《穿普拉达的女王》 安尼海瑟薇演的 服装可以看看
《了不起的盖茨比》从头到脚的衣服和首饰的搭配值得观看,主要是奢侈,衣服很讲究,但不是主要讲的设计,
设计2014韩国播放(设计2014韩国演员表)
大家好!今天让创意岭的小编来大家介绍下关于设计2014韩国播放的问题,以下是小编对此问题的归纳整理,让我们一起来看看吧。
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本文目录:
一、求推荐像韩国电影尚衣院和时尚王,这种有关设计衣服的电影。
3.《设计人生》这个是电视剧,讲很多的服装
4. 西城故事(West Side Story, 1961)
5.时尚先锋香奈儿(Coco avant Chanel, 2009)这个好好看,香奈儿后期的衣服很美,走秀的那段
6.《蒂凡尼的早餐》(1961) 看赫本的衣服
7.《一个购物狂的自白》(2008)
8.《Vogue九月刊》(2009)
9.迪奥与我,Dior & I,2014
10. 雅各布斯和路易威登,Marc Jacobs & Louis Vuitton,2007
11.《绝代艳后》Marie Antoinette (2006)衣服很讲究,但不是主要讲的设计,
12.《摩纳哥王妃》Grace of Monaco (2014) 衣服很讲究,但不是主要讲的设计,
二、关于韩国复仇电视剧,关于韩国服装女设计师的复仇的电视剧
现在播放的 《女人的颜色》就是根据韩剧<粉红色唇膏>重拍的.100% 雷同.说的就是女设计师复仇.
三、最受买手店欢迎的设计师品牌大盘点
在这篇文章里来盘点一下最受买手店欢迎的设计师品牌(这个是不完全统计的结果,结合了国内大大小小60+家买手店淘宝及社交媒体上显示在售的品牌的情况,统计的买手店包括 Blank,Labelhood,InthePARK,Looknow,The balancing,PROboutique 等等)。受买手店欢迎虽然不是一个完全的评判标准,但是也能从某一个侧面显示出一个设计师品牌的受市场欢迎程度和成功的程度。
一、13DE MARZO
基本情况:共有26家买手店在售,官网: http://www.13demarzo-official.com/ ,小红书内提及6800+笔记,小红书官方账号粉丝2.6k,最近在开官方实体店铺,之前只有买手店和集合店在销售,没有淘宝官方店,instagram官方账号粉丝3.3k,微博官方账号粉丝1.7w
13DE MARZO于2018年3月在巴黎正式创立,品牌名称在西班牙语里指3月13日,正是这个品牌成立之日,同时还代表了开朗、平和的特殊含义。品牌致力于塑造气质、与众不同的风格,创造多样化的服饰。
衣服上连着的小熊/兔子之类的小动物玩偶成为了品牌的标志性设计元素,有比较高的辨识度,有青春活力,因为一开始的衣服上绑定玩偶的策略获得成功,现在开始在这一策略上扩展更多样化的方式,比如衣服上缝很多小的玩偶/ 玩偶的位置从背上扩展到肩膀、袖子等其他地方/ 给玩偶穿上不同的服装作为和其他机构(比如NASA)的联名/ 和泡泡玛特等IP类的公司联名。品牌最火爆的单品始终集中在玩偶的款式上,其他的一些尝试(比如美少女战士的印花)似乎没有得到很热烈的反响(除了之前有一件蝴蝶刺绣和金属链装饰的西装也算是爆款),日后还是得花力气在如何开辟新的设计元素来吸引消费者,玩偶这一元素持续发力的稳定性是一个值得考量的问题。
衣服的价位基本上在1-3k左右,一件夏季的T恤也要1500左右,相对来说这种单品的单价算是偏高的,不过据说各个买手店内部这个品牌的销量都特别好。很多人是因为喜欢的idol穿了想买同款所以知道的这个品牌,但会觉得价格稍微偏高。
