正文

音效设计分析（音效设计分析怎么写）

发布时间：2023-04-01 03:05:37 稿源：创意岭阅读： 204 当前文章关键词排名出租

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于音效设计分析的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

创意岭作为行业内优秀企业，服务客户遍布全国，相关业务请拨打175-8598-2043，或微信：1454722008

本文目录:

1、游戏音效的分类
2、话剧舞台音效师如何设计配乐？
3、音效的游戏音效
4、声音设计的介绍

音效设计分析（音效设计分析怎么写）

一、游戏音效的分类

从目前国产游戏的音效结构来看，可以按以下方式简单分类：（1）单音音效

单音音效是指单个wav文件为一个独立音效，游戏中的音效绝大部分都是单音音效，由程序调用发声并控制远近、左右位置。

（2）复合音效

复合音效是指具有多个声音元素，在游戏过程中由程序即时对这些元素合成发声的音效。有的游戏专为声音设计了复合音效引擎。这种音效最大的优点是元素可以重复使用，有效控制了音效元素的下载负担，而且变化丰富。缺点是制作难度大，技术要求复杂。代表游戏：网易《大唐豪侠》。复合音效的制作详见《游戏创造》2007年1月刊，由月之门撰写并制作的视频教材:《复合游戏音效制作详解》。

（3）乐音音效

乐音音效更像是一小段音乐，通常在进入地图的时候闪现出来，这种音效属于音乐制作范畴，通常由音乐制作方来制作。代表游戏：网域《华夏2OL》（1）界面音效

用于界面操作的音效，界面音效贯穿整个游戏过程，比如菜单弹出收回、鼠标选定，物品拖动等等。

（2）npc音效

所有角色相关音效，比如脚步声、跑步声、死亡声、被攻击的叫声等等。

（3）环境音效

自然环境声，比如风声、湖水涟漪的轻声、瀑布声、鸟鸣等等。

（4）技能音效

主要指各种攻击声音、刀的舞动、矛的冲刺、踢、打、爆炸等音效。

（5）背景音效

主要指游戏中不同场景，不同地图的音乐，比如不同地图搭配不同风格的音乐，回合制游戏中战斗场景中的战斗配乐等。

二、话剧舞台音效师如何设计配乐？

话剧舞台音效师如何设计配乐？

每次去剧院看话剧，你是不是以为戏中的配乐，就是找一段好听的音乐往戏里一塞，然后戏开演的时候，再机械性地把“play”键一按?前日，记者走访了武汉人艺，其舞台音效设计师谢钢告诉记者：其实，为剧目设计音乐的过程，一样很痛苦。

边读剧本边选音乐

音效师也能背台词

谢钢介绍，为剧目选曲是音效设计师二度创作的过程，没有现成的东西，只能根据剧目和导演的实际要求找素材。他总是把剧本的每段场景描写、每个角色的台词，配合备选的.音乐，自己先在心里读一遍。不是说音乐好听，就能用到戏里。好听和剧情搭不搭调是两码事。有时听完几百上千次，也不一定能找到一段合适的音乐。记得在为大型历史题材话剧《张之洞》选曲时，他在录音棚里足足倒腾了7天。“好的音乐能弥补剧本的不足和缺陷，烘托戏剧气氛。哪怕只是1分钟的开场音乐、过渡音乐或换景音乐，都得蕴含内涵，引领观众进入特定的艺术情景。”谢钢说，听音乐，在他的生活里占用了大量时间，与很多人听音乐消磨时光不同的是，他得思考听到的旋律适合什么样的情感和情绪。

配合演员操作设备

台前幕后合二为一

除了选曲，音效设计师还得负责现场设备操作。什么时候该给演员什么音乐?音乐什么时候该强，什么时候该弱，都得根据演员的台词、形体和情绪走，操作人员和演员的表演必须合二为一。哪怕只是几秒的误差，就会影响演员的发挥。比如演员各方面调整到位了，可音乐却没能适时跟进或音量开的不够大，那表现效果就会大打折扣。

谢钢说，做这一行首先要懂音乐和戏剧，还得懂技术，音箱、话筒等设备都得懂。就是调音台上按键和按钮，也需左右手配合操作，音乐才会自然、契合地播放出来。

做音效责任大，可干得再好也不会成名成家，但1967年出生的谢钢，已在这一行干了18年，他参加舞美音效设计的剧目曾荣获中宣部“五个一工程优秀作品奖”、“文华大奖特别奖”、“文华剧目奖”等。 ;

