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传统文化vi设计案例（传统文化的设计案例）

发布时间：2023-05-24 15:50:32 稿源：创意岭阅读： 69

大家好！今天让创意岭的小编来大家介绍下关于传统文化vi设计案例的问题，以下是小编对此问题的归纳整理，让我们一起来看看吧。

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本文目录:

如何看待传统文化与现代文件样式
如何打造火锅vi设计
如何把传统纹样应用在VI设计里
一个中国传统文化在现代设计中运用的案例
有关中国传统文化元素的经典设计。

传统文化vi设计案例（传统文化的设计案例）

如何看待传统文化与现代文件样式

　“传统文化纹样”的历史意蕴
　　
　　自古以来，我国人民始终追求吉祥美满的生活方式，原始社会初期人们对生活和生存充满了，热爱，作为吉事的祭祀和上簸活动就是这种“吉祥观念”的具体表现。李砚祖先生认为：“从纹饰的形式而言，吉祥图案的起源与远古先民观物取象的观察方式以及在上簸活动中察看纹象的认识有直接关系。”宋元时期，吉祥纹样不断受到来自道教、佛教以及民问的影响，题材也日益丰富多彩，表现手法多样。到了明朝，随着商品经济的发展和市民阶层的活跃，封建上层意识与市民意识相互渗透、融合，传统的祥瑞思想转变为吉祥如意、福寿富贵等世俗化的吉祥观念。清代装饰吉祥图案集历代之大成，达到了“图必有意，意必吉祥”的程度，把装饰吉祥图案发展到了极致，并被广泛应用于印染、织绣、服饰、工艺品、建筑彩画及民间艺术等各方面。其形式多样，名目繁多，是中华民族在持续不断达数千年的造物活动中，融合中国历代能工巧匠的智慧和创作设计才华，不断融合中国的道教、玄儒、政治伦理和民俗风情，成为最具民族文化特色的装饰艺术造型设计体系。
　　有人类的地方，就有人追求美好幸福，祈望吉祥平安。吉祥意识的产生来源于古人对生活的不安定感，因此，他们举行宏大的舞蹈，创造出他们认为魔鬼们害怕的形象，作为他们家庭、氏族的保护神，于是，图腾出现了。图腾以某些动物、植物以及同样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号，于是这些纹样便包含了相应的吉祥观念。吉祥观念主要包括：纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财及喜庆如意等。中国传统中的吉祥之物繁多，有龟、鹤、鹿、象、龙、凤之类的吉祥动物；有松、竹、梅、桂，石榴、合欢、茱萸之类的吉祥植物：还有如意、银锭、寿石、礼器之类的器物。表现形式最多的是以图案、纹样形式出现的吉祥图案、纹样、图式，表达了人们追求的各种美好愿望，以致图必有意，意必吉祥。
　　装饰纹样的吉祥主题不仅表明了人对未来的希望和理想，又以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量，它既是理想性的，又是现实性的，表达了一种对安定、和谐、康富生活的企盼。 “传统文化纹样”在VI设计中的表现
　　VI作为介于艺术品与识别图形之间的特定符号，它具有美学的和社会的规则，这种双重内涵的聚合构成，使它具有丰富的表现力。早在几千年之前，我们聪明勤劳的先祖们就已开始使用图形符号来传情达意，新石器时代的彩陶纹样与刻绘在崖壁上的岩域刻符都记载下了人类最初对自然界的认识与理解，以及他们当时内心的企求与期盼。这些图形随着时间的推移、历史的变迁，随着科学技术、材料工艺的不断演进，以及与外来文化不断融合的延伸衍变，从而形成了中国特有的传统文化象征符号体系。这个传统文化象征符号体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，也传承了华夏民族特有的艺术精神。
　　要使中国特有的传统文化象征符号在VI设计当中得以延伸发展，打造新的民族形式，我们应该在理解的基础上对传统文化象征符号进行再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念对传统文化象征符号中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色：或者把传统文化运用到现代设计中来，用以表达设计理念，把其精神元素融入VI设计之中，更具文化性与民族性。