该品牌的营销在明星上身上的投入应该特别高,在各种平台上有很多明星同款或者街拍类的宣传,这可能也是这一品牌能够迅速侵略社交媒体、进入大众视线的原因。小红书和微博官方账号的内容大多是明星上身的图片,多数为年轻的男团女团成员,最近就是R1SE成员、火箭少女、时代少年团、德云社穿得多,明星同款的帖子一般转发点赞回复比较多,其中相对来说时代少年团的成员相关帖子点赞数最多,可以有几百-几千个,发lookbook或者是单品的帖子却几乎没有互动(不过服装品牌基本上都是这样的情况);淘宝上大多数是买手店和集合店在售,展示的图片也基本为网红明星上身图;Ins账号和facebook内容基本为lookbook,几乎没有互动量;知乎上的互动基本上是时尚官方账号发明星穿搭的时候提到,或者是询问哪里可以买到正品,有少数推荐设计师品牌的帖子;搜索引擎上少有官方或者媒体发布的文章介绍之类的,搜索结果基本都是购买链接或者是提问/鉴定
问题:
1)官网购买没有售后,不能退货,发货很慢,官网知道的人其实不多,不知道哪个才是真的官网,语言难以切换到中文版
2)比较神秘,对于设计师的宣传较少,有些人诟病的地方在于觉得它其实是个国潮品牌但大肆宣传是个法国品牌(假洋牌,在外网查不到它,谷歌地图查不到它,在工信部网站查出来是杭州的公司)
3)觉得衣服价格虚高
某些单品款式:
二、sei carina y
统计的买手店中有22家在售,
官网: http://www.seicarinay.com/,官网建设不是特别完善,
微博粉丝2.9w,小红书粉丝2.1k
淘宝有天猫旗舰店,粉丝数7.6k,有京东官方旗舰店,
在芮欧百货有官方线下店铺,帽子偏多
ins粉丝496,没找到facebook的账号
Sei Carina Y是上海随一网络科技有限公司在国家商标总局申请注册的商标品牌,于2017年01月10日创立。这是从女性角度出发的一个品牌,品牌名称 Sei Carina 在意大利语中的意思是你很可爱,Y为设计师名字缩写。设计师希望女生找到自己,独立又可爱,强调做工作上的大女人,生活上的小女人。
品牌的配饰价位大概在几百,衣服在1-2k左右。
从设计风格上来说这个品牌整体比较少女,爱心、蝴蝶结等元素,珍珠、羊羔毛、纱等材质使用比较多。相对来说配饰品类比服装品类似乎销量更加好,贝雷帽尤其是渔夫帽有很多明星都戴过,也顺势出了很多类似的款式。首饰有一些珍珠和金属的混搭,最近出了几个跟justine clenquet 有点像的款式,采用金属材质和钻的搭配。
总体来说个人依旧觉得这个品牌的设计风格不是很突出,没有特别大的新意,很多东西都能比较轻易地找到替代品。
搜索引擎上能搜到品牌注册信息(设计师和公司法人是谢晓瑶,但查不到设计师的相关信息)以及一些报导(ELLE明星同款在百度平台的文章,vogue,搜狐时尚等等)
小红书和微博帖子内容基本是明星同款,女明星多(赵露思、金晨、刘诗诗、古力娜扎、袁冰妍等等),男团女团成员没那么多,明星内容基本点赞几百评论几十条(孔雪儿、袁冰妍、蔡徐坤、路柯燃的一条特别多),其他的品牌内容帖子却没什么互动;小红书上明星内容的赞一般是十几个,品牌发单品类的帖子赞一般是几个;Ins内容基本上为明星同款,但上次更新是2018年了;知乎内容基本为时尚号分享明星穿搭(多为帽子),推荐配饰/帽子品牌。
一些问题:
1)据说官方旗舰店的店员服务态度很不好,试了几顶帽子之后就不让试了
2)设计师信息很少
3)不能只靠营销撑起品牌的销量,在产品本身上还需要更加有辨识度
一些单品款式:
三、deepmoss
统计的买手店内有22家在售,
官网: http://www.deepmoss.com/ ,
