欧美图案设计元素

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于欧美图案设计元素的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

创意岭作为行业内优秀的企业，服务客户遍布全球各地，相关业务请拨打电话：175-8598-2043，或添加微信：1454722008

本文目录:

• 1、求最全的潮牌LOGO大全

• 2、皇室蒙娜丽莎的杰出贡献

• 3、2008年欧美流行的时装有几种？

• 4、视觉传达设计详细资料大全

一、求最全的潮牌LOGO大全

1、LILBETTER

LILBETTER创立于2005年，由当时名噪一时的时尚设计师容家骏先生一手创立。源自潮流而又不拘于潮流，身在时尚而又区别于时尚是LILBETTER从始至终的设计理念。

寻常的潮牌及其设计师擅长的是追寻潮流的脚步，而LILBETTER的设计师却截然不同。“每天进步一点",恰好是”LILBETTER"的最直白表现的观念。

LILBETTER以BASIC和TREND两大方向为主打，BASIC在经典之中推陈出新，不落窠臼，简约大方，将古典贵族风与中国现代时尚元素相结合，打造出另类的品味。

此外，TREND采纳时装界顶级盛宴的意大利秀场每季的潮流元素，融入奇思妙想的设计理念，开立出卓尔不群的全新款型。

2、THETHING

潮流设计品牌THETHING于2005年在上海正式创立。创立初期就已凭借其出众的GRAPHIC幽默设计，在潮流领域圈中占有一席之地。

几年发展下来，THETHING正悄悄改变着自己的脸孔，虽然依然沿袭GRAPHIC为设计核心的理念，但已摆脱了过去单纯倚靠图案设计的局面，逐渐向整体造型及搭配方向转变，而今已成为中国本土潮流服装领域的知名设计品牌，并获得了众多明星的喜爱。

THETHING深信，创意无处不在，一切情绪、态度及文化都可以通过独到的设计语言去诠释。新一季的系列THETHING在欧美绅士风的基础上玩味细节元素，将更多的个性、真我通过THETHING式幽默去表达。

3、CLOT

CLOT是一个LIFESTYLE的公司，创作服装，包括CLOT品牌服装以及在香港的JUICE店铺、策划PARTY、帮助香港一些公司做consultant，例如NIKE、PEPSI、levi‘s…。

CLOT是一个FAMILY，是一个不可分开的家庭。 而他的店铺JUICE也成为香港游客的一旅游胜地 CLOT也经常会与一些其他大品牌生产合作产品，像LEVI'S,NIKE,PEPSI等品牌。

4、FUBU

FUBU在美国东岸它是象征著黑人帮派的一个服饰品牌，只有属于帮派的人，方可以穿上这个品牌，或许是他们想表现出他们的与众不同吧！不过却也因为黑人为Hip-Hop文化的发源者，而使得FUBU这个品牌散发著浓烈的Hip-Hop气息。

5、VisVim

VisVim被誉为日本第一潮牌，深受藤原浩力挺，最厉害的伎俩就是将经典的鞋款加入新的元素重新整合，来一个借尸还魂，夏天可以穿他的拖鞋。

陈冠希也很挺这个牌子滴～ 其实鞋是最好认的潮牌，Bape花花绿绿的图案，或是有大大标志的NIKE AF1，Dunk系列都是。

二、皇室蒙娜丽莎的杰出贡献

1、改变了国内十字绣爱好者自己寻图，自我配线的传统玩法，通过套件普及的形式直接推动了国内十字绣行业发展，挖掘出国内数十亿的新市场，带来了十字绣套件生产销售行业近十年的红火；

2、打破了十字绣图案设计欧美风格统一的局面。世界上十字绣图案设计几乎都是欧美风格，皇室蒙娜丽莎将中国文化元素带入十字绣图案设计中，形成了唯一能与欧美风抗衡的中国风系列设计，深受全球爱好者好评；

3、改变了国内消费者心目中十字绣小商品的概念，是行业内唯一以国际品牌操作方式进行品牌推进的十字绣企业；用先进的品牌理念和传播手段不断教育消费者和培育市场，同时也成为行业跟进企业的优秀导师和行业标杆；

重大成就

2011年6月1日，被烧为两截，分别珍藏在中国浙江省博物馆与台北故宫博物馆的国宝《富春山居图》之《剩山图》、《无用师卷》在台北故宫博物馆首次合璧展出，此次展出被华人世界视为2011年最重大的盛事。

