艺术馆景观设计（艺术馆景观设计文献综述）

大家好！今天让小编来大家介绍下关于艺术馆景观设计的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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文章目录列表:

• 1、当今中外景观园林大师以及他们的作品?

• 2、参观顺德和美术馆

• 3、王萌的主要设计作品

• 4、温润心灵的艺术—参观“罗红摄影艺术馆”有感。

一、当今中外景观园林大师以及他们的作品?

1. 伊安·麦克哈格 英国著名园林设计师、规划师和教育家，宾西法尼亚大学研究生院风景园林设计及区域规划系创始人及系主任。他的《设计结合自然》（Design with Nature，1969）建立了当时景观规划的准则，标志着景观规划设计专业勇敢地承担起后工业时代重大的人类整体生态环境规划设计的重任，使景观规划设计专业在Olmsted奠定的基础上又大大扩展了活动空间。在园林景观设计方面，麦克哈格扩展了这门学科的范围，并将它提升到科学的高度，从此，园林景观设计开始向包含多门综合性学科的方向发展。由于他出色的设计和对园林事业的巨大贡献，他一生中获得了无数的荣誉，包括1990年由乔治.布什总统颁发的全美艺术奖章和最近刚刚获得的享有盛誉的日本城市设计奖。2. 户田芳树户田芳树先生是日本著名的景观设计师，他的设计理念是“看”、“体验”、“描述”，作品中充满了流畅的曲线、大面积的缓坡草坪、通畅简捷的空间、散置的构筑物、蜿蜒的小溪流水以及似水墨画般的水中倒影。这些作品在表现“自然的再现”、“自然的体验”的同时，更注重对“自然的描述”。3 丹.凯利丹.凯利曾与许多著名建筑设计师合作过，如路易斯.康、埃罗.沙里宁、凯文.罗奇、贝聿铭、菲利普.约翰逊等.凯利的优秀作品给他带来了诸多荣誉，尤为值得一提的是，他于1997年获得了美国总统颁发的国家艺术勋章，是美国首位获得该荣誉的园林设计师。 主要作品 米勒庄园／喷泉广场／达利中心大道步行街／亨摩尔雕塑公园／奥克兰展览馆室外公园／国家银行广场／金氏庄园/京都中心区规划／库氏住宅美国空军学院／洛克菲勒大学／阔宁河滨世纪公园／达拉斯艺术馆／林肯表演艺术中心广场／福特中心大楼中庭／芝加哥湖滨码头公园／罗切斯特工学院／独立大楼第三街区／杜勒斯机场／芝加哥艺术学院南园／华盛顿第十大街环岛／约翰·肯尼迪纪念馆／格雷戈里住宅／国家艺术馆／考瑞尔农庄／标准查特瑞德银行中庭豪氏庄园／图温农场／AG总部大楼花园／乐氏之家／福克斯私家花园／哥伦布环岛／凯茨广场／杜氏大院 4 弗雷德里克·劳·奥姆斯特德被普遍认为是美国景观设计学的奠基人，是美国最重要的公园设计者。他最著名的作品是其与合伙人沃克(Calvert Vaux)(1824-1895)在100多年前共同设计的位于纽约市的中央公园（1858-1876）。这一事件既开了现代景观设计学之先河，更为重要的是，她标志着普通人生活景观的到来，美国的现代景观设计从中央公园起，就已不再是少数人所赏玩的奢侈品，而是普通公众身心愉悦的空间。 他对结合考虑周围自然和公园的城市和社区建设方式将对现代景观设计继续产生重要影响。他是美国城市美化运动原则最早的倡导者之一，也是向美国景观引进郊外发展想法的最早的倡导者之一。 奥姆斯特德的理沦和实践活动推动了美国自然风景园运动的发展。 5 A. J. Dawning美国近现代景观园林的风格创造者、美国景观园林的鼻祖，华盛顿林荫大道设计者。19世纪中叶为美国创造了景观园林艺术，他坚持简洁、自然、永恒的自然主义的风格，成为这一流派的伟大代表；他的理论和实践对国家社会生活的很多方面都带来了深远的影响，被誉为美国景观园林的鼻祖。　◆大理石拱门——在宾夕法尼亚大道尽头的一座巨大的大理石拱门，它被作为林荫道的入口，另一座位于国会大厦的那端。◆总统公园或大道——位于行政大楼后，是一个用作军事演习和节日庆典的地方。◆纪念公园——以仍未完成的华盛顿纪念碑为中心而建，这个地区将被植上美国本地的树种。◆常青公园——一座有着所有可以在华盛顿地区生长的常青树种的公园，可以在萧瑟寒冷的冬季和早春时日给国会大厦带来一些颜色和生气。◆史密森公园——普通树种和常青树在这里被精心栽种，用来为城堡增光添彩。◆喷泉公园——在美国植物园的温室外面建起来的一个人工湖和喷泉。◆拉索桥——在Tiber河上架起的一座拉索桥，把阅兵场和林荫大道的其他部分连接起来.

