长宁日式庭院景观设计师（长宁日式庭院景观设计师招聘）

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于长宁日式庭院景观设计师的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

开始之前先推荐一个非常厉害的Ai人工智能工具，一键生成原创文章、方案、文案、工作计划、工作报告、论文、代码、作文、做题和对话答疑等等

只需要输入关键词，就能返回你想要的内容，越精准，写出的就越详细，有微信小程序端、在线网页版、PC客户端

官网：https://ai.de1919.com。

创意岭作为行业内优秀的企业，服务客户遍布全球各地，如需了解景观设计相关业务请拨打电话175-8598-2043，或添加微信：1454722008

本文目录:

• 1、日式庭院是如何设计的，体现了日本怎么样的文化？

• 2、别墅庭院设计，私人别墅庭院应该怎么设计？

• 3、景观设计师的待遇和前景怎么样？

• 4、日式传统美学：物哀、幽玄、侘寂

一、日式庭院是如何设计的，体现了日本怎么样的文化？

日本的装饰不仅因其丰富的历史和传统而闻名，不仅因为其极简主义和在简单的事物中展现美感的才能，而且还在于日本设计师如何将现代家居装饰与自然融为一体。看看那些轻易俘获人心的庭院呀，宁静又优雅！传统的日式花园和庭院与简约的环境融为一体，看起来非常和谐而轻松。带有竹子喷泉的苔藓，池塘和草似乎是极简主义家园中的休闲绿洲。

日本庭院是一个宁静的空间，追求极简主义，没有任何过多的元素，一切都完美地平衡。从苔藓开始，这是基础，并与你喜欢的草和绿叶相结合 - -不要种植太多。您还可以添加一棵树或几棵树 - -非常薄和小的岩石，这是日本花园的典型类型。树不是必须的，你想要的和平空间越多，你对树的需求就越少。绽放在日本花园中不受欢迎，所以如果你愿意，你可以跳过它们或去樱花树。

一个美丽的日本后院，鹅卵石和岩石，一些苔藓，几棵树和一个传统的竹子喷泉在中心，就可以构成令人叹为观止的建筑艺术！

充满花园的灯光透过周围房间的障碍物照进来。将门滑开，看着竹子和灯笼的垂直线条引导你的目光向下看到圆脸的男人和他温暖的笑容，吸引你。如果你坐下来寻找一分钟它很快会变成一个小时的思想导致另一个，梦想随着时间推移。一个更复杂的花园会引起人们的注意; 这个让心里安静下来，真正的宁静致远。

在海外，理所当然地日本花园被视为“文化艺术品”或“博物馆作品”，没有任何凝聚力的传统来赋予它归属感。然而，在日本的无数庭院中，有一种可能很容易弥合文化/时间差距，并在未来蓬勃发展。

二、别墅庭院设计，私人别墅庭院应该怎么设计？

提起别墅庭院设计，大家都知道，有人问私人别墅庭院应该怎么设计？另外，还有人想问别墅庭院设计需要注意哪些问题，你知道这是怎么回事？其实别墅庭院设计说明，下面就一起来看看私人别墅庭院应该怎么设计？希望能够帮助到大家！

别墅庭院设计

1、别墅庭院设计:私人别墅庭院应该怎么设计？

一、院子布局

院子的整体布局，提高空间使用率，一般根据主人需求布局空间，比如观赏型院子，种植观赏类的植物，并打造自然水景、假山等;如果生活休息使用，设计适合的场所，供家庭休息或者朋友聚会。院子布局规划满足实际使用要求，并根据院子大小合理使用空间，比如分别有蔬菜区、绿化区、养殖区以及休息区等。别墅庭院设计ppt案例。

二、绿植设计

1、绿化植物

根据使用目的种植植物，绿化为目的植物，分别有乔木、五角枫、泡桐等灌木，蔓藤类的植物有常春藤、爬山虎以及络石等，使得整个院子充满绿色，绿化效果好，空气更清新与自然。

