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二战残酷的景观设计（二战残酷照片）
发布时间：2023-03-22 00:39:10
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大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于二战残酷的景观设计的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
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一、立体派对当代设计有哪些影响???
从20世纪30年代末开始，在欧洲、北美、日本一些国家的庭园和景观设计领域已开始了持续不断地相互交流和融会贯通。在这些地区，景观设计反映出其受到20世纪艺术流派——从立体派到极简主义，和建筑——从鲍豪斯(Bauhaus)到纽约第五大道(NewYorkFive)的影响。在这个文化范围里，3位20世纪著名的艺术家和设计师在推动当代景观艺术的发展上，产生了巨大的作用。他们是巴西画家罗伯托·伯利·马克斯(Roberto Burle Marx)，日裔美籍雕塑家野口勇(Isamu Noguchi)和墨西哥建筑师路易斯·巴拉冈(Luis Barragd n)。这些大师们不需要景观建筑学的专业等级头衔，而科班出身的景观建筑师们却受到这些大师们的影响。托马斯·丘奇(Thomas Church)、丹尼尔·厄本·基利、加勒特·艾克波(Garrett Eckbo)、詹姆斯·罗斯James Rose)和伊恩·麦克哈格(Ian McHarg)都是20世纪50年代以后出现的著名景观建筑师。这些不同的风格联合在一起，产生了综合效应，使景观建筑师能从这些形式复杂多样的风格中获取创造灵感。
设计师们可从诸如当代建筑、艺术、电影等一切领域中获取灵感。虽然20世纪末的景观设计形式多样，但也有其共同的特征。首先是空间特性，当代景观建筑师们从现代派艺术和建筑中汲取灵感去构思三维空间，再把雕刻方法加以具体运用。现代庭园不再沿袭传统的单轴设计方法，立体派艺术家多轴、对角线、不对称的空间理念已被景观建筑师们加以利用。其次，抽象派艺术同样对景观设计起着重要作用，曲线和生物形态主义的形式在庭园设计中得以运用。最后，通过对比的方法从国际建筑风格中借鉴几何结构和直线图形，并把它们在当代庭园设计中加以运用。然而，传统的空间模式并没有被全盘否定。例如西方文明中最经典的庭园设计模式——伊斯兰式设计可与20世纪极简式建筑结合，使住宅与庭园融为一体。总的来说，多样性是当代设计的显著特点。下面我们将举例说明在20世纪末对庭园景观设计产生影响的主要因素。
1、 抽象艺术
它对20世纪所有艺术形式都产生了深远的影响。从20世纪50年代开始，一些早期景观建筑物已在创作手法上有所变化。结构主义大师马勒维奇(Malevich)和罗德琴科(Rodch-enko)铸造了抽象的几何结构和硬边结构；迪澳.凡.兹泊格(Theo van Doesberg)和约瑟夫 .阿尔伯斯(Josef Albers)实现了具体艺术；汉斯.阿尔皮(Hans Arp)和简．米洛(JoanMir6)则运用了抽象的松散结构，即生物形态。
2、 概念艺术
这个词在20世纪60年代由艺术家苏·勒维特(Sol Lewitt)使用，它指出艺术作品的概念比其表现形式更为重要。其根源可以追溯到马塞尔·迪尚(Marcel Duchamp)，20世纪极具影响的艺术家之一，其余两个是伊夫斯·克莱恩(Yves Klein)和皮埃尔·曼佐尼(PieroManzoni)。电视艺术和行为艺术是其附属品。在景观建筑中，最具灵感的概念艺术是大地艺术或泥土艺术。
3、立体主义