二、参观顺德和美术馆

和美术馆关注从近代文化艺术思潮到国际视野下的当代艺术进程，通过为公众呈现独具魅力的展览和多元开放的文化活动，希望凭借自身的独特性，建立起传播的枢纽，挖掘跨文化的多元价值。

整个空间设计以“和谐”为主题，在安藤忠雄的设计构想中，从建筑设计到细部工艺，都以多样化的“圆”呈现，尝试着创造出融汇中国岭南建筑文化的崭新艺术文化中心。

· 建筑理念与文化语境

HEM的建筑设计把对立的特征融合起来，形成了由简单的圆形和方形构成的建筑形体。作为中心的圆形，其重心和尺度伴随着高度发生偏移，产生了由内到外，由建筑到城市，缓缓扩散的效果。这是中原古建筑“天圆地方”的传承，也是象征性纯几何学立体的交错而创造出具有岭南建筑文化特征、呈现光影礼赞的建筑风景。

· 双螺旋清水混凝土楼梯

建筑从细部到整体构成，甚至包括景观设计，都如同水面的波纹一样，层层展开。而中心便是圆筒状5层挑空的空间。世界上唯一一条的清水混凝土双螺旋楼梯 盘旋而下，形成中央圆形空间。如同DNA结构的双螺旋楼梯，是HEM建筑一个令人叹为观止的亮点，同时也见证了中国建筑技术的飞跃进步。

· 夹岸花园

夹岸花园的动线，暗含了曲径通幽的意境。弧形的清水混凝土隔墙在园中有序地分布、环绕，配合多种精心选植的粉色系开花乔木，使观众恍如夹岸数百步，忽逢桃花林般畅游于诗意之中。在这个户外空间里，景观设计以水景为主，与“圆”相呼应的水池，可作为缓和亚热带夏季酷暑的亲水装置。同时，当建筑倒映于水面，它便是建筑别具特色的底座。

和美术馆外观的“圆”，像水波纹一样由中心向四周扩散，以一定的偏心率由下往上逐渐扩大，四层圆环重叠交织，立体的“圆”随之偏移，在赋予各个空间明确的中心对称的同时，更丰富了这个序列的变化效果。安藤忠雄表示，这样的设计也充分考虑了岭南地区亚热带气候的特性，以此营造出具有明显光影效果的建筑表情。

在圆形的建筑形态中，不但设置了岭南传统艺术展示空间、公共教育空间等人性化的功能区域，也设有可灵活应对当代艺术展示要求的简约立方体挑空展厅。“圆”和“方”的视觉对比，相互冲突所产生的空间差异感，为美术馆赋予了更多个性内涵。

外部景观则以水景为主，与“圆”相呼应的水池，可作为缓和亚热带夏季酷暑的亲水装置，这是安藤忠雄的细心之处。而当建筑倒映于水面时，水池便是整座建筑别具特色的底座。

毫无疑问，整个美术馆的最大亮点是位于中庭的双螺旋楼梯（俗称“DNA楼梯”），由清水混凝土一次浇筑成型，施工工艺难度极高，堪称“世界唯一”。自然光从穹顶洒下，站在地面抬头仰望，给人以神圣感。

