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外国设计师运用中国元素（外国设计师运用中国元素有哪些）

发布时间：2023-03-24 04:05:02 稿源：创意岭阅读： 1084 问大家

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本文目录:

1、传统文化元素在广告设计中的运用
2、惊艳世界的中国风服装，一眼千年，哪些中国风美得就像一幅画？
3、外国哪个时期的家具设计受中国影响？
4、90后华服设计师，让中国风服饰走向世界！什么才是属于我国的“高定”？

外国设计师运用中国元素（外国设计师运用中国元素有哪些）

一、传统文化元素在广告设计中的运用

传统文化元素在广告设计中的运用

中国传统文化元素极为丰富，内涵极为深厚，是进行广告艺术创作的宝贵资源。下面是我搜索整理的关于传统文化元素在广告设计中的运用，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!

中华民族历史悠久，中华文化博大精深.。中国优秀传统文化元素是现代广告设计师取之不尽用之不竭的灵感和构思的源泉。探讨中国传统文化元素在广告设计中的运用，对于提高广告的艺术品味和文化含量、打造具有中国特色又能被国际社会所认同的广告作品具有重要意义。

一、广告设计与中国传统文化元素融合的依据

所谓广告设计是指广告从创意到制作的设计活动过程，是广告设计者为了影响人们的消费情感和理念，树立品牌形象，以文字、图形、色彩为基本要素进行艺术创作，对广告主题、创意、语言文字、形象、衬托等要素进行组合安排的创造性活动。“中国传统文化”主要是指夏、商、周到清朝晚期的文化，包括儒道释学说、自然科学和人文科学的各个门类，是以汉民族为主体以儒家文化为主导具有鲜明特色和稳定结构、时代传承并影响整个中华民族的古代文化体系。中国传统文化具有顽强的生命力、较强的融合性和世界性的特点。笔者认为，中国传统文化元素就是指中华传统文化的形式和内容的集合体，前者包括通过视觉和听觉可以感知的吉祥图案、戏剧脸谱、龙凤纹样、象形文字、中国红、中国书法、篆刻印章、木版年画、景泰蓝、剪纸、雕塑、园林、筑建、古代巫术、音乐、舞蹈、戏曲、武术等，后者是指体现中国文化内在意蕴的神韵、意境、哲学思想、文化精神、艺术理念、审美观念等。这里，我们是从中华文化的形与神的角度来理解中国传统文化元素的。从中我们可以看出中国传统文化的元素极为丰富，内涵极为深厚。

(一)中华传统文化元素是设计者探索广告设计的一个宝贵资源。

广告本质上是一种文化，而且是当代一种特殊的大众文化，它与中国传统文化是“流”与“源”的关系。世人常常认为“传统文化”耐看且厚重，“传统文化”中的精华往往是经过了时间检验的某段时期的流行，具有一定代表性、符合审美原则的元素，因而成为后世模仿学习典范。中国传统文化博大精深，中国传统文化元素无限丰富，它们是广告设计者取之不尽、用之不竭的创作源泉。比如，在中国历史上产生了许多优秀的的设计思想，从石器时代设计思想萌芽到夏商周精湛的青铜工艺，从宋元时期充满理性的设计思想到明代设计思想之集大成，再到清代源自民间的经典设计，无不渗透着中国古代优秀的设计思想。唐诗宋词、明清小说、以及秦俑、唐三彩、剪纸、布老虎…这些传统文化元素历久弥新，直到今天仍可作为我们广告设计的创作借鉴。如何挖掘、利用中国传统文化元素让中国广告设计彰显艺术特色和文化特色，这已成为设计者们的共识和探索课题。

