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中国的传统文化的景观设计（中国的传统文化的景观设计包括）

发布时间：2023-03-28 03:07:40 稿源：创意岭阅读： 120 问大家

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于中国的传统文化的景观设计的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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本文目录:

1、景观设计的简述
2、古建筑效果图中的古典园林景观有哪些特点？
3、中国古典园林有哪些特点？
4、中国古典园林的设计意义

中国的传统文化的景观设计（中国的传统文化的景观设计包括）

一、景观设计的简述

风景园林规划设计（景观设计）要素包括自然景观要素和人工景观要素。其中自然景观要素主要是指自然风景，如大小山丘、古树名木、石头、河流、湖泊、海洋等。人工景观要素主要有文物古迹、文化遗址、园林绿化、艺术小品、商贸集市、建构筑物、广场等。

这些景观要素为创造高质量的城市空间环境提供了大量的素材，但是要形成独具特色的城市景观，必须对各种景观要素进行系统组织，并且结合风水使其形成完整和谐的景观体系，有序的空间形态。

景观设计主要服务于：城市景观设计（城市广场、商业街、办公环境等）、居住区景观设计、城市公园规划与设计、滨水绿地规划设计、旅游度假区与风景区规划设计等。

“新中式”景观设计是把中国传统风格融合现代时尚元素的一种流行趋势。这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余，活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。中国传统符号种类很多，有中国传统的吉祥物：青龙、白虎、朱雀、玄武、凤、貔貅、双鱼、蝙蝠、玉兔等；有五行的金、木、水、火、土；还有中国传统的宝相植物：牡丹、荷花、石榴、月季、松、竹、梅等。在“新中式”景观设计中采用以上传统符号用抽象或简化的手法来体现中国传统文化内涵，运用形式多种多样，可镶刻于景墙、大门、廊架、景亭、地面铺装、座凳上；或以雕塑小品的形式出现；或与灯饰相结合。

中国的传统文化的景观设计（中国的传统文化的景观设计包括）

二、古建筑效果图中的古典园林景观有哪些特点？

古建筑效果图中的古典园林，代表着自然式园林的发展主流，是以人工摹仿自然山水风景，营造出林木葱郁、曲折幽深的环境意象，运用山石、水体、植物等构景元素创造了自然和谐、富有诗情画意、独特鲜明的古建筑效果图。多变的中国古典园林景观具有不同的风格、样式、设计手法、历史文化背景等，然而却都有以下四点相同的艺术特点：

1、源于自然，高于自然。

自然界的风景总体都是以山、水为地貌基础，以植物为色彩装饰，以此构成自然风景的基本要素。而古建筑效果图中的古典园林却是摹仿自然风景，并有意识的加以改造、调整、剪裁，从而表现出一个小巧精炼的既典型又不失自然形态的园林景观。

2、建筑美与自然美的融合

在古建筑效果图中，古典园林的建筑无论多寡，也不论其具有哪些功能性质，设计师都会将山、水、植物这三个最基本的构景要素有机的结合在一幅风景画面中，同时突出彼此协调相融的积极一面，摒弃或限制会相互排斥的消极一面，从而使古建筑效果图中的建筑美与园林的自然美融合在一起，达到一种人工与自然高度协调――天人合一的境界。

3、诗情画意的情趣

在古建筑效果图中，优秀的古典园林，无异于凝固着的音乐旋律、无声歌唱着的诗歌，饱含着诗情画意。文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术，古建筑效果图中的古典园林，就是时间与空间的综合艺术体，它将诗词歌赋中的某些场景或境界在古典园林中以具体的形象展现出来，并将园内的元素以迂回曲折的绘画艺术手段形成渐进的空间序列，并在序列中穿插一些对比、悬念、欲扬先抑或欲抑先扬的文学手法，从而组合成一个变化有序、层次清晰且又整体和谐统一的流动空间，使古建筑效果图中的古典园林景观既合乎情理又出人意料，具有很强的韵律感。

4、蕴涵丰富的意境

中国的传统文化艺术讲究“意”，即将自己主观的理念、感情融入客观的生活、景物之中，从而使观赏者身入其中时，产生类似的情感波动。古建筑效果图中的古典园林，通过人工的叠山理水将大自然的风景转移到小小园林中，借以文字和绘画艺术赋予其不同的情感意境，使游人“望景生情”，浮想联翩，蕴涵丰富。