小红书内提及的笔记3100+,小红书粉丝1.2k,
微博粉丝5.4w,ins粉丝4.4k
deepmoss意为“深色的青苔”,与美和自然相关的、有趣的事物都能成为deepmoss的灵感,以流畅的剪裁与强烈的女性气质为设计语言,来呈现不受年龄、时间和季节限制的设计。
单品价格T恤在700左右,其他在2-3k左右。
目前品牌已进驻北京 SKP、南京德基广场、Joyce、Labelhood 等50余家买手门店。发布的第一季服装作品即亮相伦敦时装周。此外,品牌还曾被 VOGUE 评选为最值得关注的8个中国品牌之一,康泰纳仕集团亚太区创意总监 Gene Krell 称之为诗意与浪漫的代表,并视其为时装行业的先驱力量。品牌成立至今受到诸多主流媒体的报道采访,其中包括 VOGUE、BoF、BAZAAR、ELLE 等。
deepmoss 是理性的浪漫主义者,旨在呈现当代语境下的古典美学,希望通过抽离于现实与时代的设计,构建一个轻盈的梦境世界。设计师基于对美和日常的洞察,为每一季的时装系列注入“软雕塑”般外柔内刚的特性,打造不受年龄和时间限制的设计,呈现女性最本真的状态,如贝母一般柔软而坚定。借由服装去探索和表达女性超越时代和年龄的拱形之美,流动的设计线条传递出内向的诗意和温柔蓬勃的生命力。
品牌标志性的设计元素就是水波纹一般的面料(好像有点三宅一生那意思),配合上合适的文案、视觉宣传和大力的营销,这一季的产品据说销售情况特别好。
deepmoss设计师刘小路成长于海滨城市厦门,曾就读伦敦中央圣马丁艺术与设计学院设计与市场营销专业,于 2013 年创办时装品牌 deepmoss。设计师善于通过女性视角,汲取当代文化和古典主义的养分,设计中独特的女性气质和剪裁中空灵的流动感成为 deepmoss 的标识,呈现柔韧且活泼的多元化女性形象,在力与美的表达上独具风格。
搜索引擎的结果比较多,有很多时尚报导、时装周发布等等内容,各大时尚相关的网站也都有品牌的介绍。
小红书微博内容基本为博主穿搭或者顾客打卡或者穿搭推荐,没有明星上身;ins内容基本上是lookbook和单品,facebook也是,但上次发帖是2015年了;知乎一般内容都是单品或者品牌推荐。
问题:
1)官方旗舰店在售的一些冷门的款式显得整体的风格不统一,有点杂
2)除了倚重面料之外还需要开发其他的亮点,而且这类面料似乎更适合春夏季节穿着,秋冬适用范围较窄
一些单品款式:
四、shushu/tong
统计的买手店有20家在售,
官网: https://www.shushutongstudio.com/,
小红书笔记13800+ ,小红书没找到官方账号
微博粉丝5w,ins粉丝51.8k
SHUSHU/TONG由两位90后设计师 蒋雨彤和雷留树建立于2015年,他们毕业于伦敦时装学院女装设计研究生课程,曾在独立设计师品牌Simone Rocha和Gareth Pugh实习,先后受教于上海和伦敦两座时尚都市,他们同时拥有比同龄人更童趣的少女心,他们的设计系列也拥有强烈的具像能力,将一个少女纠结的心理完完全全反映在服装上。
单品价位在1-6k左右,算是国内设计师品牌中单价相对比较高的了。
shushu/tong 将熟悉的传统中国美学和伦敦街头文化解构重组。充满自我追求的审美在中西方文化的重叠交融下,迸发出新鲜的设计灵感,通过精细的工艺、特殊面料和蝴蝶结、钉珠、荷叶边等多种女性化特质的元素,呈现出他们眼中将少女的甜美和张扬的摩登酷感结合的新街头女孩,表达当代女孩在成长中的独立与自信。
