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    分子景观设计

    发布时间:2023-03-20 17:14:37     稿源: 创意岭    阅读: 65        问大家

    大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于分子景观设计的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。

    创意岭作为行业内优秀的企业,服务客户遍布全球各地,如需了解景观设计相关业务请拨打电话175-8598-2043,或添加微信:1454722008

    本文目录:

    分子景观设计

    一、新西兰园林设计学什么?新西兰园林设计就业前景如何?

    新西兰是世界上最大的园艺国家,每年需要大量的景观设计师,所以新西兰很多学校都开设了景观设计专业,新西兰移民局也将景观设计专业列为移民专业。新西兰景观设计学什么,需要掌握哪些知识。

    分子景观设计

    新西兰的景观设计是怎样的?

    园林设计包括园艺生产、苗木培育、园艺设计、养护管理、商业管理等几个方面。理论联系实际,一些家长和留学生对园艺有误解,以为学园艺就是做“花农”,其实不然。园艺不仅是一门“技术”,也是一门“艺术”。从技术角度看,当前国际园艺发展趋势主要表现在品种改良与育种、生物技术特别是分子生物学在园艺上的应用、园艺产品保鲜技术、园艺产品深加工、药用保健等方面。从艺术的角度来说,园艺也是一种浪漫的职业——园丁用绿树鲜花美化城市,同时也美化了自己的生活。

    主要课程:素描、色彩、速写、平面构成、色彩构成、土壤学、山水画技法、园林制图、花卉学、园林树木学、园林植物育种、园林植物栽培、园林病虫害防治、园林工程、园林规划设计、园林规划设计、艺术观察、摄影、书法、文学、经济法概论、各国园林观察。新西兰学景观设计哪个学校好?

    分子景观设计

    新西兰景观设计的就业前景

    作为世界上最重要的园艺国家之一,产值约60亿新西兰元的新西兰园艺产业在质量、创新和高效方面一直处于世界先进水平,享有较高的国际声誉。这些优异的成绩得益于新西兰园艺业在教学、科研和生产实践中对自然资源、科学技术和商业运作综合开发的理解、认识和实践。近年来,作为新西兰的传统支柱产业,园艺业发展迅速,已成为新西兰最重要的出口导向型产业之一。

    园林设计师是指能在城市建设、园林、林业、旅游部门和园林植物花卉企业从事风景名胜区、森林公园和城镇园林植物的规划、设计、施工、繁育、培育、养护和管理的高技术、技能型专业人才。

    分子景观设计

    林肯大学景观设计专业

    (1)城市与区域规划:即区域景观设计,即在几十万平方公里的区域尺度上,结合其水系、山体、绿地系统、交通等进行设计。

    (2)城市设计:城市需要人来设计,其公共空间、开放空间、绿地、水系定义了城市的形态;

    (3)风景名胜区规划:包括风景名胜区、自然遗址和历史文化遗产地的规划设计;

    (4)城市和区域生态基础设施规划:自然,人们也需要设计湿地和森林;

    (5)房地产综合开发项目的规划设计。

    二、世界著名建筑景观大师

    1、 抽象艺术

    它对20世纪所有艺术形式都产生了深远的影响。从20世纪50年代开始,一些早期景观建筑物已在创作手法上有所变化。结构主义大师马勒维奇 (Malevich)和罗德琴科(Rodch-enko)铸造了抽象的几何结构和硬边结构;迪澳.凡.兹泊格(Theo van Doesberg)和约瑟夫 .阿尔伯斯(Josef Albers)实现了具体艺术;汉斯.阿尔皮(Hans Arp)和简.米洛(JoanMir6)则运用了抽象的松散结构,即生物形态。

    2、 概念艺术

    这个词在20世纪60年代由艺术家苏•勒维特(Sol Lewitt)使用,它指出艺术作品的概念比其表现形式更为重要。其根源可以追溯到马塞尔•迪尚(Marcel Duchamp),20世纪极具影响的艺术家之一,其余两个是伊夫斯•克莱恩(Yves Klein)和皮埃尔•曼佐尼(PieroManzoni)。电视艺术和行为艺术是其附属品。在景观建筑中,最具灵感的概念艺术是大地艺术或泥土艺术。