三、音效的游戏音效

游戏音效制作室　

设立一间游戏音效制作室需要满足以下三方面的条件：

1. 硬件设施

大件的硬件设施包括高性能电脑或专用音频工作站、专业音频接口、显示器(最好是双显，将视频与音频分开更方便同步配音效)、midi键盘、调音台、监听音箱、硬件效果器等。需要说明的是，有一些魔法音效是由旋律组成，换种说法，这种音效更像是一小段音乐，就需要使用键盘按音乐制作的方式进行制作，此外高级的音效制作室需要设立专用录音棚进行拟音，小规模的制作室可以进行基本的吸音装修使录音达到一定的水准。

总体来看，音效工作室的硬件设备相对音乐制作室门槛更低一些，而且音效制作大部分可以由电脑来独立完成。

2. 软件环境

音效制作的软件环境包括操作工具和音效素材两方面，操作工具包括音频工作站、效果插件(混响器、均衡器、音调控制器、特殊效果器等)、环绕声软件、音、视频合成软件等等，常用的音频编辑软件有Audition、Vegas、Nuendo、LogicAudio、Samplitude、Sonar、SoundForge、Wavelab，常用的音频编辑插件套件有Wave、TC works、Voxengo、UltraFunk等等。随着机算机技术的发展，越来越多的音频编辑工作开始转移到直观、方便的软件平台上来操作了。上列的工具平台和效果插件各俱特色，需要依个人操作习惯、所满足的硬件条件等各方面来选择使用。

音效素材集是音效制作的素材来源，素材集综合了地球上大部分自然发声和地球上不存在的电子声或特殊音效，除了一部分原创音效以外，大部分音效可以通过对素材进行剪辑，再合成、效果处理三步曲得以实现。目前世界上最专业、最全面、最广泛应用于电影、广告、游戏的音效素材集有Sound Ideas General 6000 Soundfx Library、Hollywood Edge、Bigfish soundscan、Lucasfilm SoundFX Library系列套装音效集等等。

3. 制作人员

音效制作室的软硬件环境是比较容易实现的，而制作人员才是游戏音效制作的关键，制作人员需要有较深的游戏背景，熟悉各类别的游戏音效，熟悉或精通音频编辑软件的操作和掌握相关的录音技术，最重要的是需要有专业的声音听辨能力。这一点对游戏音效精加工是至关重要的，举个例子一个音效略微增加了一点低频，普通人可能分辨不出来，具有敏锐听辨能力的专业音频编辑人员就应该具有区分的能力，特别是当音效具有多个声音元素的时候。

游戏音效分类　

从目前国产游戏的音效结构来看，可以按以下方式简单分类：

按音效格式和制作方式分类

（1）单音音效

单音音效是指单个wav文件为一个独立音效，游戏中的音效绝大部分都是单音音效，由程序调用发声并控制远近、左右位置。

（2）复合音效

（3）乐音音效

乐音音效更像是一小段音乐，通常在进入地图的时候闪现出来，这种音效属于音乐制作范畴，通常由音乐制作方来制作。代表游戏：网域《华夏2OL》

按功能分类

（1）界面音效

用于界面操作的音效，界面音效贯穿整个游戏过程，比如菜单弹出收回、鼠标选定，物品拖动等等。

（2）npc音效

所有角色相关音效，比如脚步声、跑步声、死亡声、被攻击的叫声等等。

（3）环境音效

自然环境声，比如风声、湖水涟漪的轻声、瀑布声、鸟鸣等等。

（4）技能音效

主要指各种攻击声音、刀的舞动、矛的冲刺、踢、打、爆炸等音效。

游戏音效格式　

游戏音效都有哪些格式？各有何不同，哪一种更好？

游戏音效通常有以下几种格式：

(1).Wav/mono(stereo)/44.1KHZ/16位

网络游戏的音效一般都是采用这种格式和标准，wav为window标准格式，可以保证最好的声音品质；同时为了减轻下载负担，除了部分环境音效外，绝大部分的音效都是使用mono即单声道格式，由程序在游戏过程中即时安排音效的立体声向位。

44.1KHZ是音效的采样级别，16位是采样大小，44.1KHZ/16位为windows无压缩标准采样格式，也就是说。Wav/mono(stereo)/44.1KHZ/16位的格式在windows环境下是最保真的音频格式。