这一重要的现代艺术运动得名于法国画家马蒂斯，当时一位法国艺术评论家听说马蒂斯讥讽布拉克(Braque)的作品仅仅是一些“小方块”。毕加索和布拉克是最早的立体派艺术家，他们改变了自文艺复兴时期以来的主要绘画方法——透视法。在景观建筑中，立体主义表现为抽象概念和联合视点的产生。这一艺术手法首先在20世纪20年代由几个法国设计师——罗特.马利特一斯蒂文斯(Robert Mallet-Stevens)、安德列(Andre)、保罗.薇拉(PaulVera)和加布里埃尔.圭弗莱基安(GabrielGuevrekian)用在庭园景观设计中。从20世纪50年代开始，一些美国景观建筑师如加勒特.埃克波、詹姆斯.罗斯和托马斯.丘奇，也都受到立体主义的影响。
4、达达主义
托弗耳.德莱尼和玛莎.施瓦茨是两位经常谈到达达主义对其作品产生影响的美国景观建筑师。刺激和荒谬是达达主义的特征。马塞尔.迪尚可能会赞赏德莱尼的德沃斯(Divorce) 庭园和施瓦茨的巴格尔(Bagel)庭园。
5、生态意识
早在20世纪前l 0年，詹斯.詹森(JensJensen)就从景观设计角度表现了他对环境问题的关注，其后，许多著名的思想家和景观建筑师也加入到生态问题的讨论中。在20世纪60年代初期，伊恩.麦克哈格领导着这个领域。从20世纪70年代开始，由美国的理查德．奥伊默(Richard Oehme)和詹姆斯.凡.斯威登(Jamesvan Sweden)，荷兰的托恩.特尔-林登(Tonter Linden)和皮特.奥多尔夫(Piet Oudoff)和汉克.格里森(Hank Geritsen)领导这个领域，他们都为生态环境作出了杰出贡献。不同高度的植物表现出自然的风格，叶子的形状和纹理造成了景观的差异。关于植物的一些问题需要强调，在深秋和冬季，植物美丽的一面会失去，草地维护费会是一笔不小的开支。
6、节约能源
将节约能源、资源的可持续利用意识连同生态保护意识一起融人庭园景观设计中是专业设计师们的一种尝试。重构的石子用来铺路。供户外用的复合板代替了天然木材；为了保存白白流掉的水而修建的水池也用在景观中；水的循环使用是为了防止水资源的浪费；太阳能水泵为室外低压／高强度照明体系发电
7、高科技
我们生活的方方面面因为传真和电子邮件的影响正日新月异，数字技术无孔不入、大行其道。光纤照明、人造雾、视频技术正在成为庭园设计不可或缺的部分，它们也是庭园景观设计变革的重要组成部分。20世纪末高、新、尖科学技术的不断涌现，使得大批新型材料应运而生。从20世纪80年代开始，塑料制品、合成金属、玻璃纤维、光纤照明设备和人工草坪开始在设计公共景观时使用。现在这些高科技合成材料在私家庭园中也同样可以看到。自从CAD，即计算机辅助设计软件出现后，景观建筑和设计开始得益于新科技。CAD对设计大型项目十分有利，设计师可方便获取历史庭园和其他类型庭园的资料，同时也向场所生成式庭园设计师展开了一个广阔的创作空间。
光纤
自20世纪80年代开始，光纤就用于庭园照明。这种材料的研制最初是为电信和医学服务的。低压、高强度、透明或不透明的光纤照明设备适应性极强，可以安装在不同型号的缆线上，使庭园中的任何一处都能被照亮。
人造雾
这是过去20年中被庭园景观建筑师们运用的又一先进的科技手段。它是在高压条件下将水分子原子化而形成的。这一具神奇作用的产品不断使景观元素和边界变得模糊不清，将一个超现实的世界引入设计中。人造雾因其独特的冷却性质，可以在酷热季节用在庭园中。
8、绿色建筑
在屋顶栽种植物的技术，丹麦、德国、墨西哥等地在草坪底下建筑住宅，太阳能水泵在小水池的运用，用干草做住宅等，所有这些都属于绿色建筑范畴。在建筑设计中引入植物的手法是美国、法国景观建筑师的创新，詹姆斯.瓦臣斯(James Wines)和爱德华.弗朗科伊斯(Edouard Francois)走在这个领域的最前端。
9、大地艺术
大地艺术或泥土艺术对景观建筑师和设计师们产生了巨大的影响。诞生于20世纪60年代的早期大地艺术作品由一些在绘画和雕塑上摆脱了抽象派艺术思想影响的艺术家完成。他们抵制画廊、博物馆、评论家夸大的广告，但他们具备环保意识。他们带着这种观点到美国西部广阔无垠的沙漠和荒地进行创造。在那里，大地艺术家们创造出巨型的泥土雕塑，那些土墩和石头结构容易让人联想到老祖宗们的墓地。