安藤忠雄曾经说：“建筑实际上就是向空间导入光线的工作，所以，如何用光，在一开始就是一个重要的课题。”从这一点上看，和美术馆与安藤在“光之教堂”“水之教堂”所体现的是同一种设计思路。

为了中和混凝土给人冰冷、坚硬的观感，和美术馆在中庭将配合一个灵动的雕塑，同样类似于双螺旋结构。“这是艺术家奥拉维尔·埃利亚松专门为和美术馆量身定制的一个二十米高的大型机械装置。”走在和美术馆中，随时能感受到“传统与现代，安定与跃动，单纯性与复杂性、光与影”，这些看似两极相反的主题，相互调和彰显建筑的整体性。

“清水混凝土”的诗人

安藤忠雄是建筑界的“奇才”，职业拳击手出身，没上过大学，半路出家自学建筑，30年来，创作了近150项国际著名的建筑作品，1995年获得普利兹克奖，建筑界所有最高荣誉几乎都有他的身影。光之教堂、水之教堂、直岛地中美术馆……这些耳熟能详的地标作品均出自他的设计。

从外观来看，安藤建筑的一个显著特点，就在于简洁的几何造型，而构成它们的往往只有一种材质，那就是“清水混凝土”。与之形成强烈对比的，则是建筑内部变幻莫测的光线和移步换景的写意空间。

“清水混凝土”是指没有经过修饰装饰的混凝土，直接以“素颜”裸露于外的装饰。由于其自然朴素，庄重大方的风格形成了日本建筑清水混凝土独特的风格。安藤忠雄被誉为“清水混凝土的诗人”，也是当下将清水混凝土利用到极致的代表性人物之一。混凝土作为现代建筑材料，给人以僵硬和冰冷的印象，安藤却让它变得富有想象力，有了一种生命感，甚至是诗性。

在安藤的手中，混凝土就像温暖的木头一样：素朴、敏感、丰富、精确、适度、放松、沉静。他以现代建筑材料为语汇，将风，水，光等自然要素导入几何学构图，创造出跨越民族和语言的建筑共鸣。

和美术馆是一个以家族收藏为出发点的美术馆，家族收藏美术馆的特征是。“家族收藏式美术馆”这个概念是从西方过来的，与其他美术馆最大的不同是，它有一个传承的概念。近五年来，国内开始有大批量的民营美术馆设立，而且很多是私人藏家，或者是大型企业，它们其实做了一个艺术的传承工作。艺术品是一个恒定的、具有唯一性的、具有传世性的又有教育意义的一个特殊商品，当它们以一定的内涵结合在一起以后，第一是可以把整个家族的文化脉络传承下去，第二是可以持续地长久地回馈社会。文化的传承一旦在一个地方扎了根，又依靠家族的延续，它就会在一个地方持续地向社会传播。所以和美术馆的主要功能：国内近现代绘画是目前我们最大、也是最重要的馆藏板块，集中在岭南画派和十大名家系列。因为家族扎根在顺德，是岭南文化的基因，在民间收藏领域，我们有大量的岭南画派收藏。

对于很成熟的艺术消费群体来说，他们可能比较少可以这么集中地、大体量地看到岭南画派的东西。我们给馆藏梳理了一条线索，希望大家来这里可以看见一个比较完整的岭南画派的艺术形态。

另外，国外当代作品也是我们一个很大板块，因为我们不仅仅想做一个根植于本地的美术馆，我们既要根植本地，又要放眼世界。因为观众需要，美术馆是为观众服务的。对于北京、上海、深圳、广州等一线城市观众来说，他们不需要专门来顺德看一个国外的当代艺术作品，因为他们很多机会。但对本地观众来讲，他们可能没有那么多的机会。我们需要让这边的群众知道，外面的艺术世界在发生什么，这也是美术馆承担的责任：把外面的好东西引进来，又同时有自己的特色。