　　将中国传统文化的精髓――传统文化象征符号，融入了理念中去，在现代企业中延伸发展。这种相融并不是简单相加，而是对中国传统文化深刻理解上的融合。可以说是对传统文化的高层次的发展和提升，一种新的民族形式的创造，是需要我们摆脱美学传统的物化表象，进入深层的精神领域去探寻的。我们只有在深入领悟传统的文化精神、充分认识来自现代西方的各种设计思潮的基础上，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，才能打造出符合新时代的民族形式，才能找到真正属于我们本民族的同时又能够为国际社会所认同的现代设计。如北京视新广告公司设计的摩托罗拉公司年度报告书(1997年)，选用了具有象征意味的中国传统文化符号。在诞生篇里，用了丹风朝阳图像，曰：丹凤朝阳，应召而生。在人才篇里，分别选用了龙和鲤鱼图像，曰：育龙之后代，铸华夏伟业：海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。以传统文化为切入点，使一家美国企业融于中华文明精髓。该书设计完毕，立即引起了极大的好评。美国研究中国文化的学者伯瑞德与亚克斯曾在《市场审美》一书中评论：“摩托罗拉的年度报告书，恰当地运用了中国传统文化符号表现手法，丰富而准确地反映了摩托罗拉在中国的多样性发展。例如：凤凰图案，象征着幸福和财富；虎的图案，象征力量和使命；帆船，象征生意兴隆；梅、兰、竹，既象征着勇气、诚实和灵活，又表达了摩托罗拉植根中国的战略思想；成语‘如虎添翼’和‘同舟共济’，则分别表达了摩托罗拉截至1997年在中国的12亿美元投资的魄力和与中国共同发展的决心。”
　　在远古生活画廊中。类似这样艺术意境深远的“标志”不计其数，从这些设计精美、内涵深刻的“符号”中，我们似乎体验到了远古先民的无穷智慧。随着时代的发展，代表权势、哲理，体现民风及避邪求福的图徽独放异彩。综观这些美妙的图徽，我们不得不为前人的聪明智慧而叹服。那些自然界常见的，与他们生活密切相关的动植物，被美化、神化，融入人类的情感与寄托，设计成各种各样富有寓意，充满情趣的“标志”。
　　
　　“传统文化”在现代室内设计中的体现
　　
　　中国传统的建筑和室内设计，一般来讲是以木结构为主，其特点是梁柱承重。墙体起到围护的作用。室内空间较大，运用格扇门罩以及博古架等物件对空间进行多种划分。采用雕梁当柱，斗拱加以美化，并以中国字画和陈设艺术品等作为点缀，创造出一种含蓄而又高雅的氛围，特别是经历了千百年的发展完善，形成了中国建筑室内固有的传统风格样式，其造型特征在现代许多室内设计中仍被运用。
　　当今的建筑室内设计师在充分了解建筑所处的地域、自然环境与人文环境的基础上，进行大胆的创新设计，使原有的地方色彩带有明显的时代特征，使设计师在创作中更加显示了自己的艺术风格和自然韵味。1982年。美籍华人建筑大师贝聿铭设计的香山饭店，其外部环境和室内设计均具有中国江南园林以及民居的地域文化特征。使人充分感受到了中国南方建筑室内设计的高雅和浓厚的文化品位。又如：设计师采用民族传统的装饰手法，在现代结构、装饰材料、施工工艺、高新技术的建筑内部空间进行处理和装饰，同时采用陈设艺术手法来进行分割空间、装饰空间的设计，使中国传统的室内样式具有明显的时代特征，1959年中国的十大建筑，特别是人民大会堂的室内设计和民族文化宫的室内设计，充分体现了以典雅的中国传统文化风格为基调的空间形象，都是运用新形式和古典风格结合的新古典主义作品。
　　在现代建筑的内部空间中，象征性地表现少数民族建筑的人文文化特色内部空间形式，并在结构构件上较为直接地采用适当简化了的少数民族装饰图案，或以其图案所做的立题性标志，保持其民族色彩、家具饰品等特征，并选用少数民族陈设的艺术品装饰室内环境气氛，使其在有明显的少数民族风格特色的同时又具有现代文明特征。
　　我们应该倡导民族文化和先进文化，抵制腐朽文化，使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，打造新的民族形式，在理解的基础上取其“形”、延其“意”，从而传其“神”，用中国传统文化精华，以现代化国际化的语言来表达，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融会成现代设计艺术的主流，必定会使现代设计更具文化性与社会性，