而在消息刚刚发布初期，皇室蒙娜丽莎就频繁收到来自海峡两岸十字绣艺术爱好者发来的信息，希望皇室蒙娜丽莎为其开发出一款两图合璧的十字绣版的《富春山居图》。

“画是如此，人何以堪？”在没有经过任何市场调研及销售分析的情况之下，只是面对海峡两岸的呼吁，皇室蒙娜丽莎作为负责任的中国文化输出的扛旗品牌，继世博版《清明上河图》之后再次不计成本，力邀国内顶级设计师，集结中国最强十字绣研发团队，历时数个月为全体华人倾心打造巅峰臻品——《山水合璧.黄公望之富春山居图》。

苛刻到极致才能成就经典，而首幅成品则在2011年12月11日北京华艺双赢拍卖会现场以81万人民币被拍下，成为媒体热点。

三、2008年欧美流行的时装有几种？

2008年时尚服装流行色 主流色 A 2008年服装主流色彩 Topic-1深浅变化：海的蓝色将成为2008主要流行色；其效果变得适中、别致和隐秘；呈现出清晰与模糊，粗犷与秀美，面与线的融合风格。 Topic-2简约唯美：不同色度的近白色系是一种重要基调，体现出简约唯美的风格；无论是小西服，还是套装，如果身材允许的话，一身白色打扮，绝对是走在今年时尚潮流的前沿。 Topic-3火热矛盾：橙色和桔红色的搭配，将形成一种矛盾的组合；海军蓝、灰银色与其他火热的色彩构成了这一主题，令人联想到2008年北京奥运足球场上的红、黄、绿条。 Topic-4优雅冷峻：流行了几季的玫紫色将继续在流行色中占一席之地，但在表现上将更趋于冷峻，并成为蓝色的重要补充；酸酸的黄桃色成为点缀的亮点，所有优雅的色彩都可作为各种玫紫色图案的配色。 Topic-5精致感受：绿色系在明度和纯度上会进一步提升，以强调视觉和触觉的精致感受。而金色和银色将成为比较重要的点缀，使纺织品更具金属感。 B 2008年男女服装流行色 Style-1鲜艳明亮：从2008年男装流行趋势看，鲜艳明亮颜色的男装将成为时尚。 Style-2团队运动：浅驼色、灰银色与其他中性的色彩构成了这一主题，令人联想到奥运会的团队运动。 Style-3无限张力：在2008年春夏男装时尚色调中，有黑、白两色，其中白色随着质地的不同，所演绎出的服饰味道，或风情万种，或飘逸柔美，或帅气逼人，最简单的颜色，却拥有无限的张力。 Style-4清纯优雅：女装则以红、橙、粉、白、金色为主流，在突出服装柔美的同时，更显女性清纯优雅的高贵气质。 Style-5性感柔美：在2008年流行色系中，服装倾向于浅淡柔和、明亮干净的色彩。其中女装个性色系为：粉红、浅蓝、鹅黄、黄绿，这些色彩会把女性的性感、柔美等特点明显凸现出来。 Style-6真女性化：在2008年春夏女装时尚色调中，其特点是浅浅的，如水晶般清澈透明，又像水洗褪色后那般浅亮，是一抹光彩夺目的调子。深色部分是深邃而炫的：金属的光泽、明晰闪烁，处处可见。在真正女性化的氛围中，夏天的面料背后隐藏着精妙的复杂性，同时也包含着矛盾和冲突的意味。 C 2008年服装时尚潮流 Current-1奢华简约：对立体现张力，矛盾体现完美，冲击体现凝练，两者再次融合搭配，简约中带出优雅气质；但从不简单，奢华中渗透干练，巧妙结合再次碰撞，在2008年的时尚舞台上充满梦幻的激情，欲望与现实的解构，大面积不对称的褶边层叠，不经意的自然流苏，收放自如的剪裁，使这一季更加耀眼。 Current-2高腰款式：帝政风格的高腰晚装已经流行几季了，在2008年春夏，这阵风将从晚装刮到日装上，因此高腰裤和裙都会很常见。高腰的款式能让人显得比例修长，难怪即将流行。 Current-3回归上世纪80后：每季都要怀旧，2008年的主题是重回上世纪80年代。大垫肩，西服套装，大几何图案印花，圆头皮鞋都是很80年代的元素。甚至Vic－tor&Kolf的T台都布置成80年代Ball场的感觉。 Current-4奥运风尚：运动风刮了又刮，常刮不衰，运动装时装化，时装运动化已是大势所趋，2008年的世界与中国也不例外，因为2008奥运即将来到，很多国际名牌都推出了奥运风尚的运动时款。 Current-5未来主义：老是怀旧，也是时候创新了。2008年间，“未来主义”将是一大流行趋势。诸如铠甲般的金属Legging，透明塑料球，闪闪的金属片，先不论实穿性如何，时尚之概念就是这样相当前卫！ D 2008年童装时尚流行趋势 2008男孩服装趋势： Part-1关键元素：自然、简洁、休闲、运动。 Part-2潮流主题：借鉴成人装的“海洋元素”、“日韩元素”，亲近自然、舒适度假为主题，最大限度释放了孩子的运动本性。 Part-3款式风格：格子、条纹、夸张抽象的图案，将运动与休闲结合在一起，摒弃繁琐堆砌的设计，款式更趋于简洁、成人化。 Part-4流行色彩：纯色使用比例加大，大色块拼接、明度高。 Part-5面料时尚：不同厚度的牛仔加以水洗和喷白，棉织物、科技环保面料的应用是一大亮点。 2008女孩服装趋势： Part-1关键元素：复古、甜美、淑女、蕾丝。 Part-2潮流主题：受成人装复古、清纯的淑女风流行影响，女童装在设计上也注重了增加甜美元素的运用，蕾丝、重叠的皱褶、亮片珠子、花卉图案、花边、丝带等将小女孩打扮得宛如英国庄园里的甜美少女。 Part-3款式风格：优雅但同样不失简洁，短打裙装大行其道。 Part-4流行色彩：所有粉嫩的颜色大受推崇，粉嘟嘟是最IN小女孩的关键。 Part-5面料时尚：多采用天然面料，棉织物大量使用。