(二)活用中华传统文化元素是中国现代广告设计走向世界的必由之路。

中国广告设计和中华传统文化元素的关系折射出了中国传统文化与西文文化的关系。有道是，越是民族的就越是世界的。在经济全球化的今天，各国文化的交往也越来越频繁，要在世界文化中占有一席之地，广告宣传不失为一种有效的途径。在广告设计中融入中华传统文化元素就是向世界输出我们的文化价值观念和审美理念，比如，2008年的北京奥运会以及2010年的上海世博会的各种宣传广告点燃了世界对“中国传统文化元素”的热情，全球瞩目中国。追捧中国文化、应用“中国传统元素”已在国际商界形成风潮。而随着中国广告对世界的影响越来越广泛，中国传统文化也将越来越被外国设计者借鉴和利用，这也是情理之中的事。例如，早在2006年德国人制造的蕴含着中国“八卦”理念的“阴阳”椅，在德国红点设计概念奖中获得头奖，说明了中国传统文化元素在世界设计舞台上的地位。可见，利用中华民族传统文化元素的亲切感和差异性，既可以拨动本国消费者的心弦，又可以吸引别国消费者的眼球，让中国广告走向世界。

(三)中华传统文化元素在广告设计中的运用反映了当代人一种浓浓的回归传统的意识。

中国改革开放后，人们的思想开始走向多元，社会文化多元、价值观多元、选择多元使原本有些迷茫的中国人不知所措，加之拜金主义、道德滑坡、假冒伪劣泛滥、工作压力增大等原因，人们开始向往以前温馨、平静、单纯的生活，产生了对传统文化的依恋和回归的心理。比如，就消费而言，人们开始“尚古”。在他们看来，“古旧产品”往往意味着手工制作、需要耗费更多的时间和金钱，产品独特面稀有，生产者有道德良心;而“现代产品”则相反。“尚古风”催生了人们对中华传统文化元素的诉求，广告设计也不另外。中华民族经过漫长历史岁月积淀而形成的具有深厚文化底蕴和民族情感的吉祥图案、纹饰，岁寒三友梅、竹、松，象征吉祥如意三羊开泰，寓意“连年有余”莲花与鱼图形等传统文化元素成为人们追捧的对象。从传统文化中去寻找新的灵感、精神与内涵已成为广告设计者们的一种自觉。在设计领域当“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言的失语现象比较突出时，广告设计走向传统，传统文化元素在广告中的运用越来越普遍就成为一种必然与超越。

二、中国传统文化元素在广告设计中的运用

广告设计主要是通过视觉符号把商品的价值传达给受众的艺术行为，是沟通企业、商品和受众的桥梁。为了达到宣传新产品文化和促销的目的，广告设计者可以从中华传统文化元素中寻找文化情结和艺术灵感，将中华传统文化元素运用到广告设计中，从而提升产品的艺术性和文化含量。

(一)利用中华传统文化元素的价值提升广告的主题、深化广告寓意。

广告主题就是一根红线，贯穿于广告作品之中。而广告主题的确立除了考虑产品及品牌自身的因素外，还要考虑如何利用中国传统文化元素塑造品牌形象，创造产品附加值。中国文化在广告设计中的应用是建立在中国传统文化基础上的，离开文化的支撑，那种符号化和表面化的中国元素并不能完全体现出传统文化的深厚底蕴，也未必能带给产品真正的“灵魂”。中华传统文化元素所体现中国文化的神韵、意境、哲学思想、文化精神、艺术理念、审美观念等是提升广告主题最为宝贵的思想资源。主题是广告的灵魂，鲜明、集中、深刻的广告主题能够提升广告的文化价值，实现意义的有效传达，唤起受众的情感认同。

如何将中国元素应用到广告主题设计中去?