因此，蕴涵以上几项特点的古建筑效果图中的中国古典园林，在世界上形成了独树一帜的艺术性园林体系。

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三、中国古典园林有哪些特点？

中国古典园林区别于西方园林的一个重要特点就是文人造园，在古代并没有专门的造园师，往往是由文人和画家参与造园，山水画的兴起，促进了中国文人山水园的诞生。中国绘画与造园之间关系密切，这种关系发展形成了以画入园、因画成景的传统，甚至不少园林作品直接以某个画家的画作为造园的蓝本，以至于文人、画家造园蔚然成风。园林画意，包含了两层含义，一是“景色如画”，一是“绘画景色”，“景色如画”是人们对园林景观最直接、最简练的赞美。“绘画景色”，中国文人写意山水园林，是在山水画的基础上发展起来的，它的艺术意境无不打上山水画意境的烙印。

唐岳精于诗文，在设计和建造雁山园之前，唐岳邀请了山水画家农代缙参与设计，农代缙的《雁山园图》很有可能就是当年参与设计的设计图。我们现在从马福祺根据1964年建筑科学研究院的《雁山园图》临摹本和依现状绘制的鸟瞰图，可看到雁山园当年的胜景。《园冶》中有这样的描述：“世之兴造，专主鸠匠，独不闻三分匠、七分主人之谚乎。”这里的“三分匠、七分主人”应该指的是建筑的营造，而对于造园来说则是“第园筑，犹须什九，而用匠什一，何也”，园林巧于“因”“借”，精在“体”“宜”，愈非匠作可为，亦非主人所能自主者。所以说，园主个人文化水平的高低决定了园林的风格和意境，唐岳和农代缙二人志趣相投，使雁山园具有浓郁的文人画意。

中国古典园林与众不同，其中一个原因就在于它是“文人的园林”，是富有书卷气的园林艺术。中国古典园林深受中国传统文化，如诗词、绘画的影响，许多园林的设计、建造都是文人、画家、工匠的直接参与。如唐代田园诗人王维、宋代金石家李格非、宋代诗人苏舜钦、元代大画家倪云林、清代文学家袁枚及李渔均对造园情有独钟，这就使中国园林从一开始就带有着浓厚的人文色彩。清代钱泳在《履园丛话》中说：“造园如作诗文。”陈从周在《中国诗文与中国园林》中说：“中国园林与中国文学，盘根错节，难分难离。”曹雪芹的《红楼梦》，使大观园的形象得以深入人心，唐岳在建雁山园之前曾反复研读，也参照大观园内景物的命名手法为雁山园的景物取名，如涵通楼、澄砚阁、稻香村等。道光二十六年（1846），唐岳游历广州，拟古鹦鹉赋十二篇，故人称“唐鹦鹉”。涵通楼建好后，唐岳在此藏书、会友、写诗、作赋，编成《涵通楼师友文钞》等。