四、视觉传达设计详细资料大全

艺术设计（视觉传达）（Visual Communication Design）是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉，并且以标识、排版、绘画、平面设计、插画、色彩及电子设备等二度空间的影像表现。视觉传达设计的过程中发现了一个现象：传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。所具有的含义是：以某种目的为先导的，通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，并且对被传达对象产生影响的过程。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。 所谓“传达”，是指信息传送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程式。

例1：外观设计：建筑，工业产品。

例2：宣传：机构形象的推广，商业广告等。

在中国与世界上很多国家，视觉传达设计一词被等同于平面设计，在大学专业划分里，这也是平面设计方向的学科而广于图形设计。视觉传达设计的设计师一般也称为平面设计师，并且与工业设计师、服装设计师、网页设计师和IT工作者有区别。

基本介绍

• 中文名 ：视觉传达设计
• 外文名 ：Visual Communication Design
• 传播媒介 ：摄影、电视、电影、造型艺术
• 主要要素 ：文字、插图以及标志

专业由来,专业内涵,核心课程,设计画分,发展历史,主要特点,领域,涵义,标志设计,包装设计,字型设计,图像设计,书籍设计,广告设计,形象识别,专业术语,基本要素,文字演变,文字设计,编排,相关书籍,自考科目,专业课程,培养目标,

专业由来

很多人认为艺术设计（视觉传达）就是“平面设计”、“图形设计”，这样的认识有局限性。虽然视觉传达设计最早起源于“平面设计”或称“印刷美术设计”，但随着现代设计的范围逐步扩大，数位技术已经渗透到视觉传达设计的各个领域，多媒体技术手段对艺术与设计的影响和参与也越来越深。 2012年以前艺术类专业目录中并没有视觉传达设计这个名字，人们看到更多的是艺术设计。而科技发展日新月异，设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，视觉传达设计便应运而生。 2012年新版专业目录将部分专业进行了调整， 艺术设计专业被细分为：视觉传达设计、环境设计、产品设计等专业。 视觉传达设计在国外兴起较早，国内一些院校也是很早就设立了这个专业。从名字上来看，这个专业名称更加科学、严谨，蕴含着未来设计的趋向。