2、观赏植物

观赏值物又分为观花或者观果，观赏价值高，美化院子环境，比如、玉兰、海棠等植物。别墅庭院设计平面图。

3、实用植物日式庭院方案。

什么是实用植物呢?食用或者药用的植，比如枣树、石榴、山楂、樱桃等树木，既能绿化环境，又能发挥实用价值。蔓藤类的食用植物又分为猕猴桃、葡萄、枸杞以及金银花。

三、院子与建筑协调

别墅的院子设计与建筑相协调，比如日式风格别墅，运用木质结构的亭子，合自然、实用的装饰特点。院子的整体规划与建筑的协调性好，帮助别墅提升价值，成为一道靓丽的风景区，并能从各个角度都能看到院子的美景，同时又能满足实际生活应用需求。别墅院墙围栏及大门。

2、别墅庭院设计:别墅庭院设计需要注意哪些问题

首先，别墅装修庭院设计风格的选择要确定。很多业主会不解，园林也有风格么？花花草草也有风格？

当然，我们看到美国的庭院设计就和我们中国的庭院设计完全不同，园林里也不仅仅是花草绿植，还有一些假山、景观之类的，这些共同搭建起了园林的风格。

比方说武汉别墅装园林设计作为室内风格的延续，自然要考虑到设计之间的延续性，使得风格过渡的自然。

其次，根据空间面积选择合适大小的植物。

匹配度是相关重要的，如果您家的园林面积并不是很大，但是却在空间中种植了一些体积较大的绿植，这样的话在整体的视觉效果上会显得很突兀。

而大面积的庭院栽植密密麻麻的小体积的植物，空间又会显得乱糟糟，所以园林景观设计师的把控是至关重要的。

最后，别墅园林景观设计和室内空间一样，也要根据业主的爱好和需求来决定。

很多的别墅业主自己对植物管理养护比较有兴趣，那么在设计中就应该充分的听取业主的意见，多栽植业主较为喜爱的植物。别墅设计方案汇报ppt。

别墅庭院设计说明

而有些家庭中有孩子，则可以相应的在庭院中开辟一方草坪，可供孩子在草坪上玩耍。

别墅园林景观设计一点也不比室内设计简单，做设计的时候也需要有园林设计整体掌控，业主们在打造园林的时候可以多多参考哦！

以上就是与私人别墅庭院应该怎么设计？相关内容，是关于私人别墅庭院应该怎么设计？的分享。看完别墅庭院设计后，希望这对大家有所帮助！

三、景观设计师的待遇和前景怎么样？

薪资：一般月薪在1500-40000元.景观设计师在全国的平均月薪为4000-8000元左右。

前景：我国的基本建设工作程序，明确了景观设计的企业资质核准制度，有力地保障了景观建设的 健康 发展。我国的大部分景观建设项目的设计也由相应的设计单位完成。由于设计单位的人力资源需要，促使我国的大专院校纷纷成立了景观设计专业。但专业设置的年限很短，教材尚不统一，学员的素质水平和专业水平很不一致。所以，本职业标准的形成，特别是职业培训显得至关重要。

在国外，景观建设已成为城市公共生活空间的重要组成部分，景观设计已成为人居环境科学的一部分。

我国的城市建设方兴未艾，北京的申奥成功和上海的申博成功为我国的景观建设带来了难得一遇的机遇。全国人民的生活水平提高，对生活质量的追求极大地促使了景观建设的蓬勃发展。众多的就业机会给景观设计行业提供了良好的发展平台。景观设计师职业的设立，其基本作用和目标在于运用城市规划、园林绿化、环境设计等专业理论知识和技能，保护与利用自然与人文风景景观资源；创造优美宜人的人居环境；组织安排良好的游憩环境。一方面有利于 社会 公共环境的需求，另一方面也保障了人民生活财产的安全。这对于我国环境景观的 健康 发展不仅有积极的现实意义，更有深远 历史 意义。

文化园区、文化广场，在每个城市都随处可见。不论是市政基础建设，还是商品房的修建，都少不了景观设计师。随着城市化进程的逐步推进，景观设计师已经是这个庞大工程中不可或缺的一员。

园林景观设计师进入金丹期就非常牛X[捂脸]