shushu/tong 是一个辨识度很高的品牌,看到它的单品几乎就能够联想到这个品牌。有人说它是中国版的simone rocha,但个人感觉这个品牌身上并没有很多其他品牌的影子,simone rocha更倾向于用层层叠叠轻薄的面料堆积,轮廓更为轻柔,而shushu/tong倾向于用更挺括的面料描绘出清晰又蓬松的轮廓。shushu/tong的品牌整体视觉形象也极具特色,模特的选择、摄影等等各个方面都十分统一。
它不算是一个适用的受众那么广泛的品牌,很多单品看起来不是那么日常实穿,但喜欢它的人一定就会很喜欢。对我来说它是一个我会很欣赏,但是购买的频率会比较低的品牌。
在搜索引擎上能够搜到比较多除了购物链接之外的内容,有专业的时尚媒体的报导和采访,有详尽的品牌和设计师的介绍。
算是社交媒体上声量很高的品牌,发布新品和lookbook 的微博一条点赞数目也基本能维持在几百到一千不等,转发数目大约是几十到几百之间,可能算是国内设计师品牌知名度最高的之一,也算是国际上知名度最高的年轻设计师品牌之一,另一个可能就是angel chen;微博内容大部分是look分享和新品发布,明星街拍穿搭的内容比较少;ins内容基本上也是lookbook,点赞数目维持在几百到一千多,互动量很大;知乎上的内容大部分都是正面内容,基本上是在推荐小众设计师品牌的回答里涉及到shushutong。
问题:
1)很多单品相对来说不日常、不实穿而且挑人
2)单价相对比较高
3)据说鞋子比较硬不好穿
一些单品款式:
五、KIMHEKIM
统计的买手店内在售的有20家,
官网: https://kimhekim.com/,
小红书笔记8900+,
微博粉丝10357 / 眼镜号粉丝:10026,
ins粉丝14.4w
KIMHEKIM是一个成立于2014年,由韩裔设计师Kiminte Kimhekim创立的巴黎时装品牌。KIMHEKIM是韩国古代皇室的全称,它象征着黄金王国的时代。虽然是韩国设计师品牌,KIMHEKIM本身却带着法式品牌独立与温柔并存的特性。
2009年毕业后,Kiminte在Balenciaga工作了四年,在那里了解到了手工艺的技法和态度的重要性,这样的经历深深地影响了KIMHEKIM的创作核心, 他致力于研究女性的轮廓与实验元素。Kiminte的诗意哲学理论是:花的生命是人类生活的缩影。他说:“花朵的生命就像人生的缩影,两者太相像了,它发芽、绽放、蔓延、凋零然后消逝,人类也是如此。 只是花的生命更为短暂,你可以感受它的每个美丽的时刻,它从土壤中萌芽时很美,盛放时当然也美,甚至它凋谢时也是一种美。”
KIMHEKIM将古典与现代结合,设计突出女人的一面,又和大胆创新的剪裁相结合,体现了现代女性的甜美优雅和飒爽英姿的结合,既有女孩的天真烂漫,又有女人的优雅随性。
KIMHEKIM结合标志性元素(爱心、蝴蝶结、褶皱珍珠)和基础单品,做到了平衡实穿性和设计感,有趣又百搭,让人可以穿着它们,出现在任何正式或非正式的场所,并且在推门而入的瞬间吸引所有人的目光。
柔美如花的女性风格是它的特色,不过却不仅仅是单纯的用浪漫元素堆叠而成,在设计上更适度的透过剪接、放大、装饰细节来创造独特品味,例如招牌的蝴蝶结设计,放大尺寸后的戏剧感,每个细节都充满了不凡的想像。KIMHEKIM虽然使用珍珠却用粗放的褶皱中和过于女性化的材质印象,或者在使用透视纱质材料时,仍然保持轮廓分明的廓形,在梦幻和优雅的感官中仍然保管着利落有型。
Ins的内容基本上是品牌的单品和lookbook,没有明星类的内容;微博有一个官方微博和一个眼镜官方微博,但是没有发任何内容;小红书上他人的分享内容有穿搭/小众品牌介绍以及设计师集合店的上新,在小红书上的两个同名账号粉丝数目太少应该不是官方账号;知乎上有一些吗某一季的介绍以及明星穿搭的同款。