10、极简主义
极简主义是最早的摩登艺术，美国的唐纳德．贾德(Donald Judd)，索尔.莱维特(Sol Lewitt)、阿格尼丝.马丁(Agnes Martin)、罗伯特．莫里斯(Robert Morris)、理查德.赛那(Richard Serra)和戴维.斯密斯(David Smith)是这一风格的领头人。极简结构、线条和同样抽象的几何图形不断地出现在20世纪末的景观建筑师们，特别是彼得.沃克(Peter Walker)的庭园作品中。
11、后现代主义
这一概念最早出现在1949年由约瑟夫.赫德纳特(Joseph Hudnut)撰写的(《人类建筑和精神》一书中，在20世纪60年代末期经由查尔斯.詹克斯(Charles Jencks)推广，最后能成为一种建筑风格则得益于菲利普.约翰逊(Philip Johnson)，迈克尔.格雷夫斯(Michael Graves)和罗伯特.文图里(Robert Venturi)等人。后现代主义是多种文化理念和现象的高度集合。因为现代主义和工业化社会间存在联系，所以，后现代主义和当代高科技社会也有关联。后现代主义是针对现代主义节省、极简风格的一种反应。它是多种文化的混合物，没有明确的概念。在乔治.哈格里夫斯、阿德里安.古兹(Adriaan Geuze)、凯瑟琳.古斯塔夫森和德维涅(Desvigne)以及道尔诺基(Dalnoky)等人的作品中都含有后现代主义元素。
12、包豪斯
20世纪初建于德国德绍(DesSau)的这所著名的艺术建筑学校，堪称现代主义的发源地。自20世纪30年代纳粹党关闭这所学校后，大批艺术家、建筑师和教师纷纷逃往美国，他们中包括瓦特.格罗皮厄斯(Walter Gropius)。格罗皮厄斯是哈佛大学建筑学科的带头人。他的教学科研成果为美国二战后景观建筑学的发展作出了重大贡献。
13、艺术家和设计师
罗伯托·伯利·马克斯
又一个对20世纪景观建筑产生重要影响的人物。他是画家出身，他将艺术的眼光投向自己的祖国——巴西。他的建筑特点是：用巴西木材制成大规模自由流动的能体现生物形态的堆积物，这些堆积物被当作精致的地被。他讨厌“风格”这个词，他将自己的作品视作艺术与自然的结合。
路易斯·巴拉冈
墨西哥现代主义建筑师，对当代结构设计有重大影响。他设计的方形、长方形平面围墙结构是从西班牙、摩洛哥穆斯林的传统建筑勒.柯布西耶式建筑、国际化风格、地中海和墨西哥民居中汲取创作灵感的。通过运用简单的水渠、人工瀑布衬托这极简派风格的围墙．巴拉冈更发展了别致、简朴式风格，并不断影响着全世界的景观建筑师和设计师。
野口勇
野口勇是自20世纪80年代以来在庭卧景观设计领域产生过重大影响的著名日裔美籍雕塑家。他的标志性的景观设计包括有纪念馆、游乐园和桥梁。石头、水和植物的运用在他的杰作中随处可见，例如纽约市曼哈顿银行、泊纳克珍藏本图书馆和手稿图书馆、耶鲁大学、位干加利福尼亚州科斯塔.梅萨(Costa Mesa)的加利福尼亚剧场等。
勒·柯布西耶
密斯.范.德.罗(Mies van der Rohe)和勒.柯布西耶都是20世纪最具影响力的白色直线形国际式建筑风格的积极倡导者。后者梦幻般的手法并没有忽视社会的最底层。在他的影响下，笔直耸立的平民区在二战后遍布全世界，现在这种风格的建筑大部分已经被推倒。法国东部的郎像(Ronchamp)圣母教堂、巴黎西区的萨沃耶(Savoye)别墅等这些建在美丽如画的乡村景色中的建筑物，是仅存的几个能代表他创造风格的作品，并巩固了他在20世纪建筑史中的地位。
阿尔瓦·阿尔托
阿尔瓦.阿尔托(Alvar Aalto)是芬兰伟大的设计师、建筑师和艺术家，现代派运动中重要的建筑师之一，对庭园景观设计作出了重大贡献。他把住宅与庭园结合在一起的手法，及其设计作品所体现出的生物形态结构给托马斯教堂的设计以灵感。
二、简述古典园林和现代园林的造景手法分别有哪些?