专业内涵

视觉传达设计是指依据特定的设计目的，对信息进行分析、归纳并通过文字、图形、色彩、造型等基本要素进行设计创作，是将可视化信息传达给客群并对客群产生影响的过程。 简单来说，视觉传达设计是通过视觉媒介表现传达给观众的设计。它是“给人看的设计，告知的设计”。视觉传达一般归纳为：“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”四个程式。在我们的生活中视觉传达设计所涉及到的领域有很多，如电视、电影、建筑物、造型艺术、各类设计产品，以及各种图示、舞台、文字设计等。 清华大学美术学院教授何洁认为，20世纪以来，数位化媒体的出现使社会环境发生了质的变化，静态的媒体时代已经不能完全满足新世纪的需求。视觉设计也渐渐超越了其原先的范畴，走向愈来愈广阔的领域。网路技术、数码艺术设计、数字电影电视、多媒体广告短片等相继登上历史舞台。人们企盼视觉传达设计在新精神、新艺术、新工具、新空间、新媒体空前发展的情形下，能够展现出神奇的风貌，满足各方面的需求。

核心课程

视觉传达设计专业的主要课程有：设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等。各校的课程设定根据培养方向和教学特点有所不同。 例如，浙江大学视觉传达设计专业本科核心课程主要分为三大块： 一、视觉要素基础训练课程。如图形语言、色彩语言、创意形态学； 二、平面设计类课程。如品牌设计、包装设计、书籍装帧与版式编排设计等； 三、多媒体、综合设计类课程。如互动设计、影像设计、动画设计、展示设计等。 着重培养学生对图形、色彩、文字等视觉要素的敏锐感知力和创造力，训练学生运用视觉元素进行平面设计综合表达能力，突出对多媒体技术在视觉设计中的套用，强调技术和视觉设计的交叉融通。

设计画分

顾名思义，视觉传达设计主要就是通过用视觉来向人们传达各种信息，设计师是信息的传送者，传达对象是信息的接受者。视觉传达包括“视觉符号”和“传达”两个基本概念。 所以构成视觉传达设计的主要要素就是文字、插图以及标志，这三个，是视觉传达设计中最重要的构成要素，这也就决定了视觉传达设计的主要功能就是通过这三个要素，把设计者想要表达的东西通过这些要素传递给每一个接受到这个信息的接受者，它的主要功能就是起到传播的作用。关于视觉传达设计所涉及到的领域有很多很多，像电视上的各种广告、马路边上的指示牌等等，都属于视觉传达设计的领域，但在设计学中，还是对视觉传达设计作出了一个划分，主要有： 视觉传达书籍设计 1、字型设计，像如今流行的把一些个性签名弄得很漂亮，这个就属于是字型设计的范围； 2、展示设计，像展览会上每个物品的摆设以及位置等等； 3、包装设计，几乎在日常生活中都能够看到的，新买回来的没拆封的物品外面那一层包装就是包装设计； 4、标志设计，就是每个公司都有属于自己的一个LOGO，对这个LOGO的设计就是一种标志设计；还有就是编排设计以及插图设计。 5、招贴设计，也称海报设计，被张贴于公共环境中，通过图形、文字和色彩的创意表现提升视觉传达的效力，主要包含：商业类招贴、公益类招贴、文化类招贴等，是视觉传达设计的主要形式之一。

发展历史

视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”——（日本《ザィン辞典》）。 从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design，又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网路为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，因此，视觉传达设计便应运而生。 视觉传达专业在我国起步较晚，然而发展速度却很快。随着我国经济的飞速发展，给中国营造了巨大的经济市场，同时也给设计艺术领域带来了无限的商机。各艺术院校纷纷在原有设计学科基础之上增加新专业，以山东艺术学院、山东工艺美术学院等为代表的一系列专业艺术院校也纷纷设立视觉传达艺术专业，大量扩招学生。传统的视觉传达设计专业已不能满足新形势下的市场的需要，我们要及时研究和调整该专业的专业建设和发展方向，进一步明确该专业的培养目标、完善课程建设和教学模式、加强教学硬体和软体建设等，为社会培养更多更好的新型视觉传达设计人才。

主要特点

视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计，体现著设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发套用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计（即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计）等。 视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计，又称装潢设计。从发展的角度来看，视觉传达设计是科学、严谨的概念名称，蕴含着未来设计的趋向。就现阶段的设计状况分析，其视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。 视觉传达设计是为现代商业服务的艺术，主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起著沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起著十分重要的作用。

领域

(1)字型设计 视觉传达设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计 以上就是视觉传达的主要领域

涵义

标志设计

人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。

包装设计

产品与消费者的媒介，它起著保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、 销售、计量等方面的作用。

字型设计

为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。

图像设计

以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。

书籍设计

对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。

广告设计

各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。

形象识别

指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法，使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、行销准则与策略形成一种整体形象。

专业术语

从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design，又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网路为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，因此，视觉传达设计便应运而生。 视觉传达设计是为现代商业服务的艺术