如何打造火锅vi设计

如何打造火锅vi设计。不同地区有不同的地域文化，这是vi设计，火锅的重要因素，如何设计vi设计可以使火锅在许多城市脱颖而出，需要设计师的调查和策划。火锅vi设计？vi设计的一般方法是什么？对猪八戒网广告设计小编的朋友来说，火锅vi设计有三种设计方法，也是我们必须掌握的。1、vi设计传统风格，传统的vi设计在风格表现、构图、色彩搭配上会给人一种历史悠久，传统文化深厚的印象。vi设计的应用主要包括以下几个方面：标识、字体、色彩、辅助平面等。2、图片：传统火锅视觉表达中的图片有平面还是3d，是静态还是动态，需要根据火锅的特质来选择，重点是图片的视觉吸引力以及图片的传统感，这样可以提下消费者对火锅的印象。

如何把传统纹样应用在VI设计里

　　传统吉祥纹样是中国图案宝库中最重要、最灿烂的一部分，其中的内容大部分是积极健康，追求完美的幸福生活的，我们理应把他们继承下来，古为今用，创新发展创造具有新时代特征的“吉祥纹样”，从中吸取更多的灵感和启迪，使我们的生活更丰富、美好。在现代社会，我国的Ⅵ设计在吸取外国最新的时尚元素的同时，不能放弃我国传统的吉祥纹样，并且要主动凸出我国的民族特色。把中国的传统吉祥纹样加以改造，融入到现代的文化中，设计出优秀的作品来，Ⅵ设计才能更好的迈向国界。所以说怎么样把中国的传统吉祥纹样更好的融入到现代的Ⅵ设计中是我们值得思考和探讨的课题。
　　本文首先论述了中国传统吉祥纹样弘扬与发展，主要阐述了中国传统吉祥纹样在现代的Ⅵ设计中应用的必要性，不能忽视自身文明的特质与民族个性，应该继承和发扬其博大精深的内涵。其次论述了中国传统吉祥纹样的起源与种类，通过谐音、寓意、象征等手法表现其对生活的美好向往，趋吉避凶的生活态度的一套完整的艺术形式。它不仅带给人们视觉上的美感，而且还带给人们精神上的享受。然后针对现代的Ⅵ设计对中国传统吉祥纹样的借鉴，以及怎么样能够与传统吉祥纹样更好的结合做了一些案例分析，本文的基础部分从传统吉祥纹样的“形”，“色”、“意”三个方面进行剖析，即“形”的借鉴与提取、赋予色彩新生命、对“意”的挖掘成为依托。突出强调了“形”的特征主要从“变形换色”、“概括与重构”、“追求秩序的美感”、“理想化的组建”四个方面，去改造和创新。指明了中国传统吉祥纹样在Ⅵ设计上的应用是历史发展的必然。
　　最后，从社会和中国的文化角度来分析继承传统吉祥纹样的功能价值取向以及在未来社会中的发展。Ⅵ设计中融入传统吉祥纹样并不是保守和守旧，吉祥纹样在Ⅵ设计中的应用充分证明了这一点。因为中国的传统吉祥纹样有着深厚的文化底蕴，中国的传统文化正焕发着魅力，而吉祥文化就是这精神文化中极具特色的产物，它的形式美与深层的意念同样给了我们许多的灵感。因此我们对传统的吉祥纹样不仅要继承，而且要不断的创新。
　　对于中国传统吉祥纹样来说，有着特殊的更深更急迫的意义。在信息时代突飞猛进的今天，各种具有丰富内涵的传统吉祥纹样与现代的Ⅵ设计相结合，已经进入现代的生活中，显现出新的活力，这也是历史发展的必然趋势。所以说总结和整理中国传统吉祥纹样并且创造具有民族特色的Ⅵ设计，显得非常的重要。
　　未来企业形象设计的发展首先是建立在继承和弘扬我们优秀的传统艺术与当代优秀艺术成果的基础上，立足本国而面向世界，积极的借鉴和吸收外来艺术中一切对我们有用的东西。但是，有一点必须肯定：越是民族的，便越是世界的。随着新技术，新材料的介入，未来中国的Ⅵ设计能否受到其他民族的冲击，能否巍然屹立于世界民族艺术之林，归根到底仍然主要取决于对中国优秀传统艺术的继承与弘扬，中国的Ⅵ设计要得到更好的发展，需要建立在中国传统吉祥纹样的基础上。
　　中国的传统吉祥纹样有人把它比作一棵大树，树根于中国的地理和文化的土壤中，生长的过程中曾在各个阶段上伸枝吐叶展露才华。树冠走过的每一个高度都是我们的传统。一句话，这棵大树就是中国的艺术，传统就是枝叶下的树干。悠久的历史使它根系发达，丰富的内容使它枝干粗壮，独特的品质使它风姿卓越出众，民族不没，文化不衰，它就要坚强的茁壮成长。每一代艺术家的责任就在于给树冠增加新的高度，新的色彩和新的风姿。它不可避免的要经过传统，得益于传统，并成为新的传统，但最终的使命就是努力地吸收阳光养分伸展自己，使中国艺术的大树更加伟岸丰茂。所以说把中国的传统吉祥文化注入到Ⅵ设计中，必然会使中国的Ⅵ设计更具有文化性和社会性。所以我们继承和弘扬中国的传统的吉祥文化也是社会发展的必然。