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作者简介：张振/1970年生/男/湖北天门人/硕士/湖北工学院讲师/研究方向:景观建筑学
现代园林发端于1925年的巴黎“国际现代工艺美术展”(Exposition des Arts Decora — tifs et Industriels Moderns)，20世纪30年代末，由罗斯(J.Rose)、凯利(D.Kiley)、爱克勃(C.Eckbo)等人发起的“哈佛革命”，则给现代园林一次强有力的推动，并使之朝着适合时代精神的方向发展。二战以后，一批现代景观设计大师大量的理论探索与实践活动，使现代园林的内涵与外延都得到了极大的深化与扩展，并日趋多元化。现代风景园林在其产生与形成的过程中，与现代建筑的一个最大的不同之处就在于，现代园林在发生了革命性创新的同时，又保持了对古典园林明显的继承性。谈继承，就必须了解各主要古典园林类型的短长，只有这样，才能弄清现代景观设计应怎样取长补短，开拓创新。
另需说明的是，由于古典园林各时期风格是不尽一致的，这里主要以其全盛期为主。
1 传统的继承与拓展
1.1 造园理念
中国古典园林美学，来源于道家学说，强调“师法自然”，讲求“虽由人作，宛自天开”。其组景和造景的手法之高超，在世界古典园林中已达登峰造极的地步。但由于受空间所限，喜好欣赏小景，偏爱把玩细部，往往使得有些园林空间局促拥塞，变化繁冗琐碎。
日本园林更加抽象和写意。尤其是枯山水，更专注于永恒。仅以石块象征山峦与岛屿，而避免使用随时间推移，产生枯荣与变化的植物和水体，以体现禅宗“向心而觉”、“梵我合一”的境界。其形态更为纯净，意境更加空灵，但往往居于一隅，空间局促，略显索漠冷落，寡无情趣。
法国园林，受以笛卡尔为代表的理性主义哲学的影响，推崇艺术高于自然，人工美高于自然美，讲究条理与比例、主从与秩序。更加注重整体，而不强调玩味细节。但因空间开阔，一览无余，意境显得不够深远。同时，人工斧凿痕迹过重。
英国自然风景式园林，造园指导思想来源于以培根和洛克为代表的“经验论”，认为美是一种感性经验。总的来说，它更加排斥人为之物，强调保持自然的形态，肯特甚至认为“自然讨厌直线”。园林空间也更加整体与大气。但由于它过于追求“天然般景色”，往往源于自然却
未必高于自然。又由于过于排斥人工痕迹，因之细部也较粗糙，园林空间略显空洞与单调。钱伯斯(W.chambers)就曾批评它“与普通的旷野几无区别，完全粗俗地抄袭自然”。
由以上分析可知，古典园林无论中西，无论是强调师法自然，还是高于自然，其实质都是强调对“自然”的艺术处理。不同之处，仅在于艺术处理的内容、手法和侧重点。可以说，各时期园林在风格上的差异，首先源于不同的自然观，即园林美学中的自然观。现代园林在扬弃古典园林自然观的同时，又有自己新的拓展。这种拓展主要表现在两个方面：第一是由“仿生”自然，向生态自然的拓展。早在1969年，美国宾州大学园林学教授麦克·哈格(Ian McHarg)在其经典名著《设计结合自然》(Design With Nature)中，就提出了综合性的生态规划思想。在现代景观设计中，诸如为保护表土层，不在容易造成土壤侵蚀的陡坡地段建设；保护有生态意义的低湿地与水系；按当地群落进行种植设计；多用乡土树种等基本生态观点与知识，已被设计师理解、掌握和运用。在生态与环境思想的引导下，园林中的一些工程技术措施，例如，为减小迳流峰值的场地雨水滞蓄手段；为两栖生物考虑的自然多样化驳岸工程措施；污水的自然或生物净化技术；为地下水回灌的“生态铺地”等，均带有明显的生态成分。
