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线稿素材人物（线稿素材人物男）
发布时间：2023-03-03 02:20:30
稿源：
创意岭 阅读：
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问大家
大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于线稿素材人物的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。
创意岭作为行业内优秀的企业，服务客户遍布全球各地，相关业务请拨打电话：175-8598-2043，或添加微信：1454722008
文章目录列表:
一、使用Photoshop软件把真人图片或景色图片变成线稿图
使用Photoshop软件，提供方法，如下：
1、Shift+Ctrl+U，去色
2、Ctrl+J 复制出图层1
3、Ctrl+I 反相，图层模式为“颜色减淡”
4、执行“滤镜”>“其他”>“最小值”（约为1-2），到这里线稿基本就出来了。如果要加强线稿的素描效果，可以打开图层1的 图层样式 ，把“混合选项”最下面那里的“下一个图层”左边的三角形按住ALT往右拉，数值看效果自定
5、复制背景图层置顶，图层模式为“叠加”，执行“滤镜”>“其他”>”高反差保留“（数值约为3-5），目的为加深线稿的清晰度
PS：如果第一步不去色，你将会得到彩色的素描图。最后完成后可以通过Shift+Ctrl+Alt 盖印图层 ，Ctrl+L调整色阶去掉多余的杂色，也可以添加矢量蒙版擦去多余的杂色，不过底下要加上白底
借网友一张照片，玩软件。利用软件的功能可以轻松地将照片转换成铅笔画。这张是转换的铅笔画模式。像不像的看看吧。如果想得到非常漂亮的线稿，还要继续精心的修饰这张图片。
器材: 宾得 K200D [ 宾得数码相机 ]
时间:2012-04-21 16:09:28 快门:1/180 光圈:F/4.5 焦距:50毫米 感光度:200
这张是转换成线稿后加上了一层淡淡的颜色的效果。
器材: 宾得 K200D [ 宾得数码相机 ]
时间:2012-04-21 16:09:28 快门:1/180 光圈:F/4.5 焦距:50毫米 感光度:200
首先感谢网友拍摄的这张照片。非常好！体现了几位摄影爱好者在一起切磋相机的使用方法。其专注程度一眼就看出来了。主题非常抢眼！下面来介绍一下如何利用软件的功能轻松转换的方法
一、用PS打开这素材图片。
二、添加一个色阶调整层，给图片加亮。目的是暗部细节充分显示出来。如果有人物头发丝可见为好。如果是建筑物，每个细部都要能够显示出来为宜。然后合并图层。
三、按快捷键“Ctrl+J”复制一个图层。利用快捷键是提高调整速度的最好办法，经常用就会记住。
四、按快捷键“Shift+Ctrl+U ”组合键。给复制的图片去色。这个快捷键其实很好记。多用几次就记住了。
五、再按快捷键“Ctrl+J”再复制一层。如图所示：
六、按快捷键“Ctrl+I”反相图层1副本。如图所示：这个快捷键就是“反相”。在图像菜单、调整里可以找到这个命令。看看它的快捷键是不是这个。多试试吧。
七、打开“滤镜”菜单，选择“其它”中的“最小值”会打开一个对话框。设置半径为1。点击确定。如图所示：
八、确保图层面板中选择的是“图层1副本”修改图层模式为“线性减淡（添加）”如图所示：
九、如果线条不太明显可以加一个色阶调整层，调整一下线稿的深度。如果线条明显也可以省略这一步。然后合并除背景层外的所有图层。如图所示：
十、选择画笔工具，设置前景色为白色。随时改变画笔的速度与羽化值，认真、仔细、耐心的把画面中不需要的杂色用白色画笔涂抹好。就会得到一张清楚漂亮的线稿作品。
十一、涂抹后，再加一个色阶调整层。调整一下线条的深度。如图所示：
这样就得到了一张仿铅笔画的干净画面。如果有耐心可以把脸部、等细节处不需要杂色的部位都涂抹掉。就更棒了。
器材: 宾得 K200D [ 宾得数码相机 ]
时间:2012-04-21 16:09:28 快门:1/180 光圈:F/4.5 焦距:50毫米 感光度:200
或者再上上一点淡淡的颜色。方法是选择“历史记录画笔”设置15%以下的软笔，设置好大小。给图片还原一些颜色。如图所示：
这样就得到了一张类似水粉画的效果。也可以加上点文字或者是图章也是一种创作。
器材: 宾得 K200D [ 宾得数码相机 ]
时间:2012-04-21 16:09:28 快门:1/180 光圈:F/4.5 焦距:50毫米 感光度:200
如有不明可以留言。希望大家玩的高兴！
二、二次元人物立体绘画软件
优动漫是一款功能强大的电脑绘图软件。
接下来我就给大家介绍优动漫中3D素材的使用方法。
一、3D素材：在哪里打开
