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艺术设计专业课程（产品艺术设计专业课程）

发布时间：2023-07-01 00:29:50 稿源：创意岭阅读： 1285

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于艺术设计专业课程的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

本文目录:

1、艺术设计专业学什么大学课程有哪些
2、产品艺术设计专业学什么课程有哪些
3、艺术设计专业学什么
4、艺术设计专业一般都需要学什么

一、艺术设计专业学什么大学课程有哪些

艺术设计专业主要课程有艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

艺术设计学专业主要课程

主干学科

艺术学、历史学、哲学

主要课程

艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

主要环节

社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。

什么是艺术设计学

首先要说的是艺术设计学专业涵盖面广而博，但对比其他专业（广告设计、服装设计、环艺设计、包装设计等等）四年时间精学一个专业设计，学这个专业的话不会学的很深，只是设计相关的方方面面都会懂得一点。

通俗地讲这门专业就是设计偏理论，课程编排上重设计理论，轻设计实践。设计历史、原理、美学是主干课程，如果用政治术语来打比，就有点类似“上层建筑”一类的东西。设计实践方面的课程也会有，但每个学校应安排应该有所不同，像广告设计、室内设计、专业摄影、木工等等。

一般来说，要在这个专业上有所成就，大部分人都会选择考研继续深造。因为大学四年还只是学了一些皮毛。

就业方面的话，因为这个专业学的比较广，很多学这个专业的学生也会有自己特别擅长的一些方面，在设计理论基础比较好的情况下，对平面设计、环艺设计等设计技能方面也有很高的水平（这与他们平时的勤奋学习肯定也是相关的），所以这部分学生毕业后也像专门从广告设计、环艺设计毕业的学生的一样从事这方面的工作。然后是考取教师资格证当老师，考取拍卖师证当拍卖师，或者从事设计策划、设计管理、设计理论研究等等方面。总之一句话，因为这个专业学的广而博，如果你自己能对这一优势加以好好利用的话，能从事的工作范围还是挺广泛的。

二、产品艺术设计专业学什么课程有哪些

产品艺术设计专业主要学素描色彩、工业设计概论、透视学、平面构成、色彩构成、立体构成、产品设计、产品开发、人机工程学、版面设计等。根据学校的不同会设置不同的专业课程。

产品设计专业主要课程：设计素描、设计色彩、平面构成、立体构成、计算机辅助设计、思维与创意、设计概论、表现技法等。由于产品设计涉及到社会生活的方方面面，各校的课程设置根据培养方向和教学特点也有所不同：有的偏重于家居装饰，有的偏重于纺织，有的偏重于陶瓷，有的侧重于公共设施设计，有的侧重于工业产品的外观。

产品设计专业是一个需要一直保持激情和创意的专业，需要一定的美术功底和结构思维。实践重于理论。美术生的话手绘占优势，从事产品艺术设计比较好，但是要想学得更好一点，还是要多补一补产品结构和制作工艺，毕竟只有对产品了解全面了才能做出好产品。

产品设计所包含的范畴非常广，与生活有关的各种器物都存在设计的需求。小如杯盘、刀叉、电子产品，大至家具、汽车、轮船、各类机械等。现在的产品设计专业是由部分艺术设计专业和部分工业设计专业合并而来。

三、艺术设计专业学什么

1、设计基础。

设计基础是艺术设计专业（专科）的必修课，是艺术设计专业的一门基础理论课程。本课程为设计的基础性课程，主要是对平面设计艺术、现代设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术、传统与民间工艺等设计类别进行基本理论的讲述，以及对优秀作品进行概述、欣赏、评析。介绍各领域一些著名设计师的设计思路与设计方法，领会设计师们考虑问题的角度。课程涉及设计艺术史、设计艺术批评和美学等艺术学科知识，但也有别于其他史论课程，有较强的实践性，课程用大量的设计艺术作品给鉴赏者以强烈的感性冲击。从案例中生成美的感觉、美的情趣、美的意识。

本课程的设置目的与要求在于以通过介绍各领域设计艺术的基本理论知识、欣赏优秀作品、分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解、设计艺术作品的鉴赏能力、设计艺术审美能力，以及扩展设计的视野。

2、艺术概论。

本课程能向学生讲授艺术形态的基本特点及形态产生发展的基本规律。通过对艺术形态的分析研究，帮助学生全面的理解艺术，明确何为艺术和艺术的自律性以及如何进行艺术学习、艺术实践和艺术欣赏。从而使学生有能力认识艺术发展过程中出现的不同艺术形式、艺术风格和艺术现象。提高学生的理论修养，完善学生的知识结构。进一步拓宽学生对学科的理解，从而更好的指导学习实践。