基本要素

视觉传达设计的要素归纳为：文字、图形、色彩三个基本要素。文字是人们思想感情的图画形式，是记录语言信息的视觉符号。

文字演变

象形文字：利用绘画表现思想、记录事实； 表意文字和表音文字：在形式上都有抽象的含义，并且是依照一定的构成法则组成； 传统的字型：往往有衬线，并可以从中看到镌刻字型所运用的工具的痕迹； 过渡性的字型：大多数虽然也有衬线，但是字型中的粗细反差已经不明显； 现代的字型：更加趋向清晰简洁，衬线已经完全被去除，线条没有粗细之分； 今后的数码文字：将更加灵活、自由，使所有的文字尝试都成为可能。

文字设计

从视觉角度上讲，任何形式的文字都具有图形含义。文字设计不仅仅是字型造型的设计，还是以文字的内容为依据进行艺术处理，使之表现出丰富的艺术内容和情感气质。文字设计主要内容：研究字型的合理结构、字形之间的有机联系、文字的编排。文字设计分类：平面文字设计、立体文字设计、动态文字设计。

编排

“自然界的一般形式便是规律”，“这种规律也是艺术形式美的依据”。 ——恩格斯 人们将自然之美的形式特征归纳为形式美法则，其中就包括了变化统一、对称呼应、条例反复、节奏韵律、对比调和等； 视觉传达设计作品都是对一些具有特定性质的构成要素进行组织之后，使其达到的“最必然和最终极的一种形态”。 1、编排的概念 编排——以传达的主体思想为依据，将各种视觉要素进行科学的安排和组织，使各个组成部分结构平衡协调。 视觉传达设计各构成要素的编排，是在突出重点的基础上达到浑然一体的效果。 编排自始至终要抓住人们的视线，以“瞬时注目”为目的，比例恰当、主次分明，使视觉焦点处于最佳的视域，使观者能在瞬间感受主体形象的视觉穿透力。 2、人的视觉流程 “视觉流程”——人在观察或者阅读的时候，视线有一种自然的流动习惯。 一般来说，都是从左到右，从上到下，从左上到右下流动，在流动过程中，人的视觉注意力会逐渐减弱。人的最佳视域——一般在画面的左上部和中上部，而画面上部占整个面积的三分之一处是最为引人注目的。 理想的视觉流程符合人的认识思维发展的逻辑顺序，自然、合理，在编排设计中，也要依据人的这一视觉生理特点，使传达要素尽量按照人的视觉流程流动，并且可以利用各视觉元素之间产生的节奏增强阅读的趣味性。 3、编排设计的形式与方法 随着视觉传达设计的发展，编排的概念已经不仅仅局限在二维空间上面，空间视觉元素的编排和动态视觉元素的编排已经越来越受到重视。 （1）平面编排设计 包括：书籍、报纸、杂志的版式设计以及一些广告、展板的编排主要元素：文字、图形、色彩。 （2）空间编排设计 空间编排设计——在三维空间里对视觉元素进行排列、组织包括：展示设计、指示系统设计等。 （3）动态编排设计 动态编排设计——多媒体动画的编排，将静态的图形或文字进行编排设计，使它们随着时间的变化产生或改变自身的运动，由此产生了新的运动特征。

相关书籍

《视觉传达设计》 《美国视觉传达完全教程》

自考科目

专业课程

素描技法、色彩画、构成艺术（平面、色彩、立体） 字型设计、插图艺术设计、中国工艺美术简史、包装装潢设计、印刷工艺、平面广告设计、POP与MD广告设计、标志设计、机构形象设计（VI）、商品摄影、计算机辅助图形设计等艺术概论、现代设计史、展示设计、系列书籍装帧设计、系列招帖设计、包装工艺与设计、视觉传达设计概论、版面设计、广告创意与设计、创意网页设计、影视广告/文案与脚本、平面广告设计、机构形象设计（VI）。

培养目标

培养视觉传播设计专业人才，适应市场经济需求为现代化建设服务，德智体，全面发展，身心健康，能在装潢包装设计企业，专业广告设计工作室，大型广告策划设计企业，广告策划设计企业，企事业单位企划部门从事平面视觉传播创意策划设计，制作的专业技能型人才。

以上就是关于欧美图案设计元素相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。

推荐阅读：

欧美图案设计元素

兔年春节活动方案（2021春节活动方案）

中国万网域名注册（如何创建自己的网站平台）