自然观的另外一个重要拓展，是静态自然向动态自然的拓展。即现代景观设计，开始将景观作为一个动态变化的系统。设计的目的，在于建立一个自然的过程，而不是一成不变的如画景色。有意识地接纳相关自然因素的介入，力图将自然的演变和发展进程，纳入开放的景观体系之中。典型的例子如20世纪90年代，荷兰WEST8景观设计事务所设计的鹿特丹围堰旁的贝壳景观工程。基地原有的乱沙堆平整后，用黑白相间的贝壳铺成3cm厚、色彩反差强烈的几何图案，吸引了成百上千的海鸟在此盘旋、栖息，沉寂的海滩逐渐变得生机勃勃起来。若干年后，自然力的侵蚀使薄薄的贝壳层渐渐消失，这片区域将成为沙丘地。
1.2 功能定位
无论东方古典园林还是西方古典园林，其基本的功能定位都属观赏型，服务对象都是以宫廷或贵族等为代表的极少数人。因此，园林的功能都围绕他们的日常活动与心理需求展开。这实际上是一种脱离大众的功能定位，同时也反映出等级社会中，园林功能性的局限与单一。随着现代生产力的飞速发展，更加开放的生活方式，引发了人们各种不同的生理及心理需求。现代园林设计顺应这一趋势，在保持园林设计观赏性的同时，从环境心理学、行为学理论等科学的角度，来分析大众的多元需求和开放式空间中的种种行为现象，为现代园林设计进行了重新定位。它通过定性研究人群的分布特性，来确定行为环境(behavior setting)不同的规模与尺度，并根据人的行为迹象(behavior traces)来得出合理顺畅的流线类型(如抄近路、左转弯、识途性等)；又通过定点研究人的各种不同的行为趋向(behavior trend)与状态模式，来确定不同的户外设施的选用设置，及不同的局域空间知性特征……。为了科学合理地安排这一切，环境心理学还提出了一系列指标化的模型体系，为园林设计中不同情况下的功能分析提供依据。如图形(Pattern)系数模型，潜势(Pottential)模型，地域倾向面(Trend)模型等等。总之，现代园林在功能定位上，不再局限于古典园林的单一模式，而是向微观上深化细化，宏观上多元化的方向发展。
1.3 总体设计
不同的文化模式与不同的自然观，造成了中西园林在园林组景上的巨大差异。中国古典园林的组景方式，可归纳为立体交融式，即分区设景。园中有园，景中有景，步移景异。组景讲究起景、入胜、造极、余韵的序列。注重层次、抑扬、因借、虚实的安排。单是基本的组景手法，就达十余种之多，如：借景、对景、漏景、障景、限景、夹景、分景、接景、返景、点景……不一而足。赏景以近距离的小景把玩为主，全景式的远观因借为辅。
日本园林在其回游式园林中，基本上沿袭了中国的套路，但对细微处关注过多，整体则失之把握，日本学者高原荣重、小形研三在《园林建设》一书中说，日本园林“对组成外部空间秩序的表现，显得很生疏”。说明日本古典园林在整体组织上，并未达到炉火纯青的地步，具体组景手法也比中国园林欠缺得多。但日本枯山水的情况则不同，特别是石景的组织，尤为精彩。在诸如《筑山庭造传》、《筑山染指录》等日本造园典籍中，都有详尽的论述。
法国古典园林的组景，基本上是平面图案式，它运用轴线控制的手法，将园林作为一个整体来进行构图，一切都要服从比例与秩序。园景一般沿轴线铺展，主次、起止、过渡、衔接都做精心的处理。由于其巨大的规模与尺度(如凡尔赛纵轴长达3km)，创造出一系列气势恢宏，广袤深远的园景，故又有“伟大风格”之称。与中国古典园林擅长处理小景相比，法国古典园林，则更擅长处理大景。
英国风景式园林的布景，则类似中国古典园林中的“步移景异”，引导游人从诗意中穿过。一连串画意构图，以不同距离、不同高度、不同角度展开，整体意境宁静而舒远，一派天然牧场般的田园风光。