国内搜索引擎上搜索基本上都是某一季的报导或者品牌介绍的内容,内容同质化比较严重。
问题:
1)曾经因为涉及疾病的秀场创意而被诟病不够尊重病患群体
一些单品款式:
六、both
统计的买手店内有18家在售,
官网: https://both.com/ ,
小红书笔记1w+,小红书粉丝1944
微博粉丝 18904,ins粉丝3.7w
而在近两年,以巴黎为据点的鞋履品牌 both 就正在被越来越多人关注着,品牌在 2016 年正式发布第一季产品,于2017年进入中国市场,迄今已持续发布了7季完整产品线。这家公司研究橡胶工艺已经有超过 30 年的历史,在这方面的鞋履设计及制造经验,可以说是驾轻就熟。正是因此,橡胶材质成为了 both 自打诞生时便一直强调的品牌核心,着重强调专业化的橡胶处理工艺。
Both坚持以自己的方式解读当代鞋履的品牌形象:在不断研发创新鞋履款式的同时,也专注融合推广全球创意 、艺术和文化 。在艺术、时尚十字路口,带来对周围环境的潮流新视角。凭借着为全球新世代人群打造独特、创新且耐用鞋履的品牌哲学,both 独辟蹊径探索未来新风格。
both有丰富的联名款式,与世界的艺术家合作:both的联名合作对象包括小众设计师品牌 MONSE、加州成衣品牌 SECOND LAYER、新锐时装品牌 SMFK、 LOST GENERAL、韩国 HAN STYLE 、《DAZED》杂志等。 还携手国内设计师Lu Yang合作了品牌Lookbook,与东京设计师 Jenny Fax共同打造艺术装置。both方面表示,只有这样多方的合作,与不同领域的艺术创作者聚合在一起,才能创作出不一样的both。未来希望还能与更多年轻有为的艺术家们展开合作。
鞋款的单价在1-4k左右,包在2-3k左右。
可能对于大众消费者来说,橡胶这种用料再平常不过,不过在 both 的设计语言里却被赋予了更多的可塑性,将天然的原料与现代制鞋工艺相结合,再在设计中融入更多的美学理念和艺术元素,正如 “both” 这个名字的意义一样,是一种对各方平衡的探索。
品牌揉合了各种与众不同的经典款式元素,着力强调其简洁线条和硬朗款型,突显简约和独创之间的巧妙平衡。
BOTH对聚合物材料的自然可塑性的运用可谓炉火纯青,其流线型的单品更是充分展现了创新技术和专业工艺。在一众国际合作方的通力合作之下,BOTH品牌由东南亚橡胶树中提取天然聚合物,并将原材料进行压平和硫化处理以制成BOTH的标志性鞋面,最终打造出个性十足的耐用鞋履。
小红书上别人发布的内容基本是安利和穿搭,官方号的内容夹杂了品牌lookbook,单品,明星上身等等;微博内容明星上身比较多,点赞的数目也比较多基本上再几百个的水平,流量高一点点的明星(蔡徐坤)可能有上万;Ins上的内容单品和lookbook相关的比较多,但是也有一小部分的明星上身内容
搜索引擎上的结果中品牌和工艺、材料的介绍比较多。
问题:
1)除了靴子和运动鞋之外其他一些偏女性化的款式鞋子的设计看着比较别扭
一些单品款式:
这一期最受买手店欢迎的设计师品牌盘点就写到这里了,之后继续整理稍微排在后面一些的设计师品牌,鞋、包、衣服、首饰各种品类都有。
希望通过这一篇的介绍,让你了解了更多值得关注的宝藏设计师品牌,扩大了平时购物可以选择的范围~
四、韩国汽车设计崛起给我们带来哪些启示?
产品设计的改变是洋教头的功勋章 德国导演、意大利工作室、中国团队,这样的组合在如今的中国品牌设计部门并不罕见。在经历了模仿和山寨的阵痛后,近年来许多中国品牌开始慢慢生产出具有高原创性和市场认可度的产品。似乎人们期待多年的中国品牌设计崛起趋势已经到来,甚至有人拿我们和邻国韩国做比较。那么,我们能从韩国设计的崛起中学到什么吗?