    3、立体主义

    这一重要的现代艺术运动得名于法国画家马蒂斯,当时一位法国艺术评论家听说马蒂斯讥讽布拉克(Braque)的作品仅仅是一些“小方块”。毕加索和布拉克 是最早的立体派艺术家,他们改变了自文艺复兴时期以来的主要绘画方法——透视法。在景观建筑中,立体主义表现为抽象概念和联合视点的产生。这一艺术手法首 先在20世纪20年代由几个法国设计师——罗特.马利特一斯蒂文斯(Robert Mallet-Stevens)、安德列(Andre)、保罗.薇拉(PaulVera)和加布里埃尔.圭弗莱基安 (GabrielGuevrekian)用在庭园景观设计中。从20世纪50年代开始,一些美国景观建筑师如加勒特.埃克波、詹姆斯.罗斯和托马斯.丘 奇,也都受到立体主义的影响。

    4、达达主义

    托弗耳.德莱尼和玛莎.施瓦茨是两位经常谈到达达主义对其作品产生影响的美国景观建筑师。刺激和荒谬是达达主义的特征。马塞尔.迪尚可能会赞赏德莱尼的德沃斯(Divorce) 庭园和施瓦茨的巴格尔(Bagel)庭园。

    5、生态意识

    早在20世纪前l 0年,詹斯.詹森(JensJensen)就从景观设计角度表现了他对环境问题的关注,其后,许多著名的思想家和景观建筑师也加入到生态问题的讨论中。在 20世纪60年代初期,伊恩.麦克哈格领导着这个领域。从20世纪70年代开始,由美国的理查德.奥伊默(Richard Oehme)和詹姆斯.凡.斯威登(Jamesvan Sweden),荷兰的托恩.特尔-林登(Tonter Linden)和皮特.奥多尔夫(Piet Oudoff)和汉克.格里森(Hank Geritsen)领导这个领域,他们都为生态环境作出了杰出贡献。不同高度的植物表现出自然的风格,叶子的形状和纹理造成了景观的差异。关于植物的一些 问题需要强调,在深秋和冬季,植物美丽的一面会失去,草地维护费会是一笔不小的开支。

    6、节约能源

    将节约能源、资源的可持续利用意识连同生态保护意识一起融人庭园景观设计中是专业设计师们的一种尝试。重构的石子用来铺路。供户外用的复合板代替了天然木 材;为了保存白白流掉的水而修建的水池也用在景观中;水的循环使用是为了防止水资源的浪费;太阳能水泵为室外低压/高强度照明体系发电

    7、高科技

    我们生活的方方面面因为传真和电子邮件的影响正日新月异,数字技术无孔不入、大行其道。光纤照明、人造雾、视频技术正在成为庭园设计不可或缺的部分,它们 也是庭园景观设计变革的重要组成部分。20世纪末高、新、尖科学技术的不断涌现,使得大批新型材料应运而生。从20世纪80年代开始,塑料制品、合成金 属、玻璃纤维、光纤照明设备和人工草坪开始在设计公共景观时使用。现在这些高科技合成材料在私家庭园中也同样可以看到。自从CAD,即计算机辅助设计软件 出现后,景观建筑和设计开始得益于新科技。CAD对设计大型项目十分有利,设计师可方便获取历史庭园和其他类型庭园的资料,同时也向场所生成式庭园设计师 展开了一个广阔的创作空间。

    光纤

    自20世纪80年代开始,光纤就用于庭园照明。这种材料的研制最初是为电信和医学服务的。低压、高强度、透明或不透明的光纤照明设备适应性极强,可以安装在不同型号的缆线上,使庭园中的任何一处都能被照亮。

    人造雾

    这是过去20年中被庭园景观建筑师们运用的又一先进的科技手段。它是在高压条件下将水分子原子化而形成的。这一具神奇作用的产品不断使景观元素和边界变得模糊不清,将一个超现实的世界引入设计中。人造雾因其独特的冷却性质,可以在酷热季节用在庭园中。