3、素描

本课程为研习素描的基础内容，包括静物写生、石膏头像写生、真人头像写生。静物素描写生和石膏头像写生是初学者从几何模型过渡到人物素描过程中的一个重要环节。真人头像素描是基础素描教学的中心内容之一，是继静物、石膏像写生后更为复杂的基本功训练，通过素描人像写生，熟悉人像各部位的比例、结构和动态规律，进一步提高眼睛的观察力和手的表现力，为以后的人体、着衣人物的表现打下造型基础。学画者研究的主要课题是物体的形体结构、比例、透视和明暗调的规律及如何表达物体的体积感和空间感，通过写生练习、训练，培养学生正确的观察、分析表现方法及能力。

4、色彩。

本课程为研习色彩的基本内容，包括静物写生、真人头像写生。静物写生是初学者学习色彩的一个重要环节和课题，由于它相对静止，光线较为稳定，便于初学者仔细观察，反复研究。进行静物写生对培养色彩感觉、提高色彩表现力及加强色彩修养都具有十分重要的作用。真人头像色彩写生是学习色彩的中心内容之一，是继静物写生之后更为复杂的基本功训练。通过色彩人物写生，使学生学习掌握色彩在头像塑造中的基本规律，掌握运用色彩表现头部的基本结构、人物与环境的关系，做到形神兼备，在完成形与色的基础上，学习表现对象个性化的一面。

学生在学习过程中研究的主要课题是描述对象的透视比例、形体结构和冷暖关系的规律，以及如何表达对象的体积感、质感和空间感，通过写生练习，训练培养学生正确的观察对象、分析对象、表现对象的方法。

5、制图基础。

本课程强调课堂辅导练习，采用边讲授、边练习、边指导、边纠正的教学方法，即时发现、及时纠正制图中的问题。本课程的内容是设计师表达和交流设计意图和技术的专业语言，是室内设计和装饰工程的基础技能，是施工的主要依据，是环境艺术设计专业和室内设计专业学生必须学习和掌握的重要基础课程。通过本课程的学习，使学生掌握测绘与制图的基本原理，掌握建筑室内装饰设计工程图的绘制方法、要求、标准及步骤，并能够识读和绘制建筑室内装饰设计工程图。

6、照明设计基础。

照明设计是环境设计的一个重要环节，也是保证环境设计质量和设计构想最终实施的重要手段。室内环境的质量也与采光、照明的形式具有直接的关系。环境设计的各个领域及教学的各个环节均涉及到光对环境的影响，而照明设计则是室内空间设计及室外景观设计（城市夜景）效果最直接的因素，并影响到色彩、造型、空间效果能否实现。因此，环境照明设计的教学是环境设计专业不可或缺的课程之一。

四、艺术设计专业一般都需要学什么

艺术设计专业大范围地划分有摄影、视觉传达、工业设计、公共艺术、服装服饰设计、环境艺术设计等等。

艺术设计专业的课程设置更具具体不同专业，会有很多有关这个专业的理论体系和辅助设计软件的学习。比如平面设计会学：平面构成、设计素描、设计色彩、字体设计、广告学、平面设计学等理论，还会学习Photoshop、Illustrator、CDR等等创意呈现的软件。

环境艺术设计需要学习：Photoshop、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑、环境艺术设计、天正建筑、室内设计原理、SketchUp草图大师、3ds max建筑效果表现技法、工程预算、中外建筑史、建筑风水学、展示空间设计、商业空间设计等。

视觉传达可细分为：动画设计、平面设计、企业形象设计、书籍装帧设计等等；工业设计可细分为：公共设施设计、展示设计、产品设计、旅游纪念品设计等等服装服饰设计可细分为：珠宝设计、服装设计、面料染织设计等等；环境艺术设计可细分为：公共环境艺术设计、室内环境艺术设计、园林设计、景观设计等等；公共艺术：装饰雕塑设计、装饰壁画设计、材料语言设计等等；

艺术设计史论专业，不需要太强的绘画功底。但对于实践类的设计专业，还是要有一定美术基础的。素描、色彩是造型的基础，色彩感知能力、动手能力、审美都是需要长时间培养积累的。总的来说，设计的配色、风格、对设计的认知、审美、你去说服甲方的理论知识这些都是依靠前期的美术功底。如果没有绘画功底，即使有好的创意和想法，也没办法表达出来。

以上就是关于艺术设计专业课程相关问题的回答。希望能帮到你，如有更多相关问题，您也可以联系我们的客服进行咨询，客服也会为您讲解更多精彩的知识和内容。