三、王萌的主要设计作品

参加“中国香泉湖国际度假村”景观规划设计别墅景观设计 2007年

主持“中国红豆杉高科技产业园”景观规划设计与建筑设计 2006年

参加首届中国绿化博览会“中国军苑” 景区景观规划设计，“中国军苑”获中国绿化博览会室外景点奖特等奖。2005年

主持 中国绿化博览会“藏乡情” 景区景观规划设计与建筑设计，“藏乡情”获中国绿化博览会室外景点奖优秀奖。援藏设计工程“藏乡情”获西藏自治区林业局锦旗与感谢信。2005年

主持中国绿化博览会 “荷兰园”景区景观规划设计与建筑设计，“荷兰园”获中国绿化博览会室外景点奖优秀奖。2005年

主持中国绿化博览会 “埃及园”景区景观规划设计与建筑设计，“埃及园”获中国绿化博览会室外景点奖优秀奖。2005年

参加四川“世界和平塔”建筑设计 2004年

主持“栖霞山风景区古珍珠泉亭”景区规划设计与建筑单体设计 2004年

参加清凉山名人纪念馆景区规划设计与“李剑晨艺术馆”建筑单体设计

参加三星路景观规划设计。2003年

参加三星滨海景观规划设计。2003年

参加“江浦求雨山风景区”景观规划设计 2003年

主持 “扬子江药业集团厂区、科研区”景观规划设计 2002年

参加“南京市主城绿地系统”规划 2002年

主持 “黄山市文化广场”景观规划设计 2002年

主持 “南京红山森林动物园猩猩馆区”景观规划设计与建筑设计2002年

主持 “南京红山森林动物园袋鼠馆区”景观规划设计与建筑设计2002年

主持 “南京红山森林动物园长颈鹿馆区”景观规划设计与建筑设计2002年

（南京红山森林动物园设计获得多个奖项。猩猩馆等动物场馆设计因引入生态建筑设计理念设计的场馆科学合理，符合动物心理学与生理学，玄武湖动物园的动物迁入红山森林动物园后繁殖兴盛，例如红猩猩“乐申”等多个明星动物的诞生）

主持 “大钟亭公园三姑殿”建筑设计2002年（大钟亭空中花园项目获得全国金奖）

四、温润心灵的艺术—参观“罗红摄影艺术馆”有感。

      偶然的机会，朋友推荐了“罗红摄影艺术馆”，听了她的介绍，我迫不及待的来到了顺义杨林大道。

      眼前赫然出现的艺术馆外的景观，已经令我目不暇接。水中的锦鲤、黑天鹅，精致的草木山石，时浓时淡的水雾，似乎把我带入了一方仙境。

      看了介绍，知道罗红先生从2010年开始，倾其所有，用六年时间建造了罗红摄影艺术馆，收藏和展出他的摄影作品，全景式的展示地球的美丽。罗红先生 打造了一个温润心灵的艺术空间。为了给孩子们提供一个接受艺术熏陶和环保教育的场所，罗红摄影艺术馆永久面向15岁以下的青少年免费开放，罗红先生为这个世界缔造了一个温润心灵的艺术空间，为子孙后代留下了一笔丰厚的精神财富。

      步入艺术馆的大门，全景的白色设计，引人注目的，是挂在墙上的一副作品，上面写道：“我的一生为美而感动，为美而存在。”

      进入展厅之前，观看了罗红航拍的视频。他用我们常人难以看到的视角展示了地球之美，野生动物之美，极其震撼。我只能用罗红先生的话来诠释，他说：“地球是我们唯一的家园，也是共同的家园，他的美无法穷尽”。“每一次站在群山之巅，我都对大自然充满敬畏之心，也充满挑战极限的斗志”。