    8、绿色建筑

    在屋顶栽种植物的技术,丹麦、德国、墨西哥等地在草坪底下建筑住宅,太阳能水泵在小水池的运用,用干草做住宅等,所有这些都属于绿色建筑范畴。在建筑设计 中引入植物的手法是美国、法国景观建筑师的创新,詹姆斯.瓦臣斯(James Wines)和爱德华.弗朗科伊斯(Edouard Francois)走在这个领域的最前端。

    9、大地艺术

    大地艺术或泥土艺术对景观建筑师和设计师们产生了巨大的影响。诞生于20世纪60年代的早期大地艺术作品由一些在绘画和雕塑上摆脱了抽象派艺术思想影响的 艺术家完成。他们抵制画廊、博物馆、评论家夸大的广告,但他们具备环保意识。他们带着这种观点到美国西部广阔无垠的沙漠和荒地进行创造。在那里,大地艺术 家们创造出巨型的泥土雕塑,那些土墩和石头结构容易让人联想到老祖宗们的墓地。

    10、极简主义

    极简主义是最早的摩登艺术,美国的唐纳德.贾德(Donald Judd),索尔.莱维特(Sol Lewitt)、阿格尼丝.马丁(Agnes Martin)、罗伯特.莫里斯(Robert Morris)、理查德.赛那(Richard Serra)和戴维.斯密斯(David Smith)是这一风格的领头人。极简结构、线条和同样抽象的几何图形不断地出现在20世纪末的景观建筑师们,特别是彼得.沃克(Peter Walker)的庭园作品中。

    11、后现代主义

    这一概念最早出现在1949年由约瑟夫.赫德纳特(Joseph Hudnut)撰写的(《人类建筑和精神》一书中,在20世纪60年代末期经由查尔斯.詹克斯(Charles Jencks)推广,最后能成为一种建筑风格则得益于菲利普.约翰逊(Philip Johnson),迈克尔.格雷夫斯(Michael Graves)和罗伯特.文图里(Robert Venturi)等人。后现代主义是多种文化理念和现象的高度集合。因为现代主义和工业化社会间存在联系,所以,后现代主义和当代高科技社会也有关联。后 现代主义是针对现代主义节省、极简风格的一种反应。它是多种文化的混合物,没有明确的概念。在乔治.哈格里夫斯、阿德里安.古兹(Adriaan Geuze)、凯瑟琳.古斯塔夫森和德维涅(Desvigne)以及道尔诺基(Dalnoky)等人的作品中都含有后现代主义元素。

    12、包豪斯

    20世纪初建于德国德绍(DesSau)的这所著名的艺术建筑学校,堪称现代主义的发源地。自20世纪30年代纳粹党关闭这所学校后,大批艺术家、建筑师 和教师纷纷逃往美国,他们中包括瓦特.格罗皮厄斯(Walter Gropius)。格罗皮厄斯是哈佛大学建筑学科的带头人。他的教学科研成果为美国二战后景观建筑学的发展作出了重大贡献。

    13、艺术家和设计师

    罗伯托•伯利•马克斯

    又一个对20世纪景观建筑产生重要影响的人物。他是画家出身,他将艺术的眼光投向自己的祖国——巴西。他的建筑特点是:用巴西木材制成大规模自由流动的能 体现生物形态的堆积物,这些堆积物被当作精致的地被。他讨厌“风格”这个词,他将自己的作品视作艺术与自然的结合。

    路易斯•巴拉冈

    墨西哥现代主义建筑师,对当代结构设计有重大影响。他设计的方形、长方形平面围墙结构是从西班牙、摩洛哥穆斯林的传统建筑勒.柯布西耶式建筑、国际化风 格、地中海和墨西哥民居中汲取创作灵感的。通过运用简单的水渠、人工瀑布衬托这极简派风格的围墙.巴拉冈更发展了别致、简朴式风格,并不断影响着全世界的 景观建筑师和设计师。