传统文化vi设计案例（传统文化的设计案例）

一个中国传统文化在现代设计中运用的案例

近年来，“国学热”带动了传统文化的复兴，各行各业都根据自身发展实际情况，或多或少的融入传统文化元素。我国平面设计艺术在不断吸收国际设计风格、经验的基础上，将更多的传统文化因素融入到设计当中，并不断将传统文化因素同现代设计理念相结合，创造出既有丰富传统文化内涵，又符合现代设计理念的经典作品，可以说，中国传统文化元素已经成为我国乃至国际平面设计的重要主题。中国传统文化历史悠久、内涵丰富，通过现代平面设计表现传统文化内涵，尤其是现代平面设计很多理念同传统文化表达不契合，如果在不了解传统文化理念、语言背景、民族精神的情况下，贸然将传统文化因素引入平面设计，就会造成设计的失败。由于当前还未建立起同传统文化风格相契合的现代平面设计形式，尤其是缺乏兼具传统文化民族性和平面设计理念现代性的设计理念，这就导致我国平面设计过程中出现诸多问题。本文认为，在当下我国平面设计领域，设计师的视角、设计切入点、审美情趣等都受到国际平面设计理论的影响，对于中华传统文化因素的利用、吸收都是站在西方文化、商业利益、视觉冲击等角度，无法有效的将传统文化内涵通过设计表现出现。因此，本文在分析我国传统文化图形元素形成的背景、风格基础上，研究传统文化图形元素与现代平面设计理念的融合和表现，并针对当前平面设计引进传统文化元素产生的问题，提出传统文化图形元素应该与现代平面设计二次抽象融合。在研究中发现，当前关于传统文化因素在平面设计中应用的研究主要侧重于文化传承、设计方法、思维方式等方面，对于如何将传统文化因素融合到现代平面设计中的研究不足，本文研究可以弥补理论研究的不足，具有一定理论意义。同时，本文以传统文化因素同现代平面设计理念的融合和表现为基础，提出符合传统文化特性、现代设计理念的平面设计方式，提出传统文化因素应该与现代平面设计二次抽象融合，对于我国平面设计的探索与研究具有一定实践指导意义。
中国传统图形元素的形成受到多种传统文化的影响，中国传统图形元素形成的背景就是两千多年的中华文明发展史，是具有丰富内涵的中华传统文化。具体来说，中国传统图形元素的形成来源于五个方面。首先，民间文化是人们在长期生产生活中形成的对自然、社会认识和生产生活经验的结晶，主要包括民间土文化和市民文化两方面，其对传统图形的推动主要表现在年画、窗花等方面，比如图1、图2。其次，官文化主要以皇权文化为代表，对中国传统图形元素形成的影响主要体现在龙纹、日、月、星、山、水等元素的使用上，比如图3。再次，士大夫文化在某种程度上介于官文化和民间文化之间，主要是指由士大夫阶层创造的文化艺术，士大夫文化对传统图形元素的影响主要体现在其创作的艺术作品丰富了传统图形元素，比如图5对图4的借鉴。再次，在中华文化漫长的发展历史就是汉族同周边民族文化交流发展史，在文化交流过程中，民族文化对传统图形元素的形成也起到了推动作用，比如图6、图7、图8、图9。最后，佛教、道教文化对传统图形元素形成的影响十分深远，佛教传入我国后，佛教艺术创作思想对传统文化产生了影响，尤其是其宗教雕塑、绘画直接影响了传统图形元素，飞天造型、卷草纹等对传统图形元素的形成影响比较大。道教是我国本土宗教，在传统中医、易经、巫术文化基础上形成，阴阳五行等思想不仅仅直接影响了传统文化和人们的日常生活，也直接影响了传统图形元素的形成，比如太极、八卦图形等。由此可见，传统文化中的民间文化、士大夫文化、官文化、民族文化、宗教文化对传统图形的形成起到了推动作用，