      展厅的设计独具匠心，是黑色的空间，每幅展品都极具视觉冲击力。5500平米的展厅展出的作品，是从罗红先生几十万幅照片中精选出来的，并随时展出最新作品。展品全部是高精度、大尺幅制作，让你宛若置身大自然，直面万物与生灵的澎湃壮丽。展厅分为，自然风光、野生动物和神奇的纳纯湖等几个部分，全景式的展示地球家园的罕见之美。

      参观完罗红摄影艺术馆，我对罗红先生有了更多的了解，敬佩不已！

      他1967年出生于四川的小城雅安，在大山大水中长大的他，少年时期就梦想成为一名摄影师，把大自然美丽的瞬间变成永恒。17岁时，他赴成都学习摄影，独立谋生。1992年因为母亲生日没有买到满意的蛋糕，他创建了好利来。之后又创立了高端艺术蛋糕品牌黑天鹅。

      罗红先生说，“每一个伟大的企业都有一个伟大的使命，好利来的使命，就是为人们带来更多的爱和快乐，愿这个世界因为爱而更加美好。”他说，“我们希望我们的努力对得起这个伟大的时代。25年里，我们接收到的所有的爱，都将以爱来回报。”

      他是这么说，也是这么做的！2006年罗红先生与联合国环境规划署签署协议，个人出资设立“罗红环保基金”，在中国实施中国儿童环保教育计划，罗红先生每年出资1000万元，2008年实施到2013年，共有2,300万儿童参与了计划。联合国环境署称赞，这是全球规模最大、最成功的儿童环保教育项目。

      罗红先生获得联合国颁发的“全球气候英雄”称号，2011年获得肯尼亚总统颁发的“勇士勋章”。

      正如罗红先生所说，“世上的大美不外两种，一种是自然之美，他神奇而不可穷尽，一种是人性之美，他的光辉来自于爱。”由于这样的理念，罗红先生不仅是一个成功的企业家，成功的艺术家，还是一位慈善家，自然之美与人性之美和谐而完美的体现在他身上。

      在视频里，罗红先生有这样一段介绍，抄录在下：“2014年11月，我在冰岛的海水里浸泡了三个小时，寒气侵入了骨髓，加重了腰腿的伤势，一周前，我刚刚在南极摔伤了脊椎和腿部。这是过去20年，我经历过的伤痛的其中一次，但这一次让我在家休养了一年多，不能外出，对我来讲，压制外出的欲望，比忍受身体的伤痛更难。在闲暇中，我翻看过去的照片，心灵又重回到草原、山脉、大海的上空，俯瞰那些欢腾的生命。对自然与生命的爱，是支撑我20年从不停歇的信念，只有爱才能让一个人历尽艰辛而依然无畏，只有爱，才能让一个人面对一切困难，去完成人生的责任与使命，也只有爱，才能让一个人永远保持对自然的感恩与敬畏。每个人都有自己的使命，只有竭尽全力地去完成它，才能找到安放灵魂的地方。”他还说：“每一次站在群山之巅，我都对大自然充满敬畏之心，也充满挑战极限的斗志，人生的意义不在于达到什么高度，而在于一次又一次的超越自己，用一生为社会创造更多的价值。”

    罗红和他的艺术，温润了我的心灵！他曾去过44次非洲、两次南极、四次北极圈、两次南美洲，拍摄了数十万张照片。通过他的摄像头，通过他的相机镜头，让我看到地球是如此的婀娜多姿，大自然是如此的神奇，在他的镜头里，人与野生动物是如此的和谐。但愿这一切长长久久 ，越来越美好！

    震撼我心灵的是，罗红先生有如此宏大的社会责任感。所以他说，用一生为社会创造更多的价值！他关注环境，关注儿童，关注野生动物，用爱回馈世界。这是多么大的的格局！多么高的境界！

      我们的社会有罗红这样的企业家，兼艺术家，兼公益环保慈善家，多了多少的温暖与力量，向罗红先生致敬！

以上就是小编对于艺术馆景观设计问题和相关问题的解答了，如有疑问，可拨打网站上的电话，或添加微信。

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