨深文之讹谬。思欲分条。抒理广彼前闻。截伪续真。开兹后学。是以翘心净土。法游西域。乘危远迈。杖策孤征。积雪晨飞。途闻失地。骛砂夕起。空外迷天。万里山川。拨烟霞而进影。百重寒暑。蹑霜雨而前踪。诚重劳轻求。深弘达周。游西宇十有七年。穷历道邦。询求正教。双林八水。味道餐风。鹿苑鹫峰。瞻奇仰异。承至言意于先圣。受真教于上贤。探赜妙门。精穷奥业。一乘五津之道。驰骤于心田。八藏三箧之文。波涛于口海。爰自所历之国。总将三藏要文。凡六百五十七部。译布中夏。宣扬胜业。引慈云于西极。注法雨于东垂。圣教缺而复全。苍生罪而还福。湿火宅之干焰。共拔迷途。朗爱水之昏波。同臻彼岸。是知。恶因业坠。善以缘升。今坠之端。惟人所托。壁未桂生高岭。云露方得泫其花。莲出渌波。飞尘不能污其叶。非莲性自洁。而桂质本贞。良田所附者高。则微物不能累。所凭者净。则浊类不能沾。夫以卉木无知。犹资善而成善。况乎。人伦有识。不缘庆而求庆。方翼兹经流施。将日月而无穷。斯福遐敷与乾坤而永大。朕才谢珪璋。言惭博达。至于内典。尤所未闻。昨制序文。涂为鄙拙。唯恐秽翰墨于金简。标瓦砾于森林。忽得来书。谬承褒赞。循躬省虑。弥盖厚颜。善不足称,空劳致谢。皇帝在春宫述三藏。圣记。

    夫显扬正教,非智无以广其文。崇阐微言。非贤莫能定其旨。盖真如圣教者。诸法之玄宗。众经之辄(足属)也。综括宏远。奥旨遐深。极空有之精微。体生减之机要。词茂道旷。寻之者不究其源。文显义幽。履之者莫测其际。故知圣慈所被。业无善而不臻。妙化所敷。缘无恶而不翦。开法纲之纲纪。弘六度之正教。拯群有之涂炭。启三藏之秘扃。是以。名无翼而长飞。道无根而永固。道名流庆。历遂古而镇常。赴感应身。经尘劫而不朽。晨钟夕梵。交二音于鹫峰。慧日法流。转双轮于鹿苑。排空宝盖。接翔云而共飞。庄野春林。与天花而合彩。

    伏惟皇帝陛下。上玄资福。垂拱而治八荒。德被黔黎。敛衽而朝万国。恩加朽骨。石室归贝叶之文。泽其昆虫。金匮流梵说之偈。遂使阿(禾辱)达水。通神旬之八川。耆阇崛山。接嵩华之翠岭。窃以性德凝寂。麋归心而不通。智地玄奥。感恳诚而遂显。岂谓重昏之夜。烛慧炬之光。火宅之朝。降法雨之泽。于是百川异流。同会于海。万区分义。总成乎实。岂与汤武校其优劣。尧舜比其圣德者哉。玄奘法师者。夙怀聪令。立志夷简。神清龆龀之年。体拔浮华之世。凝情定室。匿迹幽巖。栖息三禅。巡游十地,超六尘之境。独步迦维。会一乘之旨。随机化物。以中华之无质。寻印度之真文。远涉恒河。终期满字。频登雪岭。更获半珠。问道法还。十有七载。备通释典。利物为心。以贞观十九年九月六日奉。