首先要进行市场调查，明确产品定位，确定广告主题。其中最主要的是把握好消费者的心理需求。其次，要结合产品的特点和功能深入研究产品背后深层次的文化特点，提炼出某种文化的精髓和核心内容，最后提出产品设计的主题。具体方法主要体现在以下方面：一是将儒家仁、义、礼、孝、悌、廉、耻、忠、恕、智、信等方面内容的伦理道德价值观的精华部分渗透到当今广告主题中。这成为现代广告塑造品牌形象的重要价值根源，有利于在广告中体现人文精神内涵，弘扬真善美，如不少晚辈孝敬老人的广告取得了良好的广告效果就是利用了儒家伦理道德观念，拉近与观众的距离，引发了观众的共鸣的缘故。仁爱是最容易引发广告受众的共鸣感的。二是将中国古代哲学思想中的有益成分提取出来作为广告主题的思想根源。例如，中国哲学家中的“天人合一”思想强调人与自然的和谐，调理出根治地球资源、环境危机的妙药良方，这种思想可以融入环保产品的广告主题，带来经济效益和社会效益。三是将利用中国古典诗画的意境理论营造广告主题。简言之，意境就是文艺作品借助形象传达出的意蕴和境界。广告设计中运用意境理论使受众对有限的广告元素进行联想，达到言有尽而意无穷的境界。中国传统审美意境强调真切自然、情景交融、言外有致、富有余味。比如农夫山泉的设计，其主题为“农夫山泉源自优质水源，从不使用自来水”。绿色水源，朦胧的群山，山体倒影清晰可见，一瓶农夫山泉的矿泉水置于画面的右侧，而左侧都是如诗如画的山水，强调了广告主题。以水墨技法为主的广告作品对意境的表现尤其突出。

(二)将中国传统文化元素融入到现代广告制作中，打造具有中国传统特色和现代气息的广告艺术作品。

中国传统文化元素极为丰富，它们的图案、图式、图像，它们的形式、形象、形态，它们的艺术表现手法都具有很高的艺术价值，是现代广告设计可供利用的造型资源。现代广告设计在利用传统文化元素的同时要考虑到现代广告设计的国际化要求和现代社会的审美趣味，将传统元素进行改造，突出广告设计的'艺术性、人文性，挖掘传统文化的精髓，彰显民族个性。

第一，在选材上运用中国传统造型元素并进行适度创新。

广告作为一种符号必须选择一种载体，即一种表现形式。中国传统文化元素具体化为一种造型元素，能灵活融入现代广告设计，例如中国原始社会的图腾、太极八卦图、兵马俑、京戏脸谱、皮影、祥云图案、龙风纹样、门神、麒麟、篆刻印章等都能运用到现代广告设计中，这些传统元素的加入能突出传统地域文化、彰显浓郁的民族特色，有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。比如石榴象征多子多福，松鹤表示健康长寿、鸳鸯象征夫妻恩爱，将这些中国传统图案融合于现代平面设计中，通过符号承载的意义引发消费者的文化共鸣，从而达到广告的传播效果。

运用传统造型元素，不是简单地照搬传统图案，而是要深入理解传统造型元素中蕴含的文化底蕴，以现代审美观念对传统符号进行改造、提炼，在传统与现代之间架设桥梁，使现代广告艺术设计更具人文精神。具体方法有三：一是直接运用;二是形式转移，即以传统的视觉元素为基础，进行创意设计，可以在画面上通过改变同一元素的视角、位置甚至是把集中元素进行组合形成新的艺术元素;三是元素再造，即根据文化内涵和艺术设计法则，将传统图形、图案等元素加以提炼，再将提炼后的各种元素进行组织、整合后形成崭新的艺术元素。例如中国传统吉祥图案连年有余、花开富贵、三羊开泰、并蒂同心、天女散花、龙凤呈祥、丹凤朝阳、蟠桃献寿等，不仅图案美丽，而且充满了生命活力和生命气息，寄寓了人们对“福、禄、寿、喜、财、吉、和、安、养”的美好的愿望。在广告设计中运用上面提及的三种方法进行再造和创新，不仅能增进广告的艺术性，同时还能减轻现代人的心理压力，营造和谐的心灵空间。