(2) .mp3/stereo/128K

有的游戏也采用。mp3格式，mp3为压缩格式，理论上说音质次于.wav。由于。mp3文件要比.wav小，所以有更多空间使用。stereo立体声格式，提升音效环境的空间感。

一般.mp3音效都采用128K的采样频率，这是在品质和文件大小二者的最佳平衡。对文件大小要求更严格则可用96K,对品质要求更高则可使用192K采样频率。

(3).ACC

ACC格式的音效只有mp3的一半大小，ACC格式的音效通常多用于手机游戏，较少用于网络游戏之中。

一般的概念中。wav文件最能保证品质，.mp3是在文件大小和品质之间寻求一个平衡，即文件尺寸变小了，音质也相应下降，所以开发商通常更倾向于使用。wav格式文件。但是在实际的操作中，声音的品质并不是完全由格式来决定的，如果音源或声音素材本身品质不高，采用任何格式都无济于提升其品质。举例来说，一个采样级别只有11KHZ的音效，即使转换成44.1KHZ的采样级别，它同样是11KHZ的品质。

格式本身无好坏之分，可根据游戏引擎的兼容性来决定使用哪一种格式的音效。

制作游戏音效步骤（图）　

音效制作流程请见右图：

1. 素材选择/拟音

音效制作一部分为素材音效、另一部分为原创音效，素材音效制作的第一步就是挑选出类似的音效，通常挑选出多个备选音效备用；原创音效由录音棚录制或户外拟音作为音源，可采集真实声音或进行声音模拟。

2. 音频编辑

原始音声音确定后，需要进行音频编辑，比如降噪、均衡、剪接等。音频编辑是音效制作最复杂的步骤，也是音效制作的关键所在，一句话概括，就是用技术手段，该过程就是将声音源变成游戏所需要的音效的过程。

3. 声音合成

很多音效都不是单一元素的，需要对多个元素进行合成。比如被攻击的音效可能会由刀砍和死亡的声音组成，合成不仅仅是将两个音轨放在一起，需要对元素位置、均衡等多方面调整统一。

4. 后期处理

后期处理是指对一部游戏的所有音效进行统一处理、使所有音效达到统一的过程。通常音效数量较庞大，制作周期较长，往往之前之后制作的音效会有一些听觉上的出入，这就需要后期处理来使其达到统一。此外可以根据游戏需求，对所有音效进行全局处理，比如游戏风格比较黑暗，就可以将音效统一削减一些高频使音响上配合游戏的整体风格。

做游戏音效难吗，最难的是什么？

从技术层面来看，制作音效并不难，需要掌握的软硬件知识、操作方法都相对比较简单，操作工具也相对单一。从我们之前提到的设备情况来看，事实上并不需要这么多设备都掌握，每一类别选择一、二款即可，比如音频编辑软件，我们所列的Nuendo、Samplitude、Sonar、SoundForge等等都是全球顶尖的主流软件，功能都很强大，可以满足绝大部分的音频编辑功能，从我们月之门来看，我们习惯使用Sonar和Samplitude来进行音效制作，尤其是按视频进行同步制作的情况下。从另一个方面来看，这些软件在许多方面都具有共通性，掌握一款即可触类旁通。

我们说不难，是指技术层面，但从另一角度说，音效制作是困难的，尤其是原创音效。音效是服务于听觉感观的事物，所以音效制作人的音效意识和感觉，是决定音效品质的关键，这就是往往单听还不错，放到游戏里就觉得不对味的原因了。所以我们认为做游戏音效最难的就是培养敏锐的音效感觉并利用技术手段将其转化为真实的音效。

四、声音设计的介绍

声音设计（Sound Design），是指在影视节目制作中对整个节目或片子的音响部分（包括语言音响、音乐音响和效果音响）作总体设计，以便使音响和其他艺术手段一起共同完成艺术形象塑造的工作。声音设计人员根据节目或片子的总体艺术构想，策划、设计节目或片子的音响构成和录制方式，并组织实施、录制、合成节目。本书把声源发声、心理声学、音乐、语言、画面和叙事的理论和背景都结合在一起。内容的来源是比较广泛的，有时可能技术性比较强甚至比较深奥，但本书的目标是尽量通俗易懂、实践性尽量强。如果你想研究得更深入，在本书附录里列出了很多的参考书，对这些书的探索将会是令你难忘的旅程。

以上就是关于音效设计分析相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。