中国传统图形的形成不是一蹴而就的，而是在漫长的历史发展过程中不断发展、演进的，在不同时代，当时的经济社会发展、思想意识、宗教文化对传统图形产生了不同程度的影响，造成了不同时代传统图形具有不同的风格特征。原始社会时期的图形多是雕刻在日常生活物品和器具上的，主要表现人们对自然和世界的认识以及在生产生活中形成的经验，因此图形表现出线条粗放、造型夸张、具有原始野性美感的特点；春秋战国时期文学艺术活动频繁，社会处在巨大变革时期，这一阶段的图形具有真实、威严、厚重等特点；秦汉时期的图案和纹路生动、高大、饱满、真实、淳朴；魏晋时期宗教发展迅速，传统图形宗教色彩浓厚；隋唐时期是我国封建社会发展的顶峰时期，这一时期的图形融合了不同民族的特点，形象变化多段、色彩瑰丽、饱满丰富、雍容华贵；宋代士大夫文化得到发展，传统图形展现出浓厚的文人色彩，清秀、清新、文雅是其主要特征；明清时期的传统图形追求形式感，表现出华丽、复杂、富贵等特点。
传统图形的形成经历了漫长的发展过程，风格多样、形式丰富，作为传统文化的一部分，传统图形元素对我国平面设计者的设计思维产生了很大影响，主要表现在色彩、内涵、造型等方面。从造型上说，传统图形造型生动、优美，很多造型都已经打上了深刻的中华文化烙印，并且造型本身具有丰富的内涵，在平面设计中使用传统图形造型，可以丰富平面设计的表达，比如，传统图形中的鸳鸯运用到平面设计中，由于鸳鸯象征男女和美和幸福，因此丰富了平面设计的表达。从内涵上来说，传统图形蕴涵着中华民族的民族性格、文化艺术思想、对自然和社会的独特认识，平面设计中使用传统图形元素，有利于平面设计表现更加丰富的传统文化内涵。从色彩上来说，传统图形色彩丰富，不同色彩代表了不同的阶级、思想，虽然随着时代变迁，色彩意义会有所变化，但传统图形色彩的运用对平面设计产生了很大的影响。
传统图形源自生产生活实践，虽然是艺术化的表达，但往往在色彩、造型、构图等方面还保留了其实用性的一面，而平面设计是抽象的艺术表达，如果单纯的借用传统图形元素，进行图形拼接，就会导致传统图形内涵得不到展现、平面设计艺术性降低等问题，因此传统图形元素与平面设计的融合需要充分考虑传统图形的内涵、色彩、意蕴、造型等方面的特征。首先，从内涵上来说，传统图形展现了华夏民族先民生产生活实践、对自然和社会的认识，但这种认识和经验的总结都是蕴含在图形的色彩、构图、造型中的，必须对图形进行深入挖掘，才能领悟其精髓，在平面设计中展现传统图形元素的神韵，同时，传统图形的形式是多元的，种类繁杂多变，相似类型的图案在内涵的表达上可能完全不同，在平面设计中引入传统图形因素，必须从传统文化审美意蕴的高度审视传统图形元素的内涵。比如说北京元盛都餐饮的LOGO设计，就将传统图形中的云纹和中国书法结合起来，传统云纹象征着和谐、吉祥，具有较高的民众基础，在LOGO设计中引入这一图形元素，提高了设计的民众心理接受度，从整体上看，上部云纹造型和下部的中国书法结合，迎合大众心理、彰显了传统文化的魅力也有利于LOGO的传播。其次，传统图形色彩丰富多样，尤其是不同时代、不同文化来源的图形元素对于色彩的运用和表达是不同的，比如说，隋唐以前象征皇权的图形色彩采用黑、白等，而隋唐以后象征皇权的图形则以明黄为主，因此，在平面设计中引入传统图形元素，需要深入考察图形色彩所蕴含的文化内涵。同时，传统图形元素色彩具有装饰性和象征性，尤其是使用比较广的图形大众已经形成了基本的认知，将这样的图形引入平面设计，要充分考虑图形色彩的象征意义。比如，剪纸图形一般都使用红色，有幸福、吉祥、喜庆等象征意义，女儿红LOGO的设计既然借用了传统剪纸图形，在色彩使用上也以红色为主，搭配下部分的文字，表现出喜庆、幸福的意蕴。再次，传统图形作为一种符号性图形，具有丰富的意蕴，通过简单的图形可以传达出丰富的信息，因此平面设计借助传统图形符号，能够丰富设计所要表达的内容。最后，传统图形是一种造型艺术，很多传统图形在图形架构、造型方面比较完善，而且传统图形造型同我国传统文化紧密联系，比如说圆形表现了传统文化中天圆地方、天人合一的概念，中国银行将传统图形造型中的圆和方组合在一起，即能够表达天圆地方的概念，也体现了中国银行走向国际化的长远发展目标，同时，圆和方组合在一起，还具有传统铜钱的象征，体现出中国银行的性质。