第二，在广告创作中借用中国传统艺术的色彩表现手法。

广告是视觉传达的一种方式，色彩是广告最显著的外貌特征。色彩表达着人们的信念、期望和对未来生活的寄托，在广告设计中运用色彩，体现着设计者的个性和情感特征，也最能引起消费者的关注。要让自己的广告在众多的广告中区别于其他广告，夺人耳目，色彩的运用是至关重要的。在中国传统色彩中，青、黄、赤、白、黑五色中赤色、黑色、白色三色在平面广告设计中运用最多。“赤、黑、白”这三种颜色视觉效果鲜明、视觉冲击力强，颇受设计者和大众的青睐。赤色就是红色，被认为是中国红，是中国传统通用的喜庆色，自然在设计中经常用到。黑色和白色由于具有强烈的对比和冲突，也经常被一起运用到设计中。

中国传统色彩在广告设计中合理运用会取得很好的艺术效果。如中国红就是中华民族对这种抽象色彩的喜爱和崇拜，迂回曲折地表达了一种内心深处隐秘的欲望和对幸福美好生活的向往，它被赋予展示国家形象的标志性色彩，它深深影响着中国人的色彩倾向和使用习惯，使中国色彩的表现在当今全球化、时尚化的进程中具有鲜明的个性。如今“中国红”已经渗透于广告设计的方方面面，它向世人传达了喜庆、吉祥、欢乐、和谐的情感。又如中国的水墨技法。水墨画是中国的国粹，具有使人“看不尽、思无穷”的艺术魅力。然而它的秘密武器只是普通的水墨，水墨以浅黑色为主，色彩淡雅，表现力却无穷无尽。中国水墨色彩元素以创新的手法出现在广告设计领域中，能够增加作品的意蕴，彰显民族艺术的特色。

第三，在广告创作中活用中国传统艺术的创作技巧与创作原则。

中国传统文化中蕴藏着大量的艺术创作技巧、经验，有的还称得上是创作原则，如“不似之似”、“脱形写神”、“气韵生动”、“传神写照”、“形神兼备”、“平衡对称”、“自然平衡”、“疏而走马，密不透风”等。如果能将这些创作经验与原则灵活运用到平面广告创作中无疑能让广告设计在继承的基础上实现新的超越。

对立统一原则是中国古老的哲学原则和艺术创作原则。它最早体现于中国的太极图中。太极图是由一个圆中呈S形的一条黑鱼和一条白鱼首尾相连组成。太极图阴中有阳，阳中有阴，可旋可转、变化无穷、生生不息、表现了对立又统一的矛盾法则。太极图形象征了中华文明的发展历程，它蕴含的思想是中华传统文化的精髓之一，应该把握好它的精神实质与内涵，将“太极图”的理念及其变化融入到广告设计中去彰显中国传统艺术的魅力。活用太极图的广告是很多的，比如百事可乐标志、韩国国旗、国杂技团的标志、香港西武百货公司标志、香港凤凰卫视的台标等。可见，对立统一原则广泛运用于各类广告设计中。再比如“留白”、“藏境”、“造势”、“造险”等中国传统艺术构图技巧在现代广告中的运用也十分普遍。

总之，中国传统文化元素在广告中的运用是十分广泛的，值得研究的东西很多，还有待深入研究。在广告设计方面，我们应该“立足传统、面向世界”，把尊重民族艺术的独特性和中华民族的审美心理与现代国际通用的艺术理念相结合，努力创新，打造具有中国特色又能被国际社会所认同的广告作品。

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二、惊艳世界的中国风服装，一眼千年，哪些中国风美得就像一幅画？

有很多衣服都有中国特色，我说的不仅仅是中国特有的旗袍和中山装，其实现在的衣服很多都掺入了中国的元素，就连很多外国的服装设计师和服装设计厂都不能忽视中国的元素。而且掺入了中国的元素之后很多中国人和喜欢中国文化的外国人会买账。

“中国元素”首次在2004年的一次广告业内聚会上提出，并于2006年的“中国元素国际大赛”中正式唱响，最初旨在广告创意中提倡使用民族手法，时至今日其内涵越来越丰富。凡是在中华民族发展和演化的过程中，由中国人创造、传承和发展的，反映中国人文精神、民俗心理和文化成果等都属于“中国元素”，包括中华民族传统文化，风俗习惯，人文历史的典型符号、色彩、形象以及技巧和工艺等。祥云和太极等图形、水墨画和书法等书画艺术、青花瓷和丝绸等制作技艺都属于传统的中国元素，鸟巢、水立方及青藏铁路等则属于现代的中国元素。