    敕于弘福寺。翻译圣教要文凡六百五十七部。引大海之法流。洗尘劳而不竭。传智灯之长焰。皎幽闇而恒明。自非久值胜缘。何以显扬斯旨。所谓法相常住。齐三光之明。

    我皇福臻。同二仪之固。伏见御制。众经论序。照古腾今。理含金石之声。文抱风云之润。治辄以轻尘足岳。坠露添流。略举大纲。以为斯记。

    治素无才学。性不聪敏。内典诸文。殊未观览。所作论序。鄙拙尤繁。忽见来书。褒扬赞述。抚躬自省。惭悚交并。劳师等远臻。深以为愧。

    四、毛笔三字怎么写好看

    问题一:三字经三个字用毛笔字怎么写 【三字经】汉仪雪君体简的毛笔字写法

    【三字经】叶根友毛笔行书简体2012版的毛笔字写法

    【三字经】书体坊米芾体的毛笔字写法

    【毛笔字】基本要领

    要想写好毛笔字必须掌握好笔法和字法。

    【执笔】

    苏东坡说:“把笔无定法,要使虚而宽。”五指执笔法:即以拇指和食指的指肚捏住笔杆(适当高度),保证笔杆不脱落;中指在食指下面搭在笔的外侧,既加强食指捏笔的力量,又发挥把笔往里钩的作用;无名指的甲肉之际抵在笔杆内侧,起着把笔往外推的作用;小指附在无名指的指肚下部,辅助无名指把笔往外推。握笔时要如古人所说:“令掌虚如握卵”,这样便于运笔。学书要经常练习握笔、钩回、推出和旋转笔杆(加上腕的作用)练习画直线和弧线。执笔的高低和是否悬腕、悬肘,由所书字的大小来决定,小字低执,枕腕;大字高执,悬腕;再大则需悬肘。

    【字法】

    书法是线条造型艺术。所谓笔法主要的就是怎样创造理想线条(点画)的用笔方法。

    提按――笔按下去写,笔划就粗,提起来就细。就像人走路的两只脚,一只落下,一只提起,不停地交替一样,笔在写字的过程中也在不停地提按。惟其如此,才能产生出粗细绝不相同的线条来。

    每写一个笔画,都有入笔、行笔、收笔三个过程。入笔有“露锋”法,顺笔而入,使笔画开端呈尖形或方形;有“藏锋法”,逆锋入笔,横画欲右先左,竖画欲下先上,使笔锋藏在笔画中,笔画开端基本呈圆形。行笔要学会“中锋用笔”,使锋尖常在点划中间运行。为使笔画有力度,还要学会涩势用笔,行中留,留中行,避免浮华。收笔有“露锋”(把笔逐渐提出纸面,画呈尖形,如悬针竖、撇、捺、钩),有“藏锋”(将笔尖收回画中,如垂露竖,笔画尾端呈圆形)。

    结字――又叫结体或间架结构。启功先生曾指出,写毛笔字一要把握间架结构,二要练好笔画特点。间架结构比点画特点重要。间架好的字,笔画特点不突出,也还顺眼;反过来就不行了。因此,认真研究并把握好字的结体规律十分重要。所谓“初学分布,但求平正”。

    问题二:周柳涵三个字毛笔字怎样写才好看 周柳涵

    可使用行书或者草书。

    【行书】给人轻松与活泼的感觉。

    【草书】给人豪放与潇洒的感觉。

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    问题四:范云君三字毛笔草书连写怎么写 范云君草书写法。