我国具有长达数千年的发展历史，形成了绵延不绝的传统文化，传统图形作为传统文化的组成部分内容十分丰富，在现代平面设计理念指导下，充分提炼传统图形元素的精髓，将二者抽象融合起来，有助于传承和保护传统文化，促进我国平面设计水平提高，也有利于提升平面设计民族性，随着我国改革开放程度不断深入，我国国际地位不断提高，利用平面设计宣传中华传统文化，是提高我国国家软实力的重要途径。本文认为，根据传统图形内容丰富、造型独特、内涵深广的特点，同现代平面设计的融合可以从以下三个角度考虑。
首先，在现代平面设计理念指导下，促进传统图形元素的再创造，树立创新思维，将传统图形元素巧妙的借用到现代平面设计中。现代标志设计可以借助汉字和书法，汉字或中国书法是传统图形的重要内容，借助汉字和书法，为现代标志设计提供创意，丰富作品内涵，比如说，大碗羊火锅城LOGO设计就借用“羊”的造型和碗的形象，并进行创新改造，鲜明的表现了企业的特点；企业形象设计可以利用图形转换，传统图形是传统文化、民众心理、审美意识的重要表现形式，通过图形转换，在企业LOGO设计中借用传统图形，能够提升企业形象，比如说，喜氏集团借助传统剪纸字样图形“囍”，将其转换为花样图形；包装设计可以借助传统图形进行再创造，传统图形往往以生活用具或者艺术雕塑为载体，这种类型的传统图形，可以在包装设计中直接利用，但必须充分考虑包装设计的实际需求和传统图形特点，并加以创新和改造，比如说普洱茶包装设计以中国传统粗麻布、中国山水画等元素为基础，通过对传统图形的再造，创作出具有美感、和谐感的包装设计。其次，传统图形中很多元素同现代审美理念是冲突的，也有很多传统文化的糟粕不能引入现代平面设计，因此，就需要设计者进行二次创作，也就是说，在借用传统图形元素进行创作时，主要是借用传统图形构思、创意、内涵，在此基础上进行二次创作，使平面设计既有传统图形的意蕴又符合现代人审美。最后，人的视觉受到外界光线、色彩等因素的干扰，利用这一特点平面设计同传统元素的融合方式更加丰富多元，比如说可以利用平面设计的立体图形错觉虚拟处理和图形色彩虚实应用，创造三维视觉空间，比如说下图的设计充分借用传统的八卦图形、折扇图形，利用立体图形错觉虚拟和色彩虚实，营造出三维视觉效果，丰富平面设计的表现力。
中国传统文化最重要的表现形式之一就是传统图形，中国传统文化内涵和传统艺术思想通过图形的方式表现出来，形成了传统图形内涵丰富性、形式多样性、文化丰厚性的特征，是传统哲学思想和艺术表现规则的集中展现，传统图形元素对现代平面设计产生了深远的影响，尤其是随着我国在世界上地位不断提高，传统图形元素也影响着国际平面设计行业发展。但现代平面设计理念同传统图形艺术在构图、色彩、审美等方面还存在诸多差异，如何将传统图形元素和现代平面设计完美融合，保存传统文化内涵的同时，也能符合现代审美需求，这就需要设计者不仅仅具备深厚的现代平面设计理论基础和实践能力，还需要设计者深入研究传统图形的特点、传统文化精髓，将传统图形的精华提炼出来，以现代平面设计理念为指导，完美融合传统图形元素和现代平面设计。本文在概述传统图形元素形成及特点基础上，研究传统图形元素对平面设计的影响，并根据传统图形特点分析其与平面设计的融合点，在此基础上，研究如何促使传统图形元素与现代平面设计的“再创造”融合和“二次抽象”融合创造。