前期过的猪狗不如的生活，经常还受到甲方的唾弃！设计师之路漫长枯燥，折磨人！

待遇：助理设计学徒不超过2000，专业技能强化以后能在专业设计院工资能有10000左右，转正后工资随便10000往上，主要看项目的工程量，总造价！前景非常好！

景观设计师这几年和国家发展有关，绿水青山金山银山，全国好多景观项目开工，好多高档小区小品景观提升，就业及待遇是相当不错的

景观设计师就业前景分析：

景观设计师是掌握多方专业知识及技能复合型人才，从事景观规划设计、园林绿化规划建设和室外空间环境创造等方面工作的专业设计。

一、景观设计师的需求不断增加：

我国的城市建设方兴未艾，全国人民的生活水平提高，对生活质量的追求极大地促使了景观建设的蓬勃发展。文化园区、文化广场，在每个城市都随处可见。不论是市政基础建设，还是商品房的修建，都少不了景观设计师。随着城市化进程的逐步推进，景观设计师已经是这个庞大工程中不可或缺的一员。众多的就业机会给景观设计行业提供了良好的发展平台。

二、景观设计师的能力要求：

从事景观设计行业的专业人员，要求是具备美学,绘图,设计,勘测,文化, 历史 ,心理学，造价预算等各方面知识的复合型人才。

三、景观设师的任职要求：

1、景观、园林、园艺、艺术设计、建筑学相关专业大学本科及以上学历，有优秀的项目工作经历，有园林绿化设计专业功底，学过建筑和规划；

2、熟悉苗木特性，善于现场布景，能独立组织景观项目的设计，能有效的控制景观实施效果，熟练使用电脑办公软件及绘图专业软件；

3、工作严谨，具有创造性的设计能力和表现能力；

4、具备专业创新能力，具备良好的协调能力，敬业精神和责任心；

5、身体 健康 ，性格良好，能够吃苦耐劳。

景观设计刚开始学的时候真的很累，很吃力也需要非常的用功，学的时候工资就是两三千吧。但是学会了以后，丰富了经验以后工资都在1万以上。

景观设计的前景是非常可观的，现在和未来的都市越来越繁华，人们生活节奏也越来越快。碰上节假日，人们都非常渴望能去那种有山有水景致好一点的地方去放松一下心情，洗涤一下心灵。就连是自己的生活圈子周围都希望有盆景，有植物这些都需要设计师精心的设计，方能既美观又有好的空间。

当住宅回归至院落，成长为庭院小花园自制式匠人就是终极造园大师

在于个人的能力，因为设计这块专业性很重要

设计师工资和前景还是不错的！

景观设计师很可以，前提是首先成为真正的景观设计师，这条路很长，面很广，比室内复杂多了，设计到四季的植物习性，风水，美学，水系的一些专业等等等等

景观设计的话还是蛮不错了 但是前期很累 得坚持 也得真心喜欢

四、日式传统美学：物哀、幽玄、侘寂

逢至年底，去到几个国内的休假之处，但凡挂钩了 “禅茶” 二字，便逃脱不了日式风。甚至一间原本朴拙的山野寺院，也摇身一变为 “唐宋遗韵”，弄得有种尴尬的违和感。看到这样的依瓢画葫芦，不禁想问，除了追求形似之外，我们还应理解并学习借鉴到什么？

日式美学小史

物哀、幽玄、侘寂

______

在传统日式美学中，少不了中国文化的影子，但中国文人的清寂多少是在遇挫后才有闲情去拥抱自然；而在日本，你却可以轻易读到底层民间朴实并内敛的生活。因为自出生起，岛国人就与山、树、花、鸟、兽和溪水洋流，成为了紧密而温和的邻居。

▲ 京都清水寺始建于778年，十数年后，承载 “物哀” 这一美学意识的平安时代开始了

物哀，是微妙的感受力

日本平安时代（约794-1192年）的作家清少纳言，将京都山水、鱼虫草木、四季时令、宫廷服饰和琐碎世相都写进了《枕草子》。他用家常笔调说生活情趣：

春天是破晓的时候最好。渐渐发白的山顶，有点亮了起来，紫色云彩微细横在那里，这是很有意思的。

▲《枕草子》作者清少纳言画像

▲《源氏物语》和《枕草子》被称为平安时代文学双璧，都体现出 “对微妙意思的耽溺”