其实吧，作为一个出生在中国的设计师，其实你的一切阅历，一切知识结构，一切看问题的方式，已经充满了中国元素。只要你去做你认为好看的衣服，老外都会觉得充满了满满的中国元素。千万不要刻意选择比较表层的图像化的元素。上次我看到一件龙袍睡衣就很感兴趣。

中国元素就是很美啊，而且越来越多的人能了解中国元素了，这表明中国的文化传播还是很快的。

三、外国哪个时期的家具设计受中国影响？

中国地大物博，历史悠久。其家具的发展对世界设计史和世界家具设计有自己独特的贡献。

从汉代开始，到唐、宋时期，我国的漆器和家具髹漆技术随着张骞开辟的丝绸之路传到了朝鲜、日本、印度以及中亚和西亚各国。对罗马和欧洲其他地区的文化有重要影响。

西方16世纪末到18世纪中叶的巴洛克家具就是典型的代表，巴洛克家具不仅吸收了中国传统的髹漆技术，还大量采用中国的雕漆和贝雕镶嵌技术，使得家具表面装饰显得更为豪华，渲染出这一风格家具的富丽堂皇。

18世纪的英国家具更明显的受到中国的影响，1710年左右的安娜女王式家具中“爪抓球”设计就源自中国的龙爪抓珍珠。

英国家具界最有影响力的设计师齐宾泰尔更是设计出了大量中国风格的椅子和床，并被浓墨重彩的载入史册。

暂且不论现代中国明式家具如何影响当今西方设计，仅从古代西方家具发展史上就能找到无数的证据证明中国家具在世纪家具史上的影响。可以说，中国设计对外国家具设计的发展是影响深远的。

个别人认为只有外国影响我们，而我们没有影响外国是不客观的，或者说是错误的。

东北林业大学2011级古家具研究分会、中国家具团为您解答，希望对您有所帮助。

四、90后华服设计师，让中国风服饰走向世界！什么才是属于我国的“高定”？

一90后华服设计师让中国风的服饰走向了世界，让外国人感受到中国的高定服装。属于我国的高定其实有很多的种类，比如说古代的服饰以及近现代的旗袍。有一些人是非常喜欢穿古风服装的，比如说汉服。还有一些人非常喜欢穿旗袍，这两种衣服其实都是非常具有代表意义的。设计师在设计中国风服装的时候，也会在服饰里面添加一些中国的元素，让人们可以在看到衣服的时候就知晓这就是属于中国的。

每一个设计师所掌握的独特秘诀都是不一样的，比如有一些设计师非常擅长运用色彩来彰显衣服或者衬托氛围。1994年出生的张设计师就比较喜欢用中国服装中的文样来展示独特的美丽，看起来是非常美丽的。而设计师所创作的华服登上了很多时尚周的舞台，比如说纽约时装周和中国国际时装周。也可以看得出他的作品是非常受欢迎的，不仅被中国人喜欢，还被大量的外国人喜欢。

有的时候高地并不是指一个衣服的材质有多么的好或者做工有多么的精湛，主要看这件衣服有没有创意或者符不符合人们的气质。人们并不需要特意的去追求某个品牌的高定服装，这样做是本末倒置的。因为有一些服装是适合特定人群去穿着的，比如说个子高挑或者皮肤比较白嫩的。如果你的皮肤比较的黑，黄个子也不是特别的高，就应该挑选适合自身的衣服，也能把普通的衣服穿出高定的感觉。中国青年设计师越来越多，他们也会把中国风带向世界，让更多的外国人士知道中国服饰的美丽。

一个衣服好不好，不仅要专家进行评价，还需要看消费者喜不喜欢，因为衣服最终是要售卖出去的，要被大多数人认可。

以上就是关于外国设计师运用中国元素相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。