有关中国传统文化元素的经典设计。

我的毕业论文就和这差不多的。嘿嘿~~申奥标志的成功就是最好的例范：五星，五环，象形的中国结，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标识如行云流水般生动和谐。2010年世博会会徽，就是以汉字“世”为基础设计的，其中暗含三人合臂相拥的图形，象征着“你、我、他”全人类，表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作 ”的理念，洋溢着崇尚和谐、聚合的中华民族精神。这一汉字书法的“世”字与2008年北京奥运会会徽——篆刻的“京”字可说是异曲同工，交相辉映。黑龙江电视台的台标用行书写就的“龙”字，狂舞欢腾的龙身极具阳刚之美，也彰示了龙的传人从 “或跃在渊”到“飞龙在天”的奕奕神彩。可以说汉字作为非常有效的设计元素与标志以造型及内涵取胜是一脉相承的。2008北京奥运会会徽选择中国传统文化符号——印章（肖形印）作为标志的主体图案，这在整个奥林匹克会徽设计史上是一个重大的突破和创新。以古老的印信寓意着有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺 “世界给我以信任，我给世界以辉煌！”会徽印信中的篆字 “京”，代表青春焕发的古都北京，正以她开放的胸襟和吸纳万方、融汇古今的文化凝聚力，欢迎世界各族人民的到来。印信的阴文又将字形幻化为一个飞奔撞线、舞动着迎接胜利的运动员形象，整个造型体现了力与美的高度结合，神在象外，象在言外，言在意外。在运动中传达出人类体魄和精神的双重之美，是体育精神的完美诠释。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样，并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式，一凤一凰振翅高飞，铿锵和鸣，将媒体的特点，以及品牌立意高远，领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至，用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融，体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念，具有明显的华夏文明的烙印。　　中国联通的标志是中国古代吉祥图形“盘长”纹样的现代演绎。“盘长”源于佛教的“八吉祥”，中国银行的标志，造型简洁却寓意深远，融合了中国传统哲学体系中“天圆地方”的宇宙观，并在造型上借用了汉字演化的构成手法和古代钱币的形状，中心的方孔以中线贯穿象征流通和联系，外圆则代表中国银行面向世界的国际化态势。集中体现了银行的行业特征和深厚的文化情结。　　以上这些传统文化元素在标志设计中的应用，往往是多元并存的。如中国银行、2008奥运会、中国邮政等标志都是书法与篆刻，具象与意象，形式与理念的有机结合。这种多元互补的设计构想不但增强了文化厚重感，而且有助于设计理念的延伸和视觉感染力的增强。

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