同属不规整的自然式园林，中式是一种写意自然，更富想像力，但不免流于矫揉造作。英国自然风景式园林，则是一种本色自然，更舒展开阔与真切生动，完全没有中国明清私家园林的那种闭锁与沉闷。这也是近代以来，中国私园遭到批评最多的地方。中国古典园林的本意在纳自然万象于咫尺之中。为此，对自然景物必须要有相当程度的抽象，才能体现出自然的韵味。但中国私园中却大量使用巨石大树，致使抽象写意的原旨大大削弱。园林空间之所以局促、迫塞，其根本原因之一，就在于对自然景物的抽象远不如日本那样彻底。至于其他的原因后文将述及。现代园林在全面吸收与继承古典园林成就的基础上，更加开放与自由，艺术手法亦有极大创新。总的来说，偏重于整体构图，但极少轴线对称；有时也分区设景，但各景之间流动性更强，界线也更模糊；形态上偏于规整，亦不排斥自然的形态。从整体上说，大景重整体有气势，小景有变化亦简洁。
1.4 造景元素
中西各古典园林在景观的塑造上，表现出明显的地域模仿性，如中国的千山万水，英国的平冈浅阜等等，现代园林一方面在很大程度上打破了地域的限制；另一方面又充分运用现代高新技术手段和全新的艺术处理手法，对传统要素的造景潜力，进行了更深层次的开发与挖掘。
(1) 水景
水景是中国古典园林的主景之一，中国古典园林水景在高度提炼和概括自然水体的基础之上，表现出极高的艺术技巧。水体的聚散、开合、收放、曲直极有章法，正所谓“收之成溪涧，放之为湖海”。这方面的经典实例也比比皆是。此外，它还极其注重水体的配合组景，宋·郭熙在《林泉高致》中就写道“山得水而活，水得山而媚”。总的来说，受道家“虚静为本”思想的影响，中国园林的理水，重在表现其静态美，动也是静中之动势。
日本园林的理水，则又向抽象化推进一步，仅以砂面耙成平行的水纹曲线象征波浪万重，又沿石根把砂面耙成环状的水形，象征水流湍急的态势，甚至利用不同石组的配列而构成“枯泷”，以象征无水之瀑布，是真正写意的无水之水。
法国古典园林理水的路数，则与此大相径庭，其主要表现为以跌瀑、喷泉为主的动态美。法国古典园林中的水剧场、水风琴、水晶栅栏、水惊喜、链式瀑布等，各式喷泉构思巧妙，充分展示出水所特有的灵性，而静水则正是少了这些许灵气。但静态水体，经过高超的艺术处理后，所呈现出来的深远意境，也是动态水体所难以企及的。
英国自然风景式园林，单就对水景的处理技巧而言，虽受到中国园林的显著影响，似并无超越前三者之处。但其水体结合地形，也能造成两岸缓缓的草坡斜侵入水的美景，而为后世经常引用，这也算是它的一个独特之处吧。
现代景观中的水景处理，更多地继承了古典园林中对水景动态美的表现手法，充分利用现代科技手段，将动态水景的潜力发挥得淋漓尽致。在这方面，现代景观设计大师们，已给我们做出了诸多精彩的示范。如凯利设计的德州达拉斯市喷泉水景园，水面约占70％，树坛位于水池之中，跌瀑之中又点缀着向上喷涌的泡泡泉，展现在人们面前的是这样一幅“城市山林”美景：林木葱郁、水声欢腾、跌泉倾泻。
又如哈普林(L.Halprin)事务所设计的俄勒冈州波特兰大市的伊拉·凯勒水景广场，跌水为折线型错落排列，水瀑层层跌落，最终汇成十分壮观的大瀑布倾泻而下，水声轰鸣，艺术地再现了大自然中的壮丽水景，不失为现代景观设计中的经典之作。至于尺度巨大的水墙、水台阶，造型各异的音乐喷泉等，在我们的视野中更是随处可见。
(2) 栽植
中国古典园林中的栽植以观形为主，取色、赏花、闻香、听音为辅。是故，园中林木虬曲突兀、盘结交错、连理交柯者比比皆是。同时也注重季相与花期的变化，花木的选择与使用有明显的拟人化倾向，即所渭“梅之独傲霜雪、竹之虚心有节、兰之幽谷清香……”之类。孤植以观形、观叶、赏花为主；群植讲究搭配造景。此外，在组景上注意通过疏密、高低的变化形成帷幕、屏风式的空间界面，使景观有似连又断的流动感，似遮又露的景深层次。总的来说，各类花木的运用，已形成了基本的定式，如“堤湾宜柳”、“桃李成蹊”、“栽梅绕屋”、“移竹当窗”等等。林木在诸景中占最大的空间。
三、景观设计专业论文答辩
景观设计专业论文答辩范文
论文答辩时陈述的内容是设计这篇论文的目的和在这篇论文中得到的收获包括还有哪些不足。以下是我分享的景观设计专业论文答辩范文，欢迎阅读借鉴。
尊敬的各位老师您们好!