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    问题六:写毛笔可以写什么三字诗句 独坐敬亭山 众鸟高飞尽, 孤云独去闲. 相看两不厌, 只有敬亭山. 静夜思 床前明月光, 疑是地上霜. 举头望明月, 低头思故乡. 怨情 美人卷珠帘, 深坐蹙蛾眉. 但见泪痕湿, 不知心恨谁. 玉阶怨 玉阶生白露,夜久侵罗袜. 却下水晶帘,玲珑望秋月. 对雪献从兄虞城宰 昨夜梁园里. 弟寒兄不知. 庭前看玉树. 肠断忆连枝. 口号 (一作口号留别金陵诸公 ) 食出野田美. 酒临远水倾. 东流若未尽. 应见别离情. 别东林寺僧 东林送客处. 月出白猿啼. 笑别庐山远. 何烦过虎溪. 送别 王维 下马饮君酒,问君何所之. 君言不得意,归卧南山陲. 但去莫复闻,白云无尽时. 我愿与君相知 山无棱,天地合,乃敢与君绝! 愿得一心人,白头不相离. 汉 ;卓文君〈白头吟〉 红豆生南国,春来发几枝. 愿君多采颉,此物最相思. 王维〈相思〉 往事已成空,还如一梦中. 李煜 《子夜歌*人生愁恨何能免》 月上柳梢头,人约黄昏后. 朱淑真〈山查子〉 心似双丝网,中有千千结. 张生〈千秋岁〉 长干行 唐 李白 妾发初覆额,折花门前剧. 郎骑竹马来,绕床弄青梅. 同居长干里,两小无嫌猜. 十四为君妇,羞颜未尝开. 低头向暗壁,千唤不一回. 十五始展眉,愿同尘与灰. 常存抱柱信,岂上望夫台. 十六君远行,瞿塘滟硕. 五月不可触,猿声天上哀. 门前迟行迹,一一生绿苔. 苔深不能扫,落叶秋风早. 八月蝴蝶黄,只飞西园草. 感此伤妾心,坐愁红颜老. 早晚下三巴,预将书报家. 相迎不道远,直至长风沙. 《孔雀东南飞》 陌上桑 汉乐府 日出东南隅,照我秦氏楼.秦氏有好女,自名为罗敷. 罗敷喜蚕桑,采桑城南隅.青丝为笼系,桂枝为笼钩. 头上倭堕髻,耳中明月珠.湘绮为下裙,紫绮为上襦. 行者见罗敷,下担捋髭须.少年见罗敷,脱帽著〈巾肖〉头. 耕者忘其犁,锄者忘其锄.来归相怨怒,但坐观罗敷. 使君从南来,五马立踟蹰.使君遣吏往,问是谁家姝? “秦氏有好女,自名为罗敷.”“罗敷年几何?”“二十尚不足, 十五颇有余”.使君谢罗敷:“宁可共载不?” 罗敷前置辞:“使君一何愚!使君自有妇,罗敷自有夫.” “东方千余骑,夫婿居上头.何用识夫婿? 白马从骊驹;青丝系马尾,黄金络马头;腰中鹿卢剑,可值千万余. 十五府小史,二十朝大夫,三十侍中郎,四十专城居. 为人洁白晰,鬓鬓颇有须.盈盈公府步,冉冉府中趋. 坐中数千人,皆言夫婿殊. 王维 空山不见人,但闻人语响. 返景入深林,复照青苔上. 竹里馆 王维 独坐幽篁里,弹琴复长啸. 深林人不知,明月来相照. 送别 王维 山中相送罢,日暮掩柴扉. 春草明年绿,王孙归不归? 杂诗 王维 君自故乡来,应知故乡事. 来日绮窗前,寒梅著花未? 送崔九 裴迪 归山深浅去,须尽丘壑美. 莫学武陵人,暂游桃源里. 终南望馀雪 祖咏 终南阴岭秀,积雪浮云端. 林表明霁色,城中增暮寒. 宿建德江 孟浩然 移舟泊烟渚,日暮客愁新. 野旷天低树,江清月近人. 春晓 孟浩然 春眠不觉晓,处处闻啼鸟. 夜来风雨声,花落知多少? 八阵图 杜甫 功盖三分国,名成八阵......>>

    问题七:"好人榜"三个字书法毛笔字怎么写 如图所示:

    问题八:乙未年三字行书写法 乙未年三字行书写法

    禹卫书法行书简体

    迷你简行楷

    腾祥伯当行楷

    段宁毛笔行书

    行书是在隶书的基础上发展起源的,介于楷书、草书之间的一种字体,是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。“行”是“行走”的意思,因此它不像草书那样潦草,也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的叫“行楷”,草法多于楷法的叫“行草”。

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