和《枕草子》齐名为平安时代文学双璧的《源氏物语》，则如日本国学家本居宣长评论的那样，是对周遭的人事和自然，怀抱有细敏微妙的感受力。

本居将这一特质提炼为 “物哀”，将日本文学的本质归纳为 “在于物哀”，这是 “物哀” 一词首次被提出。

▲ 能由外界而自然生发感情有所感触，就是知 “物哀” 的人

本居所指的 “哀” ，是人的各种情感，“凡高兴、有趣、愉快、可笑等”，都可称为 “哀”，所谓：心有所动，即知物哀。

后来日本美学博士大西克礼进一步完善了 “哀” 的意涵，他认为 “哀” 不仅是一种情感或心理，也是将 “静观” 从特定对象延宕至更广阔 “存在” 的能力。

▲ 俳圣松尾芭蕉写道：“鹳巢高，山风外樱花闹。” 这有感于自然律动而动笔记录，不也是物哀吗？

在美学框架下，“物哀” 并非三言两语能辩明。我们且将它视为一种感性：细节皆入五感，然后体悟、发现、由此及彼，并将各中情致掰开揉碎，又见优美、凄美甚至禁忌之美。所以每个发出的感叹词，也就是达成物哀的瞬间。

人们一般将《源氏物语》视为 “物哀” 的转型之作，从中摘录一段：雪中苍松翠竹，各有风姿，夜景异常清幽……即可见物哀。

源氏公子说：“四季风物之中，春天的樱花，秋天的红叶，都可赏心悦目。但冬夜明月照积雪之景，虽无彩色，却反而沁人心肺……” 也是物哀。

▲ 无论日本电影展现的年代是古或今，都擅长将故事植入田园牧歌的场景，自然是幕布，也是推进情绪的助力

物哀，作为一种专用名词和形容词，逐渐跳脱文学范畴，被看作是日本人所根深蒂固的一种精神状态。它与其他日式美学意识杂糅后，也频频现身于当下。

▲ 日本明月院，光影明暗间

幽玄，光影波动的不可言说

“美存在于物与物产生的阴翳波纹和明暗之中，夜明珠置于暗处方能放出光彩，宝石暴露于阳光之下则失去魅力，离开阴翳的作用，也就没有美。” 这里谷崎润一郎所说的 “阴翳”，便是幽玄。

▲ “幽玄” 最初用于传统歌论、能乐论中，包括具有宗教意味的假面悲剧，和世俗化的滑稽科白剧

在平安时代后的镰仓时代（约公元1185-1333），禅宗传入日本。它逐渐将美的感性深化为精神内在，并产生了 “幽玄” 的审美意识。因此，日本的美，不会一览无余。

大西克礼将 “幽玄” 总结为：收敛、隐蔽审美对象、微暗且朦胧、寂寥、深远而深刻、超自然性、飘忽不定、不可言说的情趣。而在 “幽玄” 的世界，以上关键词往往不独立显现，是相互融合的。

▲ 日本画《月下溪流图》中月的光华是由溪流来表现的

譬如，在日本水墨画中，常见隐秘与留白，用素简的笔墨勾勒浓重的氛围，更能驱动观者的想象力，并加入到与画者的共创之中。所以日本人画月，不画月亮本身，而画月光下的情境，以线条和光感烘托那轮不存在于画纸上、却高悬于画外之境的月亮。