我叫xxx，来自xx班，我论文的题目是《纪念空间植物景观的设计研究》。
本篇论文是在xxx老师的指导下完成的。在这期间，欧阳老师对我的论文进行了详细的修改和指正，并给予我许多宝贵的建议。在此，我非常感谢她一直以来的精心指导，同时也对各位评审能在百忙之中抽出宝贵的时间，参与论文的审阅和答辩表示不胜感激。下面我就把论文的基本思路向各位答辩老师作如下简要陈述：
一、研究背景。
纪念空间是传承社会历史文化的物质载体，也是集体记忆的空间体现。它具有引导正确的社会价值观和传承历史文明的重要作用。随意翻开一部城市的建设史，纪念空间都占据着非常大的篇幅。从当代纪念空间的.建设情况来看，世界各地对于纪念空间的营造都投入了极大的精力和资金，创造出了许多代表民族精神的优秀纪念性场所。
一方面，一些具有重大影响的历史事件深刻地影响和改变了人们的生活和命运，人们出于缅怀或者庆祝而建造纪念性构筑物以示纪念。如在二战时期的南京大屠杀、犹太人大屠杀等事件，涉及世界的和平问题，具有世界性的影响和较高的关注度;三峡大坝的顺利截流，不仅给人们的生活带来极大便利，同时也对国民经济的发展起到了巨大的推进作用。而近年来自然灾害频发，也掀起了纪念空间的建设热潮，如云南宁洱县 6.4 级地震抗震救灾纪念园、甘肃舟曲泥石流纪念园、汶川地震纪念园、北川县城地震纪念旅游区、北川抗震纪念园。2013 年的雅安芦山地震后不久，便兴建了雅安 420 大地震纪念馆，由此可见人们对纪念空间建设的重视，并期望这些纪念空间能对后人起到启迪和教育的作用。另一方面，国家对精神文明建设日益重视，因而出台了许多推动纪念空间建设和发展的措施，比如 2009 年，在南京中山陵举行的“中国近现代建筑文化遗产保护”论坛上出台的《南京宣言》中，就提出将各地与孙中山先生相关的纪念建筑统一打包，向联合国科教文组织申遗。
当今社会，我们面临的一个问题就是随着时间的流逝，集体记忆也随之丧失和消逝。导演以拍摄纪录片的方式来感动观众;历史学家根据对历史资料的研究来陈述史实。作为设计师，我们同样需要以自己的方式来纪念历史事件和人物。通过纪念空间的建设，再现历史片段和记忆影像，为人们创造感受城市文化和历史记忆的场地。早期的纪念形式较少，主要是陵墓、纪念碑和记功柱等，其中植物的应用也一般以点缀为主，作用有限。而随着时间的推移，纪念空间的形式逐步增多，植物的作用也日益重要。在当代的许多纪念空间中，如纪念公园、烈士陵园等，植物都占据了主导地位，成为纪念环境的重要构景元素。因为植物本身线条柔和，且与环境的协调性好，应用灵活性强，其自身不但可以形成空间，也可以结合其他景观元素共筑空间，在对空间进行丰富、限定以及点缀上有巨大作用。纪念空间环境的主要构成要素有纪念性构筑物、地形、植物、水体以及环境小品等，由于植物具有最多样的形态和颜色，使其成为纪念空间设计中应用最广泛的元素。
在纪念空间中，适宜的植物类型和植物配置方式，能充分地衬托出纪念主旨和场地精神。如位于美国华盛顿的越战纪念碑，整个碑墙被置于开阔的草坪中，纪念墙前为一片槭树林，中间夹杂着红枫、白桦和其他低矮小乔木，丰富的植物层次和色彩的和谐搭配充分衬托出了纪念墙的主体性。植物景观因其自身属性及蕴含的象征性，在营造纪念氛围上，发挥着非常重要且独特的作用，纪念空间植物景观配置的效果对纪念性情感的传达也有很大的影响。现今纪念空间的作用已经发生了变化，具有更强的开放性，植物景观在纪念空间中的作用也更加重要，在供人们缅怀纪念的同时，也越来越多地承担起为人们提供休闲和旅游活动场所的职责。
二、资料收集准备工作。
选定题目后，为了完成论文，我进行了资料收集，拟定提纲，论文初稿、修改、定稿等一系列程序。在毕业论文的准备和写作过程中，我阅读了大量的景观设计方面的相关书籍和学术期刊论文，这得益于我们学校图书馆丰富的参考书籍和中国学术期刊网中的专业论文。
三、论文的结构和内容。
第一章，绪论，分析与回顾研究背景、国内外研究现状，并指出论文研究目的和意义。
第二章，概述，对纪念空间植物景观设计的概念进行界定，然后阐述了植物在纪念空间中的主要作用，以此对研究对象进行认知分析。
第三章，分析，在对相关概念进行界定和功能属性进行研究的基础上，总结出了纪念空间植物景观设计的四个主要影响因素：植物的文化内涵因素、植物的观赏特性因素、植物景观的空间营造因素和植物与其他景观要素的融合因素，并对这些影响因素进行了详细分析。
第四章，以重庆为例，选取不同类型的纪念空间进行调研，将上一章总结归纳出的纪念空间植物景观设计要素应用于具体案例中进行分析。
第五章，基于案例分析，提出纪念空间植物景观设计的原则及策略，完成从理论到实践再到理论的设计过程。
第六章，对全文进行总结与思考。
本篇论文已经完成，还有许多的地方需要更全面的改进，但总的来说，在撰写的过程中，我真实地学到了许多东西，也积累了不少经验，更进一步丰富了自己的知识。但由于个人能力不足，加之时间和精力有限，在许多内容表述、论证上存在着不当之处，与老师的期望还有差距，许多问题还有待进行一步思考和探究，借此答辩机会，希望各位老师能够提出宝贵的意见，指出我的错误和不足之处，我将虚心接受，从而进一步深入学习，使该论文得到完善和提高。
我的答辩自述完毕，谢谢各位老师!