优动漫中的3D素材是一项十分好用的人体参考素材，在素材库中收录了人体、姿势、小物件、背景等多种常用3D素材。其中3D人偶素材还可以调整人物动作，调整人物的身高等数值哦。大家也可以在网络中寻找合适素材进行添加。这项功能对于人体肌肉和人物动作掌握不够成熟的朋友们来说有很大的参考价值。
接下来我们就教大家如何打开3D素材库，如何运用。
首先，点击文件——>新建，输入文件名称，设置画布尺寸，如图1。点击确定。
其次，点击窗口——>素材——>3D素材，会弹出右侧3D参考人偶，如图2。可以看到3D素材库中包含有体型、姿势、角色、背景、小物件等各种素材。
二、3D素材库：如何使用
下面为大家讲解如何使用3D人偶素材。
首先，选择你需要的素材，拖动到画布上。画布中会出现刚才选中的素材，在窗口右侧我们看到软件会自动新建素材图层。
其次，点击人偶下方最右侧方块，调整人偶的体型到需要的数值，如图3.将鼠标移动身体任意部位，被选中的部位会变成橙色，拖动鼠标到自己需要的姿势。这样准备工作就做好啦。
依据人偶绘制线稿，如图4，注意绘制衣物外轮廓时线条不可以画在人偶内部，衣服穿在身上只会比身体要宽哦。
对线稿上色，人物初稿大体就完成啦，可以人物结构几乎没有出错，如图5。当然啦，要画的更细致一点，还需要大家画时间，慢慢去画。
三、马克笔画漫画人物
1、 首先最好用铅笔起稿，
2、再用钢笔把骨线勾勒出来，勾骨线的时候要放的开，不要拘谨，允许出现错误，因为马克笔可以帮你盖掉一些出现的错误，
3、然后再上马克笔，马克笔也是要放开马克笔，要敢画，要不然画出来很小气，没有张力，
4、颜色，最好是临摹实际的颜色，有的可以夸张，突出主题，使画面有冲击力，吸引人。颜色不要重叠太多，会使画面脏掉的。
5、必要的时候可以少量重叠，以达到更丰富的色彩。太艳丽的颜色不要用太多，花啊，书本啊可以用点，不过要求画面的个性那就可以用了，但是要注意会收拾，把画面统一起来。马克笔没有的颜色可以用彩色铅笔补充，也可用彩铅来缓和笔触的跳跃，不过还是提倡强调笔触。
只要有足够的画功,就很好,又持久,又清晰.又称麦克笔，通常用来快速表达设计构思，以及设计效果图之用。有单头和双头之分，能迅速的表达效果，是当前最主要的绘图工具之一。麦克笔分为水性跟油性,油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好，颜色多次叠加不会伤纸，柔和。水性麦克笔则是颜色亮丽青透明感，但多次叠加颜色后会变灰，而且容易伤纸。还有,用沾水的笔在上面涂抹的话,效果跟水彩一样。有些水性麦克笔干掉之后会耐水。要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在设计用品店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。日本MARVY 水性马克笔 虽然价格便宜,但是单头,不宜叠加,效果很单薄.且很容易使线稿花掉,已逐渐被淘汰.
美国的酒精性的马克笔质量是很不错,颜色纯度高,但是价格偏贵.一般人假如买一套会比选择其它品牌的贵很多.
而韩国touch马克笔是近两年的新秀,因为他有大小两头,水量饱满,颜色未干时叠加,颜色会自然融合衔接,有水彩的效果.而且价格便宜.
四、如何学画漫画人物
学画漫画人物的方法：
1、线稿阶段可以把人体动作表达清晰，中间的线条刻画的是人体重心的轴线，注意左边拿匕首的手可以往外一点，配合右边回收的手。
2、原图颜色没有任何颜色倾向,可以加入了一个较浅的青蓝色包括背景也是统一了。如果对颜色比较迷茫的可以找些颜色网站，但一定要注意，色卡不是无脑吸色、拼凑、拼贴的。
3、确定光源，分出二分关系。注意光源的方向，对光源理解比较弱的，需要通过大量的素描打光练习。
4、加强素描对比关系，加入高光，加深投影。
5、最后把画面效果丰富一下，比如把轮廓光换成彩虹渐变，然后加入一些飘落的叶子。因为背景较亮，把特效换成了蓝色。
打光练习方法：
1、用几何图形去归纳各个体块，这样是为了加强理解体块的整体性，先抛开琐碎的细节，增强记忆。
2、用第一个疗程的方法，把原素材的各个角度都画一遍，过程中也不要完全依赖素材，一定要思考、总结。
3、这样经过第一个疗程之后，再把颜色增加到4个，即为第二个疗程。第二疗程要花更多的时间去训练。
4、不要轻易地增加到6个颜色，虽然每次只增加2个，但是复杂程度还是几何倍增加的。
5、颜色增多时，体块也越分越细，形状跟颜色的分布，要同时考虑，还要兼顾局部与整体的关系，但是这些也是训练的意义。
以上就是关于线稿素材人物相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。
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