▲ 画松林，则用木叶旁有层次的余白表现雾气缥缈

进入江户时代（约公元1603-1867）后，“幽玄” 一词便鲜少使用了，谷琦润一郎发明了 “阴翳”，他将日本人对幽暗、暧昧、朦胧的审美取向归纳于此。

▲ 日本传统民居都有障子门，外光经障子过滤，就减弱了室内光的强度。谷崎润一郎常站在障子门前，凝视那明亮却不炫目的纸面

按照作家的说法，日本居室的美，是完全依赖于 “阴翳” 的：无非在于间接的微弱光线，温和静寂而短暂的阳光……

▲ 枯枝中有岁月的痕迹、可见生命的蓬勃。这也是幽玄之后 “寂” 的美学

侘寂，陋旧和拙缺的独立

寂，最初体现于 “俳谐连歌” 这样的文体中。它的含义由浅入深，大致有三层：

▲ 古典俳谐喜欢描绘枯叶、古藤、阴雨、黄昏等寂色事物；镰仓、江户时代后，男式日常和服也日趋灰黑色；日本茶道鼻祖千利休的茶室更是黄黑色

第一，取汉字 “寂” 的本义，是 “寂静” 的意思。譬如，松尾芭蕉有俳句 “寂静啊，蝉声渗入岩石中”，这是听觉上的 “寂”。

▲ 金缮是残缺美的一种体现。 瑕疵让人跳出形式，有余地体会不足之处，不对称、不完整、以及使用感

第二，指向它语义中所包含的诸如 “粗野、残缺” 等因素。根据学者王向远的解释，“侘寂” 带有视觉上的意涵，是 “寂色”（语出松尾芭蕉），即 “陈旧的颜色”。

当以正面的眼光看待陈旧之色，那些带有 “磨损、黯淡、单调、清瘦” 的色彩，便具有了 “低调、含蓄、朴素、简洁、洒脱” 的气质，具备了简陋、拙缺之美。

▲ 在日本歌曲《夕颜》中，歌词这么唱到：风儿要走了，风儿要去哪里，谁也不知道

第三，更带哲学意味，是说人也需有 “侘寂” 的状态，不仅是远离声色犬马以保持对美纤细的感知力，也可以理解为心性的独立、自得、洒脱。独立于客观环境的制约，更独立于美的桎梏。

因为执着于美，就不能认清美的本质，会丧失本心。

▲ 在无常中瞥见每一个平凡当下的珍贵。正和歌歌人吉田兼好在《徒然草》中说的那样：如果化野的朝露不会消失，鸟部山头的青烟一直弥漫在天空，将是何等的索然无味！

不拘泥于美，才能在喧与寂、乐与苦、戏谑与严肃、幽默与寂寥之间自如转换。

如在见到枯草老木时想起生命的坚韧与时间沉淀；如在俳句吟唱死鱼、虫蚁时，达成了虚实、雅俗、老少、动静之间的平衡。

▲ 和歌那句 “寂静啊，蝉声渗入岩石中”，到底是在说 “动” 还是 “静” 呢？没有山林寂静，哪里听得出蝉声？

______

当下的日式美学，经过战争 、经济和时间的交错演绎，脱胎于日本传统审美，也杂糅了西方现代派的设计理念，仍旧表现出对日常、自然的关注。于是，“物哀”、“幽玄” 与 “侘寂”，在现代生活中找到了进路。

▲ 日本当下日用品器具的简约，是杂糅了 “美” 与 “功能性” 的朴素

器与物：寂的合理应用

关于美，揭开1920年代日本民艺运动的美学家柳宗悦这么评价：“美与单纯、健全有着很深的关系 ”。也是他，促使了一批传统手工艺得到关注与复兴，令传统美学从上层文化深入民间。

▲ “极其地方的、乡土的、民间的事物，却是自然而然涌现出来的无作为制品，其中蕴含了真正的美的法则。” ——柳宗悦

那些曾被职人赋予 “水墨、烟熏、复古” 等寂色的朴素器物，也因简洁实用而渗入日常，成为了现代生活美学的一部分。

▲ 在以 “和、敬、清、寂” 为要旨的日本茶道中，茶杯、茶壶、花器等相关器物也需遵从寂色原则，去传达拙朴之美与 “一期一会” 的诚意

而以柳宗理为代表的一批工业设计师，受西方设计思潮影响，使日本当下的日用家居器物兼具了传统审美和现代主义的设计理念。这种跳脱出器物既有形态，从实用功能出发进行设计的思路，不也是独立于审美本身的寂之美吗？

▲ 一位日本评论家说，日本美术容易把注意力集中到细节部分，比如植物的根部、刀的把柄、茶碗的表釉等等的细微部分，这正是脱胎于独立审美的思想

▲ 一把好的座椅在美之外，首先应该是符合人体工学的。图为深泽直人设计的广岛椅

如果将 ”东京杂货教父“ 小林和人对日用品的挑选法则视为是现代审美的演变，它也仍然是自然存在、可经岁月、机能出色并似曾相识的。

▲ 用原研哉的话来解释这 “自然存在”，就在于器物在日本家庭中的满足感常常落脚于 ”这样就好“

此外，日本家居器物还显露出设计者对合理利用资源的考量：以抑制、让步、退一步的海阔天空，面对长期被各类商品的自我意识所裹挟的消费者，输出 “世界合理价值” 等以理性态度利用资源的哲学。