■不仅靠性价比抢占市场。
回顾过去,刚刚进入千禧年的韩国汽车设计与西方主流水平还有一定的距离。长期以来,韩国产品更多的是依靠相对低廉的价格、丰富的配置和较长的质保政策来占领市场。直到两位欧洲设计师加入现代起亚集团,整个韩国汽车设计呈现出全新的面貌。
与日系、美系、欧系车相比,韩系品牌在千禧年以来的10年间,迭代和更替相对较快。以现代汽车市场的支柱 索纳塔 在中型汽车市场为例,它从第四代发展到第七代,不难发现其设计语言的巨大变化。更重要的是,韩国汽车品牌的设计理念已经被海外市场的产品销售所认可。
在中国市场,韩国品牌的进入时间并不是最早的。在过去的几年里,韩国品牌更多地依靠配置、价格和质量保证的优势来争夺市场,因此与日本产品没有太大的差距。但是随着设计的兴起,韩系产品“微造型”之后,兼顾了实用性和性价比,其造型也给人以鲜明的感觉,所以市场占有率较之前明显提升。
■设计不再只是锦上添花。
产品设计的巨大变化使得旁观者很容易将其归因于彼得·希瑞尔和托马斯·比尔克尔这两位来自欧洲的“外国教练”。加入各自的集团后,不仅带来了国际主流的造型设计,还为各自的品牌树立了极具原创性和全球认可度的家族设计,助力现代和起亚成功进入欧美市场。
现在,彼得·希瑞尔已经成为整个集团的副总裁,这是继传奇汽车设计大师哈里·厄尔之后,第二个从设计部门晋升为副总裁的例子。现在他已经负责敲定整个产品的未来计划。位置的变化不仅说明彼得·希瑞尔的能力得到认可,也说明现代起亚集团对设计的重视。在决策层,设计不再仅仅是前期开发项目中的一个环节,而是影响产品未来的重要因素。这种变化值得深思。
对于如今的现代和起亚来说,产品设计不仅仅是一个简单的造型设计,彼得·希瑞尔和Thomas Birkel对于各自品牌的意义绝不仅仅是一个全新的产品造型设计。之前在欧美车企的经历,对于韩国车企来说是一笔不可多得的财富。无论是先进的发展理念还是更长远的方向规划,这些外籍教练的身份更像是整个品牌层面的引路人。
崛起的关键是源源不断的人才
■上升不仅仅是外籍教练的功劳。
产品设计的变化是普通消费者最容易观察到的部分,这些变化的时间节点很容易与“外国教练”的到来相互印证,所以很多朋友认为他们的到来是韩国汽车设计崛起的根本原因。其实这只是韩国设计崛起的表面内容,更深层次的变化还是来自韩国人自己。
韩式设计真正的崛起在于更多核心部分的变化,这种变化来自于大量的韩式和韩式设计师。在他们求学阶段,政府资助他们到汽车文化较为成熟和先进的欧美国家深造,学成归来的路线是韩国振兴设计院规划的路线。近年来,这种培训项目使许多韩国人和韩国人能够在海外知名汽车公司担任重要职务。
韩国或韩国设计师在国际知名车企中的重要地位,不仅是他们成功的标志,也是世界对韩国设计和韩国文化认可的开始。他们具有东方思维的特点,将童年教育与西方先进的设计理念相结合。虽然他们画的作品可能挂着欧美车企的商标,但却得到了全世界的认可。在某种程度上,它已经成为近年来韩国文化输出的一种方式。这种变化是从韩国制造到韩国“智力”制造。那么这种变化从何而来呢?
■转变从何而来?
据2021年统计,韩国目前是全球第五大汽车制造国,汽车行业标杆企业现代汽车总销量超过660万辆,创历史新高。韩系车企之所以能年年提交令人满意的销售数据答卷,与它们丰富的配置、极高的性价比、超长的质保期不无关系。近年来,设计上的突破为他们增添了额外的竞争力,一大批优秀的汽车设计师让韩国在整个汽车设计领域更有话语权。然而,这种变化不是近年来的决定,而是近半个世纪前国家政策的指引。
拥有全部知识产权,设计部分由第三方设计公司完成。这种情况今天看起来可能有点尴尬。然而,在20世纪60年代和70年代,这种情况并不少见。三个著名的设计工作室,宾尼法利纳,博通和 Italdesign ,承担了许多汽车公司的新车设计和研究工作。对于处于起步阶段的韩国品牌来说,向欧洲大牌工作室交出新车型无疑是一个学习的机会。
韩国崛起给我们的启示
■变化来自灾难?