    野口勇

    野口勇是自20世纪80年代以来在庭卧景观设计领域产生过重大影响的著名日裔美籍雕塑家。他的标志性的景观设计包括有纪念馆、游乐园和桥梁。石头、水和植 物的运用在他的杰作中随处可见,例如纽约市曼哈顿银行、泊纳克珍藏本图书馆和手稿图书馆、耶鲁大学、位干加利福尼亚州科斯塔.梅萨(Costa Mesa)的加利福尼亚剧场等。

    勒•柯布西耶

    密斯.范.德.罗(Mies van der Rohe)和勒.柯布西耶都是20世纪最具影响力的白色直线形国际式建筑风格的积极倡导者。后者梦幻般的手法并没有忽视社会的最底层。在他的影响下,笔直 耸立的平民区在二战后遍布全世界,现在这种风格的建筑大部分已经被推倒。法国东部的郎像(Ronchamp)圣母教堂、巴黎西区的萨沃耶(Savoye) 别墅等这些建在美丽如画的乡村景色中的建筑物,是仅存的几个能代表他创造风格的作品,并巩固了他在20世纪建筑史中的地位。

    阿尔瓦•阿尔托

    阿尔瓦.阿尔托(Alvar Aalto)是芬兰伟大的设计师、建筑师和艺术家,现代派运动中重要的建筑师之一,对庭园景观设计作出了重大贡献。他把住宅与庭园结合在一起的手法,及其设计作品所体现出的生物形态结构给托马斯教堂的设计以灵感。

    三、英国风景园林与中国风景园林的区别

    1、历史发展不同

    中国园林历史悠久,是我国古代建筑艺术的珍宝,造园艺术更是源远流长,早在周武王时期就有建宫苑的活动;而英国园林发展较晚,从18世纪才开始进入庄园园林化时期,追求艺术的自然美.

    2、特点不同

    中国园林取材于自然,高于自然,园林以自然的山、水、地貌为基础,但不是简单的利用,而是有意识、有目的地加以改造加工,再现一个高度概括、提炼、典型化的自然。而英国园林注重比例感,曾受到法国古典主义的影响,崇尚经验主义,多为模仿自然风景画的创作。

    分子景观设计

    3、文化氛围不同

    中国的园林追求与自然的结合,达到天人合一的境界,具有高雅的文化意境。中式造园除了凭借山水、花草、建筑所构成的景致传达意境的信息外,还将中国特有的书法艺术形式,如匾额、楹联、碑刻艺术等融入造园之中,深化园林的意境。

    而英国园林以草地为主,生长着自然形态的老树,有曲折的小河和池塘。18世纪下半叶,浪漫主义渐渐兴起在园林的创造中,自然风致园发展成为图画式园林,具有了更浪漫的气质,有些园林甚至保存或制造废墟、荒坟、残垒、断碣等,以造成强烈的伤感气氛和时光流逝的悲剧性。

    参考资料来源:百度百科-园林

    参考资料来源:百度百科-英国园林

    四、墓园景观设计植物的选择

    墓园景观设计植物的选择

    墓园是特殊的园林, 具有纪念意义和丰富的文化内涵。我国地域辽阔, 民族众多, 墓园的形式各有不同, 其选用的植物也会因不同的生态条件和气候条件而有所差异, 这就决定了其在植物的选择上必然有自身的特点。

    分子景观设计

    1 选择寿命长的植物

    墓园中可以选择一些树龄较长的植物以表示逝者永恒之意。这类植物常见的有苏铁、银杏、

    松科、柏科、山毛榉科、薄壳山核桃、榆科、榕树、黄连木、樟树、楠木属和蒲葵等。

    2 选择可以避邪的植物

    墓园内种植避邪的植物, 由来已久, 目的是为了求得死者在阴间能够平安, 这符合中国人的心理。这类植物主要有垂柳、桃、梧桐和柏科等。

    3 选择与宗教有关的植物

    不同地区和不同民族均存在不同的宗教信仰, 同一民族也有不同的宗教信仰, 这些人生前信奉宗教, 在死后也希望能够在其坟墓周围种植与宗教有关的植物, 以表示其虔诚的信仰和精神寄托。在热带及南亚热带地区可以栽植的植物有荷花、菩提榕、贝叶棕和娑罗树等。