▲ 日本的花道流派数千种，如今在日常生活中的应用更添新意

日本花道流派各有千秋，或脱胎于三大传统花道（池坊流、小原流和草月流）或受其影响，但对自然美的探索、对植物的纤细感受力，是不变的。

▲ 池坊流以立花、生花和自然花为代表作。该流派认为，当人们感受到静态植物的张力，便从花叶木的形态中获得了对自然的深层体悟

日本最大最古老的花道，是15世纪中后期形成的池坊流，它的兴起与佛教的传入密不可分。所以花道，即 “物哀” 的自然之道。这个流派将人对自然之美的认识投注于花材，让它们重现野趣，也表达自我本心。

▲ 小原流常使用盘状器皿，和石头、青苔等具幽玄色彩的物件

19世纪末小原云心创立小原流花道新样式，相比较以线条变化为主的传统插花，它的 “盛花” 更强调面的铺开方式。如今为大家所熟悉的使用水盘和剑山的插花方式，就起源于此。

▲ 在草月流看来，插花是色彩、线条、韵律、声音、绘画、音乐、雕刻等要素的集合

1927年，敕使河原苍风创立草月流，这个接收了西方审美意识的改革派也极力拥抱自然，但倡导脱离花形的束缚，并将蔬果等非花类材质也引入插花，使花道如同装置艺术。

▲ 现代性的日式插花是不讲求器皿、地点和花材本身的，而更看重的是插花者的心境与思绪

到了当下的日本，插花更是融入了日常，它不再是形式感至上的仪式，而成为一种表情达意的途径。不经意间，发现樱花开了，已是春日时节，于是动手插花，将这瞬间的感念投入到作品中去，这才是生活的艺术意义吧！

▲ 安藤忠雄设计的 “光之教堂”。自然的隐秘与庄严尽在光影交叠间

日式建筑，包括了庭院景观与建筑体本身，几乎是最能体现传统日式美学中 “物哀”、”幽玄“ 和 “侘寂” 三者合一的表达了。

▲ 12世纪，随着禅宗的传入，日本园林开始从既往的 “池泉庭园”，转向更适应本国地理条件的微缩式园林景观

▲ “枯山水” 用沙砾的线条表示水纹，是一张 “幽玄” 留白的山水画卷

超越了山、河、湖、溪的地理限制，枯山水以常青的树木、苔藓、沙、砾石为主要元素，借石为山峦，以沙喻作湖海，试图在规矩的方寸之地幻出千岩万壑。

这样的庭院景观中，有自然的幽玄与寂，建筑体亦是。“就地取材” 是日本设计师非常信奉的事，甚至还意图将建筑化解于自然环境中，让建筑消失。

▲ 安藤忠雄设计的小筱邸。清水混凝土的外立面十分简约，掩盖住丰富的内在，以光和影的互动，营造出幽玄之美

▲ 隈研吾设计的杭州美院民艺博物馆俯瞰图，建筑的整体走势与四围环境相和谐，屋顶的色调亦与周遭相称，融于草木之间

于是，现代建筑的精密与严谨，被 “物哀”、“幽玄”、“侘寂” 的日本传统审美意识加持，使得人们愿意思考建筑关系的本义。正如隈研吾所说：

“欲望让我们把建筑从周围环境中分割出来，我们忘记了建筑的本意是让人们容身，让我们居住得更舒服，而一味地将建筑当成 ‘物’，在其身上画满了各种符号，直至将我们自身淹没。”

▲ 好设计应该是 “外甬道有郊野之趣，内甬道有山麓之趣”，总之，建筑体不再是孤立不融环境的

人们对于居所建筑的要求，也尽可能希望通过设计和改建，使室内室外的空气流通气韵相融。所以，“将自然引入室内” 是常新的话题。

▲ 现代日式居所中的空间设计，也会照顾到自然、光影与留白

我们很难用一张图、一段文字去描摹清楚日式传统美学中的精髓奥义，也就更难单凭建筑体的设计构造与用材风格来判别美学上的达标。

因为作为审美对象，设计需要参照，也需要被孤立，就如同原研哉的那句话：自然存在，这样就好。

以上就是关于长宁日式庭院景观设计师相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。

推荐阅读：

长宁别墅景观设计施工公司（长宁别墅景观设计施工公司电话）

长宁别墅庭院景观设计图片（长宁别墅庭院景观设计图片欣赏）

长宁景观设计报价清单（长宁景观设计报价清单下载）

抖音莫名其妙开了青少年模式（怎样不用密码解除青少年模式）

7字型长形庭院景观设计图（7字形户型装修效果图）