;四、十部不容错过的二战经典电影，充分展现战争的残酷，人性的真善美
《最长的一日》影片以诺曼底登陆为故事线，讲述了在诺曼底登陆刚开始所出现的事情，影片从同盟军和德国军队的角度，讲述诺曼底登双方所发生的事情 。影片充分展现了人们在心理上对战争的恐惧，对美好生活的向往。
《钢琴家》影片讲述一个天才的波兰钢琴家在二战期间，为躲避战乱，藏在城市的废弃的建筑中，后被一名德军军官发现，由于钢琴家的才华被德军官欣赏，从而被德军官冒死保护，钢琴家也因此等到了战争结束，获得了自由，在人们的帮助下，走出了战争对他心灵上的创伤，并重新从事他热爱的事业。
《桥》影片讲述在二战快结束的时候，德军面临失败不甘心，为了赢得一丝的喘息，德军需从南斯拉夫撤退，从而回到本国，以便做最后的挣扎。但是反战争的人民不会答应，双方围绕一座桥梁而展开激战，后经过这座桥的设计师亲手炸掉自己设计的桥梁，断送了德军生还的最后的希望。
《拯救大兵瑞恩》电影讲述了，一个美国家庭的4个儿子在二战期间陆续死亡了3个儿子，最小的儿子也下落不明，为了不让这个家庭在市区最后的一个儿子，军队上层决定派一支特别小分队，将这个家庭仅剩的小儿子找到他并安全地救出来送回家。
《敦刻尔克》影片以敦刻尔克大撤退为线，讲述二战早期，英法同盟军被德军包围在敦刻尔克的海滩上，在德军不停地逼迫下，当时的英国和法国的政府以及当时的海军派遣大批的船只，动员全国人民营救同盟军队。
《瓦尔特保卫萨拉热窝》影片讲述了游击队长瓦尔特带领多名勇敢的游击队员，凭借出色的谋略和游击队员的大无畏不怕牺牲的精神下，找出了潜伏在队伍内部的间谍，后经过一系列的战斗，从而成功的阻止了敌人的阴谋。
《现代启示录》影片讲述了在越战后期，一位美军官在越南脱离军队，建立自己的势力范围，美军高层得知后，派遣军队进行调查，后被叛军捉拿，在此期间亲眼目睹了战争给人民带来的痛苦与毁灭和人性堕落后的贪婪残酷。
《将军》影片讲述二战期间，美军在北非的失利，临危受命，扭转败局，后转战多地，成为二战期间著名的战将，后因训练士兵时过激而遭到谴责，出来道歉。但在二战期间的军事才能，使他成为美国军史上和世界军史上有名的将军。
《西线无战事》影片讲的是马恩河战役中，有一帮德国儿童兵在战争中看到的，听到的，思想上从开始的紧张热血兴奋，到后来的麻木乃至厌烦上的转变，影片极度细腻的描述和展现战争期间不管是侵略国还是被侵略国的人民对战争在思想上的转变，对和平的渴望。
《桂河大桥》影片讲的是，二战期间日军侵占泰国后，利用战俘营中的战俘修桥，双反围绕桥，一方要修，一方要炸的故事，期间影片展现了日军对战俘的残暴，描绘了侵略者的不人道和丑恶的嘴脸。
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