合作学习一直持续到90年代。韩系品牌虽然成长了近30年,但在相关领域的设计实力和投入仍与欧美车企相差甚远。这一切一直持续到20世纪90年代末,一场“灾难”降临。
韩国席卷东南亚的经济危机引发的“海啸”至今仍记忆犹新。在韩国人熟悉的五大汽车集团中,双龙被大宇合并,之后三星又以企业互换的形式与大宇合并。今年夏天起亚被判定濒临破产,最终被现代收购。在这场巨大的冲击中,韩国政府意识到了此前发展路线中存在的问题。廉价占领市场的策略在未来将面临更大的挫折。只有改变产品形象,才能真正站稳脚跟。改变的方法之一是改进产品设计。
韩国设计促进院在促进创意产业发展方面发挥了非常重要的作用。中央政府每年投资3500万美元支持设计行业发展。韩国设计促进院院长由中央政府任命。目前设计从业人员超过5.4万人,专业设计公司约2500家,设计行业占国民经济的4.4%。与更新速度更快的电子消费品相比,3-5年更新周期的汽车将在进入新千年后释放多年积累的大招。
■我们也会走韩国设计崛起之路?
外国导演、海外工作室、中国团队,这种搭配似乎和正在崛起的韩国设计没有太大区别。但是,如果我们研究一下两国的国情,就不难发现我们的设计与韩国崛起的区别。
在韩国设计崛起的过程中,政府设立的国家级机构对其起到了显著的推动作用,同时政策的倾斜加速了其成长过程。在我们的发展过程中,目前还没有一个像这样的政府层面的机构起到强有力的推动作用。但在市场的引导下,中国品牌车企自发形成的人才转移机制和设立海外工作室的行为,与当年将人才送往海外留学韩国的过程颇为相似。
与很多选择留在海外知名车企的韩国设计师不同,很多中国设计师在为国外知名车企服务一段时间后,选择回国施展才华。究其原因,海外车企竞争力更强,发展进程相对固化。更重要的原因是,尽管经过近20年的快速发展,中国品牌设计水平仍然较弱。与形成一定设计理念和品牌调性的海外品牌不同,中国品牌设计更像是一张白纸,有待有才华的年轻人去创造。
此外,在选择回归中国品牌施展才华的设计师中,有曾经设计 奔驰A级 ( 查成交价 | 车型详解 )的张帆,有当时从上海大众、今天上汽大众组织派遣到SAIC集团设计总监的邵景峰,还有从事前沿设计的乌琳高娃。虽然他们身份不同,但设计层面空的更大发挥吸引他们回归中国品牌。
由于消费者数量、汽车环境和城乡经济发展等客观因素,韩国汽车市场以现代起亚集团为主。相比较而言,中国市场更加复杂,城市和乡村的发展速度不同,不同消费者的使用需求也不同,这使得设计师有更多的机会接触不同类型的汽车产品。对他们来说,这是实现梦想的绝佳机会。
当然,外教的到来也面临着问题。在不同的文化积淀、消费环境和审美偏好下,他们是否能够快速抛掉之前的成功经验,留下一个适合本土市场的好设计,是这些不远万里来到中国的“洋和尚”需要面对的问题。这是另一个故事。我们以后再谈。
全文摘要:
中国汽车消费市场巨大有目共睹。目前,虽然中国品牌与几年前的起步阶段相比取得了很大的进步。但客观来说,我们与合资品牌和海外品牌在产品竞争力上还是有差距的,尤其是设计部分长期以来饱受诟病。经过短视的抄袭和模仿,一些品牌已经意识到原创设计的必要性,做出了改变。我们的邻国韩国也面临过这样的情况。不同的是,在国家级机构的支持下,韩国车企迅速完成了转型。中国品牌虽然没有踏上同一条路,但输送人才、争取融合的做法可谓雷同。在这个重塑的过程中,西方的设计理念能否与东方的审美偏好很好地融合,将是未来世界公认的中国设计的关键。 @2019
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