    4 选择常绿植物

    常绿植物具有坚强和万古常青的寓意, 是营造墓园的极好植物材料。除松柏类植物以外, 可以在墓园中选择的常绿植物种类很多, 如冬青、罗汉松、白兰、石楠、广玉兰、蚊母、含笑、十大功劳和杜鹃等。

    5 选择赋有人格化的植物

    根据逝者生前职业和其喜爱的植物, 选择与之相应的赋予人格化意义的植物。如生前是知识分子, 则可选择具有文人色彩的 岁寒三友、 四君子、紫薇、白丁香和桂花等植物栽植在墓旁; 如生前是教师,可以选择桃和李树, 表示“桃李满天下”的寓意; 如果是军人,可以选择木棉[ 3]。

    6 注重植物色彩、姿态的选择

    6. 1 色彩。

    (1)红色是血与火的颜色, 常用于革命烈士陵园来表达烈士的崇高和庄严。墓园中可以选择开红花的植物, 如贴梗海棠、山茶、锦带花、红花夹竹桃、紫薇和美人蕉; 果实是红色的植物, 如紫金牛、火棘、枸骨、南天竹和天目琼花; 树干为红色的植物有红瑞木; 秋色叶为红色的植物有鸡爪槭、枫香、黄栌、山麻杆和盐肤木等。

    (2)白色象征着纯洁和神圣, 给人以宁静的感觉, 适合墓园的环境气氛。墓园中可以选择开白花的植物有深山含笑、白丁香、珍珠梅、白鹃梅、梨、白花夹竹桃、木绣球、荚蒾、栀子和小腊等; 干皮为白色的植物有白皮松、白杆竹、悬钩子、毛白杨和悬铃木等。

    (3)黄色给人以光明、纯净的感受, 象征着希望和崇高,常在帝王陵寝和具有宗教色彩的场所出现。墓园中可以选择开黄花的植物有迎春、云南黄馨、连翘、棣棠、黄花夹竹桃、栾树和翅荚决明等; 秋色叶是黄色的植物有鹅掌楸、无患子、槭树、麻栎等; 干皮呈黄色的植物有金竹、黄皮刚竹和金镶玉竹等; 此外, 金叶雪松、金叶桧、金星球柏和金叶鹿角柏都可以在墓园中应用, 具较高的观赏价值。

    (4)紫色是优雅、庄重的颜色, 可以形成舒适与幽静的环境。墓园中选择开紫色花的植物有紫藤、木槿、泡桐、紫荆、鸢尾和桔梗; 果实是紫色的`植物有紫珠和葡萄等; 叶是紫色的植物有紫叶小檗和紫叶李等。

    6. 2 姿态

    不同姿态的植物有不同的表现性质和象征意义。垂直向上的植物, 有庄严肃穆的效果, 如桧柏、塔柏、池杉、水杉和落羽杉等; 而垂枝型植物则表示哀思和悲痛, 如柳杉、线柏、柏木、龙爪槐和垂柳等; 整形修剪的植物给人以庄重之感。

    7 选择草本植物

    墓穴周围可以选择一些草本植物, 作为点缀。色彩丰富的草花可以活跃墓园肃穆的气氛。草本

    植物以宿根花卉为主, 也可根据死者家属的意愿布置花卉。国外的墓园特别注重墓穴周围草本花卉的应用, 使墓园成为一个景观优美的花园。可供选择的草本植物如鸢尾、蝴蝶花、芍药、菊花、美丽月见草、蜀葵、波斯菊、大花金鸡菊、宿根天人菊和蓍草等。与墓园相关的具有文化意义的植物还有金银花, 它是忍冬科藤本植物, 于春夏开花, 由于其越冬不死, 常比作人的灵魂不灭、轮回永生[4] 。此外, 还有果树也可用在墓园中, 表示恩泽后代的寓意。槐树和黄山栾树也常用于墓园。

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    以上就是关于分子景观设计相关问题的回答。希望能帮到你,如有更多相关问题,您也可以联系我们的客服进行咨询,客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。


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