四、中国古典园林的设计意义

帮你找下资料2.1 天人合一的自然崇拜：自然始终是园林创作的素材，西方传统的规则式园林认为自然是不完美的，必须经过加工才能达到完美的高度，因而强调在园林中人工痕迹的表现。而中国古典园林所追求的天人合一思想，在于寻求人与自然的和谐。所谓 “虽由人作、宛自天开”，源于自然而高于自然。西方规则式园林和中国古典园林在本质上都是以自然作为园林创作的对象和素材，前者力求对自然不完美的地方进行修饰加工，后者则强调人与自然共生共融。英国自然风景园和法国英中式园林在借鉴中国造园理念时过分凸显了一方面的特征，因此有些变味。英国自然风景式园林因过份雷同于乡野景观（图7英国自然风景园体现的乡野景观），而法国的英中式园林又过于人工做作，反而适得其反（图8法国英中式园林卢瓦尔河地区建造的中国式塔）。如今，人们逐渐意识到自然的高度是难以逾越的，应师法自然、顺应自然。 2.2 范山模水的景观类型东西方园林共有的典型特征之一，就是要充分利用本土的自然资源条件，再现本土的自然景观类型。因此，自然气候条件、地形地貌特征、水文地质状况、农业生产模式和乡土植被类型等等构成的自然资源状况和区域景观类型，既是园林设计的首要条件，也是园林空间布局和构成要素的主体。中国古典园林也是再现本土自然景观典型特征的范例。中国的山地和丘陵约占国土面积的2/3（图9中国地形简图）。在传统文化和道教思想的影响之下，国人始终认为无山无水则不成园。而西方人更为关注的是惯常的景观类型，着重表现的是田园风光。这是造成中西方园林形式差异的主要原因之一。可以说，对国土景观类型以及景观元素敏感性的差异，加上生活情趣上的不同，导致了中西方园林在形式上的巨大反差。因此，对地域性景观的深入研究，因地制宜地营造适宜的景观类型，是现代园林设计的前提条件，也是体现园林特色的主要方面。 2.3 诗情画意的表现手法受中国山水诗画的影响，古典园林着重表现的是自然中的山水格局。在狭小的空间中表现恢宏的自然山水之势。山石、林泉等成为中国古典园林的基本素材，入画是园林设计的基本要求。相反，西方的规则式园林最初都是由建筑师设计的，习惯于用建筑的眼光来观察自然，用建筑设计的手法营造均衡稳定的空间格局，台地、植坛成为园林中的基本元素（图10西方规则式园林的构图格局）。受中国园林的影响，18世纪的英国人开始用诗人的心理、画家的眼光来观察自然，导致了风景式园林的出现（图11典型的英国风景式园林）。 2.4 舒适宜人的人居环境园林是人类追求最理想的人居环境的产物，创造更加舒适宜人的小气候环境，是享受园林生活乐趣的前提。因此，东西方古典园林都十分注重如何利用自然气候条件，在庭园中营造出舒适宜人的小气候环境。就江南而言，闷热的夏季和阴冷的冬季都令人感到不适。因此，众多的私家园林首先通过空间布局来引导气流穿堂入室，形成过堂风；园内挖湖堆山，既有利于排水，便于植物生长，又可在山丘之巅享受微风拂面带来的清爽；而西北叠山、东南理水的风水原则，目的是阻挡冬季寒冷的西北风，同时使夏季的东南风从水面上吹过，更加凉爽宜人（图12在建筑南面理水使夏季的东南风从水面吹过，更加凉爽宜人）。在现代园林设计中，光影、气流、温度、湿度等影响人体舒适度的气候因子，成为十分重要的设计依据，影响到园林空间、地形、水系、色彩等设计元素的处理手法。为人或动物，以及植物群落提供更加适宜的小气候环境，已成为众多现代园林作品的出发点。例如巴黎拉维莱特公园中的竹园设计，采用下沉式空间处理，结合混凝土挡墙和抛物面光源的反射，有效地改善了局部小气候条件。在本不太适宜竹子生长的巴黎地区，成功地营造了30多个品种竹子专类园。 2.5 巧于因借的视域扩展中国古典园林大多建造在相对封闭的空间环境中，与外界的自然或城市环境相对隔绝。为了使园林景观不至于孤单突兀，需要将其与周边的自然、城市、村庄等景观相联系，形成整体性园林景观特色，也起到扩大园林空间效果的作用。中国古典园林尽管建造在封闭的空间中，但并不局限于园址边界的限定，而是以场地的视觉边界为设计范围，通过巧妙的借景手法来形成完整统一的园林景观。正可谓巧于因借、精在体宜。借景不仅起到扩大空间效果的作用，而且加强了空间之间的联系，使各个空间之间相互渗透，形成整体；同时使园林景观与城市与自然景观相联系、相呼应。此外，巧于因借还起到空间的引导和指示作用，使得园林中的景致令人目不暇接。许多现代园林设计师都把场地的视域空间作为设计范围，把山脊线、天际线或地平线等作为空间的参照，通过借景形成园林与周围环境的融合，或把周围的地域性景观类型引入园林，这与中国古典园林追求的无限外延的空间视觉效果有异曲同工之妙。 2.6 循序渐进的空间序列在人工环境和自然环境之间营造过渡空间，是中西方园林的通用手法。西方传统园林观念认为，园林其实就是人工与自然之间的过渡性空间。意大利别墅庄园和法国府邸花园都建造在自然或乡村环境中，需要在外围的自然与人工的建筑之间，营造从自然到人工的过渡空间。而中国古典园林多建造在城市环境之中，在园外的人工环境与园内的“自然”山水之间，也需要营造出一系列从人工到自然的过渡性空间。西方园林是借助图案和植物的处理来形成过渡。2.7 小中见大的视觉效果人体接受外界信息的80%都是通过视觉获得的。因此，中西方园林都十分注重视觉效果的表现。而中国园林强调“小中见大”的设计手法，所谓“以有限面积，营无限空间”，“一拳代山、一勺代水”是中国园林典型的象征手法。在现代园林设计手法中，如何以自然为师，在有限的空间中表现出广袤的地域景观特征，也是设计手法高超与否的衡量尺度。正如中国古典造园家所言，关键是“假自然之景，创山水真趣，得园林意境”，营造出空灵的空间效果。 2.8 委婉含蓄的情感表达受中国古典文化的影响，中国古典园林善于以委婉含蓄的方式表达丰富细腻的情感，给人以回味无穷的想象空间。这与西方古典园林直截了当的表达方式形成强烈对比。当代许多中国园林作品因注重形式表现，或以繁琐张扬的外表，或简单直白地模仿自然乡村景观，都必然遭到人们的抛弃。法国园林史学家格罗·莫尔（Georges Gromort）评价意大利园林时说过：“文艺复兴中期的意大利园林像高贵的妇人那样，给人以端庄典雅的感觉；而后期的园林则像是职业妓女一般浓妆艳抹，迷惑人心”。这对中国现代园林设计所追求的方向亦不无警示意义。

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